經典word整理文檔，僅參考，雙擊此處可刪除頁眉頁腳。本資料屬于網絡整理，如有侵權，請聯系刪除，謝謝！社會學讀書筆記-----《娛樂至死》在讀此書之前，一直認為導致人類失去自由的是外來的壓迫和奴役，但讀完此書后，我發現人類的自由更有可能迷失在人類對娛樂的無止境追求中。正如書中所說：那些隨時準備反抗獨裁的自由意志論者和唯理論者完全忽視了人們對于娛樂的無盡的欲望。以下是對本書的概括：本書第一章：媒介即隱喻。本章講敘了一個主要的觀點：我們的語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創造了我們的文化的內容。文化是語言的產物，但是每一種媒介都會對它進行再創造。每一種媒介都為思考、表達思想和抒發情感的方式提供了新的定位，從而創造出屬于那種媒介的獨特的話語符號。意即媒介的形式偏好某些特殊內容。現今我們的文化正處于由以鉛字文字為主要媒介轉向以電視形象為主要媒介的過程。這一轉換，勢必使得政治、宗教、教育和任何其它構成公共事物領域都要改變其內容，并且用最適用于電視形象為主要媒介的方式去重新定義。而這種轉變對人類文明的發展有何利弊，本章沒有作過多的闡述，只是教給讀者一個媒介即隱喻的傳播學理論知識背景。本書第二章：媒介即認識論。本章對媒介即隱喻這個概念做了延伸，但的焦點是放在認識論上，而不是放在美學和文學的批評上。想證明真理的證明至少有并且有些角色能改變甚至支配我們的認識論。在觀點上，認為電視創造出來的認識路不僅劣于以鉛字為基礎的認識論，而且是危險和荒誕的。但另一方面，在批評電視削弱了人們的理性話語的同時，并未完全否定電視的情感力量。本章結束時，提出了他的擔憂：隨著印刷術退至我們文化的邊緣以及電視占據了文化的中心，1/15公眾話語的嚴肅行、明確性和價值都出現了危險的退步。本書第三章：印刷機統治下的美國。本章進一步強化了本書的觀點：表達思想的方式將影響所要表達思想的內容。在美國殖民時代至19世紀，鉛字在公眾話語是中占據壟斷地位的。由于印刷機不僅是一種機器，更是傳播文化的一種媒介，因而會帶這某種偏見對文化進行再創造。在再創造的過程中，印刷機作為一種象征和認識論使得公眾話語變得嚴肅而理性。美國也得益于此，從而躋身與世界優秀文明之林。本書第四章：印刷機統治下的思想。本章討論了書面形式的公眾話語代表了什么含義？其內容特征是什么？它對公眾的要求是什么？他偏愛什么樣的思維？由于鉛字是有序排列的、具有邏輯命題的冷靜的抽象符號，因而書面語言更偏向于富有邏輯的復雜思維，高度的理性和秩序，對自相矛盾的憎惡，超常的冷靜和客觀以及等待受眾反應的耐心。本書第五章：躲躲貓的世界。電報的產生使得通訊和交通彼此分離，信息不再受表現無力，形式散亂。因為電報是脫離語境的信息合法化，同時，把信息變成了一種置用處和意義于不顧的可買賣的商品。在口頭文化和印刷術文化中，信息的重要性體現在能促成某種行動。但自從電報被發明后，信息和行動之間的關系變得抽象而遠離起來，這就意味著，人類第一次面臨信息過剩的問題，并在信息面前顯得手無舉措，無法有效通過信息來指導行動。自從攝影術被確定下來并作為一種語言后，世界就被照片再現為一系列支離破碎的事件。因為照片只能呈現具體存在的事物，而不能展現與印刷術語言相比較，照片把世界表現為一個具體存在的物體，而語言把世界表現為一個概念。照片為電報新聞創造了一個表面的語境，而電報新聞反過來又為照片提供2/15了語境。這些偽語境成為喪失活力之后的文化的避難所。電視產生后，它給電腦和攝影術提供了最有力的表現形式——把圖像和瞬息時刻結合到了危險的完美境界。這樣，支離破碎的信息便源源不斷地，一會這個，一會那個突然進入我們的視線，然后很快消失。這就導致我們的世界正逐步變成一個沒有連續性，沒有意義，一個想孩子們玩的躲躲貓游戲那樣完全獨立閉塞的世界。但和躲躲貓一樣，也是其樂無窮的。