1、第第二十三二十三課課 無旋律伴奏（三）無旋律伴奏（三） 一、加上重屬和弦及曲尾的變化： 在光盤中，我們先復習了第十課及第十五課的內容。但在本課又加入使用了重屬和弦，這重屬和弦在前行于迷途中 （谷中清泉 229 首）的無旋律伴奏是： 它右手的后兩小節可彈成： 重屬和弦這樣的彈奏由 C D7 G 在聲部的進行上是用了與前方共同和弦順利的進行，而且合于后方和弦的解決。 D7這個重屬和弦，它的 5 音（A 音）是可以省略，省略了 5 音就是現在的音型了。 好，現在比照著這首前行在迷途中的彈奏。請推演到以下的樂曲。請寫出和弦，并即興彈奏出來。 （1）煉我愈精 （2）十字架下我低頭靜默思想（谷中清泉 13

2、2 首） （3）送別（移成bE 大調了） （4）微聲盼望（移成 D 大調了。 ） 三拍子的無旋律伴奏： 這個結尾正如在光盤上所彈的，改變了伴奏的音型，使結尾生動有力，請看自副歌開始到結尾的兩小節： 接下來跟你談一個問題，為著談這個問題，就把全曲都抄錄下來。抄錄全曲還有一個目的， 乃是這首曲是一首著名的圣詩， 特別是副歌， 是全世界所熟知的，但在中國的圣詩本中， 卻將其遺漏， 為著給你做材料， 特別加上歌詞， 供你頌唱。 在此，我們要討論的是：此曲乃是 A B 兩個樂段（a a b b 四個樂句）的二段式，它的四個樂句我們發現，它的前樂段的結尾與全曲（后樂段）最后兩小節完全相同。因此，我們在結尾

3、所作的處理，完全可以用在前樂段（第 7，8 小節） 。因此請你在彈奏時，也將前樂段的結尾彈奏成如全曲的結尾。 再者， 在和弦上， 我們也作個改變， 本來倒數第二小節， 我們用的和弦乃是： 改為 Dm / F G7 C，這 Dm / F（II6）是代 F（IV）的，再接 G7（V7） ，在音響上就豐富得多，它的彈奏： 加上兩首歌作為練習：自行譯為簡譜（為求能彈五線譜，也能彈簡譜。 ）自行配上和弦，不再寫伴奏了，要在鍵盤上直接反應。 （1）進深，進深 （2）在那邊點名的時候 二、左手加經過音（上行的經過音） 經過音是兩個和弦之間所加的和聲外音（非和弦音） 。 和弦的進行經常是：I IV V(7)

4、I，我們可在其間加上經過音： （ 譜表的譜寫成兩個聲部是合理的，強拍（與次強拍）符干向下寫成一部。將弱拍（符干向上）寫成另一個聲部，在強拍（與次強拍）的上方加上休止符，使其與弱拍的音成為完整的四拍。 ） 第一小節與第三小節的第四拍所彈奏的音就是上行的經過音（其實它的第 4拍的后半拍的音實際上卻是和弦音，因此將其用（+）括起來。 第三小節在第三拍降低 8 度，是由于不讓此音繼續爬的太高，而且其前二拍有時會是 C / G 。然后再接 G(7) 接 C（I） 若是 C / G， 則彈成： 第二小節第四拍的#F 音，是個半音的經過音， （不可誤認為是轉入屬調）此音若與旋律不協和，可以將它彈成： 舉二個

5、例子： （此例光盤上未用）都是用 IIV（用 II6代 IV）V（7）I （1）愛的真諦（移為 C 調） 注：由于#F 這個音放在第四拍太不協和，而將它移放在第四拍的后半拍。 （2）快樂的晚上（三拍子的使用） 三拍子的彈奏：將四拍子的次強拍刪除，就成為三拍子的 節奏了。 這是一首北歐的民謠，是 a a b a的二段式，因此第一行藉 （反復記號）使之成為 a a，然后進入后樂段的前樂句 b，b 之后用 D.C.（返始記號）回到開頭再到 a，此曲就結束在第一行的末尾 Fine（終了） 。 不再寫譜，請比照著自行伴奏，自唱旋律，作為無旋律伴奏練習。 要試換伴奏的不同音型，務求流暢的彈奏，陪伴旋律的進

6、行。 在增添了以上的 IIVV7I 的曲例后，我們要回到光盤上的內容。 光盤所用的曲例，兩首都不是 IIVV 了，而是 IIVI。當 IIVI時，那個 IVV 的#F 音就不要再使用了。 （其實即使是 IVV，省略那個#F 音也是可以的。 ） 曲例之： （用 C 大調所彈的耶穌恩友不再贅述。 ） （1）老鄉親（前行于迷途中） 注 1：隨著和弦的改變，左手的伴奏可彈成： 注 2：這是終止 的彈法。 C 大調如此，其余各調也都可以依此類推，現在試彈 F 大調： 以耶穌恩友為例，請自行彈奏，口唱旋律，雙手立即跟隨，不再依靠寫譜。 注 1：括號（ ）中的簡譜乃是建議你可加的經過音，你不一定要完全采用，

7、也可采用一部分。 注 2：這個 5 4 3 2 1 的下行經過音，請容在后方講授下行經過音時再解釋。 我們彈奏 C 大調，同樣的也彈奏 F 大調，再擴展到 G、D、bB、bE、A 循著光盤上所授，再示范bE 大調： 右手先把bE 大調的音階彈熟，然后練習雙手，左手加上經過音的無旋律伴奏： 加上一首練習的歌賜福救主歌 請譯成簡譜，好使你能彈簡譜也能彈五線譜，并配上和弦。 （和弦答案在譜下方，可在自己配上和弦后，然后參考。 ） 請自行加上左手的經過音， （在譜下方的括號（ ） ，是建議你加經過音的地方。 ） 三、左手經過音的補充： 在光盤上所授的經過音，均是 IIV 與 VI 的上行經過音： 既然

