2022-2023學年江西省鷹潭市普通高校對口單招藝術概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.總結出悲劇的六個成分：形象、性格、情節、言詞、歌曲與思想。這一主張是在______中提出的。

A.賀拉斯的《詩藝》B.亞里士多德的《詩學》C.郎吉弩斯的《論崇高》D.羅丹的《藝術論》

2.藝術概論研究的對象是人類的()

A.精神活動B.市美活動C.藝術活動D.情感活動

3.我國著名的雕塑作品《人面鼎》產生于()

A.戰國時期B.東漢時期C.西漢時期D.殷商

4.被法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是（）。

A.《命運之女神》B.《擲鐵餅者》C.《維納斯像》D.《大衛》

5.“三一律”的戲劇創作主張屬于（）。

A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.自然主義

6.下圖是中國古代著名畫作（）A.《洛神賦圖》

B.《韓熙載夜宴圖》

C.《簪花仕女圖》

D.《女史箴圖》

7.法國后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

8.茅盾的農村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《霧》、《雨》、《電》C.《幻滅》、《動搖》、《追求》D.《春蠶》、《秋收》、《殘冬》

9.貝多芬的第九交響曲名為()

A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》10.在西方，首次較有系統地闡述藝術起源于模仿的理論家是（）A.A.蘇格拉底B.亞里士多德C.賀拉斯D.康德

11.西方現代舞的開創者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

12.電影《卡里加里博士》體現了德國（）。A.表現主義B.現實主義C.超現實主義D.意識流主義

13.下列畫家中，__________是印象派的畫家。（）

A．達·芬奇

B．庫爾貝

C．柯羅

D．莫奈

14.圖1的作者是

()A.A.畢加索B.馬蒂斯C.莫奈D.凡·高

15.賀拉斯最重要的美學著作是（）。A.《詩品》B.《詩學》C.《詩藝》D.《美學》

16.下列書中，成為中世紀藝術及文藝復興藝術創造的重要題材來源的是()

A.《天路歷程》B.《標桿人生》C.《圣經》D.《教會時代的結束》

17.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

18.羅西里尼的《羅馬——不設防的城市》的電影風格是（）。A.浪漫性B.超現實C.紀實性D.抽象性

19.西安大雁塔建于（），為典型的樓閣式佛塔。A.晉朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

20.在我國，以長鼓舞聞名的少數民族是（）。

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

21.我國元代戲曲創作和演出空前繁榮，尤為關漢卿的______最為著名，堪稱世界戲劇藝術的不朽作品。A.A.《西廂記》B.《秦香蓮》C.《竇娥冤》D.《牡丹亭》

22.王國維說古今成人學問者須經三種境界，類似靈感到來的最高境界是______。A.A.驀然回首，那人卻在燈火闌珊處

B.獨上高樓，望盡天涯路

C.衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

D.欲窮千里目，更上一層樓

23.《等待戈多》、《禿頭歌女》是_____戲劇的代表作。

A.古典主義

B.浪漫主義

C.批判現實主義

D.荒誕派

24.首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

25.《最后的晚餐》取材于()

A.《圣經》B.《古蘭經》C.古希臘神話D.古羅馬神話

26.提出藝術生產與物質生產發展不平衡關系理論的是__________。（）

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

27.繪畫作品《夜巡》的作者是（）。

A.達·芬奇B.倫勃朗C.莫奈D.德拉克洛瓦

28.長鼓舞是__________的民族舞蹈。（）A.A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

29.被列入世界人類口頭與非物質文化遺產的劇種是（）A.京劇B.越劇C.昆曲D.豫劇

30.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于（）

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

二、填空題(30題)31.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

32.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

33.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

34.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

35.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

36.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

37.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術創造主要依靠___________性想象。

38.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

39.藝術典型主要包括_____、_____。

40.王獻之是我國_____時期的大書法家。

41.實用藝術作為表現性空間藝術，主要包括__________、園林藝術、__________等。

42.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

43.草圣張旭是_____朝的大書法家。

44.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

45.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

46.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

47.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

48.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

49.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

50.綜合藝術是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術的總稱。

51.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

52.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

53.形象思維具有突出的___________功能。

54.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

55.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

56.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

57.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

58.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術。

59.戲劇文學也稱__________，是供__________用的文本。

60.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術與政治的聯系。

62.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

63.簡述藝術與宗教。

64.簡述藝術創造中的崇高。

65.簡述審美期待的內涵及其不同體現。

66.藝術傳播有哪些要素?

67.簡述藝術創作過程中的各種心理因素。

68.簡述藝術批評的類型。

69.簡述藝術作品內容與形式的關系。

70.簡述建筑藝術的定義和分類。

四、主觀題(10題)71.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

72.建筑賞析：《帕提農神廟》

73.舉例說明綜合藝術的種類。

74.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

75.藝術傳播有哪些要素?

