1、關于電影一.1.電影的定義 2.電影的歷史 3.電影的類型、風格流派 著名導演 電影推薦什么是電影？ 電影，也稱映畫。是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種現代藝術。是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨自的藝術特征。電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特征，又因可以運用蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映。 電影：根據“視覺暫留”原理，運用照相（以及錄音）手段，把外界事物的影像（以及聲音）攝錄在膠片上，通過放映（以及還音），在銀幕上造成活動影像（以及聲音），以表現一定內容的技術（信息來

2、于電影藝術詞典）。 電影藝術：以電影技術為手段，以畫面和聲音為媒介，在銀幕上運動的時間和空間里創造形象，再現和反映生活的一門藝術（信息來于電影藝術詞典）影視藝術的影響力1、正面影響審美教育作用審美認識作用審美娛樂作用2、負面影響暴力、色情電影的歷史發展 電影的萌發期（法國18951907年） 代表人物：盧米埃爾兄弟，梅里愛 在電影萌芽時期，存在著兩種不同的攝影傾向：一種以盧米埃爾兄弟為代表，主要在現實中去捕捉生活現象，銀幕上展現的就是人們身邊的瑣事；一種以梅里愛為代表，主要記載舞臺上已經加工的虛構的生活圖畫。沿著這兩種創作方式，發展成后來的紀錄片和故事片兩種片種。這兩種傾向反映到故事片攝影中來

3、，又逐步形成兩種不同的流派：繪畫派和紀實派。火車進站（1896年） 澆水工月球旅行記（1902年）中國電影的誕生概況簡介 導演： 任景豐主演： 譚鑫培上映： 1905年類型：戲曲片地區： 中國大陸顏色： 黑白 1905，適逢譚鑫培60壽辰。北京豐泰照相館老板任慶泰獲得了拍攝中國人自己的電影的靈感。這一年，離狄克遜發明電影放映機過了16年，離盧米埃爾兄弟在巴黎放映火車進站過了10年。 豐泰照相館攝制的第一部影片，是由我國著名的京劇演員譚鑫培主演的京劇定軍山，其中“請纓”、“舞刀”、“交鋒”等場面，是利用露天廣場日光拍攝的。攝影師是該館技師劉仲倫，攝制三天，共拍成影片三本。這部短片就是我國最早的一

4、部戲曲片，也是中國人自己攝制的第一部電影。無聲電影創作時期（19081927年） 大衛格里菲斯 （英文全名為David Llewelyn Wark Griffith，一般稱為D.W. Griffith，18751948），美國導演，被認為是對早期電影發展作出極大貢獻的開創性人物。他將電影從依附于戲劇的形式中獨立出來，采用文學觀念進行創作，將電影從簡單的記錄層面提升到復雜的敘事層面，使電影真正成為一門獨立的藝術。他最著名的作品包括一個國家的誕生（The Birth of a Nation） 和黨同伐異（Intolerance經典代表人物卓別林 （Charlie Chaplin，1889年4月16

5、日1977年12月25日，全名為查爾斯斯潘塞卓別林爵士，Sir Charles Spencer Chaplin Jr，不列顛帝國勛章佩戴者），英國電影演員，導演，制片人。1889年4月16日生于倫敦，1977年12月25日卒于瑞士科西耶。創作特點：1、影片有著深刻而尖銳的現實主義批判精神，完全不同于以前的庸俗鬧劇。2、卓別林的喜劇電影大都是帶有悲劇色彩的喜劇。善于把一些對立的因素在藝術創作中有機地結合起來，這種對立關系的巧妙處理更發人深省，具有很強的藝術感染力，使悲喜交集達到高度的融合。3、他用藝術夸張手法構成情節和人物動靜的造型，構思巧、手法新，完全超脫了一般庸俗鬧劇的舊模式，因而在創作上達

6、到深刻的現實主義和卓越的浪漫主義相結合，從而使得卓別林的喜劇電影取得了很高的藝術成就。 代表作 從1919年開始，卓別林獨立制片，此后一生共拍攝80余部喜劇片，其中在電影史上著名的影片有淘金記、城市之光、摩登時代、大獨裁者、凡爾杜先生、舞臺生涯等。中國第一部彩色電影電影片名：生死恨導演：費穆主演：梅蘭芳影片類型：劇情 / 愛情 / 戲曲國家/地區：中國對白語言：漢語普通話色彩：彩色混音：單聲道制作公司：華藝影片公司年份：1948年中外電影發展時間軸電影的流派與風格美國電影歐洲電影中國電影美國電影一、經典好萊塢電影 在20世紀20年代初期至50年代中期好萊塢電影在世界電影史上開創了電影的一個“黃