8、可以做上行的經過音，當然也可做下行的經過音。 筆者在 1994 年所著的實用鍵盤和聲學中就同時教授了上行的經過音與下行的經過音。雖然在光盤未提及，但也不忍遺漏。 既然經過音可以上行也可以下行，那么我們要怎么選擇使用它們呢？ 它的法則乃是： （1）使旋律音與經過音成使旋律音與經過音成反行反行，也就是說旋律下行則使用上行的經過音，而旋律下行就使用上行的經過音。 （2）若是同向若是同向進行進行則使用則使用 3 度度 6 度的平行度的平行（3 度、6 度是不完全協和，我們喜歡。 ） 送別： 愛的真諦： 耶穌恩友： 在此提醒：在右手彈奏旋律時，當導音（7）上行進行到主音（1）時，盡管只是一個音所形成的上

9、行，也要用反行。 例： 榮耀，榮耀哈利路亞的末句： 作業：請將以前所學的詩歌，自行加上上行與下行的經過音，邊彈邊唱，不要靠寫譜彈奏，而是即興的反應在鍵盤上。 第第二十四二十四課課 副三和弦的使用副三和弦的使用 各種終止式各種終止式 一、副三和弦 在大調中有三個正三和弦，這三個正三和弦也就是主、下屬、屬（包括屬 7）三個大三和弦： 這三個正三和弦都是大 3 度壘小 3 度組成的完全 5 度，它們音響陽剛明亮，是一個（大）調支持調性的和弦。 另外還有三個和弦，就是被稱為副三和弦的小 3 和弦（是小 3 度壘大 3 度） 它們的音響較為暗淡、陰幽。 從古典音樂到浪漫派音樂，幾乎都是使用（大）三和弦為

10、和聲的材料。但時至今日，副三和弦的使用就愈來愈多，使音樂增加了更多的色彩。 副三和弦的使用：有一個法則：乃是正三和弦的代用。乃是正三和弦的代用。 VI代替 I（下中音和弦代替主和弦） 代替 IV（上主和弦第一轉位（包括上主和弦的本位、上主 7 和弦的第一轉位、上主 7 和弦的原位） ） 。 VII。是個減三和弦，是導和弦，不算為副三和弦，它可并歸為是屬 7 和弦的一部分。 III可代 I，也可代 V。 （中音和弦可代主和弦，也可代屬（7）和弦。 ） 二、VI代 I： （在 C 大調中則為 Am 代 C） 在傳統的樂曲中，將使用 I（主和弦）的地方，用 VI 來代替。 例 1：圣哉三一歌 依我們

11、以前配置和弦的觀念，這兩小節一定都該是 I（C）主和弦，但原作者將第 1 小節的第 3，4 拍改用 Am（VI）來代替，然后接入 V7（屬 7）再接 I，這樣一來其和聲就精彩了。 在鍵盤上可彈為： 加上右手的和弦音（以原調bE 大調）彈奏 例 2：他仰望一座城（谷中清泉 580 首）的后樂段 例 3：奇異恩典（最后一句） 像以上的三首傳統詩歌，所使用 VI代 I，都非常精彩，具有特色，使用的卻不多，但越趨現代，VI和弦的使用就愈來愈多了。這首： 耶和華是愛： VI和弦（下中和弦）使用的法則： （1）它常常是跟在它常常是跟在 I（主和弦）的后方（主和弦）的后方，但請不要反置，別用 VI先 I 后

12、。 （2）它也可能取代它也可能取代 I，應該使用，應該使用 I 主和弦的，而直接由主和弦的，而直接由 VIVI取代。取代。 （3）VIVI和弦要使用原位（本位）和弦要使用原位（本位） ，別用轉位，本位才有特色，才精彩。 （4）在和弦的連接上： 既然本來是：IIVI 或 IIVV(7)I 現在即可作：IVIIV1 或 IVIIVV(7)I 三、 代 IV II6代 IV，已在前方的第十八課，先在講授副三和弦之前，介紹過了。這是由于這個上主和弦的第一轉位（II6）取代 IV，是用的最多的一個。 還記得我們探討過：由于 I、IV、V（7）三個大 3 和弦的構造與音響相同，又因 I（主） 、V(7)（

13、屬）支配調性要比 IV（下屬）更為重要，因此，正三和弦欲要變動，這個下屬（IV）就是最適宜變動的了。 為何使用 II6要比 II更優先呢？因為：II6比 II更像 IV，在旋律常是： 如： （1）我的邦妮： （2）我奇妙奇妙的救主： （3）以馬內利（喜樂贊美主 900 首的 170 首） （4）愛主更深（新編贊美詩 400 首的 255 首） （最后 6 小節） （5）吹進我（喜樂贊美主 900 首的 513 首） （最后 7 小節） （6）光明之子（喜樂贊美主 900 首的 157 首）最后 4 小節 （7）雞叫的時候（喜樂贊美主 900 首的 279 首）自第 6,7 小節到 10,11

14、小節 在看了以上的曲例后，我們要為 II這個副三和弦的使用，得出以下的結論： （a） 代代 IV，是取代，是取代 IV，是該用，是該用 IV 的位置而取代的位置而取代。例如（1） 、 （2） 、 （3） （第（3）首先用 II6，后用 II，使用 II是為了使旋律與低音成 3 度。 ） 和弦的進行常常是： 使用使用 IIII6時，樂曲的旋律（在強拍）經常是時，樂曲的旋律（在強拍）經常是 re 這個音這個音。這個 re 音，與低音fa（是下屬和弦的根音）成 6 度音程，使它更像 IV。使用 6 度也是我們所喜歡的音程。 （b）II6也用在完全復合終止式或不完全復合終止式中： 例如： （4） 、

15、（5） （c） 也可與 IV 連結使用，IV 在先， 隨在其后（IV 陽剛明亮， 則較柔軟、陰幽。 ） 例如： （6） 、 （7） 在旋律中有 re、do、la 這三個音的連結，這正表明是 的和弦。因此，用 都是蠻好的效果。 四、III 中音和弦 III和弦是三個副三和弦中使用最少的一個，在傳統的音樂中幾乎難找到它的蹤跡，但在新型的詩歌它的出現就逐漸多了。 III 中音和弦依其構造來看，它很像 I（主和弦） ： 譜（2） 、 （3） ，其音響是最像 I 主和弦。 譜（4）作第二轉位 處理，低音的 si 幾乎就是個下助音的和聲外音了。 譜（1）IIIIII的原位其音響較有特色，是現代詩歌用的最多

