安徽花鼓燈作品賞析：以獨舞《說蘭花》為例目錄TOC\o"1-3"\h\u32039一、獨舞《說蘭花》中的內在藝術構想 19924（一）以安徽花鼓燈中“蘭花”為角汲取動作語言 14853（二）對空間把握和節奏處理的藝術再加工 229177（三）構建“雅俗共賞”的作品寓意 33603二、作品中“蘭花”的動態形象特征 325217（一）腳下靈巧、上身活潑的整體動態特征 311896（二）大小蘭花、性格差異的角色形象特征 425726（三）向往美好、情感表達的人物形象特征 421404三、《說蘭花》中“蘭花”的審美意象 530180（一）典型淮河女性形象的藝術傳達 55781（二）由個性風格到共性審美文化的內在映射 623196（三）“外化于形”和“內化于心”的意象表達 69769結語 77880參考文獻 8安徽花鼓燈中包含了戲和歌舞，是我國民間流傳的一種表演方式，其經過了漫長的歷史演變，具有恒久、旺盛的生命力。淮河作為兩岸民眾的搖籃，其孕育了無數的勞動人民。許是人民對這片土地愛的深沉，使得淮河兩岸很早就產生了花鼓燈。安徽花鼓燈包含的特點主要體現在，溜得起來剎得住；其特有地域氣息十分濃烈，在舞臺上不僅十分歡樂熱烈、矯健灑脫，其節奏還富于變化，具有十分獨特的魅力。其中比較有代表性的當屬花鼓燈表演藝術家馮國佩形成的“馮派”，還有以陳敬芝先生為首的“陳派”以及鄭九如引領的“鄭派”，這三派是目前這個表演藝術中比較典型的三個派別；這三者表現出的蘭花個性鮮明、各具特色。獨舞作品《說蘭花》是我國比較突出的安徽花鼓燈系列的作品。其鮮明的描述了小姑娘聰明活潑、嬌俏可人的形象特征。通過表演者傳達的肢體語言和形象特征，體現了花鼓燈里小蘭花的藝術魅力。同時，在表演過程中，比較常見的兩個重要道具就是扇子、手絹，這兩個道具從開始到結束一直存在表演中，且出現的次數多、方式也多樣，和相應的肢體語言進行搭配呈現，使得其在我國的民間舞道具中十分醒目，讓它不僅蘊含了南方的靈秀美麗，還具備了北方的剛健淳樸；所以可以說，《說蘭花》的主要基調為有趣充滿活力，同時還兼有詼諧的風格。表演這個舞蹈時，體現了大量有代表性的肢體動作，例如三道彎、登山步等，這里面，三道灣還有兩個十分關鍵的動作：傾和擰；充分表現了花鼓燈的藝術魅力。一、獨舞《說蘭花》中的內在藝術構想（一）以安徽花鼓燈中“蘭花”為角汲取動作語言在花鼓燈的表演中，女性扮演的角色特征十分突出，其和另一些民間舞蹈有一定的區別，安徽花鼓燈中的女性角色一律被稱為蘭花；按照年齡的大小將其分成為大、小蘭花；小蘭花的形象為活潑可愛、俏皮、古靈精怪，陰柔中帶點陽剛；大蘭花的特征為溫柔穩重、秀外慧中；呈現出來的形象主要是女性中比較成熟的風格。舞蹈家吳曉邦曾經這樣評價花鼓燈：絢麗多姿、風格鮮明，偶爾細膩婉約，優勢豪放澎湃；因此蘭花在溫柔中包含著風流，秀麗中蘊藏古樸，既有嫻靜又有溫柔，不僅優雅還很實樸，在羞怯中包含幽默。蘭花足下拋甩襯子，其重心很平穩，步伐也比較敏捷，身姿靈活瀟灑，韻律也比較自然婉轉，肢體動作銜接十分自然，起承轉合更為靈巧自然；挫步、雙環步、平足步、硬步、眼步等全新動作的加入為花鼓燈添加了別樣的魅力。