7、金時代”。整個無聲片時代，美國的喜劇學派一直是世界上獨一無二的學派。卓別林的天才給這學派創造了光輝的成績。 1912-1930年被稱做是“美國電影戲劇最偉大的時代”。3、卓別林與美國喜劇學派二、新好萊塢電影 20世紀60、70年代，美國好萊塢在經歷了低谷之后，迎來了歷史的轉折，新好萊塢開創了好萊塢歷史上的第二個黃金時期。新好萊塢影片的藝術特點 對真實性的追求 揭露和觸及社會現實問題 對傳統類型片模式的突破和融合 文化價值取向的時代特征 藝術電影和商業電影的相互融合與平行發展歐洲電影 受戲劇、繪畫表現主義風格的影響，產生于20世紀20年代初期的德國電影流派。 對后來的影片尤其是好萊塢恐怖、犯罪類

8、作品產生了很大的影響。一、德國表現主義電影主張 認為電影不能滿足于和局限于對客觀事物的描寫，要求深入揭示人的靈魂，強調表現主觀現實，即藝術家的主觀精神。代表作品 第一部也是最具代表性的作品：羅伯特維內卡里加里博士（1919年）其他表現主義的作品有： 羅伯特維內:蓋努茵（1920） 弗立茨朗格:疲憊的死（1921） 阿瑟魯賓遜:演皮影戲的人（1922） 保羅萊尼:蠟人館（1924）等二、法國印象派 20世紀20年代初期為了重振法國電影，路易德呂克發起組織電影俱樂部的運動，形成以他為中心的電影流派印象派。 印象派電影從印象主義繪畫中獲得啟示，試圖用畫面來表現感性印象。三、意大利新現實主義羅西里尼

9、第二次世界大戰結束前后，意大利社會生活各個方面陷于崩潰，社會動蕩，人心惶惶，同時，人民民主運動高漲。意大利新現實主義電影就是在這樣的背景下誕生的。 “把攝影機扛到大街上去！” 新現實主義最響亮的口號。主要特點 詩意的畫面、強烈的表現力、以風景或背景作為影片的重要角色；不注重影片的故事情節，著重于氣氛的創造；自然主義與主觀主義或象征主義的結合。重要作品 德呂克 ：狂熱（1921） 馬賽爾來皮埃：黃金國（1921） 謝爾曼杜拉克：微笑的布德夫人（1923） 阿倍爾岡斯： 車輪（1923） 讓愛潑斯坦：忠實的心（1923） 四、法國新浪潮 指1958年興起于法國的年輕一代導演的電影觀念和在這種觀念指

10、導下攝制的大批影片。西方現代主義電影的代表。 他們所拍的影片刻意描繪現代都市人的處境、心理、愛情與性關系，與傳統影片不同之處在于充滿了主觀性與抒情性。這類影片較強調生活氣息，采用實景拍攝，主張即興創作；影片大多沒有完整的故事情節；表現手法上也比較多變。夏布羅爾： 漂亮的塞爾其 1958特呂弗： 四 百 下 1959 阿倫雷乃 廣 島 之 戀 1959戈達爾 ： 精 疲 力 盡 1960代表人物及作品：四、新德國電影新德國電影的誕生：奧伯豪森宣言（ 1962，亞歷山大克魯格）新德國電影的理論主張：反對舊的電 影樣式，提倡運用新的電影語言，呼吁把電影從“商業伙伴”和既得利益 集團的束縛中解放出來。

11、新德國電影的代表人物：文德斯、赫爾措格、施隆多夫、法斯賓德代表作品片名：德州巴黎導演:維姆文德斯類型:劇情制片國家/地區:西德 / 英國 / 法國語言:英語片長:147 分鐘上映日期:1984-05-19劇情簡介 查韋斯（哈利戴恩斯坦通 Harry Dean Stanton 飾）迷失在德州荒無人煙的沙漠中，因為身體虛弱而昏迷。醫院聯系了他的弟弟沃特（迪恩斯托克維爾 Dean Stockwell 飾）來接他。出院的查韋斯一直沉默，直到看見“巴黎，德州”的牌子，才終于開口。回到洛杉磯弟弟家，查韋斯見到了兒子亨特（亨特卡森 Hunter Carson 飾演），弟弟弟妹其實是養父養母。但是亨特對突如其