16、的的原位其音響較有特色，是現代詩歌用的最多的。 III也像 V（V7） ： III， 中音和弦，經常是放在 V(7)（屬或屬 7）和弦的前頭，因它是在 I，V 之間，因此譜例中將 III放在 V 前。III放在 I 前也是可以的。 例（1） 、 （2）做原位處理，它較有特色做原位處理，它較有特色。 例（3） 、 （4）III就像 V（V7）了。 由于它又像 I，又像 V， （在光盤上宋大叔戲稱它是禽與獸相爭時的蝙蝠。 ） 在正統的圣詩中它使用的不多，它常用在 IV 之間。 例（1）如今更愛主歌（新編贊美詩 400 首的 254 首）最后 4 小節： 在倒數第 2 小節的第三拍所使用的是 III

17、6，III6就更像 V（7） 。將它放在 V的前方，取代了前方的 ； 的后方該是 V7的（不完全復合終止式） ，卻在其間插入了一個 III級。 例（2）主意盡美歌（新編贊美詩 400 首的 263 首）最后 4 小節 在倒數第 2 小節，應該是完全復合終止式的： ，但那最后一拍的前一個音符（附點 8 分音符）卻由 III6取代了 的地位。 這最后一拍可直接做成 V（7）屬 7 和弦，但因著這個旋律音而成為 III6 。這都是在正統圣詩中， III6的使用。 但在時至今日，在流行音樂中，也在新型的圣詩中，這個 III 中音和弦就被使用了。它的使用彰顯了它的地位與音響。舉些例子： 例 1：耶和華是

18、愛（喜樂贊美主 900 首的 481 首） 第 5 小節使用 III在和聲上很有特色。 使它放在 I、V 之間正是 III的位置。 例 2：天父的孩子（喜樂贊美主 900 首的 517 首） 將 III（Em）放在 II（Dm）的后方，正如 IVV 的關系，此時的 II，不要用II6 。 后方的第 7、8 小節，IIIII VI 則正如 IVVI 的連結，其效果佳。 在學了三個副三和弦之后，我們就增加和聲的材料，在下一課的配置中加以使用，使和聲更豐富、更精彩。 在本課的末后，留出一些時間來探討終止式（cadence） 。 終止式在曲式上的使用是重要的。因為在樂曲的進行中，有很多的段落，這些段落

19、構成了樂句、樂段。使音樂有了組織、有了系統。這些樂句、樂段的組織就是使用終止式來劃分的。 時下年青作曲家所創作的樂曲中，多是根據旋律所顯示的音配置和弦，而未曾注意在樂句、樂段使用終止式。 宋大叔一路走來，多次提到各種終止式，現在綜合起來，將各種終止式明列于下，并加以說明其使用的位置。 （1）半終止：X（任何一個和弦）接 V 雖是任何一個和弦，但卻常常是I 主和弦接 V， 或是 IV 接 V。 它的主旋律在大調的樂曲， 經常是停在 re （或 sol） 。 半終止多用在前樂句的結尾，也可用在樂段的結尾。 半終止在 V 的前方，由于可使用任何一個和弦，因此而使用了 II7（重屬和弦） 。這個 II

20、7接 V 是個精彩的使用。 （2）不完全終止：V（7）I（前方的屬（7）是原位，接入后方的 I 主和弦） 主和弦是 3 度位置。 （3 度位置是指低音用根音 do，而旋律用 mi，形成 3 度音程關系。 ）這 3 度位置的主和弦，形成不完全結束的感覺。 不完全終止也常用在前樂句的結尾，也或有樂曲在結束時使用不完全終止。 （3）完全終止：V（7）I 其前方的 V（或 V7）是原位，接入后方的 I 主和弦是 8 度位置。 （所謂 8 度位置乃是高音的旋律是 do，與低音的根音 do 成 8度音程。 ） 完全終止用在樂曲的結尾或樂段的結尾，使樂曲有完全結束的感覺。（完全終止也會用在前樂句的結束，但不

21、多使用。 ） （4）完全復合終止式：IV（或 II6或 II） V（ 7 ） I 這是個完滿宏偉的結束，用于樂曲（特別是宏大的樂曲）的結尾。 （5）不完全復合終止式：有兩種： 其一：IV（II，II6）V（7）I 其二： V（7）I 這兩種也都是用在樂曲的結尾或樂段的結尾。 （6）變格終止，也稱教堂終止。 正格終止也就是指：V（7）I 的完全終止。 而變格終止是 IVI（IVI 常用在教堂的終止，因而得此名。 ） （7）阻礙終止（假終止） ：V（7）VI 當樂曲結束時，用完全終止：V（7）I 樂曲就結束了，若不讓樂曲結束，就將 V（7）I 的 I 級主和弦，改用它的代用和弦VI， 而使樂曲不要

22、結束，再有后續。 第第二十五二十五課課 副三和弦的配置與使用副三和弦的配置與使用 上一課介紹了副三和弦，也討論了它們與正三和弦的關系，以及和弦之間的連接。現在，我們可使用的和聲材料就多了！ 我們有本來的三個大三和弦，有終止的 ，有轉屬調的 II7V，現在再加上三個副三和弦，和聲上的素材就多了，音響也就更豐富了。 現在我們要實際的把這些材料配置在樂曲中。 本課特別強調副三和弦的配置，與其前后和弦的連接關系。 在配置和弦之初，我們首先要知道的是： （1）樂曲的開頭是主和弦。 （2）何處是樂句、樂段的終止，該用什么終止式。 （3）視旋律對和弦的顯示，以決定其該使用的和弦。 （4）要建立對和弦敏銳的聽