久而久之，電視呈現出來的世界在我們眼里已經不在怪異，而是自然的。這就意味著我們的文化對于電視的認識論適應得非常徹底，我們已經完全接受了電視對于真理、知識和現實的定義，無聊的東西在我們眼里充滿意義，語無倫次變得合情合理。于是，我們進入了娛樂業時代。本書第六章：娛樂業時代。本章的開始闡述了技術和媒介的概念。認為一種技術只是一臺機器，媒介是這臺機器創造的社會和文化環境。技術并不完全是中立的，每種技術都帶有一定的偏向性。而這種偏向性會深深的影響文化。電視展現給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋。正是電視本身的這種偏向，決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，來適應娛樂業的發展。也正因如此，電視逐步的稱謂我們文化中存在的了解文化的主要方式，從而電視中表現的世界變成了這個世界應該如何存在的模型。但有一個很重要的現象：不管是什么內容，也不管采取什么視角，電視給我們展示的一切，都是以娛樂的方式展現出來的。這就導致了了一個問題：我們的世界將不再嚴肅，而是日趨娛樂化。......得零散不全，而且沒有背景，沒有結果，沒有價值，沒有任何嚴肅性。也就是說，新聞在電視的背景下成了純粹的娛樂。當新聞被包裝成一種介于娛樂的形式時，他就不可避免的起到了蒙蔽的作用。觀眾把電視提供的娛樂當成了信息，這種情況的嚴重性3/15不僅在于我們被剝奪了真實的信息，而且還在于我們正在逐漸失去判斷什么是信息的能力。因為在電視新聞的世界里，所有的事都是獨立存在的，被剝奪了與過去，未來或其他任何事情的關聯——連貫性消失了，自相矛盾的條件也隨之消失了，人們將無法通過識別自我來檢驗信息的真偽。本書第八章：走向伯利恒。不是一切都是可以用電視表達的，或者更準確的說，電視表達某種事物時，會對事進行再創造，以便利于在電視上表達，這就造成原來的本質可能會丟失。對此，提出兩個觀點：1、在電視上，宗教和其他任何東西一樣，、宗教之所以成為娛樂是由電視本身的傾向決定的，而不是因為這些所謂的傳教士存在缺陷。本章結束時，提出了它的擔憂：真正的危險不存在于宗教已經成為電視節目的內容，而在于電視節目可能會成為宗教內容。本書第九章：伸出你的手投上一票。隨著電視時代的興起，印刷時代的沒落，政治領域也趨于娛樂化。其中一個重要的標志是電視廣告已經成為政治話語最本質的象征。這主要通過兩種方式達成：一是正式競選逐漸采用了電視廣告的形式；二是電視廣告已成為我們這個社會中最多的公眾交流手段，人們不可避免地要接受電視廣告哲學。但在電視廣告這個背離語言陳述的語境中，實踐檢驗、邏輯分析或任何理性的工具都失去了意義。另外，電視是一種具有光年速度的媒介，是以現實為中心的，它的語法里沒有過去時態。換句話說，在娛樂業和形象政治的時代里，政治話語不僅舍棄了思想，而且還舍棄了歷史。這就導致了一個危險的后果：電視無法告訴我們誰是最佳政治人選。本書第十章：教育是一種娛樂活動。隨著宗教，政治領域的淪陷，教育也被電視所侵蝕，趨于娛樂化。教育學家約翰杜威認為伴隨學習過程形成持久的態度遠比當時正4/15在學習的東西重要，但電視教學卻背道而馳。因為電視的本質決定了它的教育是一種大眾對于學習太多正在重新定位。而這種重新定位造成的嚴重后果不僅體現在教室的傳統功能的日益衰退，而且還體現在教室被改造成一個教和學都以娛樂為目的的地方。。有兩種方法可以讓文化精神枯萎，一種是奧威爾式的——文化成為一個監獄，另一種是赫胥黎式的——文化成為一場滑稽戲。顯然奧威爾的式的文化專制比赫胥黎的更容易辨認，也更容易有理由反對。但當娛樂逐漸侵蝕文化時，我們不僅沒有聽到痛哭的哭聲，反而享受娛樂。這正如《美麗新世界》所說：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑和為什么不思考。