1、淺談阿爾瓦阿爾托的家具設計 背景：在20世紀的世界現代史上，芬蘭的設計如一匹黑馬，在現代設計的每個領域都異軍突起，并取得了驕人的成績，以至于芬蘭設計幾乎成了現代設計的代名詞。20世紀初，芬蘭的家具設計進入所謂的“現代時期”，出現了一批具有全球影響的建筑師、工藝家。具有“民族浪漫主義”色彩的建筑、家具作品開始浮出水面。人物：阿爾瓦阿爾托是芬蘭著名的工業設計師、建筑師。1916年至1921年在林德格軍事學校和赫爾辛基技術大學學習建筑，1923年建立了自己的工作室，1929年與他人合辦了他第一次完整的、為斯堪的納維亞設計的現代家具展。在1946至1948年間，任馬瑟諸塞理工學院建筑學教授，1955年

2、成為芬蘭學院學士。他被稱為文藝復興是的全才人物，以極其罕見的才華在建筑、規劃、室內設計、家具、燈具、染織、玻璃以及展示設計方面頗有建樹。他在建筑與環境的關系、建筑形式與人的心理感受的關系這些方面都取得了其他人所沒有的突破，是現代建筑史上舉足輕重的大師。 主要設計理念和貢獻：在家居設計上他選擇了薄壓的木頭與膠合板，利用薄而堅硬但又能熱彎成型的膠合板來生產輕巧舒適、緊湊的家具，他的這些設計已向國際前衛設計發出信號就是膠合板已成為設計的主要趨勢，他也由此成為20世紀早期設計界的先鋒。他對家具設計最大的貢獻是打破了長期以來家具中的橫豎法則，這使椅子腿不需要任何其他的框架和支撐而直接使椅子站立，這項新技

3、術創造了一系列家具和扇形退的家具。他強烈認為家具設計應有人文性，所以它的設計有一種溫馨、人文的情調。他早期的技能設計不僅提供了新的功能性語匯，并在大眾面前展現了現代主義的一面，它的設計曾受北歐新古典主義的影響，但他的作品卻不以舊形式出現，而是應用當地材料，結合現代工業精神進行創新。他提出的“Y”型和三條腿的坐凳改變了四條腿的模式，是對傳統家具的一個突破。 創作風格：阿爾瓦阿爾托最初的計劃是在不使用任何工具的情況下進行隨意的勾勒，因此，在保證功能性關系和細節問題的前提下，無論在不規則的形狀上還是在結構上，他所設計的作品都表現出其創造性和隨意性。他使用不同的材料，并采用才用綜合的元素，通過一種光滑

4、的曲線形式連接起來，以達到動感十足的目的。另外，他也非常關注人性的特征。阿爾瓦阿爾托設計的各種家具這把椅子凸顯出了他設計理念中的簡潔、實用，采用流線型設計，有一種流暢的動感，而且沒有采用傳統椅子的四條腿設計，用兩根金屬彎曲成流暢的曲線，既實用又具有很強的裝飾性和現代感，一椅背的彎曲造型符合人體工程學，使脊柱得到舒適的放松；扶手部分也充分考慮了人體坐姿的特點，使手部能舒服的放在彎曲的扶手處。這把椅子是阿爾瓦阿爾托為在1932年為帕米歐結核病療養院專門設計的膠合板躺椅，將多層單板膠合起來，然后模壓成膠合板，熱壓成流暢的曲線，運用在椅子的設計上，使造型流暢舒服，有一種休閑之美。這是1936年阿爾瓦阿

5、爾托為他負責室內裝修設計的赫爾辛基甘藍葉餐廳設計了一款花瓶作為裝飾品之一，即后來以他的名字命名的經典玻璃制品，不僅在1937年巴黎國際博覽會上展現了芬蘭現代設計的水平，還成為世界眾多博物館的珍藏品，并在1988年獲得國際桌上用品獎。其設計趣味來自隨意而有機的波浪曲線輪廓，完全打破了傳統的對稱玻璃器皿的設計標準，使這些餐桌上的器皿顯現出一些吸引人眼球的趣味性，也是一項具有突破性的設計。流麗而不規則的曲線，運用在玻璃器皿之上，簡直叫人眼前一亮，其設計不但心思獨特，而且承載著引人回歸大自然的哲學，這也 是它一直熱賣七十年的根本原因。這個凳子沒有采用傳統的面和腿結合的方法，而看似是用面和凳子腿拼接而成

