1、. . . . . . .專業 . .第一單元美術的主要表現手段第一課造型的表現力一、教學目標知識目標、能力目標、情意目標知識目標: 認識、了解藝術作品，主要是繪畫作品的不同造型藝術表現手段能力目標: 欣賞、感受、認識和評述不同繪畫作品的造型要素與藝術表現方法情意目標: 培養學生的審美能力二、教學重點、難點教學重點：認識、了解藝術作品，主要是繪畫作品的不同造型藝術表現手段難點：學生是否敢于評價美術作品中不同造型表現特點三、教學模式或方法啟發-欣賞-討論-評述四、教學過程1、引導階段教師講解：不管是普通兒童的繪畫創作,還是著名畫家的繪畫創作,都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段 ,例如線條、

2、明暗、體量和空間等，來進展表現，這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進展藝術表現或與他人進展信息交流的藝術語言。出示課題：造型的表現力板書2、新授課1線條人類早期的繪畫，特別是的傳統繪畫，大多以線來進展造型表現，線條既可以具體地描繪審美對象的生動形地表現主觀的審美感受和思想感情。出示課件分組學習將學生分為五組，針對五種藝術品的表現方式進展討論學習要求：從畫面中你了解到了什么，請講給大家聽不同的藝術品使用了不同的材質，不同的線條表現手法帶給你什么樣的感受？線條在藝術品中的表現特點是什么樣的？教師提示：朝元仙仗圖卷標中國，白描，武宗元作菩薩立像石雕，唐代宴罷紅繪式裝飾畫畢爾巴鄂古根海姆博物

3、館建筑西班牙纏枝牡丹紋梅瓶瓷器宋代開展階段明暗、體積、空間結合欣賞，介紹“明暗在繪畫作品中的地位和對繪畫表現形式的影響，引導學生觀察認識畫作。師生共同欣賞作品，學生談自己對作品的看法：“圣母瑪利亞“達芬奇“塔吉克新娘“靳尚宜明暗：物體外表的明暗變化，可以較好的再現光影效果，有效的凸顯物象的繪畫形式。結合欣賞，介紹“體量在作品中的地位和對繪畫表現形式的影響，引導學生觀察認識畫作。欣賞世博會沙特場館建筑現代作品雙環雕塑英國體量：指建筑物或雕塑作品等實物的物質體積。體量的差異可以產生不同的視覺效果和心理感受。結合欣賞，介紹“空間在作品中的作用。欣賞阿爾讓特伊的大道油畫法空間：建筑、雕塑意識體空間關系

4、表達不同的美術效果；繪畫作品則是在二維的平面上虛擬性地表現出空間感。三、課后拓展選一幅自己喜歡而又耳熟能詳的繪畫著作，寫一篇短文，談談各種表現手段在其藝術作品造型中的作用。第二課色彩的感染力二、教學目標：通過本課的學習，讓學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發心的感受。讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象征意義。三、教學難點：突破學科本位，建立美術、音樂、文學問的彼此聯系，實行跨學科研究性學習和綜合實踐活動。四、教學重點：開展學生有個性的表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。教法選擇：借助多媒體教學手段，通過啟發和誘導，充分

5、發揮每個學生的主體性和創造性，重視對學生個性和創造精神的培養；并使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。教具準備：多媒體電腦、實物投影儀、不同風格的音樂片段、描繪不同季節的文學作品片段凡高的代表作、課本等。五、教學過程：一、引入課題：通過多媒體展示同題材的傳統繪畫與現代繪畫，請學生欣賞并分析得出“現代繪畫的特點，從而引入本課課題。師：隨著攝影技術的出現、開展，繪畫逐漸淡化了再現客觀事物的功能，藝術家們更多的是表現對世界的看法，抒發感情，對于繪畫來說，畫得像與不像、畫什么，并不重要，重要的是畫家盡力去表現和把握他當時的心態，畫他所感動的東西，因為他相信好的畫是畫面

6、自身顯現出來的，氣魄在畫的骨髓里，氣息是清新和自由的，色彩以它的活潑雀躍在盡情地比照并顯現和流動于我們的眼前。就像現在展示的這幅馬蒂斯經典作品“舞蹈“一樣，他用強烈的原色作畫，大膽地進展著冷與暖的比賽，在畫面上放上他所感受的色塊，他用大面積的孔雀藍作背景，并使用黑色進展蒸騰和蔓延，就如同人對上蒼未知力量深深的敬畏和心悄悄的祈語。舒展線條勾勒出的火紅的人體，象征著生存的體溫。手與手相挽在天與地之間起舞，這時我們好似聽到了，那不是音樂而是驚天動地的鼓聲。翠綠的在鼓聲中被夜幕所覆蓋，天地間不再擁有清晰筆直的界限，倒突出了人的輪廓與分量，舞動著的己分不清是生命還是火焰。今天，我們就一起走入這感性的現代

7、繪畫的世界中，領略色彩的無限魅力！引入課題“現代繪畫的色彩搭配“二、色彩知識回憶師：既然我們今天是要探討色彩，則我們先來快速回憶一下以前所學的色彩知識，看看你們還記得嗎？1、三原色、間色、復色2、比照色、鄰近色3、冷、暖色4、非色彩色5、色彩的明度和純度。參加非色彩色白色調和，色彩的明度增高，純度降低，畫面顯得明亮，溫馨；參加非色彩色黑色調和，色彩的明度和純度都降低，畫面顯得沉穩、含蓄、灰暗三、欣賞分析，發現色彩搭配的規律：師：好，回憶了我們以前所了解的色彩相關知識后，接下來我們一起來欣賞大師們在繪畫中是如何來搭配色彩的。課件展示大師的作師師：剛剛我們一起欣賞了8幅不同的大師作品，有些大家很熟

