對油藝術繪畫言探討高校油畫教學所開設的靜物、人物、風景寫生等課程,傳授和掌握繪畫技巧的必要過程與基本途徑油畫教學不僅要傳授生理論知,更要的是在實踐中提高學生的造型和審美能力完善學生的繪畫語言學院派的油畫課程由于長期強調造型的重復式教學,很容易使學生產生繪畫上的惰性,缺少思考和創新。很多學生僅以再現對象的真實性為參,目追求形似的造型,淡了藝術個性。筆者以,油畫藝術教學應提倡學生運用個性的繪語言來激發繪畫熱情,立和完善自身的個性繪畫語,提高油畫作品的純粹性和繪畫品。一、油畫藝術中的個性語言油畫的發展經歷了古典、近代、現代幾個時因受時代的藝術思想支配和技法制,呈現出不同的風格面貌。油畫同其它門類藝術一樣有其獨特的語言體系,畫家的情感和意圖應靠語言媒介來表現和傳達語言即油彩和筆觸的各種組合是呈現給觀看者的一種視覺樣式油家把客觀世界的感悟轉化為渾有力的造型有沖擊力的色彩利用各種因素的對比營造出獨特的、充滿詩意的畫面效,現藝術家的獨特的理解和看,而油畫語言的個性化是不同時期的油畫家們一直探索和追求的目標,要畫家更加嫻熟的油畫技能和情態自由。當下油畫語境和表現形式極其多樣化、多元化給院派的教學也帶了有益借鑒。例如具象表象和寫意風格的油很適合運用在油畫教學中的寫生課程中從技法角度上個性的油畫語言主要體現在主觀色彩的運用和個性化的筆觸兩個方面是畫創作藝術中的靈魂也是油畫最重要的表現手教學過程,我們只有認識色彩規,正確觀察色彩與色彩之間的關系有公式可依,卻是畫者內心關照和內心情感的自然流露僅可以再現真實的客觀物象,可以通過主觀色彩來傳達更強的視覺果。早期的古典油,彩局限于對物象表面的模因而畫家的情感因素能得到充分的體現世末畫家才逐漸開始重視主觀色彩的魅,創作過程中有意識的強調色彩的個,把色彩看做是最能傳遞自己情感的有效語言并融入了豐富的情感想象和表現力。所個性色彩在教學中更重要的是發學生的情感因掌握必要的色彩常識高主地去提煉和概括色,之更具有個性化。筆觸也是油畫個性化語言中的重要因素之每畫家都有著己的用筆習,輕重或緩急、運動或平靜、厚重或淡薄都可以讓筆觸不盡相同。顧西方油畫大師的作,們可以很容易辨別每個畫家的用筆方式。例巴羅克時期大師倫勃朗的自畫像為營造出空間深度,人由隱藏在最深暗處逐步浮現出來,類舞臺劇一樣充滿神奇的光感運用顏色的透明和不透明的特性,將薄而透明的深色罩染在暗部渾有力的厚重色彩堆砌在亮部用筆觸的厚薄之別來加強物象的立體,并呈現出豐富美妙的色彩效;當我們觀看印象時期畫家莫奈的《睡蓮》系列作品,禁為畫家真誠的色彩和筆觸所打,點彩式的筆觸捕捉自然界光和色的微妙變化,“面稍縱即逝的效果時將我的印象描繪出來[1]。二、個性油畫語言的教學目前學院繪畫正被泛濫的片信息和后現代“觀至上的理論所充斥著,實手法也一如既往地成為學院油畫的主導。時代的發展、學生特性的變化,都求我們在教學中在注重技巧訓練的同時也應注重個性的培賦予“寫實真的涵即在真實與內真實的相互統一發揮學生的主動促使其在學習中發現我自,并樹立正確的藝術掌握正確的觀察方法和作畫方建立和完善自身個性語言。1.發掘個性特征強化個性語言。首讓生明確意識到作為個體存在的差感受到這種差異下的細節特征和興趣傾向。例在靜物寫生的教學中,教師一般擺放好靜物后讓學生