23、力，知道和弦的音響，加以選擇要建立對和弦敏銳的聽力，知道和弦的音響，加以選擇配置配置。 現在就用一首詩歌為例，為它加上副三和弦，以配置其和弦。 耶和華是愛 4 / 4 拍 改用 C 大調 以簡譜（請自己改寫成五線譜）記譜 和弦討論： （ 1 2 3 表示小節。 ） 1 開頭是主和弦 C，I，這是可以確定的。 2 旋律的音，顯示可以是 IV（F） ，也可能是 I（C） ，但當我們學了副三和弦，就要用 VI（Am）代 I，這是優秀的選擇，IV 與 I 的音響均不及 VI（Am）漂亮，而且與后方3 的連結，這正是 VI的位置。 3 在 IVI之后，該是 IV 的位置了，旋律是 re，當然就是 II6

24、代 IV 的使用了。用 II6要比用 II （Dm）好。 （在喜樂贊美主 900 首中，用的是 Dm，若用 Dm（II）其旋律音就與和弦的強拍形成 8 度，若用 II6， （Dm/F）則是 6 度，是我們所愛的音程。 ） 4 旋律的 mi 有兩個選擇：我們可以選擇主和弦 C（I） ，若選擇 C（I） ，我建議 3的 3、4 拍改成 V（G） ，改成 V 級后，在3 4 小節就作成不完全復合終止式了，這 4 小節和弦的進行就是： 但我們卻未采用這個，因這是個擴充的樂句，8 個小節才是一個樂句。因此，第 4 就不用終止，而改用 III（Em） ，我們發現 III（Em）的音響別致，用 III代 I

25、。 5 就旋律的顯示，此小節可是 III，也可是 I（C） ，但當 4 用了 III， 5 就不要再用 III了，還有一個原因：5 6 7 8 是后半句的另起，既是另起就再從 I（C）開始吧！5 6 進入 7 8 一看既知是前樂句的結尾，既是樂句的結尾，就該用終止式了，此處是用半終止。既然有了這個認知，那就看它是否可能是 II7（重屬）接 V（D7G）,依這樣的分析，II7的前方可能使用共同和弦嗎？看旋律的顯示，它是 Am，是 C 大調的 VI = G 大調的 II。因此，7小節是 Am，D7，8 小節是 G。 5 從 I 出發，接入 6 的 Dm / F（II6） （ 6 似乎用 G 也行，

26、但音響就生硬了，用 II6是合宜的。 ） 7 Am （接）D7 8 是 G，做成重屬的半終止。 接下來是后樂句，這是個并行樂句的樂段，因此： 9 10 11 12 13 14 可以與前方16小節相同。只是 12 用 C（I）,13 用 Em（III）互相調換也是可以的。 15 16 17該是樂段的結尾了。16 用屬 7 接 17 的 C（I） ，再向前看 15 小節，用 II6就與后方連結成為 IV（II6）V7I，做成不完全復合終止式，使樂段停止在這里。 從 17 的最后一拍開始，就進入第二個樂段（B 段） 。 18 19 20 21 有兩組和弦的選擇：比較陽剛明亮的是 18 F 19 C

27、20 2 拍 F，2拍 G7 21 C。 比較柔和的音響是： 18 Am 19 Em 20 Am 21 Em。 兩者均可，請彈奏聽聽音響，加以決定。在光盤為它決定的是后者。 至于：22 23 24 25 因著這是后樂段的前樂句結尾，因此我們是由 25 的樂句往前推演，25 是個半終止，結束在 V，從此向前推演到 24 ，24 的后半正是II7（重屬和弦， 看看前方可有共同和弦嗎？有！ 24 的前兩拍做成 G / D， 這 G / D是本調的 = 新調的 。 現在再向前推演，22 23 ，22 用 Am，Em，23 用 Am（或用二拍 Am，二拍 Em）(但我不主張喜樂贊美主上將 23 配置成

28、F 與 C。因 22是本曲的高潮，這高潮用了：Am、Em 的小 3 和弦，而將 23 用明亮陽剛的 F、C 是不合宜的。) 到這里， 配置和弦就都完成了， 因后方的 26 34 小節是后樂段的后樂句，此曲是個大的二段式，是 A A/ B A/，因此，9 17（A/ ） 與 26 34（A/ ）完全相同。 再來一首，這首有一位神與前方的耶和華是愛都是新型的創作詩歌，但在新型詩歌中，又是“老歌” ，是已問世一段時間，能站住腳的，能流傳下來的歌，用它們來作例子是合宜的。 有一位神 用 C 大調 4 / 4（請自行改寫成五線譜） 這是一首A A/ B C兩個樂段的二段式，這樣分行的寫譜，它的構造就一目

29、了然了。 1 開頭是主和弦，I，C。 2 其實依照傳統的觀念，依它的旋律看，還該是 I，C。但新型的詩歌不循傳統的使用，將它改用 III，Em吧！但能不能用 VI呢？不能，因旋律的顯示不可是 VI，Am。VI固然代 I，III也代 I 呀！用 III（Em）試試看，你喜歡兩小節都用I（C）嗎？改用 III后，它的效果是我們喜愛的。 3 用 IV（F）或用 II6（Dm/F）甚至用 Dm7 / F（ ） ，因第 3 小節在地位上該是 IV（F）了。I（用代用的 VI，III）該接 IV 了再接其后方是 VI，是和弦中規中矩的進行。 4 用 V（G）作半終止，這和弦的進行如一條銜接的鏈子，緊緊相扣

30、。 連下來的 5 6 7 8 是個并行樂句。 5 再從 I（C）開始，如前樂句一樣的到 6 7。 8 該是樂段的結束了，結束在 V（G）作成半終止，樂段的終止經常是用完全終止，或轉（屬）調終止，但用半終止也是可以的。 從 9 到 16 是后樂段，后樂段的前 4 小節， 9 10 11 12 是與主題對比的樂句，在這里形成一個高潮，是全曲的高潮，我們為其配置的和弦： （因著光盤所錄的進度停在這里，講義就相隨著在此暫停，下一課再繼續吧。 ） 第第二十六二十六課課 各大調副三和弦的配置各大調副三和弦的配置 接續上一課所授樂曲中使用副三和弦的和弦配置。所采用的都 C 大調的歌，以簡譜記譜。使用簡譜記譜