8、悉，有些可能是第一次欣賞。則教師現在想問問同學們，你們在欣賞作品的同時，有沒有發現這些作品中的色彩搭配有沒有什么規律？學生討論答復，教師總結：色彩比照法：冷暖比照、補色比照在講解比照法是，引導學生注意比照中不可55分色彩調和法：同類色調和、鄰近色調和展示“星夜“，請同學們判斷此畫是色彩的比照還是色彩的調和？色彩調和：比照色調和大統一、小比照四、欣賞分析，體會色彩的情感表達 1、色彩的心理聯想以前我們學過不同的色彩可以表現個人的情感，大家一起來回憶一下。2、現代繪畫中色彩的情感表現我們知道色彩不但具有這些象征性，而且不同的色彩會對我們產生不同的心理影響，大師的作品中常常借助色彩的象征及色彩對人產

9、生的心理影響來表達自己的在情感，下面我們一起來看看大師是如何通過色彩來表達自己的情感。教師引導學生欣賞分析四、色彩實踐1、用色彩聯想表現出音樂所表達的情感。1、能否利用所學的色彩搭配知識進展創作，并利用色彩表達自己的情感？2、能否用較準確的美術語言評價自己和學生的作品？五、梳理思路，穩固小結小結：這一節課我們通過欣賞學習，了解了現代繪畫師對色彩的搭配除了使用顏色的比照、顏色的調和外，還利用色彩的象征性來表達個人的情感。生活因為有了色彩，所以才顯得更精彩。愿同學們的生活多姿多彩。第三課構圖的作用教學目標；知識與能力讓學生了解繪畫語言的表現形式和繪畫作品中的形式美法則過程與方法正確地運用形式美法則

10、評析繪畫作品情感、態度、價值觀讓學生在體驗與感悟繪畫作品交流語言的同時，培養學生的審美素養，促進學生審美觀的開展教學重點繪畫作品中形式美的規律認識與運用教學難點運用形式美的相關知識，對美術作品進展描述與分析教學進程上節課我們學習了繪畫的語言，了解了不同的風格的繪畫作品。了解了自達芬奇開場，就形成了一種傳統的寫實主義畫法，藝術家“通過研究光線提醒形式的方式，通過開展并運用直線透視法來獲得景深幻覺的規則，通過研究人體解剖，藝術家給他們的作品注入了一種全新的現實主義感。他們的藝術作品弘揚了“人文主義，在繪畫的總體風格上，姿勢華美、典雅、宏偉、和諧，寫實技術嫻熟，形成了我們稱之為“古典主義的畫風。區別

11、與古典畫風的印象派畫家們，用光與色描繪自然和抒發自己的感情，他們擅長表現和色彩。他們對瞬息萬變的光色變化非常敏感，注重色彩的表現，畫家運用分色技術，將色彩合理組合，使畫面變得明快絢麗。印象派畫家不再因襲傳統的畫法，他們的作品則替我們詮釋了光色的功用。在色彩的表現里，印象派畫家完美地表現了一種抒情風格，他們很好地運用了繪畫語言，給作品注入了抒情性外表美。今天我們將繼續探討繪畫作品中的藝術語言及其表現形式。比例：造型各局部間的尺寸關系。局部與整體之間，整體的縱向與橫向之間等都存在著尺寸數量間的變化，適度的變化可以產生美感，例如“黃金比例就是比擬典型的。作品分析：德拉克羅瓦的“自由領導人民“提問：作

12、品中運用了哪些藝術語言？為了突出“自由這一主題畫家是怎樣來安排畫中人物的？對稱：一個軸線兩側的形狀以等量、等形、等距、反向的條件相互對應提問：分析作品中的語言元素，找一找畫面安排上的特點？利用形式美法則對繪畫作品中的藝術語言進展賞析。繪畫作品中的形式美法則不是固定不變的，只有在生活中不斷地發現，及時地總結才能更好地把它運用于我們的生活。二次備課應改良的地方：第三課構圖的作用第二套教案教學目標1、知識與技能：了解美術作品中構圖的根本形式，感受構圖的形式美，領悟構圖在不同類型、不同風格美術作品中所起到的組織畫面、輔助主題表達的重要作用。2、過程與方法：學生通過欣賞感受、思考探究、交流評述等學習活動

13、，分析鑒賞古今中外美術作品的構圖形式，了解構圖的根本方法，領悟其重要作用，提高鑒賞能力和美術創作能力，逐步提高美術素養。3、情感態度與價值觀：在學習過程中激發學生對美術的學習興趣，讓學生充分感受不同形式的美術手段帶來的美感，形成安康的審美情趣和主動的審美意識。二、教學重難點1、教學重點：作品構圖形式的分析；2、教學難點：引導學生分析構圖形式及創作意圖。三、教學過程一引入教師播放多媒體課件展示圖片：“自由引導人民“油畫德拉克洛瓦法國提問：你看到了什么？畫面中的主要人物是誰？她在干什么？畫面中的人物還有誰？他們在干什么？講解：此畫是三角形構圖的典誰能發現畫面中這個重要的三角形，并把它畫在黑板上的方

14、框。自由引導人民“是三角形構圖的典。畫中象征自由、平等、博愛的三色旗位于等腰三角形的頂點，引導人民的自由女神處在橫向黃金分割線處，巷戰人群的頭部位于縱向黃金分割線的位置。如果人物眾多、宏偉而動亂的戰斗場面，被畫家組織在了一個井然有序的畫面構圖之中。二新課講授1、構圖的感念：構圖：在美術創作中，一般指在平面的物質空間上，安排和處理審美客體的位置和關系，把個別或局部的形象組織成整體的藝術作品，以表現構思中預想的形象與審美效果。構圖是藝術傳達的第一步，也是對構思的檢驗和修正。一般來說，構圖涉及多種形式法則，是繪畫藝術的根底。中國傳統繪畫中，稱之為“章法或“布局，被認為是“畫之總要，極受重視。2、構圖

