1、日本藝術特點之我見日本文化藝術，由于其自身地理環境和人文環境，形成了一種特別的海洋性文化物質。 從人文思想的方面出發，我個人對日本藝術的特有品質有經下幾點認識。首先，日本藝術具有孤獨與交流共存的特點，在日本的各類藝術表現形式中，常常帶有 著強烈的孤獨感，這種孤獨感不因參與的人數而定，它是一種心靈上的孤獨感，如在花道藝 術中，每個藝術造型總是以單個形象展示在人的面前，是單個花瓶與幾束花枝的配成，它是 作為獨立的個體出現的。另一方面，這種寂靜的孤獨并不是絕對的，是含有交流的，正如茶 道中雖有“無言禮”，但并不意味著人們感情之間的隔絕。同時在日本的文化藝術中，這種 交流的方面也是全面的一一陘有人與人

2、的交流，又有人與自然、人與神的交流，更有人與自 我的交流。只是這各種形式的交流往往是以安詳、平和的方式進行的，就像觀賞雅樂時，樂 曲從日常空間中發生，將人們的精神帶入到抽象之中，而人們感到的則是清閑和飄逸。因此 說，日本藝術中的這種孤獨與交流是相互融合的，它重點強調了人們的心理活動。同時，日本的藝術還具有一個鮮明的特點一一夸張與克制的結合。這一點尤其反映在戲 劇和繪畫藝術上，日本藝術中帶有許多夸張的成分，雕塑中的繩紋陶器，繪畫中的浮世繪藝 術，戲劇中的狂言，甚至像能劇中的各類面具等等。它們在審美特征上都表現了非常熱烈， 隨性的氣質，是人性的自然表達。但同時，這些夸張的手法并不是最終目的，以狂言

3、為例， 在其夸張、直白的舞臺表演后，隱藏的是對人的自省，對人類愚性的揭露，顯示出的是對自 身精神的克制，可以說，夸張的外表是為了引出內省與體悟，而克制的精神則為夸張的手法 引導了方向。以上兩點便是我個人對日本文化內涵的一點淺識，可以是，日本文化藝術的個性就是追 求形美與精神美的結合，追求感性和理性的協調。日本藝術特點之我見在我看來，日本是在不斷地接受外來的文明藝術，并將它們消化為自己所用，最后又有 自己的創造。我驚嘆于日本藝術是那樣包容，卻同時也感嘆于日本本土的原初文明又造就了 日本最終的具有獨特民族特色的藝術。這點，我認為是日本藝術的最大特點。從冰河世紀結束后，海平面上升，日本與大陸分離，從

4、此，日本就開始孕育自己的獨特 性。彌生時代起，大陸文明傳入日本。此后，雕塑、唐繪、雅樂、唐物，茶文化等注入日本， 日本學習吸收這些藝術文化，起初，他們只是簡單模仿，我印象最深的是他們用銅來制作半 浮雕式佛器，且佛像還與背屏是一體的，這樣的制作工藝應該是相當復雜的，但他們只停留 在于機械模仿階段。由此我想，日本是如此善于接受外來的藝術，并且孜孜孜不倦地接受著。但是，雖然日本的大多數藝術都來自于外來藝術，但基于日本有著原初的“萬物有靈淪”， 它們又能很好的將這些藝術注入自己的特色。例如茶道，花道，現今在中國已經很少見了，但是日本卻延續至今。看茶道表演時，我 心中對那些舉手投足的禮儀，以及對茶具的畢

5、恭畢敬十分不理解，甚至覺得那太可笑了，有 些過分的復雜，像是在演戲，怎么會存在于現實生活中呢？其實，理解了那種將自然與神聯 系，與人聯系來審視自然美的日本民族思想與自然物契合的原質后，我就能漸漸接受日本的 崇尚自然美，帶有神味的藝術了。想象自己端坐于幽暗的茶室，用心去做每一個步驟，似乎 是能感受到那種閑寂，*和吧。像花道，茶道，日本人都重在體味花，茶之上的意味，追求的是一種精神上的修養，達 到與他人與物的共鳴。這是一大特點。看日本現在的藝術，似乎都能找到大陸藝術的影子它們被廣而納之，卻也為我們現在研 究中國藝術提供了條件。但更重要的，我能從日本藝術中看到日本特有的文明。瞬間之美日本藝術特點之我