12、來的父親并不接受。后來，查韋斯用很特別的方式收復了孩子的心。通過交流，查韋斯了解到孩子的生母簡（娜塔莎金斯基 Nastassja Kinski 飾）的下落。于是，父子踏上了一條尋母之路本片獲第37屆戛納電影節最佳影片金棕櫚大獎 中國電影的風格、流派一、“現實主義”電影1、中國電影的問世與“現實主義”電影的初步發展 中國第一部影片：定軍山 （1905年5月）譚鑫培主演的定軍山1913年，張石川、鄭正秋聯合編導了中國第一部短故事片難夫難妻1908年，意大利人雷瑪斯在上海建了第一家“虹口大戲院”。張石川，鄭正秋 1913年，莊子試妻，編導黎民偉。 黎民偉的妻子嚴姍姍扮演“扇墳”中的侍女角色，成為中國

13、電影史上的第一位女演員。 1914年，張石川、管海峰等人創辦了中國人自己的影片公司“幻仙影片公司”，拍攝中國第一部長故事片黑箱冤魂。 1918年， 商務印書館成立了“商務活動影印部”（1926年改名為“國光影片公司”），拍攝的影片有： 風光片：南京名勝等 時事片：第五屆遠東運動會等 教育片：盲童教育等） 戲曲片：春香鬧學、天女散花 風光片開創了我國紀錄片制作的先河。 1923年，鄭正秋、張石川編導孤兒救祖記，及勞工之愛情、玉梨魂、上海一婦人、盲孤女等影片，奠定了中國現實主義電影的基礎。 20年代中期開始，中國電影形成了“明星影片公司”、“天一影片公司”和“聯華影業制片印刷有限公司”三足鼎立的局

14、面。 20年代中后期一批進步的戲劇家歐陽予倩、田漢、洪深、史東山、孫瑜等陸續進入影壇。 2、30年代左翼“現實主義”電影運動1930年，左翼作家聯盟成立。同年8月，中國左翼劇團聯盟成。1931年9月中國左翼戲劇聯盟最近行動綱領對左翼電影運動提出了具體要求。1933年3月，以夏衍為組長的共產黨的電影小組正式成立。三十年代的重要作品： 狂流、春蠶、女性的吶喊、民族生存、鐵板紅淚錄、鹽潮、三個摩登女性、上海二十四小時、姐妹花、到西北去、桃李劫、風云兒女、中國海的怒潮、十字街頭、馬路天使等等。 二、“英雄主義”電影1、新中國頭十年“英雄主義”電影的萌芽（19491959） 上海美術電影制片廠在1953

15、年拍出了 第一部彩色木偶片小小英雄； 北影在1956年拍出了 第一部彩色故事片祝福；1959年又拍出了第一部寬銀幕彩色電影風從東方來。2、“英雄主義”電影的曲折發展（19601966） 故事片產量下降，1960年46部，1961年18 部，1962年23部，1963年29部，1964年25 部，1965年24部，1966年只有10部。 從藝術品位上來看，在反映生活的深度和塑造 正面英雄的典型化程度方面倒退。 1963年到1964年前后，質量有所好轉，出現了 早春二月、小兵張嘎等影片。3、“文革”十年“英雄主義”電影的畸形狀態（19661976） 從1966年至1970年各故事片生產廠全部停產，

16、整整 4年沒有拍攝過一部故事片。 從1970年開始，八個 “革命樣板戲”移植到銀幕。 智取威虎山、海港、紅燈記、沙家浜、奇襲白虎團、紅色娘子軍、白毛女及交響音樂沙家浜 從1973年到1976年，共攝制了76部故事片。三、“現代主義”電影 1、1979年是中國電影的“復興年”。2、從1980年到1984年，有531部故事片問世，基本走向： 現實主義在不斷深化中出現某些新的特點， 如天云山傳奇等影片。 不斷探索創新的“現代主義”電影，如城南 舊事、黃土地、獵場扎撒等。 商業電影獲得很大發展。如 少林寺、 搖滾青年等。3、八十年代中期以后，中國電影創作狀況“現代主義”電影成就輝煌：孩子王（陳凱歌，1