15、的形式：分析作品：看看藝術家們在繪畫中是如何進展布局的。小組分析作品的主題是什么，怎么通過構圖表現的，用了哪些方法？你能不能試著歸納出來？教師歸納總結：“初踏黃金路“版畫現代煥民“S形的構圖使畫面構造飽滿，具有一種獨特的節奏美、韻律美。“舞蹈“油畫馬蒂斯法國以圓形構圖來安排作品中的人物形象，使畫面看上去更加活潑和富有動感。“露氣“中國畫現代天壽如果我們用橫、豎黃金分割線來分割畫面，就會發現，其左下部是密，右上部是疏；這兩局部如果是實，右下和左上兩局部則是虛。“陽關三疊“油畫現代王宏劍畫家根本上在一條水平的直線上安排眾多人物形象，這種形式的構圖最適合表現穩定、安靜、寂靜的地面。“桔祥蒙古“油畫現

16、代韋爾申畫家采用垂直構圖的形式，將畫面中的人物形象分割開來，表現了寧靜、安詳、自然的氣氛。構圖形式：構圖形式指的就是畫面的構造形式。1幾何形它取決于畫面主體物所組成的根本形及其占有的位置和面積。根本形的組成和變化，使得繪畫的構圖形式各不一樣。根本形現狀的大小，也使得繪畫的構圖形式給人以不同的視覺感受。如“自由引導人民“采用了三角形構圖，水平的底邊給人一種穩定感，向上沖引的邊線又給人一種崇高的力量感。2線條“初踏黃金路“版畫現代煥民“桔祥蒙古“油畫現代韋爾申3利用黃金分割率“露氣“中國畫現代天壽“陽關三疊“油畫現代王宏劍提問：畫家為什么要采用這樣的構圖？構圖的依據是什么？如果不這樣構圖會是怎樣的

17、效果？教師利用繪畫軟件將原作進展更改，請學生進展討論分析。3、構圖原則1突出主題：為了形象地表現作品的主題思想，使形象獲得突出而完美的藝術效果。請學生根據手中的資料進展分析，找出突出主體的例，并討論畫家是使用哪種構圖形式突出主題的。2追求形式美：為了增強作品的藝術魅力，繪畫的構圖應符合造型藝術中的均衡、和諧等形式美法則。請學生根據手中的資料進展分析，討論畫家是怎樣利用構圖傳達形式美提高作品的感染力的。4、小結繪畫構圖是一種比擬復雜而且難度比擬大的知識和技巧，但是，它又是繪畫實踐不可回避的問題，即使是繪畫習作，也要遇到程度不等的構圖問題需要解決。因此，掌握最簡單的構圖要領形式和原則，可以幫助我們

18、更好地欣賞繪畫作品，并在繪畫實踐中去應用。第二單元讀書、愛書的情結第一課書林漫步學習領域：欣賞評述課時：1課時教學目標：知識與技能：了解書籍的構造和書籍設計的概念與不同形式，學會欣賞書籍設計的作品。過程與方法：學生通過對各種裝幀設計獨特的書籍圖片或實物進展分析，按照書籍設計形式和方法進展分類。通過查閱資料和欣賞，發現“世界最美的書美在哪里。情感、態度和價值觀：通過學習欣賞和資料的收集，學生產生對書籍設計的興趣，逐漸形成愛賞書的藝術情感、愛讀書的學習態度和愛藏書的文化價值觀。教學過程：教學環節教師活動學生活動教學說明課前準備教師在課前一天匯總學生做的PPT演示文件。按照順序排好，拷貝在電腦里。做

19、好PPT文件，每人帶一本自己喜歡的比擬獨特的書籍。學生形成收集與分析信息的能力。引導當你逛書店時，什么樣的書會讓你多看一眼甚至有買下的欲望呢？出版界有這樣一句話：“讀者買書，一看名，二看皮，三看容。由此看來，書籍的裝幀設計很重要。我們今天普遍使用的書籍市通過怎樣的歷史變遷開展成現在這個樣式的呢？從下面的講解中尋找答案吧。先讓我們一起了解一下中國的古籍設計。每組講完后其他組有一次時機提出問題。學生答復學生帶著問題聽小組的講解分析。第一組主講同學上臺。為學生接下來的講解展示做引導，同時提出問題。學生提問促進學生思考、檢驗小組準備情況。發展階段教師傾聽。引導其他小組同學提出問題。第三組講完后，教師上

20、臺，感三組同學帶給我們的中國古籍設計知識。可以看出，中國古籍設計平實質樸。同學們仔細看看，更多的設計變化表達在哪一方面？書籍材質和裝幀形式這兩方面。下面我們一起來看一看國外的書籍設計與中國古籍設計有什么不同。有請第四組同學。師生分析后總結，運用材質不同，歐洲早期的書籍裝幀華美，設計精巧。造紙術的創造使書籍的材質由竹簡和羊皮等逐漸演變為紙，為普通民眾享用文明傳播帶來契機，更為書籍裝幀設計帶來了更多的可能。接下來有請第五組和六組同學為我們介紹近現代的書籍設計。第一組講解簡冊、葉子、梵夾裝三類書籍設計形式。第二組講解卷軸裝、經折裝、旋風裝三類書籍設計形式。第三組講解包背裝、蝴蝶裝、線裝、書函及書盒這

21、四類書籍設計形式。第四組主講紙莎草紙書、卷軸羊皮書、“拜占庭圣經“這三類書籍設計形式。第五組講解“喬叟著作集“、俄羅斯構成主義書籍設計、德國包豪斯雜志設計這三類書籍設計。第六組講解“吶喊“中國記憶“這兩套書籍設計。通過小組合作，體驗了“收集資料分析資料整合資料展示成果答復提問這個過程，得到較深的理解，并可以幫助學生理解其他書籍設計形式。教師小結串聯書籍設計的開展，是學生較清晰的理順書記的變遷過程。總結評價到此我真是收獲很多：第一組有我國最早的書籍形態簡冊。第二組有歷史上應用最久的書籍形態卷軸裝和到冊頁的過度形態旋風裝和經折裝。第三組有包背裝、蝴蝶裝和線裝。第四組有呈卷軸形態紙莎草紙書、卷軸羊皮

