明代的書藝

發展概況

經過元末的農民起義，元朝覆滅，朱元璋于1368年在南京即皇帝位，是為明太祖。中國歷史進入了長達270余年的明朝時期。中國的書法藝術也進入了一個新的發展階段。更強調個性化明代書法的發展，大致可以分為三個時期。

明初書法，先承元朝而下，基本繼承的是元代的典型書風；成祖遷都北京以后，國勢承平，培養了一批御用書家，遂使臺閣書風興起。

明中葉，江浙一代經濟逐漸發展，文化也因之而起，成為書法的核心地區。一些文人淡于仕進，優游文藝，逐漸成為具有一定職業化特征的書畫家，以出售書畫為生。好異尚奇之風逐漸興起。

晚明時期，國家內部的政治、文化斗爭日趨尖銳，這極大地影響了人們的心理，并進一步影響了文藝活動。書法領域因之也出現了一次重大的變革，狂放書風成為書法發展的主流。

明朝初期書法

三宋：宋克、宋璲、宋廣。

二沈：沈度、沈粲兄弟。宋克(1327-1387)，字仲溫，號南宮生，長洲（今江蘇省蘇州市）人。擅長楷、行、草和章草諸體，出自魏、晉，深得鍾繇、王羲之之法，筆精墨妙，風度翩翩。除楷、行書外，尤以章草著名，體勢開張趨長，筆畫也非常瘦勁挺拔，一洗古章草的舊貌，形成矯健秀麗的風格，代表作品有《急就章》。沈度（1357一1434），字民則，號自樂。華亭（屬今上海淞江）人，善寫各體，其書婉麗飄逸，雍容矩度，董其昌對二沈頗推崇，稱“文(徵明)、祝(允明)二家，一時之標，然欲突過二沈，未能也。”《敬齋箴冊》為沈度的小楷作品，屬典型的“館閣體”作品。其筆力勁道，氣格超邁，通篇結字勻停，行列齊整，形貌豐潤淳和，端雅雍容。《敬齋箴冊》代表館閣體最高水準。2、明朝中期書法

——吳門書派的書家群體

明代中期，江蘇蘇州一代出現了一批前后傳承的書家，形成了相當突出的特色，

代表書家是“吳門四家”，即祝允明、文徵明、王寵、陳淳。祝允明(1460-1526)字希哲，因右手有枝生手指，故自號枝山。代表作《太湖詩卷》、《赤壁賦》《歸田賦》等《歸田賦》應該是祝允明嘗試著將宋、元意趣融入晉、唐法度時期的作品。因此，可視為祝允明中年時期的書法精品。祝允明《閑居秋日》，草書。美國普林斯頓大學美術館藏。閑居秋日逃暑因能暫閉關，未須多把古賢攀。并拋杯勺方為懶，少事篇章恐礙閑。風墮一庭鄰寺葉，云開半面隔城山。浮生只說潛居易，隱比求名事更艱。文征明（1470一1559年）

初名壁，一字征仲，號衡山，江蘇長洲（蘇州）人。是明代中期著名的畫家，書法家。文征明書法溫潤秀勁，穩重老成，法度謹嚴而意態生動。雖無雄渾的氣勢，卻具晉唐書法的風致。

文征明書屈原《離騷》。行書紙本，86歲作品。此卷－氣呵成，精妙清新，流暢之至，毫無疲倦之意，令人贊嘆。

《石湖煙水詩》

文征明《墨蘭卷》文征明《墨蘭卷》

3、明朝晚期書法——董其昌和晚明豪放派新書風

董其昌（1555-1636年）字玄宰，號思白、香光居士，上海松江人。董其昌出身貧寒之家，但在仕途上春風得意，青云直上。他的書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，其書風飄逸空靈，風華自足。筆畫園勁秀逸，平淡古樸。用筆精到，始終保持正鋒，少有偃筆、拙滯之筆；在章法上，字與字、行與行之間，分行布局，疏朗勻稱，力追古法。用墨也非常講究，枯濕濃淡，盡得其妙。書法至董其昌，可以說是集古法之大成。傳世作品很多，代表作有《白居易琵琶行》，《三世誥命》、《草書詩冊》、《煙江疊嶂圖跋》、《倪寬贊》、《前后赤壁賦冊》等。董其昌《洛春謠》仿米芾“洛春謠”，行書無年款，水墨紙本手卷，縱41厘米，寬461厘米。他透過線條的抑揚頓挫及墨色的濃淡深淺，營造出一種極富變化的韻律動感。

這在他的《畫禪室隨筆》有所記述，其中還自述學書經過：他在十七歲時參加會考，松江知府衷貞吉在批閱考卷時，本可因董其昌的文才而將他名列第一，但嫌其考卷上字寫得太差，遂將第一改為第二，同時將字寫得較好些的董其昌堂侄董源正拔為第一。這件事極大地刺激了董其昌，自此鉆研書法。董其昌

岳陽樓記徐渭《草書七律詩軸》紙本，行草書，縱209.8厘米，橫64.3厘