精品文檔-下載后可編輯試探港臺女作家疏遠的語言世界林斤瀾曾說過，寫小說便是寫一種文字。而我在閱讀時，常沉溺于細細體味詞、句、話之間的起伏跌落，尋章摘句，自甘墜入“形式主義的迷網”。

形式學派認為，疏遠是文學的本質。

特里·伊格爾頓在他的著作《文學原理論》中講到“文學語言不同于其他表達形式的地方就在于，它以各種方式使普通語言‘變形’，……使語言變得疏遠”，“語言所表述的這個世界因此而煥然一新”。使語言變得疏遠的途徑是強化詩化的語言和濃縮普通語言，是讀者對文字產生疏遠感、陌生感，從而萌生新意，更好的理解描述客體，更全面、深刻地把握作家和人物的心理體驗。

活躍在港臺的一些語言獨具風格的女作家，盡管是文風各不相同，如張愛玲的蒼涼魅艷，鐘曉陽的古意洇然，黃碧云的凄迷曠靜，施叔青的詭魔沉厚，亦舒的潑辣悵惘，蘇偉貞的明凈超拔，朱天文的溫厚寬怡。但她們筆下都有一個疏遠的語言世界，一樣的“寂寞、無奈、絕望的情緒”，隔開讀者，撫去紅塵，用獨特的敘述語言與這個世界交流。

一般說來，小說語言分為人物語言和敘述語言，兩者的分立與依存的關系，構成了小說語言的總體風貌。港臺女作家在創作過程中行程了以敘述語言為主、人物語言為輔的語言情勢，她們大多以“局外人”的身份喃喃輕訴，依仗著純文學的文字功底和俗文學的流麗構架，刻意強化敘述語言的質地，使語言更趨書面化、詩化，同時也不斷拓展敘述語言的功能，并用一種真正女性化的感覺和情緒，形成一個別有洞天的語言世界。

一

首先從強化敘述語言的質地來談。她們主要通過對修辭手段的運用、拓展和創新，宛如使用一種化妝術，是普通語言變形，形成詩化的語言風格，產生主客體間疏遠隔膜的感覺、從而令舊貌換新顏。

有“小張愛玲”之稱的香港文壇才女鐘曉陽，文筆老道，并有很顯見的質感和節奏感，是一種精致的復古加上一層現代的包裝。用詞的講究與精當是港臺女作家詩化語言形成的一個重要因素，也是她們雕琢敘述語言的主要手段。女作家們往往按寫新詩的筆調來選用形容詞，與中心詞的搭配關系往往令人讀之耳目一新。象張愛玲的《多少恨》中的一句話“滟滟的笑不停的從眼睛里滿出來，必須狹窄了眼睛去含住它”。未來主義畫派的主要畫家卡拉曾提倡“有樂音、嘈雜聲、嗅覺和色彩的文字，敘述語言的質地得意很好的刻化、凸現。”

二

從修辭手段來看，善于運用比喻是她們語言詩意化的一個顯著特點。亞里士多德曾說過：“比喻是天才的標識”。在她們手中，比喻猶如枚枚靈活的棋子，跟隨泉涌才思變換出別致、出人意料的套路，為文章增添了許多形象性和美感。

她們使用比喻的第一個特點便是創新意，做到“無比喻不創新，無新意不比喻”。用史湘云評點詩詞的話講“新鮮，不落窠臼”。所謂的比喻的新鮮性，“就是指本體、喻體關系的新鮮”，（見張弓的《現代漢語修辭學》），選擇打破慣性思維的喻體，不落俗套地處理好本喻體關系，獲得一個鮮靈生動的語言世界。比喻的新鮮性的又一特征是往往采用詩、書、畫、戲甚至數字作喻體，突出所比之物的性質和特征，增添詞句的色彩和形象性，使語言的文學性更加濃厚，同時表現出作家的很高的藝術修養。

運用比喻的第二個特點是筆帶《春秋》筆法，褒貶得當，愛憎分明。《紅樓夢》中寶釵曾說黛玉善于用《春秋》筆法（第四十二回）。然而在我看來，女作家最擅長運用的藝術技巧，還是“聯覺”。聯覺又稱“通感”，即把兩種或兩種以上的感官的感覺和知覺聯結在一起，通過這種“隱喻性的轉化形式”使得普通語言變形，疏離小說語言與普通語言的距離，強化小說語言的文學性，更好地表達出創作主體與描寫對象的心理體驗。

三

淺述了女作家們種種強化敘述語言質地的方法手段之后，再來看看她們對敘述語言功能的拓展。首先是對敘述語言的濃縮，是文字簡括精煉，且語意集中、鮮明，了然于心，同時加強了語言的陳述功能。亦舒是這方面的高手。她學自古龍創造的三段式文字，一字、一詞、一句都可以切分為一行，用字盡力濃縮到最簡，形成一種靈利、快捷、富有節奏感的文字風格，是新聞記者的筆加上電報員的發遞格式，兩者出色的統一。

其次，通過一種意境上的“仿古”，使得敘述語言的功能進一步展闊，深具韻味。即將舊詞的幽雅、舊詩的曠遠、小令的清新、新詩的放達以及傳奇的婉怨、聊齋的神秘等等，化用而成為文章的一種古色古香的情境。

還有，情、景相悖的語言內部結構的建立也使敘述語言的功能進一步拓展，將人流離的心態外化，增加了文章的份量和涵義，也為文章涂抹上一份悲衰的色調。象張愛玲在《留情》中描寫一位新娘“像復活的清晨還沒有醒過來的尸首，有一種收斂的光。”

經過一個漫長的試探的論述，粗淺地總結了幾位文