6、見在一夕之間驀然盛放，又一同之內紛凋零，*的生命讓櫻花之美給人更多心靈上的沖擊， 及對浮生無常的感嘆。相較國人愛牡丹的繁麗久遠，日人獨重櫻花的燦爛短暫，從中不難窺 見日本文化審美意識的獨特性一一重“瞬間之美”。古今中外的藝術，多將“永恒”二字作為藝術創作的目的之一，從材料、技法、表現形 式上追求藝術創作的成果能夠抵擋住時間的侵襲，以期藝術作品不致隨著的逝去而消亡，而 是作為藝術家思想、理念、智慧的承載物而流傳后世，而很多日本傳統藝術中，我們不易找 到這種對“恒久流傳”的期望。而相對的，則是一種對某一瞬間美的極至追求；甚至在生活 中每個瞬間極力追求美的態度，而不是注重此一瞬間與下一瞬間是否相同，

7、一一每個瞬間各 美其美。花道藝術可說是單一瞬間之美的最高體現，*盡藝術家心力的花道作品只能維持很 短的時間，花道技法中為了追求花形水際部分的美感而在花枝基部接木條的做法更加重了作 品的不可保存性；現代社會的科技條件使得保存插花作品之形成為可能尚且不淪，明治之前 具有絕對瞬間性的花道藝術的蓬勃發展無疑說明了日本藝術審美觀對瞬間性的接受和肯定， 更有的“一期一會”作為指導思想的茶道藝術，無所不用其極地表現了茶藝家生活時時處處 為美，而時時不同不可再來的藝術理念。從茶*建筑的不耐時間設計上，到茶道具追求用舊 用破的“枯高”審美口味上，都反映了日本文化樂于接受（而非抗拒）時間對事物的改變， 并且善于挖

8、掘口味這種改變中蘊藏的美感的審美態度。此起器物之流傳久遠，歷久職新，更珍時光淘洗下萬物變遷之美，日人的這種獨特審美 趣味究共原因，可能與日本民族起源的自然環境多更*，四季分明，自然環境的多變帶給* 民們強烈的印象有關，獨特自然背景下產生的*短暫生命中追求豐富美妙生活的人生態度， 無疑是“瞬間之美”獨特藝術口味的*。日本藝術特點之我見在對日本文化藝術進行了初步了解之后，不禁對這個民族的文化藝術產生了難以遏止的 厭倦。這其中復雜的感情一時莫可名狀，內心總涌出極不舒服的、惋惜的、匪夷所思的情緒。吾師將其總括為五點兩面性：豐富而缺乏系統性、自娛性強而缺乏成形的藝術成果、善 于模仿但缺乏原創、承襲性強而

9、少時尚性，有獨特性但同是地也有巨大的局限性。老師此五 點可謂全面而統領，我僅從個人感觸最深的九點談起。首先我感到日本的文化藝術缺乏一種博大精神、觸類旁通的氣勢，她的文化不是一個全 面發展的文化譜系，而更像幾枝單獨而孤零發的花朵，彼此之間缺乏共同的民族底蘊支撐和 理論背景依據顯得突兀，不連貫、莫名奇妙，仿佛發生了某種斷層，沒有自然的過渡，而是 硬生生地拼裝到了一起。由此而體會到吾師開此課之課程名定為“日本文化藝術專題”的用 意所在，是的，也只能以“專題”形式來展現，若要冠以“日本文化史”，恐怕底蘊尚淺， 道行不深的日本還真的受用不起。不可否認日本文化的精致、細膩、豐富、綽約，然而如此絢麗的文化、

