論多元化高中音樂觀賞教學?掃瞄?

[摘要]：本文是以教學熟悉論、藝術教育論、音樂美學、音樂審美心理學等為理論依據，提出目前高中音樂觀賞教學存在的問題，探討實施多元化音樂觀賞教學的途經與方法，論述實施多元化音樂觀賞的教育功能以及對老師的開展和要求。使音樂觀賞教學方法、教學內容趨于多元化。

[關鍵詞]：高中音樂、觀賞多元化

音樂作為學校根底教育中的一門學科，它是加強美育的主干課程，是對同學進行審美教育的主干渠道，同時也是輔德、益智、健體、促勞的重要課程。它起著其他學科不行替代的作用。。

不容無視的是，我們的高中音樂觀賞教育，大多被限制在簡潔的相關音樂學問的介紹與觀賞音樂作品上，使音樂觀賞停留在表層，使同學很難得到對音樂的深層的鑒賞力量與美感趣味。造成這一狀況的關鍵在于將音樂作為一種單一的對象加以對待，教學形式與教學內容過于單一。

高中音樂觀賞的內容可說是縱橫古今幾千年，橫貫東西幾萬里，包含了各類音樂作品〔民歌、藝術歌曲、群眾歌曲、戲曲音樂、說唱音樂、歌劇舞劇音樂、民族器樂、管弦樂、室內樂、交響樂和協奏曲等〕，各個中外歷史時期〔中國古代、中國近現代和西洋古典主義、浪漫主義、民族樂派、現代音樂等〕的音樂作品，可謂是琳瑯滿目，豐富多彩，仿佛藝術百花園中的明麗花朵。然而，當我們在使用教材時，假如不對教材深化的挖掘，我們就會發覺：上了幾課以后，好像就沒有什么內容好上了，認真看看教材呢，覺得許多題材“缺乏趣味，擔憂不能激起同學的愛好，不太適合拿進課堂〞。在這里，我想舉一個例子：在成千上萬的鋼琴作品中，我們都會認為有些作品很美麗，很好聽，但有些作品那么“不太好聽〞。但是，假如一位彈奏功底深厚，表現力強的演奏者來彈奏呢，我們又會覺得這些“不太好聽的〞音樂現在聽起來也是那么的美麗動人！上音樂課也是一樣的道理，音樂不是一門孤立的藝術，要對音樂作品本身以及與音樂作品相關的文化學問深化的挖掘，多元化的呈現，才能讓同學真實的感受到音樂美的熏陶！

我覺得音樂觀賞教學的多元化應當從兩個方面來理解。

首先是教學內容的多元化。

我覺得分析一件音樂作品無外乎從兩個方面入手，及音樂本身與音樂的外延，音樂本身就是音樂的表現手段：節奏、旋律、和聲織體、音色以及力度、速度、調式、曲式等，作為一名一般的同學〔與專業學習過音樂的同學相比擬而言〕要很透徹的弄清晰這些問題，我覺得是不實際的，由于一般的高中生實際上并沒有把握多少音樂專業學問，假如我們高中音樂觀賞課過多的就音樂本身進行闡述，效果確定不佳，所以高中生觀賞音樂以感性聽覺為主。當然，旋律、節奏、曲式、音色等根底問題是應當知道的。高中階段的同學，通過近十年的文化學習，文化學問已經有了比擬深厚的功底，而且正處于旺盛求知欲的年華，對與音樂相關的文化學問有深厚的愛好，所以我覺得，在教學內容上，多以文化的角度，觀賞音樂，效果更佳。音樂是一種文化現象，不是某種單一的事物，音樂就其本質而言，它和其它藝術一樣，總是特定文化的產物。音樂之與文化，正如一棵樹木，離不開它賴于生存的土壤。南京藝術學院的劉承華教授在?以文化激活音樂?一文中談到音樂與文化時說“一種藝術的獨特的美根植于產生它的文化之中，文化是一個活的，具有無限生命力和生發力的根，藝術只是她所孕育的一朵明麗的花朵。〞觀賞一件藝術作品時要想喚醒她的藝術魅力，使她重新獲得生命力，“就必需再次將它復接到文化之根上〞

下面我將結合我的教學體會，談談音樂觀賞教學內容的多元化。

一、視覺藝術在音樂觀賞課中的運用

隨著社會經濟的日益開展，教學設備與教學環境也逐步在變化，多媒體設備逐步應用到了音樂教學課堂。美術和音樂是姐妹藝術，正如音樂貝多芬所說：“當我作曲時，心里總是描繪著一幅圖畫，順著那個輪廓前行。〞視覺藝術不僅包括美術、還包括各種攝影圖片、音樂演出錄像、歌舞錄像以及電影、動畫FLASH等等。