76.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

五、論述題(10題)79.試論述藝術創作心理中審美感知和審美想象的要素。

80.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

81.請結合某一門具體藝術，談談你對鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創作過程的理解。

82.結合實例談談理解過程就是創造的過程。

83.如何理解形象思維的三個特點?

84.審美想象是藝術創作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯想的關系。

85.結合作品論述藝術作品的層次。

86.試述藝術流派與藝術思潮之間的關系。

87.什么是蒙太奇?它在電影藝術中有哪些主要類型?

88.說明表情藝術的種類及其基本特征。

六、(0題)89.代表占希臘悲劇藝術最高成就的是______，他被后世稱為“悲劇之父”。

A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

參考答案

1.B

2.C

3.D

4.C米洛斯島的《維納斯》是古代希臘美術進入高度成熟時期的經典之作，被羅丹稱為“古代的神品”。

5.A“三一律”是西方戲劇結構理論之一，是一種關于戲劇結構的規則。法國古典主義戲劇家將“三一律”視作不可違反的規定極力推行，使這一古典主義戲劇理論在歐洲劇壇長期占據主導地位。

6.D

7.B

8.D

9.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。

10.B

11.A

12.A德國表現主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術邁進的一大標志，并對其他藝術產生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現實的變態心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

13.D

14.A

15.C

16.C藝術歷史的繼承性，在羅馬時期的藝術上留下明顯的印記，基督教的《圣經》故事成為中世紀藝術及文藝復興藝術創造的重要題材來源。

17.B

18.C《羅馬——不設防的城市》是意大利1945年生產的影片。影片在實景中拍攝，產生強烈的真實感。影片中的角色，除去個別的以外，全部是非職業演員。影片第一次集中體現了紀實性的美學原則，產生了巨大的影響。

19.D

20.C長鼓舞，以邊擊打長鼓邊舞而得名。中國流傳長鼓舞的有好幾個少數民族，但以朝鮮族最具代表性。長鼓舞素有朝鮮族舞壇上的一顆明珠之美稱。

21.C

22.A

23.D

24.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

25.A《最后的晚餐》是意大利藝術家達.芬奇的作品，取材于圣經故事，畫面中的人物，其驚恐、憤怒、懷疑等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。

26.B

27.B《夜巡》的作者是倫伯朗，他在各類繪畫體裁上都有驚人的貢獻，從創作的廣度和深度來看，他是當之無愧的最偉大的荷蘭畫家。

28.C

29.C

30.C

31.旋律配器復調

32.劇本演員觀眾

33.心理

34.紀錄片美術片

35.時間藝術空間藝術時空藝術

36.園林建筑紀念性建筑

37.再造創造創造

38.藝術科學蒙太奇長鏡頭

39.典型人物典型環境

40.東晉

41.建筑藝術實用工藝

42.馬爾克斯《百年孤獨》

43.唐

44.歌劇舞劇話劇

45.皇家私家

46.胸中之竹手中之竹

47.藝術派別

48.個性感性思想

49.人體動作表情構圖造型

50.戲劇電影

51.國立音樂院

52.倫理

53.審美創造

54.詩樂舞

55.視覺藝術雕塑

56.時間空間時空

57.線條與組合具象與抽象情感與象征

58.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

59.劇本戲劇演出

60.間接性廣闊性想像性

61.政治是經濟的集中反映政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響同時也可以對政治施加影響二者是相互聯系統一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向可以保障藝術得到較快、健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定并且反過來為其政治以及經濟服務。政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系統一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到較快、健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

62.(1)藝術作品的題材指構成作品內容的基本材料即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主要思想內涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環境、情節、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主要思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個

63.藝術與宗教在其早期曾有過緊密結合的時期在其后的發展過程中仍有著相當密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教組織長期利用藝術來宣傳宗教客觀上促進了藝術的發展同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術在思維方式和終極目的上的根本差異決定了二者的本質區別。藝術與宗教在其早期曾有過緊密結合的時期，在其后的發展過程中仍有著相當密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教組織長期利用藝術來宣傳宗教，客觀上促進了藝術的發展，同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術在思維方式和終極目的上的根本差異，決定了二者的本質區別。

64.崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現實客體的歷史要求并且已經或必將趨于實現的歷史條件下產生的。崇高以現實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質在于受到壓抑的實踐主體充分激發起人的本質力量的顯現呈現為實踐主體迫使現實客體與之趨向統一的過程。崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現實客體的歷史要求,并且已經或必將趨于實現的歷史條件下產生的。崇高以現實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質在于受到壓抑的實踐主體,充分激發起人的本質力量的顯現,呈現為實踐主體迫使現實客體與之趨向統一的過程。

65.審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指的是接受主體在欣賞之前或欣賞過程中形成并希冀獲得滿足的一種審美需求。因為個人的和社會的、文化的原因，接受者的心里往往有一個既成的結構圖式，正是這一圖式促成了接受者審美需求的產生。

審美期待體現為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待即指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向。意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。