10、花道、茶道、能 樂、雅樂、大和繪、浮世繪、雕塑、庭園卻仿佛一個個單立的文化專項，彼此不僅各自 融通不夠，且根基也顯得那么如浮萍般不牢固，正如我們所發現的，這些文化從源流來講均 受到了周邊的巨大影響的產生，猶其是中國文化的輻射。另外，由于日本歷史具跳躍性，如新舊石器時代合為一處共生，致使她在接受外來文化 時有一種“消化不良”之感。往往對十分簡單的儀式，現象投的極度之虔誠，其誠惶誠恐的 嚴肅態度著實令人驚異之余不免哂哂然。另有一點覺得過于刻板化之處是茶道中的“獨坐觀 念”一法未免將人本應流露于自然之感情規定化、程式化、如若不思味不回憶便違反此律， 未免迂腐。當然此上種種的產生有其深刻的地理、人文因

11、素，此處限于篇幅不便*論。日本藝術特點之我見一片閑寂中，蟬聲透山巖芭蕉一語俳偕，盡道日本藝術深入骨髓的精妙處，那就是閑寂，就是幽云.無論是能示中緩緩而來的神的身影，帶著夢寐似的聲腔述說著一個玄幻世界的空靈；還 是雅樂中神笛悠遠空長引人魂失的曲調，傍著大鼓深重聲聲如人心鼓動如雷聲陣陣卻愈顯寂 靜之音；無論是枯山水中不施花禾而單以白砂磐石以證禪心的幽寂，還是茶道中汲水而下的 潺潺流水，默禮中的心靈互通這一切，都在一種無言的境界上發揮到了極致，這也正是日本 藝術幽玄閑寂的突出代表，可以說，這正是禪文化邂逅日本本土精神后，流淌出了真正不二 法門的精華，這次邂逅，真不可謂因果命運了。禪而于中士人士，只是

12、方外居士參機解公案之修行一端，被冠上了太多的理性特點， 求解之解，本就違不二，本就有我執，而流于自我的不放。而禪流傳于日本，正是日本民族 那不擅邏輯的頭腦，真正悟了禪機，他們不是參禪，而是將禪融于了日常生活的方方面面。 飲茶時，是物外我外的絕對客觀，是儀式化脫離有我之相的一種過程。此時，自我的執著了 卻了，剩下的是一片寂靜：水聲，炭火聲，衣服的摩擦聲，那是一種客觀的存在，也是一種 真正不二的依附。一瞬間，幽玄的氣息就彌漫于茶室間，而茶道的極致也在這一瞬間體現。 同樣的，庭園的布置和插花的經營，日本人拋棄了主觀控制它的那種生而為人的狂妄，以一 種去我存物的心境，置石其喜置處，石為主體，我為客體，

13、應石之求，順石之勢；置花之自 可愛處，不是我而為花，也不是花而為我，是花自花，我無我，一片閑寂空澄處，取一片天 然，得一管靜寂，于此，不二自在，幽玄自得于心。于斯，禪融于日本本土文化而生閑寂幽玄一端，那種寧靜不妄的心境正是日本藝術的 云遮月處，而處于塵世喧囂的我們，不正是需要這樣一種可貴的心境嗎？日本藝術特點之我見學習了日本文化藝術之后，最讓我迷戀的便是茶道，茶道被日本人尊為其國粹，為其最具 代表性的藝術，從茶道中，我們可以窺一窺日本藝術的特點，所謂是管窺全豹，略分析一二。日本的藝術，總體來說，是一個“駢文化” “拼文化”，其藝術文化發展的過程中，深 受中國等周圍國家的影響，其文化的非獨立性便

14、顯示出來，從茶道看，由中國傳入日本，經 過發展而成茶道，但盡管是如此，日本文化的“根深”仍讓我嘆服，一旦它形成了自己藝術 的規范，其便非常嚴謹地傳承下來，從茶道看，中國茶道在歷史長河中遺失，而日本卻一代 一代嚴格傳承下來，也不得不讓人信服。同時，日本文化勿庸置疑也是非常豐富的從茶道花道，到能樂雅樂，再看浮士繪，大 和繪，一套充實而飽滿的藝術大餐，但我們也看到，日本藝術的缺乏系統性，和中國藝術的 一套完整體系相比，日本藝術因其特殊的地理環境及人文環境其它原因，并非呈系統循序漸 進，而確實在發展過程中有很突兀之處，但這并不減少它的魅力。不僅如此，日本文化在我的眼中，是“靜”的，是“秘”的，但又是“

