2022年廣東省潮州市成考專升本藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.巴黎圣母院的建筑風格屬于()

A.哥特式B.羅馬風C.巴洛克D.洛可可

2.《等待戈多》、《禿頭歌女》是_____戲劇的代表作。

A.古典主義B.浪漫主義C.批判現實主義D.荒誕派

3.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家______的行書作品，被人譽為“天下第二行書”。

A.顏真卿B.柳公權C.黃庭堅D.王羲之

4.獅身人而像是______的雕塑作品。

A.泰國B.法國C.南非D.埃及

5.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。()

A.圣經B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

6.代表占希臘悲劇藝術最高成就的是______，他被后世稱為“悲劇之父”。

A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

7.《游春圖》是我國早期山水畫的代表，它的作者是()

A.鄭板橋B.王維C.展子虔D.唐伯虎

8.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書簡》B.《詩藝》C.《藝術哲學》D.《美學》

9.在湖北隨縣出土的編鐘是我國______時期的樂器。()

A.周B.春秋C.戰國D.秦

10.長詩《浮士德》是詩人_________的作品。()

A．歌德

B．席勒

C．拜倫

D．雪萊

11.北京的頤和園屬于（）。

A.私家園林B.歐洲園林C.嶺南園林D.皇家園林

12.音樂名曲《安魂曲》是()的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

13.黃梅戲中的代表劇目是()

A.《花為媒》B.《劉巧兒》C.《天仙配》D.《西廂記》

14.首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

15.主張藝術起源于游戲，并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是（）

A．康德

B．叔本華

C．席勒

D．尼采

16.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

17.我國現存最精致的金銀錯工藝品，是漢武帝時代的作品，即__________。（）

A.《唐三彩》B.《景泰藍器皿》C.《象牙雕飾》D.《狩獵紋車飾》

18.藝術魅力的發源地是___________。（）

A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

19.唐代書法家________把書法藝術分為神、妙、能三品。（）

A.柳公權B.張懷瑾C.顏真卿D.王僧虔

20.電影()被認為是蒙太奇的經典之作。A.A.《戰艦波將金號》B.《羅馬，不設防的城市》C.《偷自行車的人》D.《大地在波動》

二、填空題(20題)21.藝術形象是__________與共性的統一，__________與理性的統一，__________與情感的統一。

22.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

23.藝術典型主要包括_____、_____。

24.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

25.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

26.藝術鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

27.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

28.王獻之是我國_____時期的大書法家。

29.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

30.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

31.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

32.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

33.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

34.形象思維具有突出的___________功能。

35.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

36.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

37.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

38.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

39.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

40.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

三、簡答題(5題)41.什么是藝術作品的情節?它一般由哪幾部分組成?

42.簡述藝術發展的根本因素。

43.簡述藝術與政治的關系。

44.簡述藝術作品內容與形式的關系。

45.簡述戲劇藝術的概念及分類。

四、主觀題(5題)46.建筑賞析：《帕提農神廟》

47.簡述工藝藝術的基本特征。

48.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

49.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

50.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(5題)51.以中國戲曲為例說明戲劇藝術的綜合多樣的特點。

52.為什么說生產勞動實踐是藝術發生的根本動力?

53.論述藝術鑒賞的過程。

54.結合某部作品，試分析藝術與哲學之間的關系。

55.聯系實際，論述藝術創作主體與客體的關系。

參考答案

1.A巴黎圣母院大教堂代表了哥特式建筑的最高成就。它是一座位于法國巴黎市區塞納河中心西岱島上的教堂建筑，也是天主教巴黎總教區的主教座堂，動工于1163年，到1345年整個工程最后完成。