17、987）、紅高粱（張藝謀，1987）、晚鐘（吳子牛，1989）菊豆（張藝謀，1990）、大紅燈籠高高掛（張藝謀，1991）、邊走邊唱（陳凱歌，1991）、心香（孫周，1992）、霸王別姬（陳凱歌，1993）標示了這一階段“現代主義”電影的成就。5、香港電影的發展1，默片年代（18961929）1896年，法國盧米埃兄弟的攝影師將電影傳入香港。1898年，美國愛迪生公司的攝影師特別前往香港拍攝紀錄片。但直至1900年2月，香港的重慶戲院才第一次正式放映電影，當時稱為“奇巧洋畫”，是上演劇之後加設的節目。1901年，香港第一間電影院“喜來園”成立，開始常態性地放映風景短片和新聞紀錄短片，自始有了“

18、電影映演業”。代表作品莊子試妻莊周蝴蝶夢1925年6月至10月，香港爆發了大罷工，在60多萬人口中有25萬人卷入了這次的行動。所有的娛樂活動在此期間一律停止，包括電影放映。電影公司“大漢”和“兩儀”因而結束，“民新”遷往上海，“光亞”遷往廣州。剛萌芽的香港電影事業元氣大傷，至30年代才恢復。因此，1925年6月至1929年12月，是香港電影史上的第一個中止期。2，30年代（19301939）1930年初，黎北海成立“香港影片公司”，拍攝了香港片的第一部大制作“左慈戲曹”自此結束了為期4年半的香港影業中止期。1933年，黎北海創立“中華制造聲默影片有限公司”，攝制了香港第一部有聲電影“傻仔洞房”

19、，開始了香港影業的有聲片時代。同年，香港公映了第一部粵語發音的電影“白金龍”。 因抗戰關系，一部份上海影片南移到香港，繼續在港拍攝國語片。1938年，上海“新華電影公司”在港生產了第一部國語電影“貂蟬”。香港自此一直維持了“粵語片”和“國語片”雙語并存的制片體系，一直至70年代才結束。3，40年代（19401949） 1941年12月，香港被日軍攻陷，開始了3年8個月的香港淪陷時期。由於香港電影工作者不肯侍敵，拒絕為日本拍片，因此電影制片業全面停頓。期間，只有日方在1942年拍攝過一部劇情片“香港攻略戰”和一些新聞紀錄片。 1945年8月，日本無條件投降，香港光復。但因制片場地在戰時受到嚴重破

20、壞，工作者從後方各地回港復員亦需一段時間，因此直至1946年末才恢復電影制作活動。這段長達五年的時間，是香港電影史上的第二個中止期。代表作品 春雷 山河淚 幾家歡樂幾家愁 此恨綿綿無絕期山河淚幾家歡樂幾家愁4，50年代（19501959） 50年代的香港電影業的繁榮期。在這10年間，香港一共出品了2,130部劇情長片，其中包括：粵語片1,535部、國語片452部、廈語片137部、潮語片6部。此外還攝制了新聞紀錄片30部 另一個影響香港電影業發展的重要事件，是“自由電影界”的出現。代表作品 王金龍 家、春、秋代表公司 亞洲影業公司 新華影業公司 龍馬影業公司5，60年代（19601969） 19

21、60年，“邵氏”出品了香港第一部彩色寬銀幕電影“千嬌百媚”，是林黛主演的歌舞片，公映後創下當年最高賣座紀錄。同年，粵語電影界也出品了第一部彩色寬銀幕電影“大富之家”，也是當年的粵語片賣座冠軍。從此，香港電影競相走向彩色片攝制的豪華制作路線，但以寬銀幕影片作為主流則直至60年代末期才實現。在這一年，香港電影年產量首次突破了300部大關，其後幾年的年平均產量亦達260部以上，堪稱香港電影史上的繁榮期巔峰。在制作上，逐傾向娛樂性濃厚的商業片，藉以迎合戰後出生的年輕一代觀眾。在50年代曾經一度蔚為電影主流的家庭倫理片及社會問題片逐沒落，武俠片和喜劇片兩大類型躍升成為香港電影制作主流，并將這種趨勢一直延