6、的，最重要的是她摒棄了自古以來板凳四條腿的觀念，大膽創新，設計出三條腿的凳子，它看上去簡約大方，三條腿也很穩固，輕便實用而且很新穎，由此吸引了很多人的眼球。 阿爾瓦阿爾托的家具設計大多用開敞、輕快、優美的支撐結構，給人一種溫暖的家居感，能吸引人們，而且有一種雕塑般的感覺，非常優美，采用很多簡單流暢的曲面或幾何造型，這張桌子就是這樣的一種設計，簡單不失設計感，造型優雅，簡單便捷，是一個非常好的設計，帶給人一種干凈溫暖的感覺。用曲線的造型打破現代主義理性的、直線的、直角的對稱的設計準則。這是阿爾托在現代主義設計階段所進行的設計探索，打破了理性的現代主義設計格局，也為世人留下了眾多優秀作品。 這把椅

7、子的特點是高腳、直線條，編織，利用幾根簡潔明了的直線塑造了簡潔的整體性，又用編織的椅面和椅背增添一種簡約的田園自然風格，既有木材溫潤的質感，又有編制的溫馨柔軟，不顯得呆板又有極強的設計感，不僅輕巧舒適，還具有較好的韌性、彈性，同時又擁有流暢典雅的造型，是田園自然風的最佳選擇。這組家具利用幾何造型拼接而成，加上橘色，充滿理性又不呆板，顏色鮮亮，視覺效果極為強烈，實用而又充滿創意，有效地增加了家庭式的溫暖氣氛，符合了家具設計中現代主義的功能性，又能增添空間的色彩度，十分具有簡約感和理性思維，透露出除了理性之外的浪漫色彩，給觀者以溫馨親切之感。這個柜子有多個儲藏空間，把整個柜子劃分成多個獨立空間，充

8、分利用了每個空間資源，起到分割各種物品的功能，不再是一個獨立谷子的功能，十分輕巧實用，整體氣質和諧理性，四條稍微彎折的腿又起到裝飾作用，增加了整體的設計感，而且上半部分的門是向外由上而下打開，是當時的一項很有創意的設計。這組桌椅設計體現出阿爾瓦阿爾托的人文情懷和對自然的熱愛，整組家具都透露出一種淳樸的自然感覺，結構巧妙，使用輕便，造型藝術上溫文爾雅，考慮了物質的享受和美學的手法，既理性又具有美感，運用木材，充分展示了材料的自然美，強調健康、功能和系統化。這是阿爾托為20世紀家具設計的用層壓膠合板設計出懸挑椅。自馬特斯坦于1926年設計第一件懸挑椅以來，鋼材一直被認為是唯一能用于這種結構的材料，

9、然而到了1929年，經過反復實驗，阿爾托開始確信層壓板亦有足夠的強度用作懸挑椅。經常出國活動的阿爾托對其他設計師試制懸挑椅的情況非常了解，但他決心另開新路，并于 1933年獲得成功，制成全木制懸挑椅。而后阿爾托用不同色彩、不同材料又設計了很多多姿多彩的面貌。小結在阿爾托的設計中，他將有機形態和理性的功能主義內核恰如其分地融合在一起，這就形成了舉世聞名的“有機功能主義”。他的設計作品無論是建筑、家具還是其他物品，都體現了這一設計理念，用曲線的造型打破現代主義理性的、直線的、直角的對稱的設計準則。這是阿爾托在現代主義設計階段所進行的設計探索，他打破了理性的現代主義設計格局，為世人留下了眾多優秀的設

10、計作品。阿爾瓦阿爾托最初的計劃是在不使用任何工具的情況下進行隨意的勾勒，因此，在保證功能性關系和細節問題的前提下，無論在不規則的形狀上還是在結構上，他所設計的作品都表現出其創造性和隨意性。他使用不同的材料，并采用綜合的結構，同時還充分了解現場的場地特征，然后對每項建筑項目進行完美的設計。阿爾托采用大量重疊的手法開辟了更大的空間，并將窗戶的銜接、外界的景物通過一種光滑的曲線形式連接起來，以達到動感十足的目的。阿爾托經常在他的設計中采用這種設計方式，他認為這種設計可以達到人神共性的目的，而且可以留出更大的空間。當然，他也非常關注人性的特征。在現代設計中，我們應該吸取前人的精華，阿爾瓦阿爾托設計理念中的自然、本性、和諧、平衡都給我們了重要的啟示，他的“人情化”理念，涵蓋了對人的生活和精神需求的深切關懷，我們在它的設計中看到了突破和創新，看到了理性和人文，對我們有很大的啟示作用。我們所處的時代是一個高速發展的時代，經濟的發展和信息化帶來了整個社會的變革，中