22、書盒精巧華美的“拜占庭圣經“。第五組有風格明顯的俄羅斯構成主義書籍設計和德國包豪斯雜志設計。第六組有我國現代書籍設計開拓者和倡導者魯迅的“吶喊“和“世界最美的書“中國記憶“。我發現書籍設計不僅僅表達了實用的價值，書籍設計的意義更在于書籍設計藝術所創造的美，這為書籍本身的價值增添了永恒的意義。那什么樣的書才能是“世界最美的書呢？為學生展示“世界最美的書的標準。學生思考，答復下列問題。理清思路，突出重點，引導學生關注書籍設計的藝術價值。說明書籍設計美的要素拓展下面做個活動，把你們手中的書，放在相應的書籍設計形式面前，看看是否真的理解了這些設計形式。教師看學生是否拜訪正確。課后可以查找一些獨特的、具

23、有藝術感染力的書籍進展欣賞、分析。再去書店時候，也可以用你的專業眼光關注一下書店里的書籍設計。檢驗學生學習的情況，引發他們繼續關注書籍設計的興趣。教學反思：第二單元讀書、愛書的情結第一課書林漫步第二套教案教學目標1、知識與技能：了解書籍的構造和書籍設計的概念與不同形式，學會欣賞書籍設計的作品。2、過程與方法：學生通過對各種裝幀設計獨特的書籍圖片或實物進展分析，按照書籍設計形式和方法進展分類。通過查閱資料和欣賞，發現“世界最美的書美在哪里。3、情感、態度和價值觀：通過學習欣賞和資料的收集，學生產生對書籍設計的興趣，逐漸形成愛賞書的藝術情感、愛讀書的學習態度和愛藏書的文化價值觀。二、教學重難點1、

24、教學重點：展示介紹古今中外的書籍設計。2、教學難點：了解書的設計概念，開展，種類，構造。三、教學過程一引入當你逛書店時，什么書是你多看一眼甚至想買下的沖動？學生答復出版界抓住了人們的普遍心理，讀者買書，一看名字二看封面三看容看來書籍價值不管表達在容上還表達在裝幀設計上，則什么是書籍的裝幀設計呢？我們今天使用的書籍是通過專門的歷史變遷成為這個樣子呢？則先讓我們一起了解一下中國的古跡設計。二新課講授1、書籍設計概念：舊稱“書籍裝幀設計，廣義的書籍設計是指從書的外觀到芯的一系列設計，以創造出書籍的整體視覺形象。狹義的是指書籍的開本、封面、護封和裝訂形式等屬于書籍外觀形象的設計，有時僅指封面設計。2、

25、中國古籍設計：造紙術與印刷術的創造是紙質書籍的出現成為了可能，極推動了人類文明的傳播。中國古代的勞動者施展智慧與技藝，創造了豐富多彩的書籍設計形態。簡冊裝：在竹片或是木片上書寫文字，并用皮條或繩索連綴起來，稱作“簡冊，可向左向右卷起存放。早在3000年前的商代就已有了簡冊了。葉子：將一紙摞疊起來，上下夾以木板或厚紙，再以繩子捆扎，稱為“葉子，后演變成冊頁的形式。樊夾裝：隋唐時期，受一種狹長的印度梵文貝葉經中間打孔穿繩的形式影響，古人創造了“梵夾裝。卷軸裝：亦稱“卷子裝。通行于東漢至唐代。它是紙本書最早的形制，直接承襲了帛書的形制，單面書寫。優點：克制了縑貴而簡重的不便。缺點：紙缺乏帛的堅韌，來

26、回卷舒不便檢索文字，且易斷裂。經折裝：卷軸制度演變到冊頁制度的過渡方式之一。凡經折裝的書本，也稱“折本。因奏折也用這種方式，后又稱“折子本。旋風裝：旋風裝與經折裝是同一時代同在卷軸裝的根底上，由于不同的文化需求產生的不同的裝幀形式。蝴蝶裝：簡稱“蝶裝。宋代雕版印書盛行以后形成的一種裝幀形式，風行于宋元，流行大約400年包背裝：把印好的書頁白面朝里，圖文朝外對折，然后配頁后，將書頁折亦稱“裹背裝、“裹后背。大約起自南宋，盛行于明，尤其是政府官書。線裝：明代中葉線裝流行，清代最為盛行，沿用至今。2、國外的書籍設計國外的文字記錄，經歷了使用紙莎草紙、羊皮紙等初始階段。13世紀左右，中國造紙傳入歐洲，

27、以及后來金屬活字版印刷術的創造，成為書籍開展史上的里程碑。19世紀末，威廉莫里斯的設計理念影響深遠，使歐洲迎來了20世紀書籍設計的新高潮。四、課堂小結：書籍是信息和文化的載體之一，是人類智慧的產物。一本書的價值不但表達在書籍的容上，而且還表達在書籍的設計上面。今天我們對書籍設計有了了解，但是更重要的是實踐。下節課就讓我們來學習手工書的制作。五、課后拓展：書籍是信息和文化的載體之一，是人類智慧的產物。一本書的價值不但表達在書籍的容上，而且還表達在書籍的設計上面。今天我們對書籍設計有了了解，但是更重要的是實踐。下節課就讓我們來學習手工書的制作第二課手工書設計學習領域：設計應用課時：1課時教學目標：

28、知識與技能：了解手工書設計的相關知識，學習手工書設計的根本原理與方法，提高學生對書籍設計的鑒賞能力和審美情趣，激發創新意識。過程與方法：學習手工書的設計要素，構成原理和制作方法，能用有創意的形式來表達特定的信息和意義，以自主或合作的方法進展手工書設計和制作。情感、態度和價值觀：形成以創意為中心的設計意識，提高審美能力，形成耐心、細致、整潔的學習態度和習慣。激發學熱愛生活，熱愛書籍的情感。教學過程：教學環節教師活動學生活動教學說明課前準備學生選擇一本喜歡的書籍帶到學校并在課前交流。相互交流所帶書籍。讓學生形成收集與分析信息的能力。引導學生展示帶來的書籍。提問，你為什么喜歡這本書，他的哪些局部吸引