其還借鑒了芭蕾舞的腳位動作，讓花鼓燈煥發出新的風采，使得總體更加矯健，具有了網上拉伸的力的美感。同時其還吸取了壓花場的步法和戲劇的臺步，讓傳統的動作有了適宜的支撐與銜接中的飽滿，其也借鑒了朝鮮舞中旋轉時腳步的一些技法，讓自身的速度與力度都有了相應的提升。如此足下的特征就更為豐富多樣了。蘭花有了全新的肢體動作，有了力度和著力點方面的改進，同時在舞臺上還有了位置與視角的改變；從而形成了身體較強的流動感。蘭花身體的姿勢是將腳的改變當做開端，上半身也會及時進行整體協調的改變，上身的撇、擰、斜等動作越來越多，手絹與扇子不同的使用方式，也讓手上的動作相應增加，如此就呈現了更為飽滿、豐富的線條的變化；首先由于花鼓燈表演經驗豐富，比較靈活自如，能夠在情感的帶動下，讓身體不同部位更加協調一致的搭配；其次其還與花鼓燈中鼓架子的動作、穎上的造型、鳳臺的扇花以及定遠的抒情等相結合；此外蘭花也吸取了戲曲與古典舞中的甩袖與云手，比較講究肩、腕和手等的飽滿圓潤，追求亮相與形象的風格；并且蘭花在表演方式上，傳統社會婦女的頭不抬、笑不見牙齒、嬌羞的神態，也逐步被新社會女性活潑大方、自信潑辣的形象給替代，表演上越來越精煉，形象生動；特別是對眼神與情緒的掌握方面，具有較好的分寸感，可以將心中的感情賦予手中的扇子上，好像扇子也會說話唱歌了似的。馮國佩老先生和梅蘭芳先生的交流中，看到其身段、眼神和指法以及情緒、持扇的肢體語言變化，對蘭花的表演也產生了深遠的影響；馮先生曾指出，跟梅蘭芳先生學習了很多知識，尤其是表演方面獲益頗多。（二）對空間把握和節奏處理的藝術再加工《說蘭花》表演中，開場燈光點亮，鑼鼓聲此時從慢到快伴隨著人物的腳步聲，蘭花出場了；這時人物側身面對場下的觀眾以營造相應的氣氛，然后隨著音樂響起，河水流動的聲音此起彼伏，人物腳下挪動著小碎步由前往后按照“之”字型來到了場地的最中間依然背對著場下的人群；此處的音樂主要強調表演角色中模樣的小巧，說明南方女孩的靦腆羞澀，以及對心中感情到來時的徘徊猶豫的心理，展示了蘭花溫柔細膩的特點。到快板進行練習的過程中，因為鑼鼓點比較快速，方式更加各種各樣，人物足下的不斷前進的碎步和身體矯健、頻繁的動作帶給觀眾鏗鏘有力、高昂、活力滿滿的感覺，展現的盡管還是蘭花期待感情的心理和向往之情，而此處的動作就像豪放的北方姑娘一樣大方。《說蘭花》表演過程中，三道灣的身體姿態也是從開始到結尾都十分鮮明；在進行表演時，剛開始背對場下的觀眾，表演者右手拿著扇子左手拿巾，通過小腿進行發力，連帶腰和胯不斷扭動，腳下帶著襯子，緩慢的一步步形成動態三道灣的線條，此時呈現的平衡體態讓作者深深的感受到了蘭花的一步接著一步、平穩的情緒特點，展示了角色的身姿曼妙、小巧靈活的風格；基于靜態的三道彎，與關鍵要素單展翅相結合，全面表達出了蘭花的心理變化；以往花鼓燈中，蘭花與鼓架子的雙人舞中大部分均為玩鬧與指戳的行為，主要展示的是二個角色對地上的扇子或手絹等來撿與搶等行為，描述了兩個人開心高興的心理狀態，還傳達了男女對美好愛情的向往與期待。