2.D

3.A

4.D

5.B

6.A

7.C

8.A

9.C

10.A

11.D北京頤和園是中國古典園林之首，坐落于北京西郊，最初為清朝皇帝的行宮和花園．是世界上最廣闊的皇家園林之一，總面積約290公頃。

12.B

13.C

14.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

15.C

16.D

17.D

18.A

19.B

20.A

21.個性感性思想

22.詩樂舞

23.典型人物典型環境

24.時間藝術空間藝術時空藝術

25.程式化虛擬性

26.鑒賞藝術

27.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

28.東晉

29.物質表現手段

30.文體期待意象期待意蘊期待

31.骨哨陶塤河姆渡

32.整合移情變形

33.風格即人

34.審美創造

35.國立音樂院

36.科學畫面聲音

37.選擇性恒常性

38.時代種族環境

39.塑造藝術形象傳達藝術內容

40.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

41.情節是敘事性藝術作品中人物活動的有機連接與組合是生活中矛盾斗爭的發展演變過程也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現人物與人物、人物與環境之間相互關系的具體事件構成。情節是一個動態化的過程它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節離不開矛盾沖突的過程所以情節一般由開端、發展、高潮、結局四部分組成。在一些大型作品中有的還前有“序幕”后有“尾聲”。序幕是故事發生前對故事的因由、背景、人物關系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發生的起點矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標情節是敘事性藝術作品中人物活動的有機連接與組合，是生活中矛盾斗爭的發展演變過程，也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現人物與人物、人物與環境之間相互關系的具體事件構成。情節是一個動態化的過程，它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節離不開矛盾沖突的過程，所以情節一般由開端、發展、高潮、結局四部分組成。在一些大型作品中，有的還前有“序幕”，后有“尾聲”。序幕是故事發生前對故事的因由、背景、人物關系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發生的起點，矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標

42.在人類社會生活中，經濟基礎的發展對于意識形態具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發展也要受到經濟的制約和影響。以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發展的根本動力。藝術的發展受到經濟的制約和影響主要表現在以下幾個方面：①社會經濟的發展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。②社會經濟的發展為藝術帶來新的藝術觀念。③社會經濟的發展為藝術提供新的藝術形式。另外，藝術形式的生成與衰落也和社會發展息息相關。經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發展與經濟的發展并不總是同步的。藝術發展與社會發展之間是十分復雜的關系，不能簡單化地把藝術發展置于社會發展之下。社會發展制約著藝術發展，但是，藝術發展又有自己的特殊規律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是這種平衡與不平衡的關系構成了藝術發展與社會發展的真實關系。

43.在上層建筑各種因素中政治對藝術的影響最為廣泛也最為直接它往往關系到藝術的興衰成敗。政治是經濟的集中表現政治在藝術與經濟之間起著十分重要的作用。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向可以保障藝術得到更快、更健康的發展。具體來說政治可分為政治權力和意識形態。政治權力可以作為強大的推動力促進藝術的繁榮；也可以作為強硬的阻力導致藝術的衰落與凋謝。統治階級施行的政治制度和方針、政策對—于藝術發展有直接影響。一般說來政治清明政策寬松統治者本身比較重視、愛好藝術藝壇就比較活躍藝術就得到發展。在上層建筑各種因素中政治對藝術的影響最為廣泛也最為直接，它往往關系到藝術的興衰成敗。政治是經濟的集中表現，政治在藝術與經濟之間起著十分重要的作用。政治在一定程度上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到更快、更健康的發展。具體來說，政治可分為政治權力和意識形態。政治權力可以作為強大的推動力，促進藝術的繁榮；也可以作為強硬的阻力，導致藝術的衰落與凋謝。統治階級施行的政治制度和方針、政策，對—于藝術發展有直接影響。一般說來，政治清明，政策寬松，統治者本身比較重視、愛好藝術，藝壇就比較活躍，藝術就得到發展。

44.藝術作品的內容是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術作品的形式是指藝術作品的內容的存在方式亦即作品的內部聯系和外部表現形態。兩者的關系表現在：(1)藝術作品的內容和形式是統一和不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起主導作用形式總要為一定的內容服務。(2)藝術作品的形式又呈現相對的獨立性它不僅可以具有相對獨立的審美價值而且由于形式的變幻可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。(3)藝術創作應當力求把內容和形式盡可能完美地統一起來。藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。藝術作品的形式，是指藝術作品的內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。兩者的關系表現在：(1)藝術作品的內容和形式是統一和不可分割的有機體。在藝術創作中內容常常起主導作用，形式總要為一定的內容服務。(2)藝術作品的形式又呈現相對的獨立性，它不僅可以具有相對獨立的審美價值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。(3)藝術創作應當力求把內容和形式盡可能完美地統一起來。