29、了你。總結，一本吸引人的書除了擁有文學涵以外，書籍的設計也非常的重要。學生展示書籍，介紹其特點。學生思考并答復。學生能夠初步對書籍相關容進展分析。開展階段了解什么是書籍設計提問:可以對書籍的哪些局部進展設計？書籍設計包括：書籍造型設計、封面設計、扉頁設計、插圖設計、開本設計、版式設計以及紙材料的應用、印裝方法等，是一種創意設計的系統工程。了解如何設計制作手工書我們可以嘗試用純手工的方式設計制作書籍，并加以裝飾、美化。有別于機器制作的手工書，手工書更多的表達著個人的思考與創意。手工書的裝訂形式與外觀欣賞教科書12頁，分析這些書籍運用了什么裝訂形式？什么外觀？裝訂形式有平裝式、卡片式、盒子式、立體

30、造型式等。書籍的外部形態設計包括封面、封底、書脊等，手工書的外觀設計形式多樣。手工書的頁設計欣賞課本第13頁圖例。提問：這些手工書的頁市如何進展設計的？頁設計包括扉頁設計、版式設計、插圖設計等。手工書的頁設計可以采用電腦打印、手繪、印刷品剪貼、剪紙、鏤空等形式，也可以粘貼上一些實物，如羽毛、樹葉等。手工書的設計過程欣賞課本第13頁。提問：閩南古厝造型手工書是如何進展設計的？(1)根據書籍的主題，決定書籍的外觀設計、開本與頁數。(2)設計書的封面、封底的構圖與顏色，包括書名、作者、封面圖形、顏色、構圖、定價、文簡介或宣傳語等容。(3)設計手工書的文。設計應圖文并茂，加上一些其他設計手法，比方立體

31、造型等。(4)對書籍各局部進展裝訂組合。分析并了解書籍設計的具體容和圍。學生欣賞。思考分析手工書裝訂形式與外觀設計欣賞手工書作品。學生思考并分析如何設計手工書的頁。欣賞手工書作品。學生思考并分析如何設計手工書。使學生對手工書的相關知識有所了解。體驗實踐教師展示A4紙4頁手工書的制作方法。學生作業：以“我的相冊“我喜歡的文學作品等為主題，嘗試運用一A4紙，制作4頁折疊手工書。要求：1、設計手工書首先要愛書。2、要根據書籍的容設計適宜的裝訂形式以及外部形態等，并要具有創造性。3、手工書的制作要力求細致。學生完成手工書的設計與制作。運用所學進展創意表現，學以致用，提高實踐能力。評價總結作業展示、學生

32、互評、教師點評。小結，手工書不僅要用眼睛看，還要用手摸，更要用心去感受。要用創意的思維、發現的眼睛去完成一件手工書作品。學生優秀作品展示。教師對學生給予跟定，可以鼓勵學生積極思考與參與。拓展觀察生活中你喜歡的事情或者你喜歡的書籍，尋找并收集一些圖片和文字，豐富你的手工書作品。教學反思：第三課方寸鈐記藏書印教案設計與學法指導【教學目標】1、認知目標:通過學習使學生了解篆刻的根本知識,初步掌握篆刻工具的基本使用方法。2、能力目標:增強學生的動手能力,培養做事細心的態度3、情感目標:通過從篆刻的學習和實踐中感受民族傳統藝術文化的特殊魅力，增強民族自豪感，增強誠信意識。【教學重點】篆刻的治印步驟及方法

33、【教學難點】篆刻時如何把握運刀的方向、角度與力度教學容【組織教學】檢查學生用具，組織聽講情緒。【引入新課】出示圖片2008奧運會會徽中國印舞動的，它采用的就是咱們中國印章的形式，今天咱們就一起走進篆刻藝術的方寸之間，感受篆刻藝術的魅力。板書課題: 方寸之間【講授新課】早期的印章大都采用篆書，先寫后刻，故稱為篆刻。書法與篆刻是中國藝術的孿生姐妹。古代文人將詩、書、畫、印并稱四絕一、印章的品類名章 (、)閑章(、)肖形章(、)二、印章的形式朱文陽文白文陰文三、治印的過程1、寫印稿2、印稿上石A、直接反寫B、水印上稿3、鐫刻(沖刀法、切刀法)、這一步可以課后完成4、修改【布置活動容】臨摹肖形章一枚【

34、學生活動,教師巡視輔導】針對學生中出現的問題及時給予指出.【作品展示】采取自評、互評的方式，教師鼓勵、表揚為主，適當指出缺乏。【課后活動】查找自己名字的篆字寫法課后反思：第四課書間精靈藏書票教學目標1、知識與技能：1了解藏書票的定義、藏書票的容、藏書票采用版畫形式的原因、藏書票的尺寸、藏書票的題材等藏書票的根本知識。2、認識世界上最早的藏書票、中國最早使用的藏書票，感受藏書票的文化涵。3、通過學生自己創作漏板藏書票，培養學生創作藏書票的能力。2、過程與方法：通過思考與討論的方式學習藏書票的根本知識，在教師示的根底上學習漏板藏書票的具體方法步驟。3、情感、態度和價值觀：1感受藏書票豐富的題材容，

35、通過畫面中的形象表達作者的情趣、思想，發現藏書票“方寸之間可容大千世界的文化涵。2體驗漏板藏書票的制作過程，體會創作的樂趣。二、教學重難點1、教學重點：1藏書票的構成、規格、款式、題材、畫面要求等根本知識。2幾種根本藏書票的制作設計過程演示：單色木板藏書票的制作過程、吹塑紙板藏書票的制作過程、漏板藏書票的制作過程。3學生作品的評價和觀摩。2、教學難點：藏書票制作過程中對容確實定和版面的控制。三、教學過程一引入提問：請同學們看一本書，這本書是我家的一本藏書，在我的這本書的扉頁上貼了一小畫，誰知道這是什么？師：今天，我們就一起來學習書間精靈藏書票板書二新課講授1、藏書票的定義師：藏書票貼在書籍的扉