22、續至80年代。6，80年代（19801989） 80年代影響香港電影發展的另一個重要因素，是在1982年9月，英國首相柴契爾夫人前往中國大陸就香港前途展開談判。從此，香港居民人心浮動，社會上普遍出現了一股對前途感到不安的焦慮感。當“中英聯合聲明”確定了香港將於1997年交還給中國大陸政府之後，香港更出現了自1967年暴動以來最大的移民熱潮。這種大眾心態反映在電影中的結果，是逃避主義的胡鬧電影盛行，成為80年代香港電影制作的主流。同時，以執法者為主角的“警匪片”和以黑社會份子為主角的“英雄片”在1983年後大舉出現，反映了港人對現實社會的不滿和對綠林世界的向往。吳宇森導演的“英雄本色”，是其中最

23、具代表性的典型。7，90年代（19901995） 隨著“九七”日近，香港社會的“末世色彩”越濃，反映在香港電影中最明顯的事例，是“賭片”興起，“無厘頭喜劇”蔚為主流。 周潤發主演的“賭神”，在1989年與1990年之交於香港公映，創下了3,600萬港元的最高賣座紀錄，在海外亦造成轟動，例如臺北市上映的票房就打破了1億元新臺幣的大關 1990年8月，周星馳因主演“賭圣”一片成為90年代首席喜劇巨星，連續4年以“賭圣”、“逃學威龍”、“審死官”（臺灣更名“威龍闖天關”）、“唐伯虎點秋香”占據香港最賣座電影的首位，且在影壇上掀起了一股“無厘頭電影”的新風潮。其中，集合了10位大明星合演而內容空無一物

24、的喜劇武俠片“射雕英雄傳之東成西就”，堪稱走火入魔的無厘頭電影代表作6、臺灣電影的發展日據時期的臺灣電影(1896-1945) 在臺灣，最早期的電影放映只是專供日本人觀看的。1901年，日本人高松豐次郎在臺北西門釘，日辦的日日新報前的空地上，投映十多部新聞記錄片。這是現知臺灣最早的電影放映活動。而臺灣最早期的電影攝影也是由日本人開始的。 臺灣華語電影的正式開端，是在1925年。這壹年，壹群電影愛好者，劉喜陽、鄭超人、張雲鶴和李松峰等人成立了臺灣影畫研究會。其中任職臺灣總督府的李松峰，透過教育會電影部在美國芝加哥購得壹部攝影機，再請劉喜陽擔任編導，拍攝了臺灣人自己制作第壹部故事片誰之過。發展時期

25、的臺灣電影(1955-1962) 1954年，臺灣發起了文化清潔運動，壹個月之內有兩百多萬人簽名支持。1955年，蔣介石在民生主義音樂兩篇補述壹書中，提出民生主義社會文藝政策，戰鬥文藝成為官定標準。電影檢查法和行政院新聞局電檢查處組織條例公布並規定，違反國策、損害國際關系與國家利益之影片，壹律予以禁演或刪剪。在戰鬥文藝路線的政策下，三家公營片廠除了拍攝壹系列戰鬥文藝電影之外，也各自有不同的發展方向。 總結這段時期，國語片與臺語片並行成為主流。港臺影界合作的機會增加，以及臺語片的興起，都吸引大批香港和本地影人加入制作的行列，而且香港的制作人也為臺灣帶來了技術。在這些條件的配合下，臺灣電影界為即將

26、步入的電影黃金期作下鋪墊。 臺灣電影的黃金時期(1962-1969) 1963，新聞局副局長襲弘接任中影總經理，提出健康寫實主義的制片路線。健康寫實主義的要求是電影內容在描述社會時候，壹方面要避開黑暗面，另壹方面要寫實。原則是要以盡量發揮人性中之同情、關切、原諒、人情味、自我犧牲等美德，使社會振作，引導人人向善，走向光明。換言之，即提供現代社會所需的精神食糧，健康的精神食糧。 總結這個時期，由於政治環境寬松，社會經濟快速成長，使臺灣電影業的發展踏入黃金時期。除了三家公營的制片機構之外，民營片廠的數量由1963年的41家，增至1969年的129家。國語片和臺語片先後到達了全盛時期。但是因為電視這