在整個表演過程中，大部分展示的就是這個內容，還有不斷的轉圈，側身坐在表演舞臺后面，借助扇子將臉遮住，想看又靦腆的轉過臉去，想批評對方的笨拙，有嗔又像是生氣，還借助潑辣的動作，通過扇柄指向地面，做出不高興的表情，以此獲取重視，想要得到對方關心的動作。這個表演節奏比較突出，也對角色性格進行描述的關鍵內容。然后借助不間斷的節奏感強的舞蹈來表達處于熱戀期的蘭花對感情充滿向往的同時，不僅有靦腆的表現，還有豪邁的特點，感情的此起彼伏也表現了蘭花豪爽的一面。觀眾在看《說蘭花》時也需要看到花鼓燈里另一些動作的特點，比如剎得住，上身風擺柳等，這些肢體語言均表達出沿淮人民的幽默風趣、豪放自然的特點。在舞臺上通過舞蹈動作呈現的人物特征一點也不比戲劇中人物臺詞表達的簡單，其不僅包含了人物形象的各種心理與情緒特征，還有更加全面、多層次的感情也可以被鮮明的體現出來。（三）構建“雅俗共賞”的作品寓意馮驥才曾經在兩會中說過，文化的根在鄉村。從舞蹈這個藝術形式上而言，根性的文化肯定深藏于多樣化的民間舞蹈里，正因為有了這遍地開花、百花爭艷的民間舞蹈，才讓我國的民族精神與歷史文化通過這樣獨特、形象的方式進行流傳下來。對作品和人物進行描述前應當全面、具體的掌握該作品與人物所在的民族信仰與生存背景等，尋求其隱藏的文化意義，如此才能接近、觸碰到文化的“根”。廣泛在民間流傳的花鼓燈中蘭花形象比較鮮明。在肢體動作上面，既有穩重大方，又有靈活矯健；從節奏上看，偶爾緩慢偶爾快速，靜時就像樹梢上皎潔的月亮，動時就如同勁風吹小草一般。描述感情時，剛剛還是內斂靦腆的少女，馬上就轉換為逗趣靈秀的丫頭。在厚重的土地上孕育成長，蘊含泥土芬芳的藝術則倍受民眾的青睞，安徽花鼓燈里的大量肢體動作都是從日常生活與大自然中而來，也生動形象的表現了廣大勞動民眾的生活，這與安徽民眾順應自然和天人合一的理念不謀而合。這些肢體動作經過藝術家的認知領會，借助提煉、加工與美化，再加上無數能人志士的改進與弘揚，從而造就了如今燦爛、輝煌的民間藝術，也讓它承載了獨具一格的地域特色與時代風格，編導對此作品進行再創作的過程中顯著體現了安徽花鼓燈的特征，把少女的心理特點與感情描述的栩栩如生。二、作品中“蘭花”的動態形象特征（一）腳下靈巧、上身活潑的整體動態特征在前面章節的描述中，表演者背對著場下的觀眾同時搭配著鑼鼓的節奏開場時，接下來就是頻繁的碎步在場地上不停移動，身體也會根據需要進行左右搖擺，此段從調度上具有大幅度的變化；特別是最終定在特定的位置背對著場下的觀眾對身體進行抖動時，然后隨著節奏停止，在進行說蘭花…的唱詞時，身體馬上就轉過來調整好姿勢面對場下的觀眾，此為首次的開場兩項。從最初的上場一直到進行唱詞環節的相關肢體動作搭配，情緒的展示有小幅的收斂，同時飽含著少女的靦腆，在肢體語言上多次均是用扇子或者絲巾擋住臉，然后稍稍露出頭窺探。唱詞完成后，第二段動作有了大量生活化的表演，例如打鬧、推門，偷看等同時還多次呈現了三道彎的動作。以上動作的出現全面表現了人物的心理活動，與前面的收斂靦腆相比，該段的心理更為開闊、有活力，同時還展現了少女的嬌俏。尤其是看到喜歡的對象時，具體展示為：突然撞到對方時十分靦腆、常常不自覺的偷看對方、和對方打鬧時偶爾嬌憨偶爾生氣等。