36、頁上代表什么？師：藏書票最初是歐洲人作為藏書的標志，而中國人以前大多是用藏書印的方式作為藏書的標志。導入藏書票定義：讀書人在自己所藏書籍的扉頁上貼的一幅裝飾小畫，作為書籍收藏者的印記。2、藏書票的容請同學們看看我的另外兩本書上也都貼著藏書票，請大家來看看這三藏書票，這些藏書票上除了圖還有些什么？拉丁文的縮寫E*LIBRIS(我的藏書的意思)板書：藏書票畫面構成包括圖案、票主名、拉丁文3、藏書票采用版畫的形式請同學們幫助出主意，我是個特別愛看書的人，在我家有很多書，這一書架的書都要貼上藏書票，我該選擇用哪個畫種呢？是中國畫、版畫？為什么？版畫包括很多的種類，主要有凸版、凹版、平版、漏版等。版畫在

37、制版材料上較廣泛。不同材料效果不同，變化豐富。難道這么豐富的版畫種類都可以用來做藏書票嗎？當然！請大家看這幾幅藏書票，它們就采用了不同種類的版畫制作方法。出示教材圖片：現代樺先生的木版藏書票凸版、現代碩海先生絲網版藏書票漏版、平版、凹版。4、藏書票的尺寸藏書票雖然采用版畫的方法，但它和普通的版畫不完全一樣，首先它除了圖案必須有規定的文字，另外它的規格尺寸是有要求限制的，國際藏書票大會對藏書票規格要求為邊長17cm以下，常用的規格是8-12cm。藏書票被譽為“版畫珍珠“紙上寶石，由此可見藏書票是一種小而精巧的藝術品。藏書票的畫面要如何構思才能像“珍珠“寶石那樣精巧、吸引人呢？5、世界上最早的一枚

38、藏書票。請同學們看看現藏于德國的1450年制作的“刺猬藏書票。誰來說說畫面上畫了些什么？畫面上為什么選用刺猬的形象？6、請同學們看看中國最早使用的一枚藏書票“關祖章藏書票。請同學們看看這枚藏書票中畫了哪些容？7、藏書票的題材容除了以上題材，藏書票中還可以表現哪些容？誰來說說你手中拿的藏書票畫面上的容是什么？課前發給同學們一些不同題材的藏書票作品同學們剛剛拿的藏書票有人物的、動物的、植物的、風景的、還有和書籍相關的。藏書票表現題材非常廣泛，通過一定形象表達思想涵，給人以“方寸之間可容大千世界之感。三布置作業容以植物為主；款式扇面形的小品圖案；進展漏版藏書票的設計四教師示漏版藏書票作畫步驟：1、構

39、思畫稿；2、拓稿按照色彩不同把稿拓在三版上；3、制版用刻刀在透明卡片紙上將圖案刻掉；4、印版用海綿均勻施墨，先淺后深；5、在畫面下方依次簽字。五學生實踐學生創作完成一枚漏版藏書票作品六評價總結教師從學生展示的藏書票作品中選取幾枚，請學生進展自評，然后教師點評。同學們經過這節課的學習，了解了藏書票的根本知識，并且自己創作了一枚藏書票。我希望同學們今后不僅熱愛讀書、藏書，更喜愛藏書票，希望能創作出更多、更豐富的藏書票作品，用知識和藝術讓你的人生更豐富、更精彩。七課后拓展1、可以嘗試用電腦或其他方式設計藏書票；2、把制作好的藏書票貼在自己喜歡的書籍扉頁上，看看效果如何；3、在班里搞一次藏書票交換會，

40、“以票會友。換完后裝在一個夾子里留作紀念。利用課余時間，采訪一位藏書票藝術家，與他交流藏書票的設計體驗。第三單元筆墨丹青第一課詩書畫印的完美結合教學目標知識與技能：認識中國畫是通過筆墨、色彩、章法等外在形式語言來表達作者的思想感情。認識中國畫將繪畫、書法、詩詞、篆刻等進展有機結合，形成其獨特的形式美感。運用對中國畫的形式美進展分析，從而進一步加深對中國畫整體的認識和理解，豐富和提高學生的審美感知能力。過程與方法:通過中國與西方繪畫技法比擬，了解不同文化的審美追求。運用形式美法則探究中國畫的綜合性，初步體驗中國畫“詩書畫印相結合的藝術形式。情感、態度和價值觀通過本課學習，使學生感悟到中國畫具有的

41、豐富文化涵并化為熱愛祖國的情懷。繼承中華民族的優秀文化傳統，弘揚和培育民族精神，激發對民族文化的自豪感，逐步形成對國家、民族的歷史使命感和社會責任感。教學過程引入提問：還記得2008年奧運會嗎？70米的巨幅畫卷徐徐拉開，一副中國水墨山水畫映入眼簾，這幅山水畫從開場到結尾，貫穿始終，它大氣與獨特的裝裱形式，成為開幕式一大亮點，從此，讓世界記住了中國，記住了中國畫。中國畫除了裝裱形式的獨特，還有什么地方與西方繪畫不同呢？下面，我們在兩組畫的比照中一起尋找答案吧。比擬中國畫和西方油畫新課講授詩書畫印的結合，是中國畫特有的表現形式。圖片欣賞：齊白石“不倒翁“。思想：詩、書、畫、印在作品中起到什么作用呢

42、？詩文如下：烏紗白扇儼然官，不倒原來泥半團。將汝突然來打破，通身何處有心肝？學生討論：賞析：“荷花水鳥圖“朱耷清代體驗：學生分為兩組一組題目：為畫題詩。二組題目：為詩作畫。“野水無人渡，孤舟盡日橫。題款知識：中國畫的題款常見的有橫題、直題、多題、隨形題、穿插題、滿題等。題款的形式多樣，如：長款、短款、窮款、雙款等。印章知識：印章一般分三種：即章、齋館章、閑章。三小結詩詞、繪畫、書法、篆刻的完美結合，是中國畫獨特的藝術表現，源于作者對自然和生命的感悟，對天地大美詩意的理解。第二課借物寓意教學目標1、知識與技能：理解中國花鳥畫“借物寓意的造型理念，學會用中國畫寫意的方法表現生活中花卉蔬果的情趣，在