感悟：尼爾伯茲曼以睿智的眼光觀察到伴隨著印刷術時代的沒落，電視時代的興起而引起的一系列問題。他發現一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現，并成為一種精神。我們的政治，宗教，新聞，體育，教育和商業都心甘情愿的成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結果是我們成了一個娛樂至死的物種。這一發現猶如晴天霹靂，驚醒了當時沉醉于電視所帶來的視聽享受中的美國人。當然，也驚醒了我。但我對的觀點卻不敢完全茍同，他只提供了我一個從傳播媒介的視角來看眼前的世界。本書剛開始講了兩個傳播學的觀點，對我挺有啟發的。其一，我們的語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創造了我們的文化的內容。想想，確實挺有道理。無論是口頭語言還是書面語言，都既是我們人類描述自然，也是傳播信息的一種媒介。我們人類利用媒介這種工具把自然現象抽象成一種符號，也即是隱喻。而隱喻和隱喻之間通過相互的暗示來定義現實的世界，并創造了文化。比如說當我們看到“海”這5/15個字，我們腦海中會很自然的抽象還原出一幅海的畫面，這就是媒介即隱喻。當我們試圖解釋海時，我就要引用其它抽象的概念或隱喻。比如說我們可以說海是藍的，海是寬廣的，海是深不可測的。當兩種隱喻能互相暗示時，便創造了一個新的隱喻，這就是我們的隱喻創造了我們的文化內容。其二媒介即認識論。我們對真理的定義很大程度上受到傳遞信息的媒介性質的影響。因為真理不能也從來沒有毫無掩飾地存在。它必須穿著某種合適的外衣出現，否則就可能得不到承認。不如說，某位明星離婚了這件事，如通過書面語言來傳播，無疑是無聊和瑣碎的。但通過電視來傳播后，就變得有意義，并吸引一群人圍觀。因為此時這件事已經成為了一個娛樂新聞并得到了認可。透過尼爾伯茲曼犀利的語言，我也意識到電視媒體帶來的危害，對電視媒體的利弊也有深一層的思考。自從電視成為我們了解世界的主要媒介后，我們的內心已經不再安寧，而是焦慮不安。因為一旦打開電視，信息便如河壩決堤般傾瀉而來，讓我們猝不及防，然而這些信息大多要不是瑣碎無聊的，便是和我們的日常生活沒有關聯的。但即使如此，我們還是舍不得掐斷電源，離開電視前面的沙發。因為我們每個人的本性都有獵奇的心理，渴望新鮮的事物（注意：新鮮的內容大多是瑣碎無聊和遠離自身生活的）刺激疲軟的神經，但這種刺激好像毒品帶來的刺激那樣。他首先讓你上癮，讓你離不開它。一旦當你適應了那種程度上的刺激后，你將會要求更新鮮，更新奇的事物來滿足你本性的需求。這就造成了一個惡性循環，使得我們能接受的信息內容越來越多，所能接受的信息底線越來越低。比如說在一個選秀的節目，有一個選手上臺表演，我們受到的第一個刺激是這位選手長得好不好看，笑容是否甜美，歌聲是否悅耳。一旦這位選手通過了我們的審美標準后，我們將需要進一步的信息刺激,這次我們渴望知道他的生活,他的性格愛好.但一旦知道這些信息后,我們馬上會陷入不滿足的狀6/15態.我們的目光將會投向這位選手的隱私,比如是否整過容,是否是官富二代是否有戀愛對象當一切能知道的都被“狗仔隊”挖掘干凈之后又該怎么辦?觀眾已經上癮了迫切需要信息的沖擊，而這位選手也希望有更多的曝光率。于是,所謂的“緋聞”便在傳媒工選手和觀眾的“共同努力”下誕生了。但是這種信息本質上是虛假的然而三方都從這些虛假的信息中獲得一份表面的充實這很可悲。用虛假無聊的信息來填滿內心的空虛是非常可怕的,它比內心真正的空虛可怕的多。因為內心的空虛能讓人有痛感，帶來虛假的滿足感，并且形成一個惡性循環。不只這些,電視制片人為了獲得更多的利潤不斷蠶食人們接受事物的底線。把人類以往禁止公開傳播的內容搬到電視熒幕中比如暴力犯罪、性愛、戰爭等內容。在這場信息商品交易中受傷害最大的是兒童因為過早的接受成年人的信息剝奪了他們童年的純真。