例如在觀賞?藍色多瑙河?時，在介紹多瑙河以及奧地利這些地理學問時，

使用了高清晰的電子地圖GOOGLEEARGH，從高空俯瞰歐洲大陸，一條宏偉壯闊的大河漸漸呈現在我們的視野，再輔以精致的多瑙河攝影圖片加以解釋，這樣便對多瑙河有了一個很深的印象，從而對觀賞樂曲增加了愛好。又如，觀賞中國民族歌曲時，以相關的風光圖片、獨特的民居以及服飾藝術等畫面，在播放音樂時畫面也同步自動播放，這樣可以增進同學對產生這樣的歌曲的這片土地的了解，真正了解“一方水土一方人，一方水土一方歌〞。民歌的觀賞還可以結合民族舞蹈的觀賞同時進行，這樣效果更為抱負。至于許多音樂的演出錄象以及跟音樂相關的電影片段的使用就不用我多說了。

二、文學藝術與音樂觀賞課

文學與音樂(甚至加上舞蹈)原來就是緊密結合在一起的。在中國的遠古時期到周代，詩歌、音樂、舞蹈往往合在一起，稱為樂舞。我們的史書?左傳?上有一篇文章“季扎觀樂〞，他觀的“樂〞就是魯國保存下來的西周的一種口中唱著?詩經?里的詩，同時跳著舞的綜合藝術。這說明文學與音樂本身就有著親密的關系。不光中國是這樣，在西方，西方文學史的歷史經受了古希臘文學、中世紀文學、、文藝復興文學、古典主義文學、浪漫主義文學、現代主義文學時期等時期，跟音樂開展的歷史特別接近。

音樂離不開文學，我們的音樂課自然也離不開文學。在我們的音樂觀賞課中，開掘音樂作品的潛在的文學內涵，可以增進我們對音樂的理解。例如在觀賞古琴曲?流水?時，講古琴的歷史，引用我國第一部詩歌總集?詩經?的詩句“窈窕淑女，琴瑟友之〞，詩經產生于2500年以前，一件樂器從產生，到流傳開來，最終影響到詩歌，需要經受約500年時間，所以我們推想琴這件樂器應當有3000多年的歷史了，在這里，我們引用了同學在語文課中所學習過的詩句來推導古琴的歷史，顯得通俗易懂〔實際上考古學上也是這樣推來的〕，而且讓同學們感受到了琴的悠久歷史。在歷史長河里，琴樂的開展與文人階層的關系猶為親密，相傳孔子就會演奏古琴，而司馬相如，嵇康等文人都是演奏琴的好手，在與琴相關的故事中，“高山流水〞可說是傳之最久而又最廣的一那么佳話。伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙在曠野鼓琴，志在高山，子期曰：巍巍兮假設泰山!志在流水，曰，洋洋兮假設江海。伯牙乃嘆曰：善哉，子之心與吾心同，遂引為知音。期一年，子期死，伯牙乃絕琴，從今不復鼓也。悠遠的故事，正如悠遠的琴音，讓人聽之，神往不已。

又如在觀賞?十面潛伏?時，為了把這場戰斗講得更精彩一些，我引用了項羽的?垓下歌?“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈假設何。〞把項羽在這場戰斗后面臨失敗的慨嘆及兒女情長很好地表現出來。為了讓同學更好地理解樂曲最終兩段“項王敗陣〞與“烏江自刎〞中所表現的蒼涼、悲傷與明朗歡快交替的心情，我把李清照的?絕句?“生當作人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不愿過江東。〞抄寫在黑板上，同學就簡潔理解這兩個樂段中“明朗歡快〞的心情是為了表現楚王項羽的最終英姿，以及后人對楚王項羽的較高評價。這節觀賞課引用了兩首古詩，增進了同學對樂曲的理解。

三、哲學與音樂觀賞課

音樂從它誕生之日起就和哲學建立了親密的聯系，通過感情與理性的高度統一揭示自然、社會和人類思維的普遍律。音樂作品是感情世界里主、客體相互改造、相互交融的產物，作為“動態藝術〞，其陳述過程具有“否認之否認〞的辨證原理；音樂創作靈感的產生，聲音物質材料由量變到質變都充著哲學思辨；音樂觀賞也表達了“客體刺激－主體反映〞的哲學原理。

音樂是情感的藝術，音樂里也折射出音樂人的世界觀。比方琴樂，古琴主要為士人寵愛，被列為士人必備技藝之首，所以歷來有“琴棋書畫〞之說。士人視古琴為修身必不行少的工具、隱逸山林的最正確良伴，與之須臾不離，這一切都成就了中國博大精深的古琴文化。清、靜、淡、遠，表達的就是古人寄情山水、超脫飄逸的思想。

我曾經上過一節?中西器樂的比擬?之?長笛與竹笛?，通過竹笛與長笛在選材制作、發音原理、歷史開展以及音樂等多方面的比擬，再拓寬比擬面，上升到中西器樂的比擬，認為中西器樂的不同是由于文化的不同而引起，中國器樂留意韻味，共性較強；西方器樂留意科學，講求共性，這些不同，都是中國哲學與西方哲學的不同在這一領域的反映。