43、體驗寫意畫的筆墨情趣的同時抒發自己的情感。2、過程與方法：通過對作品的賞析和評述、觀察和比擬，教師進展示，學生實踐練習，并評價總結教學的過程和方法，完本錢節課的知識與技能目標。3、情感、態度和價值觀：感受中國畫家“借物寓意的思想感情，體會中國寫意花鳥畫的藝術魅力，使學生的審美能力隨之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。教學重難點教學重點：理解中國花鳥畫“借物寓意的造型理念，學會用中國畫寫意的方法表現生活中花卉蔬果的情趣；教學難點：感受中國畫家“借物寓意的思想感情，體會中國寫意花鳥畫的藝術魅力，使學生的審美能力隨之而得到提高。教學過程引入出示齊白石作品“祖國萬歲“1955年國慶的時候，齊白石老

44、人以真摯的情感畫了這幅“祖國萬歲“，筆墨簡單但高度形似，色彩奪目，水分飽滿，有強烈的感染力。問：畫面上畫的這株植物同學們認識嗎？問：畫面畫的是一株生機勃勃的萬年青象征著欣欣向榮的新中國，希望祖國能像這株植物一樣萬年長青。“祖國萬歲四個篆書大字點明主題，表達了老人強烈的愛國之心。今天，進入新課“借物寓意。新課講授中國畫的“借物寓意是指畫家借助表現值物本身的屬性，來寓意自己的精神追求和氣節。它并不是硬加到作品上，而是要善于抓住動植物與人的*種思想情感的聯系，加以藝術的夸，在表現自然、歌頌生命的同時借物抒情、托物言志，給人以豐富的啟迪與聯想。出示“蔬果圖“吳讓之清代我們看畫面畫的是什么？上方題：“士

45、大夫不可一日無此味。柿子和白菜是生活中很常見的蔬果，氮化鎵就是借它們來表達自己的精神追求和氣節的。活動一：賞析與評述你認為畫家是怎樣運用蔬果的形象和筆墨表現情感和寓意的？柿子寓意“事事，白菜寓意“清白，題款可了解作者通過蔬果來表達一種士大夫應具有的“安貧樂道的清廉品質和精神。作品中運用勾勒和沒骨技法，設色輕松淡雅，行筆靈巧，表達了一種清新雅致的君子情懷。回憶元末著名詩人王冕，詩：“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕，不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。請同學們感受這首詩的寓意是什么？表露畫家淡泊名利，不愿與統治者同流合污的高尚情操。出示王冕的“墨梅圖“活動二：觀察與比擬將畫家作品與實物照片比擬，說說在

46、造型上有什么區別，其特點是什么？教師總結：全畫雖只用淡墨，卻能將梅花的姿態表現的清新悅目，畫家并沒有畫出整個梅樹和所有的花朵。而是只將最能表達意境的一枝梅花進展特寫式描繪，使枝干和花朵布局主次清楚、疏密得當。也就是說作者再畫梅花時候，融入了自己的主觀情感，把生活中的形象進展了提煉，得出了畫中藝術形象。正所謂“藝術源于生活，又高于生活。畫面表達了中國畫的一種特殊的構圖形式，空白的運用，給人一無限的想象空間。出示齊白石的“家雀“茶具梅花圖“。根據所學知識，來嘗試分析一下這幅畫的寓意。三教師示中國畫還追求筆墨情趣，正所謂“有筆有墨謂之畫。中國畫的繪畫技法也是多種多樣的，比方教師喜歡荷花，“出淤泥而不

47、染，濯清漣而不妖的品質，被歷代文人墨客譽為“花君子。出示師的兩幅寫意荷花作品。教師示寫意荷花的根本畫法，邊示邊講解。“法無定法同樣是畫荷花，不同的人會表現出不同的意境和情感。如朱耷的“荷花水鳥圖“、齊白石的“荷花“、天壽的“荷花“。想必同學們用描繪生活中的花卉蔬果來表達情感，一定也是各有千秋。那下面讓我們一起來體會一下花鳥畫的“借物寓意吧！活動三：體驗與練習運用所學容，畫一幅花卉或蔬果寫意畫，注意表達出情趣。四評價總結請同學展示自己的作品，談談再作畫實踐中的收獲和體會，并對自己的作品作出評價。請同學們發表見解后，教師點評。小結：通過同學們的體驗可以看出，大家對中國花鳥畫“借物寓意的繪畫理念已經

48、有了理解和掌握，而在造型上，中國畫重視神思而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似、“似與不似之間，以便更好的抒情、言志，同時表達畫家自己的藝術個性。希望同學們以后除了能用文字抒發自己的情感外，也能用畫筆表達胸中逸氣。五課后拓展請課下查閱清代畫家朱耷的資料，以便更深層次的理解中國花鳥畫的“借物寓意！第三課寄情山水教學目標1、知識與技能：1理解山水畫的意境和處理空間關系的“三遠法。2學習山石、樹木、云、水等的根本畫法。3嘗試創作一幅山水畫小品，概括地表達出山水畫的意境，并配以幾句詩文表達對山川自然的審美情感。2、過程與方法：通過“比擬與感悟“總結與練習這兩個活動，讓學生加深對中國山水畫的藝術追求和表現

