1、    論舞臺設計中的裝置藝術表現    崔蒙【摘 要】裝置藝術表現形式在舞臺設計中的應用，給作品創作提供了較好的借鑒，而且裝置藝術中包含的很多元素可以為舞臺設計提供有益啟示。筆者在本文中就裝置藝術與舞臺設計的相通之處進行簡要分析，并通過舞臺設計中裝置藝術介入表現形式的敘述給相關研究者以有益借鑒。【關鍵詞】舞臺設計；裝置藝術；表現：j813 文獻標志碼：a ：1007-0125（2016）04-0034-01一、裝置藝術與舞臺設計的相通之處舞臺與裝置藝術都是復合概念，都注重藝術的在場，就裝置藝術而言，目前已經發展成為融合音樂、多媒體、戲劇等多種視覺形式的

2、綜合體，而當代的劇場藝術也在融合音樂、燈光、美術等多種元素，舞臺設計應該不再是簡單的現實模仿，而是整合了多種不同的元素，將多種感覺、觀念融合到一起，就裝置藝術與舞臺設計的相通之處，可以從以下幾個層面進行分析。首先，從形象時空性層次分析，裝置藝術的三個要素包含了實物、觀念、空間，裝置藝術是現成品實物藝術化，裝置藝術所構建的場域是面向時空開放的，存在與現實生活之中，并展現了不可復制的時空下的經驗。對于舞臺來說，虛擬空間是確定的，但是如果布置了道具、燈光等就會構成一個具體的場所，比如：如夢之夢的舞臺設計在時間跨度上穿越了整個民國時期和當代，而且游歷了臺灣、上海、巴黎等空間。其次，從創作手段與觀看方式

3、上分析，裝置藝術與舞臺設計之間是共存的。上世紀八九十年代的美學對觀眾主體的尊重導致裝置從單純的構造形象到進入現場，這些與劇場藝術的理念是相同的，裝置藝術將空間和觀眾都融入自己的作品中，以調動觀眾的想象力，激發觀眾的創作熱情，并將觀眾變成自己藝術作品的重要組成部分。與此相對應，舞臺設計尤其重視在與觀眾的交流互動中實現藝術活動的再創作，由此可見，舞臺設計與裝置藝術之間在創作手段和觀看方式上是有較大相同的。最后，從日常空間到藝術空間的轉化層面，裝置藝術與舞臺設計是相通的。上世紀很多戲劇家都提倡戲劇創作與觀眾之間的相互交流，將藝術與生活緊密相連。比如，2008年德國的表演藝術家安吉·西斯爾在

4、北京的草地上創作了x次人們入座的表演，在北京市很多墻面上都掛上了安全帶的椅子，并在固定的時間讓一些老人坐上去，使得人們會抬頭觀察整個建筑設計，將城市這一日常空間藝術化。二、裝置藝術對舞臺設計的有益啟示首先，裝置藝術是藝術觀念的生成方式，裝置藝術中布局謀篇的思維方式對舞臺設計提供了有益啟示，舞臺表演中的造型可以從裝飾藝術的設計構成方式中吸收營養，提高舞臺表演的生命力。另外，舞臺設計表現為組合、移動等手法，空間造型裝置藝術可以增加其感染力，去掉平淡無奇、與主題無關的設計，重新編排場景和場次，由此可見，裝置藝術中的解構和重構藝對舞臺設計來說，不僅可以滿足舞臺對功能的需求，而且可以滿足舞臺設計的形式要

5、求，使得舞臺設計更注重內涵和象征意義的表達。其次，裝置藝術可以啟發舞臺設計思維的創作力。裝置藝術的表現與創造力是息息相關的，其作用在于讓很多毫無相關的元素之間相互碰撞產生火花，從而引導舞臺設計者積極發現、不斷創新。在創作中跳出常規邏輯和感性思維，從而激發觀眾的情感、啟發觀眾的思維。三、舞臺設計中裝置藝術的介入表現（一）裝置藝術對舞臺設計語言結構方式的介入表現裝置藝術在舞臺設計創作方式中的介入表現可以表現為錯位、反邏輯等方面，所謂錯位是指不同的現場品意象之間的相互組合，進而使得現場明確的指意變成多意，比如：在俄羅斯設計家卡恩尚采夫設計的老屋中，古典風格圓柱與同樣粗細的樹木連為一體，樹的枝丫從圓柱

6、側面生出，整個設計既矛盾又統一，可以激發人們的聯想和想象，其突破了舞臺上的單向思維，讓舞臺設計變得更加有趣而多樣。其次，所謂反邏輯是根據通常的邏輯卻是相關的結果，這一類裝置藝術的觀念強調的是雙向思維，也就是借鑒邏輯與反邏輯、經驗與反經驗的關系，而這一悖論現象確實建立人們的傳統觀念基礎上，在舞臺設計中，設計人可以通過悖論思維，給舞臺以強化的形式印象，揭示人自身的矛盾性。（二）裝置藝術對舞臺設計中創作方式的介入表現舞臺設計中裝置藝術的創作方式的介入表現可以表現在多個方面，比如：在動態設計方面，裝置藝術給舞臺設計造成了較大影響，舞臺設計本身是流動的、動態的，設計者可以借助各類流動元素，讓演員更動態地去創造布景的形式。另外，舞臺上經常會使用具體的設計材料和功能，這在一定程度上限制了設計理念的更好發揮，對此，舞臺設計可以借鑒裝置藝術對材料語境的探索，深入發現各類材料的可塑性和美感，以挖掘其中包含的人文意識和價值觀。參考文獻：1史偉娜.視覺與思維的轉換后現代裝置藝術探析d.西安：陜西師范大學，2012.2羅相貴.從創作實踐中體認中韓