1、平面構成的形式美法則平面構成的形式美法則美的規律存在于大自然中。人類最初對美的認識來源于自然界的均衡、對稱、調和、韻律等等。統一和變化統一和變化統一和變化是一切形式美的基本規律，在統一中找變化，在變化中求統一，具有廣泛的普遍性和概括性。統一統一是指由某種性質相同或者類似的形態要素并置在一起形成某種一致性或者給人以一致性的感覺。統一并不是使多種形態單一化、簡單化，而是使它們的多種變化因素具有條理性和規律性。變化是統一的對立面，是指由性質相異的形態要素并置在一起所形成的對比。這種變化是以一定規律為基礎的，無規律的變化則會導致混亂和無序。變化是一種對比關系。設計講究變化：在造型在造型上講究形體的大小

2、、方圓、高低、寬度等的變化；在色彩在色彩上講究冷暖、明暗、深淺、濃度、鮮灰等的變化；在線條在線條上講究粗細、曲直、長短、剛柔等的排列變化；在工藝材料上在工藝材料上講究輕重、軟硬、光滑與粗糙等變化。二，對比與調和對比與調和反應了矛盾的兩種狀態，是取得統一與變化的重要手段。對比是在差異中趨向特異，調和是在差異中趨向協調。對比是把鮮明對立的東西并列在一起，使人在鮮明對比中看到變化，感到醒目和振奮。調和是把近似的東西并列，使人在微小的變化中看到統一，感到融合和協調。（一）對比 所謂對比是指在同一畫面中，形與形之間、色與色之間及圖形與背景之間由性質相對的因素產生的一種比較狀態，進而形成一種緊張感、刺激感

3、，強調出不同元素的個性特點。（二）調和 調和與對比相反，是由視覺上的近似要素構成的。如圖案設計中的線、形、色以及質感等要素相同或者近似所產生的 一致性，往往使圖案具有和諧寧靜之感。 設計中要做到既調和又有對比。 在使用線條時。如以直線為主，可在局部使用曲線來達到既調和油對比的效果； 在使用色彩時，如以冷色為主，可少量使用暖色，使作品達到既調和又有對比的效果。三，對稱與均衡1，對稱是人類、動物、植物以及人造物存在的結構方式。 對稱是以中軸線為基準，左右或者上下為同形同量，完全相等。也是指兩個或者兩個以上的單元形在一定的秩序下向中心點、軸線或者軸面構成的一一對應現象。 左右對稱 上下對稱 中心對稱

4、在平面構成中的對稱形式除了點對稱和線對稱外，還表現為移動、反射、回轉以及旋轉等形式體現出得秩序和理性。對稱形式在古代建筑中經常被應用，按照對稱構成的嚴謹程度不同，可以分為絕對對稱和相對對稱兩種形式。絕對對稱：在中心點、軸線或者軸面的兩邊或各個組成部分的造型、結構和色彩完全相同的對稱形式。2，均衡：指的是兩個或者兩個以上不同的單元形在一種內在張力的作用下，能夠使視覺達到某種平衡的構圖方式。這是一種力學的平衡狀態，畫面中的平衡關系并非如此簡單，它是指形狀、色彩、明暗、肌理、大小方向及位置等諸多因素的對立與變化的配置，通過部分和部分之間力的相互作用，建立起畫面整體的均衡狀態，這是從視覺角度來感知的。

5、均衡是對稱的變體，它不受中心點或者中軸線的限制，沒有對稱的結構，但有對稱的重心。均衡是形態不規則、無序和動態感在視覺上的統一。如圖形的聚散、線條的穿插等都是均衡的構成形式。四，節奏和韻律四，節奏和韻律節奏和韻律是形式美中重要的表現形式。節奏是規律的重復。設計作品中的基本型可使它反復出現，用連續的方法可以組織空間，由于基本形的反復出現而產生節奏感。韻律是節奏的變化形式，它賦予節奏以強弱起伏、抑揚頓挫的變化。節奏具有機械美而韻律具有音樂美感。通過圖形的大與小、強與弱、虛與實、疏與密、明與暗、或者方向、位置等有規律的組合，構成富于節奏與韻律的圖案。五、比例與分割五、比例與分割比例指的是物體與物體之間

6、，整體與局部之間的長、寬、高的關系。任何一種藝術的造型和構圖，都應有一定的比例關系。常用的比例：古希臘畢達哥拉斯學派的黃金律（1:1.618）。德國標準比例（1:1.41）中國傳統圖案比例（1:2,2:3,5:8,8:13）黃金律在圖案設計中運用廣泛，如平面設計中的報刊、書籍、雜志分別有對開、4開、8開、16開、32開等。美學分割又稱黃金分割。最早見于古希臘和古埃及。黃金分割又稱黃金律、中外比，即把一根線段分為長短不等的a,b兩段，使其長線段（a+b）的比等于短線段b與長線段a的比。a:(a+b)=b:a,其比值為0.6180339。這種比值在造型上比較悅目，因此1:1.618被稱為黃金分割率。黃金分割被廣泛的應用在建筑、設計、繪畫等各個領域。攝影，按照黃金分割率0.618排列出數列2.3.5.8.13