31、，是由于我們進入音樂領域是從簡譜開始，對簡譜比較“親近” ，再者，以簡譜表達 C（大）調，它的和弦容易解釋，容易明白。因此，所舉的耶和華是愛與有一位神的兩首歌都是 C 大調，都是采用簡譜記譜。 現在，進入本課是要從 C 大調進入到各個大調，我們也就必須離開 C大調的“邊岸” ，進入“水深之處”的各個大調，從和弦的配置到即興在鍵盤上彈奏，為著完美的表達，也就得必須使用五線譜記譜了。 但請允許在講義上作一個改變，將這首配置了一半的有一位神先用 C大調的簡譜完成，然后再進入光盤中所錄的進度D 大調，用五線譜。 有一位神的后樂段（后半段） C 大調 4 / 4（請自行將簡譜譯為五線譜） 和弦討論： 9

32、此小節和弦的顯示可以是 V（G） ，但在學了副三和弦，就可以用 III （Em）了。III比較別致，因此選用了 Em（III） 。 10旋律的顯示該是 I（C）主和弦，但若將第四拍后半拍的 i（C） ，解釋成為和聲外音（換音） ，此小節即可成為屬和弦，用它的第一轉位 G / B（V6）是使其強拍的低音與旋律音成為 6 度音程，效果較佳。 11由于10是屬和弦，V（屬）之后別接 IV，因而11用 VI（Am） （最后一拍的后半拍當成是12的先來音。 ） 12用 Dm（II） ，其前方的 Am（VI）接 Dm（II） ，這樣和弦的進行是優良的連接。 這四小節使用了副三和弦，是新穎的。但在此要提出另

33、一系統的和弦配置： 9 G 10 C 11 F 12 G，并且為了美化它的低音，再改成：9的 G（V） ，改成 G / B（V6）10的 C（I） ，改成 C / E（I6）11 F 12 G（V）或 G7（V7） 。 這樣的配置有一個最大的原因，乃是由于12在曲式上是后樂段前樂句的終止，這個終止是半終止，用屬（V）是合宜的。 13用 IV（F） ，用下屬和弦在此是豐富飽滿的音響。 （但若是12用了屬和弦（V） ，此處就不可再用 IV 了，13可以改成 VI（Am） ，其音響就動聽了。 14前半用 G，后兩拍用 C，好使15先用 F（或 Dm） ，后兩拍用 G7，以接： 16的 C（I 主和弦

34、） ，而做成 F（或 Dm）G7（V7）C（I）的不完全復合終止式，使全曲結束。 好！現在將有一位神依課程的進度，改用原調D 大調，并以五線譜記譜。請把五線譜改寫成簡譜。 雖然在講授副三和弦， 都是在 C 大調中。 但在實際的彈奏中， 卻必須進入 G、F、D、bB、bE、A等各調。 在為這些大調配置和弦之前，必須先要熟練的知道它們的音階，與正、副的和弦： 例：G 大調音階 F 大調音階 G A B C D E #F G F G A bB C D E F 它的三個正三和弦： 它的三個正三和弦： 在光盤上，將 G 大調、F 大調配置和弦略去，直接進入 D 大調。 先要熟知 D 大調的音階： （也已

35、在第三課學過音階，在此必須熟記） D E #F G A B #C D 它的正（大）三和弦與副三和弦： 請試著將有一位神這首歌的和弦寫出來，現在是由五線譜記譜了，是改成原調的 D 大調了！ （但請自己配置和弦，爾后再與前方的核對，但不可抄襲。 ） 為這首歌配置和弦有二個方法： 其一：根據 D 大調的正三和弦、副三和弦的使用為它配置和弦。 （雖然本課我們已討論了后樂段的和弦，但仍希望你能根據我們討論的思路，練習著自行配置。 ） 其二：將 C 大調所完成的和弦，移成 D 大調。 C 大調移高一個全音，就是 D 大調了。將 C 移成 D，將 G 移成 A，將Em移成#Fm 接下來就是鍵盤上的彈奏了。

36、在授課的光盤中， 曾在鋼琴上離譜的即興彈奏，但為顧及部分學子反應不及，而在講義上以譜寫出來。 （當為彈奏寫譜就必須使用五線譜了。用簡譜寫伴奏就無法表達了。 ）以下的譜是最基礎、最規則的彈奏： 彈奏說明： 左手的伴奏部分：強拍的長低音都是和弦的根音，只有第10小節的 A/#C，是 3 音#C 在低音，使 V（A）以第一轉位 V6呈現。 左手上方的第 2、 3、 4 拍， 都是和弦音， 每一小節的和弦音不要都彈成原位，若都是原位，就不好了！在和聲學上是犯規的。 不要前后兩個原位相連，要加上轉位，使左手的第 2、3、4 進行平穩順利。 上譜的彈奏是最基礎、 最規則的彈奏， 在彈奏能力的許可下， 大可

37、加以改變： （注 1） ：還記得在無旋律中所講授的伴奏音型嗎？將1小節改彈成： 其余的小節都可比照著改成這樣的伴奏，或別的音型的伴奏。 或是以無旋律伴奏的方式彈奏，均是可以，但必須有較高的彈奏能力與敏銳的反應。 （注 2） ：若是將 G（IV）換成 Em/G（II6） ，其彈奏則是： （注 3） ：因8是樂段的結尾，故以長音打住。 （注 4） ：913另一種和弦的配置：ADGABm，但不為其彈奏另外寫譜。請即興在鍵盤上彈奏出來。 （注 4） ：第10小節的第四拍，因旋律音是導音 si（#C） ，故左手改彈屬 7 和弦的另外三個音，以避免重復導音（重復導音在和聲學上是不允許的。 ）但若避免不及，