這一點尼爾·波茲曼所著的《童年的消逝》有這樣的闡述:在電視之類的媒體的猛烈攻擊下,成年與童年的分界線變得越來越模糊成人的性秘密和暴力問題轉變成娛樂,而這些娛樂定位在10歲孩子的腦力水平。補充一點,人類不僅有的獵奇心理,而且還有對未來不確定性的恐懼,而這就使得人類有一個迫切控制生活的愿望。這不僅讓我想到學校圖書館樓梯貼著的一句話:人想要有效的生活就必須要有足夠的信息。信息！信息還是信息！因為一件信息本身就代表一件事實（甭管這件事是主觀還是客觀）它能給觀眾帶來知道一件事的感覺，而每知道一件事，便會增加自己掌控生活的信心。在這種自我鼓勵的機制下，人們就會陷入獲得信息、自信心提高、下，這不失為一件好事。想想古代得諸葛亮，他在草船借箭中，未卜先知，知道了兩條極其重要的信息，一是曹操懼怕濃霧不敢派船應戰，只能隔江射箭。二是算準了返航時是順風的，這樣就不怕草船的追擊。可以說，這兩條信息從很根本上保證了草船借箭的可行性。從這個典故可以看出信息對事態的發展有不可低估的作用。但可悲的是，我們處于一個信息爆炸，信息大量貶值的時代。我們迫切從外界吸收信息，把賴以求生的扁舟做大。換句話說，在人類在打開心智，接收從電視傳來的信息時，會被海量的信息瞬間淹沒。人們接受信息后，獲得的不再漸漸轉變為內心的恐懼和空虛。由于人的本能，人們會變本加厲地從外界吸收信息來填補內心的空虛，但這樣做并不能得到內心所設想的滿足，反而會愈加知道自己懂得的信息很少。因為人類文明中的任何一個領域的信息都翰如煙海，當我們試圖進入某一領域時，我們收獲的僅僅是這領域的冰山一角，看到的更多的是接收不完的信息，這種巨大的反差會給人帶來極大的挫敗感。于是，我們漸漸迷失在電視傳播的海量信息當中。我所說的不符合常理，但可以被理解的怪圈，可抽象成：一個從反面來驅使人們迫切地獲取信息。接下來，我想對尼爾·波茲曼的一些觀點作一些簡要的批判。1、把電視這種媒介和鉛字這種媒介完全對立了起來，而沒有考慮到它們共存無論是文字、圖像還是電視，都只是我們人類用來描述自然，解釋自然和彼此溝通的工具，只是工具而已。我們可以拿人類歷時上曾用過的五種媒介來作簡要分析：肢體語言，口頭語言，書面語言，圖像語言，電視語言。這五種媒介是在人類生產力水平不同的階段產生的，它們都是為了適應當時的生產力水平而被創造出來的。也就是說,電視是在前面幾種交流媒介無法滿足當時的生產力水平的需要時，才被根據當時的需要制造出來的，即電視的存在是必要的，因為它有其他媒介沒有的優勢，而這優勢正是人類當時所需的。另一方面，由于它們各有其獨特的優勢，因而都在我們人類文明發展史上的某一段時間，作為媒介的主角作出了獨有的貢獻。我們可以從眼前的現實可以看出，以上五種媒介都同時存在于我們的日常生活中，只是出現的場合不一樣。比如面對面是，我們用肢體語言和口頭語言溝通，若用電視來溝通則會顯得荒謬。若兩人遠隔重洋溝通，則只能選擇電視來溝通，用口頭語言和肢體語言來溝通則顯得更為荒謬，因為彼此間看不到，聽不著。正是多種交流媒介的共存與互補，才使得我們人與人之間的交流比人類歷時任何一個時期都更容易，更簡單。所以我認為把眼介”這以整體來分析是一個失誤之處。2、把眼光目光局限于傳播媒介給信息提供的語境，忽略了受眾在讀取信息的時候，會根據自己的知識儲備和認知習慣來給信息創造一個合法的語境，因為這個缺9/15漏，錯誤的認為脫離傳播媒體創造的語境的信息是不合法的，或者說是無用的。但事實并非如此，因為決定信息是否有用有兩個維度，一是準確性，如果信息本質上是錯誤的，即使成功的傳給受眾，也不會起到作用。二是傳播速度，如果信息不能及時傳達，即使信息再怎么正確也不濟于事。明顯的，鉛字偏重于準確性，而電視偏向于傳播速度。現在是一個快節奏的社會，信息的有效時間大大縮短，人們迫切的需要大量信息來掌控目前的生活和預測未來發展趨勢。