四、其它學科與音樂觀賞課

在其它學科中，與音樂課關系最為親近的莫過于地理、歷史了，一個是空間的，一個是時間的，任何音樂作品的產生都有它的時間與空間。所以，音樂觀賞課中對于歷史、地理的相關學問的介紹有助于更深刻的了解該音樂作品。

音樂與人文學科的聯系比自然學科的聯系要強得多，但也并不是說音樂與自然學科就沒有聯系，比方西方交響樂隊的開展就與科技工業的開展有親密的聯系，管弦樂器的制造技術是在工業革命以后才飛速開展的，交響樂隊的配置與音響學有關。而樂律等音樂理論更是精確計算的結果。

教學形式的多元化

音樂觀賞課的多元化不光表現在教學內容上，也表現在教學形式上。課堂中老師精彩的敘述無疑能給課堂帶來很好的效果，但是假如每一節課都是以老師的敘述這一單一的形式，即使內容豐富多彩，但作為音樂觀賞課，還是有很大的欠缺。在教學形式的多元化方面，我想談談以下幾點感想。

一、留意同學參加

在肯定程度上，音樂藝術不僅是一門學問，還一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗，沒有親身參加到音樂活動中的人，是難以獲得這種體驗的。在教學中，要激發同學愛好，喚醒同學主動參加的意識，教學之前依據需要，通過創設符合實際的教學情境，來刺激同學的多種感官，對他們的心理、行為、情感產生影響，從而形成主動的參加。還要強調以同學為本，創設同學樂觀參加的環境。在教學中，轉變傳統教學模式，強調同學的民主和開放意識、參加和自辦法識。教學中，老師首先應放下架子，努力創設民主開放的師生關系，不要進行刻板的觀賞、表演要求，要讓同學感到寬松、坦然、自由、愉悅，給同學自由自主想像、探究的空間，無所顧忌地發表自己的見解。為他們營造有利共性觀賞、自由表演、自主表現、主體參加的教學環境。音樂老師更要學會包涵同學，看到每一個同學的特長，用慧眼去挖掘每一個同學身上的閃光點，關注同學的每一點進步、每一朵才智的火花。讓同學感受到被觀賞的美妙，從而更加有信念、有愛好地投入到音樂學習中。

對于一般高中生來說，視唱音樂主題是行之有效的，。通過音樂主題的視唱，不僅使同學親身感受了音樂之美，加深了對音樂的了解；還增加了同學表現音樂的力量。

二、老師的親自演奏或演唱在觀賞活動的的作用

音樂老師大都有一技之長，在觀賞教學活動中，親自表演，讓同學能夠近距離的觀賞，這樣的效果無無疑是很抱負的，還能增加老師的人格魅力。這種面對面的教法更能激起同學的審美愛好、審美想象和審美情感上的共鳴，同學的審美心理活動處于樂觀的興奮狀態，音樂由于現場的情感溝通，給同學留下較為深刻的印象，能夠取得抱負的教學效果。其緣由就是老師現場的演奏或演唱是老師與同學的面對面的情感溝通，由于同學對老師有一種親近和親切感，老師的情感投入使同學的情感產生了共鳴。例如在介紹貝多芬的生平常，我提到貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲中，最有影響的是?月光奏鳴曲?、?黎明奏鳴曲?、?熱忱奏鳴曲??暴風雨奏鳴曲?等，同學對?月光奏鳴曲?憧憬已久，堅持要我現場彈奏該曲，雖然月光的第一樂章很簡潔演奏，由于課前沒有預備好，一時為難不已。這之后，我在鋼琴練習中，就很留意把握肯定數量的跟高中觀賞教材有關的曲目，在課堂中演奏這些樂曲，收效特別好！

三、比照法在音樂教學中的運用

俗話說：“有比擬才有鑒別。〞在比擬中能加深印象，或能夠得到新的啟發，新的感受，新的學問，或者有著發覺新的問題、新的方法、新的途徑的可能。運用比照法在音樂教學中是極為適合的。我們教材的支配都有肯定的挨次的，但并不是說，老師在運用教材的時候非得依據教材的挨次教學。筆者曾經嘗試過屢次比照的觀賞教學，例如剛剛提到過的?竹笛與長笛的比擬?，這樣，同學對于這兩件樂器的熟悉就不會僅僅停留在外表，能夠更深刻的熟悉它們。而且通過樂器的中西比照，能夠啟發同學在今后的學習上運用比照的方法看待中西文化。

教學形式的多元化，還有許多值得一談的問題，比方合唱在觀賞教學的運用，器樂進課堂，創編進課堂，表演進課堂，畫圖進課堂等等。我就不一一細談了。多元化音樂觀賞