15、美”的，茶道 所倡導的和靜清寂，嚴格的禮數，“無”的美麗，“花道”人神交感的神秘，雅樂的詭秘，無 一不深深吸引人，最重要的是，日本藝術的“嗜美”讓我深深被吸引它是極追求美的藝術， 追求內心的美，無相的美，是非常讓人癡迷的。有人說日本藝術缺乏時尚性，但在我眼中這恰是它的魅力所在，它的嚴格的承昔，完 完全全的保留，它的“古”，它的“原”，讓我很感動，這是在這樣一個充斥“Hip-Hop RVB” 的年代里讓人心動的風景，也是讓我最為向往的。日本藝術的美，它的古，它的靜，它的孜孜不倦的追求其內在傳承的靈性，它的律， 都深深吸引著我，會繼續追尋著它！日本藝術特點之我見日本藝術，是一塊被傳承得非常好的瑰寶

16、，當我去窺視這博大藝術中的一角時，心中 充滿了崇敬與震憾其給我留下最深印象的是日本藝術的自然崇拜和禪的思想。日本民族自古相信“萬物有靈”，這種對自然的崇拜與追求，在日本藝術的各個方面均 有體現，以茶道為例，無論是庭園中還是茶室里，處處都有缺憾美，的存在。裝垃圾的塵穴， 不均齊的茶碗，被菊葉擋住全貌的“山路之菊”，都強烈地體現出一種自然之感。因為大自 然中完滿、對稱的事物畢竟是少數，不完滿不對稱的事物才是主體，所以“缺憾美”讓人感 覺真實，自然。再比如，日本人在對三天兩頭砂的態度上，強烈地體現了對自然的崇敬。他 們認為三番五次砂里有社，不愿切割石頭，在建筑庭園時也是“應石之求，順石之勢”，在 嬰

17、兒出生或親人去世時也要用石頭來壓魂。這種崇拜自然之情在花道中也有體現，除真造型 的立花之所以那么優雅高貴也是因為作品打破了對稱之美，獲得了自然的均稱美，可以這么 說，日本藝術是“自然”的藝術。日本藝術另一個特點便是禪的思想對日本藝術的影響了，最典型的當然是茶道，茶道 被稱作“在家禪”，與其說它追求茶的口感味道，不如說它追求的是一種精神上的修行。繁 瑣嚴謹的禮法技法，一絲不茍的程序以及從布置到舉行茶會的過程，到“和敬清寂”，“一期 一會”“獨坐觀念”的思想，無不帶有一種脫離日常生活的苦修的色彩，一種“禪”的特點， 在長達四個小時的茶會中，人們通過忘卻煩惱拋開塵世束縛，并且全心全意關注每一細節的

18、過程，達到了凈化心靈的目地。具體到表現形式上體現為：茶室的“幽玄”氛圍、禪語、洗 凈身心的石制洗石缽等等。所以，日本藝術被禪的思想貫穿其中，是有禪特點的藝術。日本藝術博大精深，還有其它一些特點，篇幅有限，就不一一論說了。試論四面環海這一日本地理的特征給日本文化藝術形成帶來的影響四面環海的地理特征對原始時期日本文化的發展有一定的阻礙作用。由于周圍海域的 物產豐富，使得日本過久地停留在了石器時代。日本人民不需要辛苦的耕作，餓時從海中覓 食即可，這阻礙了勞動器具的多樣化發展。勞動是藝術的源泉，勞動器具是藝術品的前身及 靈感來源，生產力停滯不前的必然結果就是文化發展停滯不前。加之大海阻隔了外來文化進 入日本島，這使得四面環海一度成為日本藝術文化發展的屏障。生產力發展后，越海通行成為可能，外來文化開始進入日本島，使得日本文化產生了 飛躍式的發展。原始文明遇上相對高度發達的外來文化，導致了日本人民在對外來文化囫圇 吞棗的同時又無法拋棄自己民族的原始信仰。此時四面環海更像是一面保護民間，使外來文 化無法完全代替日本民族原有的文化，大海的阻隔使日本人民在外來文化的狂潮下還有空 間，有余力將本國文化藝術融入外來文化藝術中，