為此，我們優先選擇了降低信息的準確性，來提高信息的傳播速度的傳播媒介----電視。換句話說，電視那種缺乏準確性的傳播方式是為了適應時代發展而不得不這樣做的，即對電視缺乏語境的傳播方式的批判是站不住腳的。因為他把目光聚焦在電視媒體的低準確性上，忽略或低估了電視的傳播速度所帶來的作用。3.尼爾伯茲曼在書中曾做出這樣的評價：喬治奧威爾是對靜態社會的描述，赫胥黎要的媒介。也就是說，尼爾伯茲曼的論述難免會帶來時代的局限性。電視和互聯網雖同屬信息時代，但我把她們分成前后信息時代是有原因的，而這原因不是取決于出現時間先后的，而是他們倆的傳播方向有一個本著的區別。在電視時代，信息的傳播方向是單向的，普通眾不能直接通過電視參與信息的傳播。電視時代的傳播流程可抽象在互聯網時代，大眾發表聲音的欲望在互聯網中得到了技術上的支持。因而信息在10/15互聯網的傳播是雙向的甚至是多向的。互聯網的傳播流程可抽象成此圖：3G網絡和智能手機的不斷升級和普及手機網絡也逐漸在我們的交流中占據了一個重要地位，而且他比電腦網絡更便捷。按目前的趨勢看，手機網絡遲早會代替電腦網絡成為我們的主要交流媒體。在這高速發展的世界用于交流的媒介的使用壽命變得越來越短。但盡管如此，每一種媒介的全盛時代都是對我們人類文明的發展做出了巨大貢獻。雖然會有負面的影響，但她們的巨大貢獻不會被尼爾伯茲曼“娛樂化”的論述給掩蓋的。接下來我想談談文化和媒介的關系：首先，我想對文化作一個簡單的分類。我認為文化可分為原始文化，原創文化和衍生文化。這可以和數學的一些概念做一個比較說明。原始文化可類比數學上的公理。它們是文化的起點，是一切文化的源頭。原創文化可類比數學上的定理，是從文化源原始文化是我們使用的語言符號；原創文化是將符號進行創造性的整合，并賦予文化內涵后的抽象的概念。衍生文化則是由對原創文化的解讀和不同原創文化間的交流而產生的。在以印刷文字作為主要交流媒介的時代，由于技術上的限制，導致當時的社會保持一個相對靜止的狀態。也就是說，雖然經過了幾百年的發展，但是社會環境仍無多大11/15的變化，這導致了知識更新換代緩慢。眾所周知，每部作品都有其時代的局限性，但如果在靜態的社會中，作品的生命力就會比較漫長，這就給古代經典文化的產生提供了一個時間上的保證。另外，當時的書籍出版量很少，讀者可選擇的作品有限，這就造成了一種現象：在漫長的歷史長河中，人們把有限的幾本書解讀了幾個世紀。在這里，我想澄清一個人們常見的誤區：人們一般認為一本著作是只由完成的。但實際上不是，一部完整的作品應是和讀者共同完成的。在古代，一部出色的作品問世后，它就作為一種原創文化會在橫向上被不同職業、不同社會地位的人閱讀，會在縱向上被不同時代的人閱讀。每位讀者根據其知識儲備和認知習慣對同一部作品做出解讀，在這些解讀中，每位讀者內心產生的想法都不一樣，有些甚至讀出了原本沒有想到的。一旦這種解讀被付諸文字，并得以繼承，則這種解讀便成為了這種著作的衍生文化。一個作品的衍生文化越多，它所涉及的知識領域就越多，那么它的生命力就越頑強。經過一段歷史的沉淀后，就變成了經典。我們可以拿《紅樓夢》為例作一個簡要的分析。自從《紅樓夢》問世后，便被各種各樣的人以不同的方式解讀。歷史學家讀出了當時清朝的官僚制度，社會學家則讀出了當時的風俗習慣。在民間，人則構成了龐大的《紅樓夢》文化帝國。再講講以互聯網為主要交流媒介的現代文化。首先我們得認識到現代的社會是高速發展的，知識的更新換代相當快，并且書籍的出版量遠遠超出人們的需求。這就導致了文化的生命力極短，而且每種文化的受眾也很少。這就造成了一個現象：剛出版的書籍只被少數人在短時間解讀后，便馬上被新產生的文化所代替。也就是說這種文化是膚淺且不完整的，因為它缺乏讀者的創造。但另一方面，這種文化的生存方式確是12/15符合當今時代的。因為在動態的時代中，人們每時每刻都會遇到以往歷史上迥然不同現代文化的產生還主要來自