38、 而左手也彈了導音， 因發生在內聲部， 又是個短音， 就任它發生吧！ （注 5） ：第15小節，是樂曲的完全終止式，必須是屬（7）和弦接16的主和弦 I。因此那個切分音的 mi（#F）就將其解釋成 III6吧，III6包含在 V（屬和弦）之中就可以了。它彈奏起來音響很好，不會不協和。 再來一首歌練習配置和弦。這首歌叫除你以外 ，是喜樂贊美主 900 首的 201 首，是首廣為人知的新型詩歌，請你練習著為它配置和弦。 在配置和弦前，先多唱幾遍，以熟悉這首歌的旋律；深入的說，練習著在旋律中產生出和弦的音響，因和弦是隨著旋律產生的，和弦配置久了，就能隨著旋律得到音響了。 請容再提醒一次，加上副三和弦

39、的配置，必須： 1根據理論上和弦的進行代用的法則，開頭結尾的主和弦，終止式的使用等等。 2依據旋律對和弦的顯示，必須彈，聽，培養耳朵對音響效果的建立。 好，現在面對這首除你以外的曲子： 把此曲前半（前樂段）所配置的和弦寫出來，逐節的加以討論： 和弦討論： 1開頭是主和弦是可以確定的。 2用 Bm（VI） ，看這小節的旋律該是 Bm（VI） ，但能不能前半用 G，后半才用Bm 呢？它的旋律似乎可以前半是 G（IV） ，后半是 Bm（VI） 。但在“地位”上， 這小節該是用 Bm的， 因和弦的進行的架構是 IIVV(7)I。 若用 VI （Bm）就跟在 I（D）后，而成為 I 的代用：I（D）VI

40、（Bm）再接 IV（G）V（A7）I。因此，第 2 小節該是 VI（Bm）的位置。 3用 Em？但我們認為用 Em/G（II6）更合適，因 II6 更像 IV 的音響；再者 II6的強拍與旋律成 6 度音程關系，效果較佳。 4用 A7與 A？A7與 A 同屬 V 級屬和弦。A7（D7）的動感多。A（V）較穩定。但在此本小節的后半，就旋律看是否可用 I（主和弦）或用 III （#Fm）？在 V7（或 V）的后方接 I（D）或 III（#Fm）都似乎是可以的。因此，我們在光盤上討論了用 I，或用 III。但實際上有個問題，要在講義上加以深入討論本小節是前樂句的結尾，是該使用半終止式。因此停在 V（

41、或 V7）是對的，因停在 V 是半終止的結束，有完滿感。若是4的后半一定換個和弦，就換成 III（#Fm）吧！若是用 I（主和弦） ，音響就差了。 5、6是并行樂句，因此與1、2相同，分別用 D（I）與 Bm（VI） 7也將 Em（II）改成 Em/G（II6） 8是樂段的結束了，要用完全終止。因此要用 A7或 A，接后方的 I（D）主和弦。在此，請容解釋一個問題，乃是單看本小節前半的旋律， 不該是當使用 II6或 II嗎？怎么會用屬（V）或屬 7（V7）呢？在此，我必須要強調，完全終止式是 V（V7）I，主和弦的前方必須是屬（或屬 7）和弦。因此，這 2 6 的 6，在光盤說不用理它，其實在

42、和弦上可將它解釋成是屬 9 和弦，而非 II或 II6。請彈奏，加以比較即知。 在光盤上的授課，此曲只討論到前樂段的第9小節。后方的1017就留待你自行配置和弦了。請你根據以上配置和弦的教導為此曲寫出一切的和弦。 前9小節根據我們所討論的， 改成我們的所配置的和弦。 后樂段917請自行配上和弦，并與下方所附的答案核對，但只準核對不準抄襲。 （10 D 11 Bm 12 Em/G，Bm 13 A 14 D 15 Bm 16 Em/G，A7 17 D） 再來一首歌，是美西洛杉磯地區的樂團叫“贊美之泉”的所創作的歌，目前已為接納新歌的華人教會頌唱，歌名是愛 喜樂 生命 （ 喜樂贊美主 900 首的

43、391 首）4 / 4 拍 F 大調。使用 F 大調，是因為我們對 F 大調比較熟知，比較能掌握 F 大調的副三和弦， 而且此曲旋律對和弦的顯示中規中矩， 適合作為配置和弦的練習。 現在，把這首歌寫出來，請你為它配置和弦（雖然在光盤上已經討論過，但希望你能藉所學自行配置和弦。 ） 此曲的曲式是有所變化的二段式，18是前樂段，是并行樂句；1422是后樂段，也是并行樂句。兩個樂段中間的913只是插入的樂句，像是兩個樂段之間的“橋” ，將前樂段導入后樂段。 （別忘了，討論曲式是為了使用終止式，終止式將樂曲分出段落來，使音樂有結構、有組織。 ） 現在我們來分析、配置本曲的和弦： （請原諒我不再理會，詩

44、本上的和弦是編者配置的，還是原著贊美之泉配置的，我們完全根據學理與音響來為它配置和弦。 ） 1F（I）開頭當然是主和弦，這是不容置疑的。但本小節的后半可用 Am（III） ，III代 I，音響漂亮，比全小節都用主和弦（I）有味道。 2前半可用bB（IV） ，接后方的 I（F）或 I6（F/A） ，但前半使用 II6（Gm/ bB）也是很好的選擇。 前半的旋律擺明了是 II6代 IV， 再接后方的 F （I） 或 F/A （I6） 。提醒你，別用 V（C）呀！用了 V 后方的3就不好接了。 3前半就旋律看可用 IV（bB） ，也可用 VI（Gm） ，但本小節的后半，卻擺明是 I（F） 。因此，前

45、半用 VI（Gm）就不合適了，因 VI是 I 的代用，將 VI放在 I 前是不合適的。所以，本小節前半要選擇 IV（bB） ，以接后方的 I（F）或 I6（F/A）（用 I6可使低音與旋律成 3 度音程，這是好的。 ） 4前半是 G7（II7） ，接后半的 C（V） 。這樣的使用，乃是由于此處是前樂句的終止，使用的是半終止。 （還記得半終止式是 X（任何一個和弦）V 嗎？當是任何一個和弦時，則可考慮是否可使用重屬和弦） 。此處正是 II7（重屬）接屬，故本小節是 G7C 在這里要打住，談一個要緊的問題，在喜樂贊美主 900 首中，本小節所使用的和弦乃是bB/G 與 C。 這個bB/G 與宋大叔

