1、PAGE 4 -聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂藝術(shù)發(fā)展中的地位【內(nèi)容摘要】人們普遍認(rèn)為鋼琴部分處于聲樂作品的從屬地位，但是真正優(yōu)秀的聲樂作品需要依靠好的鋼琴伴奏。中國曾經(jīng)把鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)從鋼琴伴奏提升為鋼琴合，后來又提出藝術(shù)指導(dǎo)這一稱謂，徹底把鋼琴的從屬地位提升到了主要位置。【關(guān)鍵詞】聲樂藝術(shù)指導(dǎo)地位到目前為止，中國的音樂學(xué)院真正具備藝術(shù)指導(dǎo)水平和修養(yǎng)的專業(yè)教師還比較缺乏，其最根本的原因是，大家認(rèn)為鋼琴伴奏是一些鋼琴獨(dú)奏水平較低的人做的一項(xiàng)職業(yè)，鋼琴獨(dú)奏演奏不了，才去從事鋼琴伴奏。但是在國外正好相反：鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是一個(gè)比較全面的人才能做好的職業(yè)。首先，必須要具備嫻熟的鋼琴技巧、深厚的音樂修養(yǎng)和一定的文化底蘊(yùn)

2、；其次，要掌握大量的聲樂作品，從古典藝術(shù)歌曲到歌劇詠嘆調(diào)。除此之外，還要掌握意大利語、德語、法語、俄語等各國語言。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是一個(gè)非常全面的職業(yè)，做起來遠(yuǎn)遠(yuǎn)比鋼琴獨(dú)奏困難得多。鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂作品演唱中起主導(dǎo)地位，鋼琴部分完成得是否成功，直接決定著整個(gè)聲樂作品的整體藝術(shù)完整性。一部完整的聲樂作品不是一個(gè)演唱者能夠獨(dú)立完成的，他需要鋼琴幫助，完成演唱者用人聲所完成不了的部分。在大多數(shù)人的觀念當(dāng)中，鋼琴在聲樂作品中處于次要地位，經(jīng)常被認(rèn)為是個(gè)名副其實(shí)的配角，在聲樂作品中處于綠葉配紅花的從屬地位。人們把演奏聲樂作品中鋼琴部分的人稱作鋼琴伴奏。而在西方音樂較發(fā)達(dá)的國家，大家把這種人稱作coa

3、ch（譯為藝術(shù)指導(dǎo)）。藝術(shù)指導(dǎo)不只是像人們所想象的替演唱者伴奏那么簡單。藝術(shù)指導(dǎo)不僅要自身具備嫻熟的鋼琴技巧和深厚的音樂修養(yǎng)以及一定的文化修養(yǎng)，還要對(duì)聲樂作品有一定量的積累。從古典藝術(shù)歌曲到歌劇詠嘆調(diào)，從中國藝術(shù)歌曲到中國歌劇詠嘆調(diào)、中國創(chuàng)作歌曲等曲目都要有所掌握。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)是一項(xiàng)比較全面的藝術(shù)職業(yè)。在意大利、法國、俄羅斯等聲樂作品中，作曲家除了完成演唱部分旋律的創(chuàng)作，還會(huì)直接完成鋼琴部分的創(chuàng)作。可見鋼琴部分和聲樂部分有著同等重要的作用，是整個(gè)聲樂作品不可或缺的一部分。沒有一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)，聲樂演唱者將不能夠準(zhǔn)確地把握作品的風(fēng)格，從而使聲樂作品達(dá)到琴聲和人聲的和諧統(tǒng)一。而且，鋼琴

4、部分具備交響樂隊(duì)的作用，因?yàn)殇撉偈且粋€(gè)多聲部的樂器，人聲不可能同時(shí)完成多聲部的演唱，所以鋼琴要和人聲共同演繹聲樂作品。沒有優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)，演唱者是無法高質(zhì)量地完成聲樂作品的。在鋼琴的前奏部分，鋼琴就體現(xiàn)了其重要性。鋼琴要如同演奏獨(dú)奏作品一樣去演奏歌曲的前奏部分，在音量上要突出，速度和風(fēng)格的把握要正確。此時(shí)，是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)展示自身鋼琴技巧和音樂修養(yǎng)的時(shí)候，并且正確地表達(dá)歌曲的內(nèi)涵。當(dāng)前奏結(jié)束，演唱者開始演唱的時(shí)候，鋼琴的音量就要有所控制。此時(shí)，鋼琴演奏者要時(shí)刻用耳朵聆聽演唱者的演唱，并且要及時(shí)靈活地應(yīng)對(duì)突發(fā)情況，比如，演唱者突然出現(xiàn)了速度上的變化或是音量上的控制，演奏者就要隨之調(diào)整鋼琴的聲音

