職業介紹——動畫師主講人：

動漫產業已經成為21世紀知識經濟時代的產物和象征，一種無煙產業。全球動漫產業產值高達5000多億美元，市場潛力無限。預計2012年，我國動漫產業仍將保持高速增長，產業總體規模可超過320億元。動漫產業作為文化產業中新興的一支，具有廣闊的發展潛力，被譽為“21世紀知識經濟的核心產業”。在文化全球化的背景下，動漫產業不僅成為經濟競爭的重要形式，也成為各國軟實力競爭的重要載體。動畫師所謂動畫師，指的就是制作動畫的人員，這個是籠統的理解，放在很多年前這樣理解還可以，現在要是這么理解就out了。就目前的行業狀況和工種的細分，動畫師可分為2維動畫師和3維動畫師，2維動畫師可以理解為傳統的動畫師，以前使用筆和紙來一張張的繪制上色校對，然后由動畫片專用攝像機進行逐張拍攝最后合成為動畫，現在則多為使用數位板和一些軟件來完成繪制上色等工作，比之純手繪制作效率增加很多，但手繪的功底是一個2維動畫師的基礎，想做好一個2維動畫師必須的條件是有一定甚至是相當不錯的繪畫水平。3維動畫師3維動畫師的實現動畫的手段基本完全是通過電腦軟件來實現的，3維動畫師可以不會畫任何東西，可以不懂色彩搭配，可以不懂構圖，可以不會任何于繪畫相關的東西，3維動畫師的工作就是將建模綁定后的模型，通過每秒24幀的擺動作，使之連貫起來成為動畫。3維動畫師的工作就是將故事板所講的文字或者分鏡內容轉化為響應角色模型的過程（工作原理流程下面會詳細解釋）。

掌握總體的美感：合成，攝像機視角，屏幕方向，解剖學，姿態，設計，顏色理論，等等。一個人應該怎樣開發這種眼光呢？長年的素描，繪畫，雕塑，電影制作，藝術學習，觀賞電影，觀察你周圍的世界，等等。有的人并不一定要像一個接受正統訓練的藝術家那樣科班出身才能獲得好的眼光。許多的demo

reel上的動畫作品表明了作者軟件用得很好，還應用了動畫的基本原理（全部但是盲目地）。但是，角色的設計卻不吸引人，合成很糟，攝像機的視角也不好，等等。憑這樣的demo

reel是很難獲得面試的。動畫師（原理）牢固掌握動畫基本原理，以及角色動畫的力學（預備動作、跟隨、擠壓和拉伸、時間掌握、弧線、非對稱、次要運動，等等）。僅僅能夠在頭腦中羅列出這些原理是遠遠不夠的。申請者還必須真正理解它們，并且知道何時和怎樣正確的應用它們2維動畫一般流程是導演或者編劇再或者你的上一級給予你了分鏡任務，分鏡中已經規定好所必需做的關鍵幀（動作表情鏡頭），然后動畫師要按照自己的理解或者是已經討論好的方法去繪制關鍵幀，然后關鍵幀審核通過后，進行關鍵幀之間的過渡幀的添加，完成了這些一般來說專門只做動畫的動畫師工作已經完成了。所以作為2維動畫師，只要創意夠好，故事情節和設計夠吸引人就比較容易做出大家稱贊的動畫，3維動畫則比較容易被觀眾們詬病，原因就是因為3維動畫（特別是寫實類）很多時候大家會以現實世界很多類似的動作表情以及環境來做參考，潛意識的進行做對比，所以3維動畫的制作比之2維要艱難許多，當然3維動畫近代才興起，還有很長的路要走，堅持不懈的動畫師們一點點在編制著3維動畫的輝煌。作為2維動畫師，你所需要的肯定有Photoshop，這當然不是唯一的，還有很多可以選擇比如：SAI，IllustStudio，Painter，CorelDRAW等，這些軟件有很多，選擇自己喜歡和習慣使用的就好。作為3維動畫師，軟件的限制是很小的，因為怎么做動畫是動畫師不斷擺動作所領悟的東西，只要會在一款軟件中做出很棒的動作，其他的軟件業就是花點時間熟悉面板和操作就能達到一樣的效果了，常用的3維動畫軟件有：3DSmax，maya，xsi，Poser，Blender，Houdini等，一般使用maya和max的相對多一點。Pscs5工作界面3Dmax我們需要至少掌握一些粗淺的電腦技能和熟悉一種功能健全的3D動畫軟件包。但是，一個天才動畫師即使電腦技能非常有限也絕對會被考慮的，只要他或她有能力和意愿去學習工作的技術性的部分。（除非檔期臨近的壓力不允許花時間培訓）。畢竟我們事實上是一個“動畫”部門，好歹我們也是在用電腦作動畫，所以，很不幸，就像看起來的那樣，即使是最有趣的動畫師也是對我們沒有什么用，如果他或她不能或者不愿意（至少部分是）去制作數字式動畫。個性和專業精神

動畫師要能進行獨立的自我激勵，并且要是個有效率的團隊伙伴。經常地，你找不到總監（或者也許出城了）所以候選者必須能夠在沒有持續的“手把手”的情況下獨立解決問題。而且，我們工作在一個大的，協作的環境中，在這里你可能不知道在下一個鏡頭或者項目中你將要和誰合作。如果你不能（至少假裝是）和這里的每個人和睦相處的話，你不會作得很久的。并且請你明白這是一個相對較小并且高度聯結的工業圈子，誰不認識誰呢？不論一個人多么有才華，如果他不能和別人合作，傳言就會散布開來，那他就很難找到工作了。此外，我們喜歡雇用合群的，有戶外興趣和愛好的人。我們將會在一起緊密合作可能相當長的時間，所以我們希望身邊的是些能一起坐下來吃飯的伙伴，而不僅僅是工作搭檔。動畫師擁有一些各種形式的表演藝術經驗往往是有幫助的。尤其是那些強調細微身體控制的如：體操、舞蹈、武術、潛水、笑劇、演戲等等。擁有這些技藝的人往往對解剖學、生理學、運動機能學有更深的認識，并能夠更有效的作break

down和按照不同的細節等級對個體運動作出評估。而且，這樣的人往往不那么羞澀于從椅子上跳起來當眾表演，以便更加有效的研究他們的動畫。表演者認識到為了能夠成為一個更好的動畫師，即使瘋狂的來回跳舞也是沒有問題的。而任何指指點點并大笑的同事其實是出于妒忌，這種人自我意識太強了，這樣的事情根本做不來！優秀動畫師青山剛昌（實在敬佩啊，能想出這么多案子，還能配套想出絕妙的破案方法）高橋和希（能想出這么多游戲王卡，天才也~~）田尻智（幾百種神奇寶貝，加上任天堂游戲，厲害）藤子不二雄（哆啦A夢，經典中的經典啊，特別是里面的道具，以及用處，能想出這么多服了，年代不同啊~~）岸本齊史（火影忍者啊~~多少人為之瘋狂啊）細田守《超越時空的少女》押井守《空中絞殺者》新海城《云之彼端約定之所》中澤一登（這個反正我蠻喜歡他的）宮崎駿機器人瓦力、秒速五厘米、穿越時空的少女、夏日大作戰、鋼琴之森、云的彼端、約定的地方、幽靈公主、蜜蜂