66.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

67.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。知覺是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動中的—種特殊感覺。(2)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。它是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創作活動中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對客觀對藝術創作過程中有許多重要的心理因素，它們在藝術創作過程中相互交織，推動藝術創作的發展。

68.在藝術批評史上出現過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術家”、“藝術作品”、“讀者(接受者)”等藝術活動要素進行的。常見的藝術批評類型：社會歷史批評、心理學批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

69.藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術作品的形式是指藝術作品的內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。兩者的關系表現在：(1)藝術作品的內容和形式是統一和不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起主導作用形式總要為一定的內容服務。(2)藝術作品的形式又呈現相對的獨立性它不僅可以具有相對獨立的審美價值而且由于形式的變幻可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。(3)藝術創作應當力求把內容和形式盡可能完美地統一起來。藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術作品的形式，是指藝術作品的內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。兩者的關系表現在：(1)藝術作品的內容和形式是統一和不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起主導作用，形式總要為一定的內容服務。(2)藝術作品的形式又呈現相對的獨立性，它不僅可以具有相對獨立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。(3)藝術創作應當力求把內容和形式盡可能完美地統一起來。

70.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

73.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

76.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

79.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家從事創作活動以及獲得審美經驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創作活動主要依靠創造性想象。(3)審美想象的特征是:①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。

80.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神是人本質力量的異化人們在神面前感到自己是渺小的藝術的對象是全面的社會生活是人的本質力量的對象化人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉它是對人心靈的麻醉藝術是生活的教科書鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍從感情上感染信徒就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者在特定的歷史時期宗教以自己強大的政治和經濟力量組織大規模的藝術生產活動。藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映,藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟,而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化,人們在神面前感到自己是渺小的,藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片,勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉,藝術是生活的教科書,鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質,它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在,而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉,產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展,就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍,從感情上感染信徒,就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者,在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經濟力量,組織大規模的藝術生產活動。

81.答案要點：鄭板橋的這三個詞非常形象、恰當地描述了藝術創造所經歷的三個階段，回答時須用具體藝術實踐對此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術體驗。是創造主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術構思。藝術家在藝術體驗和藝術發現的基礎上，以特定的創造動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，使得藝術意象得以創造和成熟。通過藝術整合、變形、移情從而凝結藝術意蘊，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術意象。

（3）"手中之竹"——藝術表現。藝術家將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象轉化為藝術符號，并以物化形態使之得以顯現，成為具體可感的藝術形象、情境或形象體系。然后在藝術意象物化與表現之后，將藝術內涵進一步深化，主體在物化過程中呈現出鮮明的審美傾向，不斷進行藝術語言的鍛煉，提升藝術意蘊，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

82.理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。首先接受者的認知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異某些符合接受意向的東西受到強化與突出化的強調；某些不符合接受意向的東西遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人這笑是戀母情節的表現。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力具體怎樣誘人他說不清。其次藝術作品本身是為接受理解既包括對作品形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對作品整體價值的追尋。首先，接受者的認知意向指作品的形象、情境、形式、語言等在自己的心中形成一種特殊變異，某些符合接受意向的東西受到強化與突出化的強調；某些不符合接受意向的東西，遭到削弱和淡化處理。一般人看《蒙娜麗莎》同某些特殊批評家就不同。特殊的批評家在自覺性方面要比一般人強。弗洛伊德眼中的《蒙娜麗莎》是既溫柔慈祥又淫蕩邪惡的微笑女人，這笑是戀母情節的表現。一般人可能只從這笑中看到一種誘人的魅力，具體怎樣誘人他說不清。其次，藝術作品本身是為接受

83.形象思維的特點：第一形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象總是運用形象來進行思維。第二形象思維過程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式情感對形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個特點看藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象藝術家在著手創造藝術形象之前先經過一個體驗或構思的過程將要創造的形象已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象最終形成藝術形象?？梢姛o論是體驗還是構思無論是傳達還是表現藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。形象思維的特點：第一,形象思維過程始終不能離開感性形象。如同抽象思維始終離不開概念一樣,形象思維的特點是自始至終離不開具體可感的形象,總是運用形象來進行思維。第二,形象思維過程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯想成為形象思維的主要活動方式,情感對形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點。如果說抽象思維側重于分析,那么形象思維更側重于綜合。形象思維更加強調從整體上去把握事物,通過事物的整體形象來把握其內在的本質和規律。正因為形象思維有這些基本的特點,因而它成為藝術創作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個特點看,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象,藝術家在著手創造藝術形象之前,先經過一個體驗或構思的過程,將要創造的形象,已經以表象的形式在他的頭腦中自發和自覺地活動起來。在心理學中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點就是形象性。在藝術創作的整個過程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創造m新的表象,最終形成藝術形象?？梢?無論是體驗還是構思,無論是傳達還是表現,藝術創作的全過程始終離不開具體可感的形象。

84.(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象。

(2)審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想象。想象與聯想可以相互交叉與融合。

85.藝術作品分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界