46、堅持該使用的重屬 G7不同。bB/G是什么呢？ 依照我們前方所授的課程中，bB 的和弦的轉位該是：bB/D（IV6）第一轉位、bB/F（ ）第二轉位，那么bB/G 是什么呢？依和弦的寫法該是 G 的低音，bB的和弦： 這個bB/G 是 II7的音響，它與 G7（II7）的構造不同，音響也不同。請彈奏比較 G7C，與bB/G（II7）C 的音響，才知道這個半終止的地方，該是用重屬（II7）接屬和弦（V） 。因此，此處該是使用重屬和弦做轉屬調的處理。這個bB/G 不管是原作者寫的，或編詩本的配的和弦，都不及使用重屬和弦好。提醒我的學生們，使用重屬和弦。 （在光盤中宋大叔稱 II7為 是錯誤的，是個

47、口誤，必須聲明、更正，向您致歉！ ） 接下來： 5與1同，用 F（I）與 Am（III） 。 6用 II6（Gm/ bB）與 I（F） 7、8小節是樂段的終止了，要用完全終止式，7的前半用bB（IV）或 Gm/ bB（II6） ，后半用 C7（V7） ，接8的 I（F）主和弦，將它做成 IV（或 II6）V7I 的不完全復合終止式。 在此，要解釋第7小節后半的 ，就旋律看怎么可能是 V（C）或 V7（C7）呢？但，就和弦的地位看，此處是完全終止式，它必須是屬（7）和弦。因此， 的旋律音也不理會，寧可當成是 III6來解釋（或當成 再接 V7來解釋） ，也不可更換別的和弦。 在光盤上， 和弦的配

48、置就做到第8小節的前樂段， 自9以后到曲末的22小節，放手由你自行配置和弦了，你要聽、要試，根據我們所學的法則配置和弦了。 先將18小節依我們討論的把和弦寫上，自922在自己配置完成后，與下方的答案核對，容許你可以與下方的答案不同，但不準抄襲！必須自己寫！ （922和弦答案：9用 Dm（VI） 10 Am（III） ，用 VI、III比較幽暗，以襯托11的明亮，11可用bB（IV） ，或用 Gm/ bB（II6） 。12、13用 C，這是半終止，要用 V（屬和弦） ，你也可在12的前半用 G7（II7）接后半的 C 與13的 C。 14用 F（I） ，讓它明亮。15用 VI（Dm）跟隨。16或

49、用bB（IV） ，或用 Gm均可，但 IV 明亮，II較幽暗。17一定要用 V（C） ，因此處是半終止。 18與14同用 F（I） ，19用 VI（Dm） ，20用bB 或 II（代 IV）以接21的 C（V）或 C7（V7） 。22用 F，使20、21、22做成不完全復合終止式。 ） 作業：為下方的詩歌配置和弦，并彈奏之。 （一定要能彈奏，依和弦彈奏，不依靠寫譜） （1）耶和華是愛 （先將前方 C 大調的移為bE 大調，以五線譜將全曲寫出，然后為其配置和弦，可參考 C 大調的和弦。 ） （2）耶穌，我愛你 （3）若 （4）吹進我 （5）再一次更新我 （6）有一天 和弦答案： 當你配置和弦，再

50、次交代，請隨著我的思路、觀念、所用的正三和弦及代用的副三和弦、 和弦的連接法則， 再次交代， 樂句、 樂段的判定， 終止式的選擇 再者，你必須試聽（所配置的）音響，建立音響效果的能力，是非常必要的。 允許你有不同的配置，不一定要與和弦答案完全相同，但歡迎你比較一下自己的配置與答案之不同。 （1）耶和華是愛： 1 bE 2 Cm 3 Fm/ bA 4 Gm（或bE） 5 bE（或 Gm） 6 Fm/ bA 7 Cm，F7 8 bB 9 bE 10 Cm 11 Fm/ bA 12 bE 13 Gm 14 Fm/ bA 15 bA（或 Fm/ bA） 16 bB7 17 bE 18 Cm（bA） 1

51、9 Gm（或bE） 20 Cm（或bA） ，bB7 21 bE（Gm） 22 Cm，Gm 23 Cm（或bA） ，Gm 24 Fm/ bA（或bB/ F） ，F7 25 bB 2634的和弦與917相同。 （2）耶穌，我愛你： 1 C 2 F 3 Am，D7 4 G （或用3 F，G7 4 C） 5 C 6 F 7 C/G，G7 8 C 9 Am 10 Dm7/F 11 Am，D7（看旋律的音 si 不該是 D7，但這個位置是 II7（D7）的位置，將這個 si 音解釋成是 III6，III6可包含在 V(7)之中，因此用 II7（D7）接 V（G） 。 12 G 13 Am 14 Dm7 /

52、 F 15 C/G，G7 16 C （3）若： 1 bB 2 Gm 3 bE 4 bB 5 Cm/ bE 6 bB 7 Cm 8 F（7 8 本該都是 V（F） ，做成半終止，將7 先接 II（Cm）再接8 的 F（V） ，是個新穎的處理，你當模仿著使用。 ）9 bB 10 Gm 11 bE 12 bB 13 Cm/ bE 14 F7 15 bB 16 bB 17 bE 18 Gm 19 Dm 20 Gm 21bE 22 Gm 23 C7 24 F 2532與916和弦相同。 （4）吹進我： 此曲的小節要從開頭（雖有二分休止符的小節）算起，俾使主和弦出現以確定調性，并且，旋律雖然休止，但左手的

53、低音仍要在強拍先彈 8 度的主音： 若是你的鍵盤能力不夠，可先將 4 / 4 彈成 2 / 2 拍，以免三連音當二拍的節奏分不均勻。 1 E 2 A，#Fm 3 B， E 4 #Gm 5 #Cm 6 #Fm 7 B7 8 E 9 E（做成不完全終止） 10 A 11 B 12 #Gm 13 #Cm 14 #Fm 15 #Fm/A 16 B7 17 E 18 #Fm 19 B7 20 E （5）再一次更新我 此曲開頭的小節， 只有三拍， 左手的伴奏可以從次強拍 （第三拍） 開始彈奏： 若是加上前奏，則可彈成： 此曲是典型的 IIV（或 II6）VI 的和弦進行，依循著這個和弦系統的進行就是很好的