27、種新媒體的影響，深深打擊了電影經濟。由1970年開始，電影的總產量驟減，電影院、觀影人次也全面下滑，臺灣電影進入了低潮。 騷動的七十年代(1970-1979) 1971年，臺灣退出聯合國。壹年之內，臺灣先後與27個國家斷交，包括日本。同年，美國宣布將琉球群島連同釣魚臺在次年交予日本，引發旅美中國學生的保釣運動，臺灣各校串連聲援。到了1978年，美國也宣布與臺灣斷交。於是，由1970年至1979年，進入了最惶恐不安的十年。這壹時期的初期，中影延襲龔弘所提出健康寫實主義制片路線，不過電影描述的主題，就由農村帶回城市，像家在臺北、三朵花、真假千金等都是當時的代表作。1972年開始，新上任的中影總經理

28、梅長齡帶領著中影，拍攝多部由劉家昌執導的愛情文藝片，如愛的天地、純純的愛等等。另外，中影也聯同其他國營機構開拍政宣電影；目的是要舒緩政治上的危機，鼓舞民心士氣，像梅花、八百壯士、江洋中的壹條船等等。低谷時期的臺灣電影(1980-) 20世紀80年代初,臺灣整理電影業走向低谷，蕭條萎縮。1982年，開明的“中影”公司破例啟用了幾個中青年導演。拍出壹批藝術性較高的試驗性電影，他們與後來相繼出現的壹些中青年導演被稱為“新銳導演”。她們擺脫臺灣電影體制傳統模式和表現手法，在現實中尋找新的藝術形式，創造了壹批“新電影”。主要代表人物有：楊德昌、侯孝賢、陳坤厚、張毅、萬仁等。他們的電影比較新銳，敢於直抒自

29、己對社會對人生的看法，能夠貼切地表現臺灣青少年的生態與心態，在題材的突破上具有前衛性。 90年代至今的臺灣電影呈現兩種極端現象：壹方面由於電視網絡等電子媒體迅速發展對電影業產生巨大沖擊，電影業不斷的萎縮；另壹方面，電影人在政府“輔助金”資助下，拍攝壹些優秀的影片，並在國內外獲得不少的獎項。 直至今年，海角七號橫空出世，在只有好萊塢電影能賣座的臺灣市場，居然壹部本土電影可以刮起龍卷風。海的成功更讓了臺灣電影看到復蘇的希望。重大歷史題材影片和人物傳記片有相當大的收獲 開天辟地、重慶談判、大決戰、大轉折、百色起義、南昌起義、長征等歷史巨片，以及周恩來、焦裕祿、毛澤東和他的兒子、毛澤東的故事、蔣筑英、

30、孔繁森、孫中山等影片著名導演1,阿爾弗雷德希區柯克（英國）電影史上最具天才的懸疑片導演，他的攝影技巧總是與心理分析融成一體，但他更善于創造娛樂，精神病患者后窗迷魂記恐怕沒有比他們更好的懸疑片了。必看影片：西北偏北史蒂芬斯皮爾伯格（美國）有一天你會將那些白日夢變成電影。”斯皮爾伯格曾經這么說過。按照這個基本原理，他能夠拍出既有娛樂性又有藝術性的電影似乎是一件很奇怪的事情。但他的確既是一個狡猾的商人，又是一個藝術家，而他最大的天分在于，他能夠準確地把握住人們的觀點，并將這種觀點加以實現。必看影片ET拯救大兵瑞恩辛德勒的名單大衛芬奇（美國）在芬奇的世界里看不到陽光普照，人類的精神變成了屈從。從最遭人

31、誤解的異形3和心理游戲，到杰作七宗罪和搏擊俱樂部，他的世界是黑色中的壓抑與靈感，并充滿MTV的風格。必看影片：搏擊俱樂部詹姆斯卡梅隆（加拿大）一個夸大狂，精通于以實際行動說明什么叫“高投入，高回報”，例行公事是制造有史以來最昂貴的電影，雖然不能說是世界之王，但也相去不遠。必看泰坦尼克號阿凡達終結者異形李安（中國.臺灣）從容駕馭各種類型片的臺灣導演，精通于各種電影傳統并能夠毫不炫耀地加以表現。必看影片：臥虎藏龍斷臂山葉念琛（香港） 編劇出身，主要作品有行運超人等。他是香港少數后起的有思想的導演。代表作是愛情三部曲（獨家試愛十分愛我的最愛）。獨家試愛就像是導演對愛情電影的初次探索，十分愛似乎已經達