由于環境的變化，人物在感情表述上也在不斷變化。所以，在第一個動作中，掌握情感至關重要，這是人物形象進行合理塑造的核心之一。此段中借助心理的變化讓人物形象呈現多層次的狀態并且更為豐滿，讓臺下的觀眾始終留有一探究竟的好奇感。所以，只有全方位展現了人物的形象，才能讓觀眾迅速融入到作品營造的氛圍中，與觀眾搭建起心靈溝通的橋梁。第二部分切換至表演的高潮也就是快板表演；此段中由于幅度與動作的飛速轉換把舞蹈氛圍帶動至巔峰狀態。所以表演此內容時需要極大的展現力度，同時打造形象上還需較大的張力，比如高潮中一小部分要展現人潮涌動的街道上看花燈的場面，需要表現人物探出頭看還要將周圍擁擠的人撥開，讓自身也能夠看到花燈的著急忙慌感，此段十分生活化的表演變為肢體動作，就成了半抬腳跟，用碎步往前挪動，而上半身也比較細碎化，要和腳步的動作幅度相匹配，時而大時而小，自由轉換；同時在此段中表演者和扇子之間的搭配也要十分自然流暢，比如將前面的人撥開這個表演時，必須要一直把胳膊伸直由右往左持續抖動扇子，步伐與身體也要跟著胳膊進行晃動。不簡單的抖動扇子該表演的肢體語言也常出現在高潮環節，還不止于此，還有跳躍、旋轉等均需和扇子搭配進行。所以，高潮環節的表演動作被分成了兩個極端，鑼鼓節奏較快時，需掌握好相應的幅度同時突出情緒的波動和肢體動作的協調性。在此表演過程中，和前面表現少女的靦腆羞澀、活潑有一定的差異，借助較大張力的肢體動作創建的氛圍環境，和力度、動作幅度的轉換，節奏快慢和速度的改變等，讓角色的形象在此部分中變得更加立體，把少女急切想看到花燈但是人山人海卻看不到的慌張急切還有在人潮涌動中自如的穿梭形象搭配著高昂活躍的音樂栩栩如生的展現在觀眾面前。（二）大小蘭花、性格差異的角色形象特征蘭花的形象中主要有大小蘭花這兩類風格。二者不僅有相似的地方還有一定的區別。大小蘭花的大小場表演也包含了各種各樣、十分豐富的肢體之言，大小蘭花的表演，最緊要的就是腳上的動作，十分的嚴格；均需要表現腳下十分快速、順暢，剎不住的風格和三道彎的姿勢。大蘭花的形象比較秀美端莊，需要表現出古時女性腳被纏上走路的樣子，還要維持平衡的節奏感，別有一番楊柳隨風的意蘊，也體現了花鼓燈獨特的表演特征即腳下梗著走、上身風擺柳。而大蘭花多數是和鼓架子進行搭配表演，是小場舞蹈，為自娛自樂性質，包含了相應的表演內容。一方打招呼，另一方有回應，兩人相對而舞，有神情上的溝通；而小蘭花通常比較活潑、靈秀，展現了蘭花不一般的步伐動作。小蘭花為大場舞蹈，通過大場延伸出小場的舞蹈。例如跑場步，身體稍微往前傾，兩手放在身后，左手掏巾右手側翻扇，兩腿輪流向上踢，搭配著鑼鼓的節奏向前挪動；并且變換不同的隊形與陣式，場面十分熱鬧，體現了花鼓燈突出的廣場性。（三）向往美好、情感表達的人物形象特征舞蹈是基于感情而形成的表演形式，舞蹈體現的重點就是真實的感情。那么舞蹈表演者想要追求的當然是什么樣的肢體動作能夠巧妙的表示感情，以及怎樣對感情進行傳遞的。只有摸索到感情表達和動作的合理竅門才可以變成舞臺上成功的舞蹈表演者。舞蹈表演者理解的情感與肢體語言的表述應當基于掌握人物性格與形象而建立，找到動作和形象之間的共通點。