54、音響。 1 G 2 C （或 Am/C） 3 D(7) 4 G 。 再起的5 G 6 C （或 Am/C） 7 D7 8 G 也與 1 2 3 4 相同 。9 G 10 Am/C 11 D7 12 G 也是如此。 13 G 14 Am/C 15 D7 16 G 還是循著 IIVV(7)I 進行。 D.C. 回到來頭，再從1 8就構成 ABA/ 的典型三段式。 （6）有一天 本（詞）曲的作者盛曉玫是旅居美國的極具音樂才華的作曲人，其旋律與歌詞流暢自然。此曲為現代詩歌中的佳作，為多人所誦唱。 本曲以 A 大調記譜，是便于吉他的彈奏（吉他彈升記號的調較容易彈奏） ，為著練習，我們將其用bA 大調。

55、和弦：1 bA 2 Fm 3 Cm 4 bE 5 Fm 6 Cm 7 bD，bA 8 bE 9 bA 10 Fm 11 Cm 12 bE 13 Fm 14Cm 15 Fm，bB7 16 bE 17 bE， 18 bA ，bBm/ bD 19 Cm 20 bD 21 bE 22 Fm 23 Cm ，Fm 24 Cm 25 bE 26 bA，bBm/ bD 27 Cm 28 bD 29 bE 30 Fm 31 Cm，Fm 32 bBm/ bD，bE7 33 bA 第第二十七二十七課課 中國旋律的和弦配置中國旋律的和弦配置 本課的內容共有兩部分，先是如錄像中的，沿用西洋音樂所使用的和弦來配置和聲。但

56、在講義中又加上了筆者所創制的中國的和弦。 首先，我們從中國的旋律說起： 旋律的構成是音階，由音階生出旋律。因此，研究中國的旋律就必須從音階著手。 中國根據三分損益法的推算，是五聲音階，是宮、商、角、徵、羽五個音。 在光盤上，宋大叔指明，只要連接這五個音，不管你如何任意連接，都能得到中國韻味的旋律。 但是根據宋大叔的研究（發表在中國音階的調性與和聲一書中） ，中國的音階卻并非是五聲音階，而是五要音二次音的七聲音階，五要音二次音的七聲音階，這五要音是宮、商、角、徵、羽五個音，再加上變徵（#4）與變宮（7）二音，而形成的七聲音階。 這個五要音二次音的七聲音階，才是中國真正的音階。 （在中國音階的調性

57、與和聲一書中均有述及與佐證。 ） 以上是形成中國旋律的固有音階。 至于中國音樂的和聲，迄今都是取自西洋音樂的和聲。 清朝末年，西洋以其船堅炮利，敲開了中國固步自封的大門，將視為夷狄之邦的西洋文化引進中國，其中宣教士帶進了具有和聲的西洋音樂， （雖然遠在唐朝基督教已傳入中國，但在音樂上的影響卻是在清末發生。 ）使中國本來只有單音的旋律，也加上了和聲的使用，以至于開始研究西洋音樂的樂理音階、和弦、和聲。 這么一來，相隨的問題就來了，所用的和聲是什么和聲呢？是直接采用西洋的和聲；須知西洋和聲是依據西洋的音階構成的，它的音階有主，有從，主音有其相隨的屬、下屬的五度關系，它的和弦結構，以主音與主和弦為中

58、心，其屬與下屬偕其代用和弦拱托著主音與主和弦，因而確定了西洋的調性，構成完美的和聲體系。 因此，西洋音樂是由音階產生旋律，旋律顯示和弦，而和弦支由音階產生旋律，旋律顯示和弦，而和弦支持旋持旋律，和弦的連接支配了旋律的進行。故此旋律與和弦是一體的兩面。律，和弦的連接支配了旋律的進行。故此旋律與和弦是一體的兩面。 舉個例子來說：五聲音階就構成中國的旋律嗎？ 這是世界聞名，敘述離別的蘇格蘭民歌。 這首歌只用了五個音，沒用 4（fa）也沒用 7（si） ，只用這五個音就是五聲音階了嗎？不，不是！ 就它的和弦看，此曲的和聲（和弦）完全根據西洋的七聲音階建立的，其開頭的主和弦、其和弦的進行，以至于結束的終

59、止式都是西洋音樂的和聲體系。因此，此曲雖然只用了五個音，但仍是七聲音階的結構，其和弦仍是根據七聲音階建立的和聲體系。 談論這個問題，并非是只為了探討較深的音樂理論，而是為了引導我們對音樂理論有一貫而正確的認識。就拿認調來說，就是一個實際的例子。 宋大叔：這首曲是什么調？什么大調？什么小調？對一個初學者來說，最先的回答乃是：看它結束的音，樂曲結束在 1（do）的就是大調，結束在 6（la）的就是小調。進一步的問題就來了，結束在 5（sol）的呢？結束在 3（mi）的呢？宋大叔接續的回答：你要會看和弦，樂曲開頭是主和弦，結束也是主和弦。大調的主和弦是 1，3，5。小調的主和弦是 6，1，3。樂曲結

60、束在 3（mi） ，要看這個3（mi）是 1，3，5 的 3（mi） ，還是 6，1，3 的 3（mi）？若是 1，3，5 的 3（mi）則是大調，若是 6，1，3 的 3（mi）則是小調。樂曲結束在 5（sol）的呢？要看這個 5（sol）可是 1，3，5 的 5（sol）嗎？若是，則是大調。 宋大叔極力反對的是簡譜記譜都是用 1=X（1=C，1=F，1=bE）的寫法，12 年前返國之初，見所有樂曲，凡是簡譜記譜的都是一律如此標注調名，并有一位高中的資深音樂老師向我抗議，這僅是為標明樂曲的音高而已，而不是為了別的。但這么一來，大小調都不分了，當然也就連帶著何為主音與主和弦都不管了，其后相隨的