32、到了另一個高度。導演是殘酷的，用平白的方式敘述了愛情的各種過程，同時導演又是現實的，盡管這種現實是血淋淋的。 對于葉念琛的電影，經常是又愛又恨，愛情三部曲和保持愛你，通篇都是葉氏的愛情觀點風格，對待感情，葉念琛總是有自己的見解，他能細致入微的將愛情的美好炫麗到極致，感人溫馨，愛情的堅守和忠貞變的難能可貴。但是葉念琛似乎對待愛情又有著悲觀情緒，他的劇情，有時讓人感到愛情好比是一部恐怖片，背叛，傷害，讓人毛骨悚然，很多次看到有些情節都會覺得毛骨悚然。 電影欣賞推薦：異次元殺陣導演:文森佐.納塔利（Vincenzo Natali） 編劇:文森佐納塔利（Vincenzo Natali） 主演:妮可德波

33、兒（Nicole de Boer） 尼基瓜達尼（Nicky Guadagni） 戴維休利特（David Hewlett） 安德魯米勒（Andrew Miller） 朱利安瑞欽斯（Julian Richings） 維尼羅賓遜（Wayne Robson） 類型:恐怖/懸疑/科幻/驚悚制片國家/地區:加拿大語言:英語 / 德語片長:90 分鐘上映日期:1997-09-09又名:異次元殺陣 / 立方體劇情梗概 試想像當你一覺醒來，發現獨處高度精密且結構繁復，地下甚至天花也是由一個個正立方體切成的，沒有食物、飲料，身上穿了囚犯般的簡陋衣服，心亂如麻的你四處試探，試圖逃出生天。機關找到了，推門進去，是沒完

34、沒了的密室。六個素不相識的人莫名其妙地墮入一個猶如迷宮般的死亡陷阱，他們既不知道怎樣來到這里，也不知道自己身在何處。里面的房間如出一轍，大家躲避著各種各樣的陷阱，并且意識到必須向同一目標努力，那就是設法逃跑。組成了臨時小隊展開逃亡之旅，他們發覺各人獨有特殊技能可助離開這迷宮。場景一：在影片的最初，大家以非常友善的態度彼此認識并決定相互團結和依靠。結論一：人性具有畏懼孤獨的集體潛意識，產生社會化的聯系是人的本能行為。場景二：具有七次越獄經驗的老賊只管獨立作戰，但終于不小心遭到機關暗算。大家開始聽從警察的建議，在接下來要采取的行動方案上暫時達成了共識。結論二：面對復雜險惡的環境，個人主義是行不通的

35、，人類需要借助“組織”的力量領導大家共同完成對抗外界環境的任務。場景三：數學系的學生發現了房間編號與危險系數的關系，從而避免了盲目亂闖的無謂犧牲，探尋出路從此進入有序狀態。結論三：人類在爭取生存的過程中無可選擇地要學會對自然規律的分析把握，也就是積累知識。科學的產生是人與自然斗爭的必然結果。場景四：弱智男子的出現。被認為對逃離迷宮沒有任何幫助、而且會帶來麻煩的弱智顯然不受大家的歡迎，警察在這一點上表現得尤為明顯。他極力要求把這個弱智扔下來，但遭到了以救死扶傷為職業的醫生的強烈反對。其他人礙于道德也無法做出明確的表示，于是弱智被留了下來和他們一起上路了。結論四：理性化的社會制度總是以利益為最大出

36、發點，但我們有時殘留的一些人性成分會使得我們做出的選擇不那么理智。情感與理智的斗爭總是交互取勝。雖然很多時候理智做出的選擇只是在當前角度分析的結果，從長遠眼光來看未必就是最優選擇，但在做出決定的當時，幾乎所有人都覺得自己的選擇是有理由的場景五：醫生與警察的矛盾日益明顯，警察終于借機謀殺了她。結論五：自私冷血的政治和溫情脈脈的人性從來都是你死我亡的。場景六：剩下的人看透了警察的丑陋本性，毅然拋棄了他。結論六：當文明發展到一定階段，道德等軟性的約束準則會取代僵化的法律條例，而政府則會被視作低級的管理工具遭到拋棄。場景七：問題的關鍵推到了數學系學生無法完成的天文數字級的運算上，就在他們要絕望的時候，