5、。在演唱者需要安靜的時(shí)候，鋼琴一定要襯托歌者；在樂曲情緒將要激動(dòng)的時(shí)候，鋼琴也要及時(shí)推動(dòng)演唱者的情緒，不能在速度上或是音樂感上有拖后腿的情況。在歌曲的間奏中，絕對(duì)不是演唱者要休息才讓鋼琴來演奏。間奏進(jìn)行時(shí)，演唱者依然要情緒飽滿地隨著鋼琴的情緒走下去，等待自己繼續(xù)第二段的演唱。在歌曲的尾奏部分，鋼琴部分為演唱部分未表達(dá)完的內(nèi)容作補(bǔ)充，替演唱者完成整部作品做一個(gè)完整的收尾。演唱者絕對(duì)不能在自己演唱完就馬上脫離演唱情緒，而要等到鋼琴部分演奏結(jié)束后才能從歌曲的情緒中走出來。這體現(xiàn)了一部完整的聲樂作品，說明了鋼琴部分在歌曲中的重要地位。真正優(yōu)秀的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)在歌曲的演唱方面對(duì)演唱者具有指導(dǎo)作用。鋼琴藝

6、術(shù)指導(dǎo)要對(duì)聲樂演唱者在歌曲的音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度，還有語言、藝術(shù)風(fēng)格的把握上進(jìn)行指導(dǎo)。藝術(shù)指導(dǎo)要具備很好的聽覺，在音準(zhǔn)上給演唱者以指導(dǎo)，及時(shí)幫助演唱者調(diào)整音準(zhǔn)。演唱者有時(shí)會(huì)出現(xiàn)音準(zhǔn)不好的情況，由于演唱者的耳朵在音準(zhǔn)上不能及時(shí)聽到自己的聲音，這時(shí)就需要鋼琴演奏者對(duì)演唱者的音準(zhǔn)問題提出意見，并加以調(diào)整。在面對(duì)演唱者音不準(zhǔn)的情況時(shí)，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)有必要幫助演唱者彈奏旋律，并逐一調(diào)整每一個(gè)音。有的演唱者通常會(huì)演唱出所謂的琴縫音，就是在琴縫中間的音。這種音偏離音準(zhǔn)不夠半音，所以鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的耳朵要相當(dāng)靈敏，否則聽不出來會(huì)導(dǎo)致鋼琴和人聲的配合出現(xiàn)極其刺耳的聲音，破壞了藝術(shù)的完整性。在歌曲的速度把握上，鋼琴藝術(shù)指

7、導(dǎo)要能夠準(zhǔn)確把握歌曲的速度。如果速度過快或者過慢，則對(duì)演唱者的演唱造成不良的影響。在慢速的歌曲中，如果鋼琴演奏的速度過于快，則會(huì)造成演唱者在演唱歌曲的時(shí)候有一種忙亂的感覺，聲樂技巧和音樂表現(xiàn)得不到充分發(fā)揮，讓聽眾替演唱者感到緊張；在快速的歌曲中，如果鋼琴演奏者的速度跟不上的話，演唱者的氣息很容易不夠用，會(huì)給樂句帶來不完整的感覺，使音樂在斷斷續(xù)續(xù)中前進(jìn)，聽起來不和諧。在音量的把握上，鋼琴的聲音一定要和人聲保持統(tǒng)一，讓聽眾在聽覺上感到愉快，達(dá)到藝術(shù)效果的完整。演唱歌曲前奏的時(shí)候，鋼琴演奏者一定要把演唱者的情緒帶入到歌曲的情緒當(dāng)中來，此時(shí)可以加大音量，讓人們都進(jìn)入到歌曲的情緒中來。當(dāng)即將進(jìn)入到演唱者

8、演唱部分的時(shí)候，鋼琴的音量要有所控制，這需要鋼琴演奏者具備極強(qiáng)的聲音控制能力，襯托演唱的是綠葉的配角作用。進(jìn)行到間奏的時(shí)候，鋼琴的音量要把人的音量接過來，就像接力棒的傳遞一樣，要自然，不要有縫隙的感覺。如果做不到這一點(diǎn)的話，音樂的完整性就被破壞掉了。尾奏的時(shí)候，鋼琴是人聲情緒的延續(xù)，鋼琴演奏者不能演唱完自己的那部分就像大功告成了一樣，對(duì)鋼琴的尾奏于不管不顧。演唱者要等到鋼琴的聲音完全斷開的時(shí)候再從歌曲的情緒中走出來，從而達(dá)到整個(gè)聲樂作品的完整性。在德國藝術(shù)歌曲之王舒伯特的藝術(shù)歌曲中，鋼琴的從屬地位就已經(jīng)被改變了，鋼琴具備和聲樂一樣重要的地位，而不是人們所想象的綠葉的角色。試想，在一部聲樂作品中，只有優(yōu)秀的演唱者，而沒有優(yōu)秀的鋼琴演奏者與之配合，效果將不堪設(shè)想。（注：本文為2022年度黑龍江省藝術(shù)規(guī)劃課題立項(xiàng)二十世紀(jì)女中音聲部演唱