對特定的作品進行表演過程中，表演者如果可以正確掌握作品中代表動作所表述的情感就可以迅速理解作品的感情基調。《說蘭花》剛剛開始的30秒之內表演者僅通過小碎步移動再加上顧盼生輝的表情來突出內心的感情，此30秒的感情表述對舞者的情感定力有著非常高的標準，發于心而表于形，舞者一定要融入至自身理解的氛圍里，必須沉浸在自己設想的情境之中同時讓自己的步伐保持連貫與平穩，才能充分展現翹首以盼的感情，將感情的連續性維保留住才可以用最為直觀、準確的感情感染場下的觀眾，讓觀眾不會有出戲的感受。第二個有代表性的腳步動作就是原地橫擰，此步伐也應用在了作品的開始與結尾部分。此動作為，半立起腳尖，靠攏兩膝，兩胳膊將扇子抱在胸前，借助腳跟的力度從上到上讓身體迅速進行左右晃動，盡管此動作在原地進行展開，然而編導從慢到快節奏的設計讓觀眾形成了從慢到快速以及從遠到近的成效。舞蹈的首段中該動作只用了兩到三秒的時間進行伏筆，在舞蹈的結尾根據對此動作的節奏逐步提速，加強了此動作體現的迫切和追逐的效果，全面展現了人物的急切盼望。鐘擺步是蘭花角色中比較有代表性的動作之一，其在獨舞作品《說蘭花》中通過巧妙的應用和主題完美融合；比如舞蹈的結尾，表演者通過小碎步和兩手自然的小翻扇再加上高抬頭遠望的動作，體現了無法抑制內心盼望的情緒，表演者逐步提高了身體的節奏速度與幅度，通過程度較小的翻扇逐步轉換為兩胳膊的大翻扇，腳步也由小碎步轉換為鐘擺步，這個時候感情越來越充分，表演者無法抑制開心和興奮的心情，將感情延伸至高潮，感情的不斷強化最終無法控制興奮的心情通過跳躍的肢體動作，將人物的喜悅和激動完美的展示了出來，此類肢體動作與感情的不斷深入也使得觀眾的心潮隨之起伏，最后到達高潮部分，明確的傳遞出情感就可以讓舞臺效果更加出眾。三、《說蘭花》中“蘭花”的審美意象（一）典型淮河女性形象的藝術傳達中原地區匯聚了我們國家南方和北方的歷史文化習俗，包含了多元化的特征。沿淮區域盛行花鼓燈，表演的動作不僅包含了南方的靈秀之氣，還兼有北方地區的豪放古樸，這類具備南北方顯著特點的風格，也讓花鼓燈擁有了別具一格的特色。其中《說蘭花》主要體現了婦女的熱情和韌性。其律動主要為梗，此表現方式和地域文化十分契合；淮河地區雨量充沛，下過雨后的道路泥濘不堪，給人們的行走帶來了很大的不便，在泥濘的路上行走要花費大力氣把鞋底的污泥甩出，這些都被融合進了《說蘭花》，成為獨具特色的拔泥步。花鼓燈主要是從鄉村地區而來，藝術形式和普通農民的自得其樂相得益彰。《說蘭花》是表現鄉村民眾的一種藝術形式，其是沿淮區域廣大民眾生活生產的最貼切表達，如同淮河的民眾一般質樸，并且形式多樣。《說蘭花》里蘭花人物，表演過程中不僅飽含著南方女性的柔美端莊，還有北方女性的豪放灑脫。此外，花鼓燈還表現了沿淮民眾對生活、勞動的樂觀向往，恰是因為淮河民眾的美好品質，才讓花鼓燈世代相傳。所有的藝術都是從生活中而來。蘭花中的肢體動作也不能脫離民眾的生產生活而存在，并且蘭花中的大量舞蹈專有名詞均是來源于民眾的生產生活，是廣大勞動人民智慧的結晶。例如上山步則是民眾登山的動作，端針匾就是模擬鄉村女性生產生活過程中的動作；簸簸箕是群眾篩糧食過程中的動作；是通過夸張的藝術手法展開的再創作。