37、弱智發揮了神奇的作用，奇跡般地幫助他們完成了這個任務。結論七：1，科學在走入困境的時候，往往是依靠一些非常規的力量（如靈感的火花）達到突破，它的發展曲線不是平滑的連貫形，而是有明顯節點的階梯形躍遷；2，所謂的弱智未必就是智力不發達，可能他們的智力是非線形不連續發展的，在某些領域集中達到一個非常突出的高度，而不是像常人一樣均衡發展的。我懷疑我們是否有資格去給別人下弱智的定義，也許我們對智商本身的定義就是偏激而不全面的。場景八：在最終打開迷宮大門的一瞬間，建筑師卻因為失去對生活的興趣而拒絕出去，數學系女學生慘遭警察暗算。最后警察被悲憤的建筑師拖住永遠地留在了迷宮里，而弱智則施施然走向光明結論八：由

38、人類創造產生的科學終究無法拯救人類自身，只要組建了社會，社會本身的劣根性便是我們無法擺脫的東西。至于那根救命稻草，竟然是放棄我們創造的一切謂之“文明”的自然科學和社會科學，毀滅掉我們所精心經營的一切，以一種純凈之極的初始狀態走向新生。角色分析立方體：立方體就代表著人類社會。人類的社會正像這個立方體一樣狹小，壓抑，看不到出口，自己又在不斷變化著。陷阱：代表著人類世界中的重重危機。陷阱們變化多端，無法用一個有效的方法來預測。每個人在人類社會中的處境也差不多，每時每刻都要防范。出口：這個出口，個人感覺就是“希望”。對個體來說就是從壓抑又充滿危險的生活中“逃出去”，對人群來說就是“救贖”、“天堂”、“

39、極樂世界”之類的，即使身處一個如此壓抑的世界中，人類仍相信那個希望的存在。或者說，不得不相信。數學計算：沒錯，我想這電影沒心思玩高等數學游戲。逃出的關鍵：數學計算代表著人類在尋求希望的過程中所付出的種種艱苦的、枯燥的努力。我們可以看到付出努力的都是誰。這六個人是在這個壓抑的監獄中或尋求所謂的“自由”，或尋求所謂的“救贖”的幾種人類警察：最令人絕望的角色.也是立方體當之無愧的主角。本片詳細講述了一個自信滿滿，懷著希望、外向又健康、幾乎是人類身上正面元素的代表的人是如何被危險的陷阱；猜疑、煩躁等負面情緒；對權力，甚至是性的欲望（其實也就是我們人類在社會中遇到的種種）蒙蔽眼睛，搞到發瘋，完全忘了自己

40、的目的的。影片最后警察殺了女學生時，完全忘了他的目的是尋找出口，出口就在眼前，在立方體里爭執的理由已經完全不存在了。而他已經不顧那終極目標了，只知道殺戮同類，陷入了人類自身的爭斗。警察是片中最諷刺的角色，是一個被人類世界逼瘋的倒霉蛋，驗證了一般人認為的公平正義，手拉手通向幸福之鄉之類的叫喊有多滑稽。值得一提的是片中警察是個黑人.女學生：這是個女人，沒錯，這個角色必須是女人來演。她和癡呆配合的很好，因為她具有女人關心他人的特點。女學生代表的是具有同情心的，也有一定能力的中下層人們。整個影片中沒有人針對她，因為她誰也威脅不了，也不像癡呆那樣有時會拖到后腿。這就是為什么后來警察想拉她單飛-她有用又好用，就這么簡單。女學生從頭到尾幾乎沒有主宰過任何一個決定，這也反映了她代表的人們的社會地位，最終都是被利用的存在，也是瘋狂的當權者的犧牲品（最后被殺）。建筑師：表面上看上去是一個干什么都不配合的懷疑論者，頹廢者，玩世不恭者（雖然有一定洞察力，發現了房間的相對位置也是變化的）。這樣的人很容易被任何人類團體看做害群之馬，