45.(1)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現方式，由演員扮演角色，為觀眾現場展現故事情節的藝術樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段，以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(2)戲劇按其表現手段的不同，可以分為話劇、歌劇和舞劇；按其矛盾沖突的性質的不同，可以分為悲劇、喜劇和正劇；按其容量大小，可以分為多幕劇、獨幕劇。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征，體現出高度的綜合性。中國戲曲種類繁多，其中有代表性的劇種主要有京劇、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。

46.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

47.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

48.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

49.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

50.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

51.戲曲是我國傳統的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現手段和審美特征。戲曲將表現審美意境作為最高的藝術追求，程式是其主要的表現手段。戲曲非常突出地體現了戲劇綜合與多樣的表征，戲劇具有文學、美術、表演等多種藝術因素，中國戲曲還包括音樂、舞蹈甚至武術的因素。多種藝術遵循互相配合、互相制約等規則，以演員的表演為核心，共同完成戲劇的表演故事的任務。戲曲劇本是一種詩化的文學樣式，它不僅以對話的方式展開戲劇的情節，戲曲音樂為故事中的人物設計唱腔和伴奏，由音樂組成的唱腔為它的主要表現手段，音樂還要烘托氣氛。程式化的舞蹈則是演員用以美化自己動作的手段，演員的亮相在三面可以觀看的舞臺上，更有雕塑的意味，演員的對話和獨白又有詩朗頌的味道。中國戲曲演員的唱功可以作為歌唱藝術來欣賞，臉譜，用美術手段塑造不同人物的性格，這種綜合，不是簡單的拼湊，而是有機的結合，從屬于演員表演中所要表達的美學思想。中國戲曲劇目劇種的多樣性尤為突出。據不完全統計，各地區、各民族戲曲劇種不下四百種，其中影響較大的有四、五十種。劇目有兩萬種之多。它們的區別主要在語言和唱腔兩個方面。地域不同使劇種表現不同風格，并帶有濃厚的地方特色，有著各不相同的審美趣味。

52.(1)生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提生產勞動實踐創造了藝術創作的主體人為藝術的發生提供了前提。首先勞動使猿爪變為人手猿腦變為人腦這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次勞動推動了語言的產生勞動與語言又進一步推動了意識的產生“這便是人同其他動物的最后的本質的區別”。再次勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生為藝術的發生創造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較有兩種不同的結果對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致這就導致了圖騰和巫術的產生。還有就是勞動的結果與原來預想的一致這就必然導致人的征服欲、改造欲、創造欲的發生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發展為藝術的發生創造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發生的直接動因。(1)生產勞動實踐為藝術的發生創造了前提,生產勞動實踐創造了藝術創作的主體人,為藝術的發生提供了前提。首先,勞動使猿爪變為人手,猿腦變為人腦,這是從猿到人轉化中具有決定意義的一步。其次,勞動推動了語言的產生,勞動與語言又進一步推動了意識的產生,“這便是人同其他動物的最后的本質的區別”。再次,勞動推動了工具的制造。(2)生產勞動實踐推動著思想與感情的產生,為藝術的發生創造了第一個必要的條件。人們在勞動結束以后,必然要把勞動的結果與勞動開始時的觀念加以比較,有兩種不同的結果,對人的觀念、情感產生著不同的影響。一種結果是勞動的結果與原來的預想不一致,這就導致了圖騰和巫術的產生。還有,就是勞動的結果與原來預想的一致,這就必然導致人的征服欲、改造欲、創造欲的發生。(3)勞動推動著審美意識的產生和發展,為藝術的發生創造了第二個必要的條件。(4)生產勞動是原始藝術發生的直接動因。

53.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②