在固定的位置上開始作畫,其實很多學生由于角度并不理想根本沒有繪畫興趣。教師可以讓學生自己選擇感興趣的靜物去擺放這既鍛煉其構圖,也能讓學生自覺地找到適合自己的角度。有些學生喜歡表現逆光的效果,有學生喜歡畫俯視的效果這都是個性的特征。同樣,在風景寫生中教師也不必要強制學在指定的地方采,可以讓學生自己去尋找有繪畫欲的景色尊重學生的個性特征次繪畫本來就是一個對客觀對象體驗和感悟的引導學生建立內在的、真實的精神特質表現“自我”的內心世界由于每個學生的經歷和審美修養的差異觀察結果和作畫過程千差萬別,主要體現在對色彩的表達和筆觸的用上。色彩分為主觀色彩和客觀色彩當我們看物象表面反射的客觀色彩沒有差,但畫者對色彩的主觀概括和提煉就存在很大差異。例浪主義最偉大畫家德拉克洛,為了強調色彩不惜忽視線條的正確在但丁和維吉爾》中,紅的衣帽和墨綠的海水產生強烈的對比讓畫面沉浸在一片緊張的恐懼氣氛之;印象派畫家雷諾阿擅長表現磨的舞會中連續的筆觸和分離的色彩再現了光的顫,生動地表現了舞會上歡樂的節奏。各個時期成功畫家對繪畫語言都有著獨特的理解,這是成個人藝術發展的基礎以在教學中,師既要發掘個性特征要強化個性語言引學生研究色彩和筆觸立自己的色彩和用筆方式只是發自內心的真的言都是內在人格力量的表現教師還要鼓勵學生留住瞬間的印象和最初感,膽嘗試豐富多樣的、不拘謹的語言表把對客觀外界的整體感悟轉換為繪畫語言要素,著情感和激情去創作讓畫面的筆觸的強弱重、線條的明暗虛實和色彩的冷暖層次都富有生命力這是藝術個性的彰顯。2.樹立正確的藝術觀和繪畫意識然是我們寫生的無盡題材和表現能,需要我們從美學的觀點出,新審視其中的聯系與興趣中心,整體觀察、整體作畫是指導我們寫生過程的正確繪畫意也將給個性油畫語言供表現的機會,在風景寫生的教學,生看到實際場景較廣,作畫容易面面俱到后由于構圖過大,整色調把握得不夠和諧生動;或者在作畫過程中不注意主觀色彩和客觀色彩的結簡單的照抄對最后的寫生作品流于平庸這些都是由于學生不整體觀察、整體作畫所帶來的弊。當我們面對繁雜的靜物,先引導學生怎樣去觀察培正確的觀察意識是繪畫的前提,怎樣觀看姿態直接影響我怎樣去創作,把自然物象的各種形式通過取舍夸張甚至抽象化去組成有意味的畫面。如西涅克的《馬賽港》把很普通的水面、船只和遠景的建筑,用彩畫法組成了一個微妙和諧的整體。樹立正確的繪畫意識,把握整體個性語言才能實現其審美價值成功的作品,畫者把變化的筆觸、對比的線條和豐富的色彩都和諧的統一在作品里,各個因素構成一個完整的有次序的整體畫家并不意味著盲目地去復制現,意味著尋求各種關系的和諧。”[2]畫者在寫生前對景物有較充分的分析畫時才可做到胸成竹和“情態自由”,性語言的表達也必須具備這個基礎。當樹正確的藝術觀和繪畫意識需要我們更加的充實自己的理論知,藝史并不是一部技術不斷進步的歷而一部觀念變化的歷史主義來到中國以后在理解上卻出現了偏差們在美術教學中往會把繪畫技巧放在第一位把繪畫觀念的引導給忽視了。技術不再是藝術家驕傲的資本,腦中的觀念和思想才是最重要的因素。”[3]提自身的藝術素養且關注身邊的變化,中社會正經歷著日新月異的巨變伴隨而來的是傳統與現代、東方與西方、本土與潮流復雜的相互對構建出一個多元化的當下藝術藝術價值觀,院繪畫更應去思“當代性和值取向。三、個性油畫語言在教學中的意義對油畫藝術而言,性的油畫語言是畫者的思想觀念、氣質修養和時代等綜合因素的折射特別在當前的各種現代、后現代的觀念和繪畫形式,個性繪畫語言的研究具有十分重的意義它功能與風格也是多樣化的。在寫生教學它既可以培養和提高學生的審能力與造型能力可以直接創作為完整的藝術作品。在畫寫生教學中提倡靈活運用個性的繪畫語言是從追求油畫自身的繪畫性性繪畫本質上出完善和建立自身的繪語言。

教學必須尊重學生的個性差異、對藝術追求與審美的差異以及學習生活經歷的差異同時差異的存在是學生表現自我的前提。重視繪畫技法、個語言的多樣性敢表現出自我性的獨創語言最終形成油畫創造表現中的不同風格,充分展示自己的個性品質高油畫表現力這也是學生個體內心世界獲得創造體驗與美的享受過程的繪畫意識與創造能力得以培養是素質