剛才提到的動作均是從民眾平日的生產生活中而來，經過了藝術的加工，運用到了舞蹈表演中，變成舞蹈專有詞匯。盡管借助舞蹈來表述感情，少了很多生產的印記，但將其用以展現生產生活時，其內在的形象就會出現在人民眼前；民眾既可以通過生產活動獲取藝術的靈感，此外通過仔細觀察大自然中的景物，還能夠從中找到進行藝術表述的特定素材，細細雕琢此類素材，描繪出人們對美好生活的深切期待。（二）由個性風格到共性審美文化的內在映射花鼓燈在淮河地域流行的原因，主要是該地區民眾的審美情趣和相應的觀念所導致。此類審美情趣與觀念倘若養成，就會在無形中對人們的行為活動造成決定性的影響，這對花鼓燈的表演內容以及形式都有重大的影響，還包含了一定的穩定性。這也是特定國家或民族民間藝術多樣性但常表現出共同的精神風貌與審美追求的根源，更是該國家與民族的民間藝術比較獨特和穩定的特性。花鼓燈經歷了長期的發展，通過數輩藝人的提煉積淀，慢慢產生了多個形象鮮明的角色。這些角色在表演過程中不僅承擔了多個任務，還漸漸產生了部分比較傳統的隊形與節目；使得絢麗多姿的歌舞與獨特的藝術表現形式形成了。花鼓燈借助對舞和對歌的方式，使得粗放的演繹中包含著細膩柔情的風格，讓觀眾發現了其中的含蓄秀麗和委婉的風格，具有自身的特征。這里面比較典型的當屬老藝人陳敬芝塑造的蘭花，其用俊美的扮相、活潑的舞蹈和細膩的感情以及優美的身段讓觀眾銘記于心，觀眾觀看之后普遍贊譽道，此小蘭花就同被線扯著，其跳躍就像絲線飄在水里一樣；流傳下來的民謠還有“一條線，回頭看．起來一大半”、“一條線扭一扭，倒下九十九”、“看了一條線，三天不吃飯”；這是淮河兩岸民眾對老藝術家陳敬芝最為貼切的形容和最高贊美。《說蘭花》在表演時也把蘭花這個比較形象的女性人物推到了觀眾的面前，借助此類方式把安徽花鼓燈藝術不斷流傳開來，讓其獨具一格的藝術生命力可以熏陶、啟迪未來的華夏兒女并且讓其繼續在沿淮深根發芽，不斷發揚光大。（三）“外化于形”和“內化于心”的意象表達民間民族舞屬于舞蹈藝術領域，一般會把內心的創傷安靜的隱藏起來，通過喜劇的表現方式來表達對自由、美好、幸福生活的期許。蘭花中三大流派的代表人物均是從貧苦人家走出來的，他們在少年時期的生活十分艱苦、流離失所，衣不蔽體食不果腹，但依然滿懷著美好生活的期待，這也讓他們能夠在兩個“極端世界”之間切換，這兩個極端世界互相矛盾，不僅對立還相互依存；日常生活中的艱難與心靈的傷痛都借助花鼓燈的演繹來體現自己的精神寄托和對美好生活的追求。舞者在表演時也是將內心壓力與焦慮進行釋放的一個過程；傳統的花鼓燈就是通過此類釋放的過程中變成為廣大民眾的精神家園；其比較絢麗多彩，三大流派的創始人用自身的審美情趣和多樣的內心感受讓花鼓燈也展現了不同的生命色彩；在這之中，三大派別中的馮派如同單純的藍色，這是由于其敦厚安靜的性格和靈活順暢、細膩嬌柔的表演風格，就如同藍色的海水，點綴著花鼓燈這個藝術海洋；鄭派就是凝白色，由于其性格含蓄沉穩和自信大氣，風格比較秀美輕柔，同時兼具內斂沉穩，就像穿上了透明而神秘的輕紗，帶給觀眾神秘感。陳派就好似火紅色一樣，因為其豪放