49、方法的理解和運用。3、情感、態度和價值觀：感受中國山水畫的藝術魅力，學會觀察自然，用筆墨書法熱愛大自然的情懷。二、教學重難點1、教學重點：初步了解山水畫的容、形式，并掌握山水畫的四個步驟。2、教學難點：能用筆墨表現山水，理解詩境與畫境的統一。三、教學過程一引入畫家筆下的樹和山：用多媒體課件播放中國優秀山水畫作品，重點展示畫家對樹與山、云與水的描繪。看畫家如何用筆墨塑造形象；如何用線與墨色的變化表現筆墨趣味；如何表現景物的神韻，如松樹的傲岸挺拔、柳樹的俊秀輕盈、南方山石的秀麗與北方山石的厚重等，并從中體會畫家如何抒發自己的情感。今天，我們也來學畫中國山水畫。二新課講授欣賞研討：欣賞課本上的樹木、

50、山石和云水圖，引導學生思考一下問題：1、畫中的山石、樹木與云水和生活中的有哪些不同？引出：對形體進展概括提煉，抓住最能表達物體的本質局部進展表現。2、畫家如何用毛筆表現樹石的構造和肌理的？引出：以筆墨造型，輔以顏色。不同的筆法和墨法產生的多種變化和效果。總結：中國山水畫是以線條為根底，筆墨變化為根本。不應簡單地描摹對象，而是用生動的筆墨“寫出畫面，從而取得作品的筆墨情趣。一、教師演示山水畫根本技法，并講解形體構造和用筆方法，指導學生練習。1、山石的畫法。畫石是畫山的第一步，所謂“石分三面就是要表現石塊的凹凸陰陽，畫出石塊的立體感。中國畫畫石主要通過線條的輕重轉折和皴法來表現。畫山的步驟：1、勾

51、。用中鋒或稍側的筆鋒畫石塊的輪廓，用墨可以稍淡。2、皴。依輪廓加皴，增加石塊的質感和立體感。皴筆中鋒、側鋒兼用，開場勾皴的墨色也要淡，以后可以逐次加深。3、染。用淡墨渲染暗部，渲染時筆中水分要多，即所謂“干皴濕染，才顯得有筆有墨。渲染要用側鋒大筆觸，開場用淡墨，逐漸加重墨、濃墨。4、點。用焦墨畫苔點，表現石上的苔草。2、樹木的畫法。1勾勒枝干，取勢定位。古人說：“樹分四枝，就是指樹枝前后左右生長而形成的立體形象2、畫出其他樹干，皴出樹皮的肌理。注意樹與樹之間要有前后、遠近及疏密關系。用墨要有濃淡，用筆要有虛實。3、畫出樹葉，注意用不同的筆法畫出樹葉的不同形狀。4、用淡墨補畫近處及遠處的樹葉，整

52、理補充畫面。3、云、水的畫法。云、水是山水畫不可或缺的局部，一般有留白發或勾線法兩種表現方式。二、學生練習。學生練習以臨摹為主，需注意幾點：1、作畫時強調用筆的變化，用線不宜僵死，不宜用鉛筆起稿，讓學生大膽地進展用筆的嘗試，體驗筆墨的情趣，即使不像所臨摹的對象，但只要能表現出樹木及云水的根本特征，就應鼓勵。2、教師發給學生一些自制的小課稿，讓學生自由選擇臨摹，給學生一定的自由空間，如改變樹石的形狀，再組合等。展示學生作品，點評技法運用。小結觀察優秀作品石樹木的繪畫技法，分析嘗試臨摹，提高自己水平，傳承中國畫的精華。第四單元自己辦展覽第一課時教學目標1.學習擬定畫展的總體籌劃。2.學習圍繞著總體

53、籌劃收集展覽的作品和相關的資料。3.運用已經掌握的方法對展覽的作品進展評述、篩選、整理。教學重難點教學重點:1.拓寬學生對畫展的理解。2.拓寬學生對美術作品的認識。3.鍛煉學生籌劃的意識和收集資料的能力。4.初步體會組織、籌劃畫展的過程。教學難點:1.如何籌劃畫展的主題和容。2.如何搜集、整理、區分作品。3.對畫展中作品類型的安排。6教學課時1-2課時7課前準備多媒體課件8教學過程一、引導階段我們經常看到各種美術展覽，但是同學們想不想嘗試著自己辦一個美術展覽呢？二、開展階段1設問：同學們，如果現在你需要籌劃一次畫展，你該從哪里入手？你首先要做哪些事情呢？結合課件教師介紹辦畫展的知識。2小組討論

54、：舉辦畫展的容、形式、場地等籌劃。總結籌劃的過程：1確立畫展的主題和容規模、參展圍、作品類型2搜集作品開展覽公告、征集、邀請、尋找等3整理作品挑選、評價、作品分類等4籌劃、裝飾作品、布展作品裝幀、場地設計、宣傳品設計5展覽、組織參觀新聞發布、接待、講解等三、籌劃練習作業：請同學們以小組為單位，研究、籌劃畫展的主題，完成畫展的籌劃方案,并搜集、整理畫展作品。教師與學生共同探討,搜集的途徑：通過征集、募集、尋找、邀請等方式，盡量多的搜集作品。學生討論并思考。利用課件介紹，供學生參考四、學生展示 1.分小組展示并講解籌劃方案。畫展的主題、容、場地、宣傳等2.展示搜集的作品并介紹。3.教師結合課件介紹

55、繪畫的分類知識。4.生實踐籌劃畫展的過程。五、小結9.作業安排以小組為單位，研究、籌劃畫展的主題，完成畫展的籌劃方案,并搜集、整理畫展作品。二、教學反思本課屬于“綜合探索活動容，根據教材活動容進展拓展與變化，為了使學生可以更好地進展籌劃、搜集與整理，帶著學生走入畫展，充分地體驗和觀察畫展的容、形式、主辦方的籌劃。在現實中啟發學生的籌劃和組織靈感，讓學生在實踐中學習。為了使學生可以更好地綜合以往學習的知識進展探索實踐，利用本單元前面的容進展引入，再配以課件量的圖片資料，用以輔助學生大膽進展畫展的籌劃和實踐。第二課時自己辦展覽變體字設計一、教學目標：1.知識與能力：本單元是讓學生了解辦一個美術展的全部過程，變體美術字是展覽的標題字，所以首先要學習字體設計的知識，了解變體美術字的創意方法。