電視攝像記者的剪輯意識拍攝中的剪輯意識，是指攝像記者要有蒙太奇思維的能力，要了解報道的總體構思。在這基礎上，再對拍攝對象有目的有計劃地去拍攝。電視節目是集體的創作成果，盡管在創作中有前期拍攝，后期編輯之分，但是前后期工作必須密切配合一致，攝像記稈在前期拍攝中必須對節目整體創作，對主題的把握、表現有所了解，要有剪輯意識。一般人總認為：剪輯是后期制作的事，前期拍攝時無需對此大動腦筋，殊不知記者的剪輯意識，可以幫助他用盡可能少的時間、盡可能省的素材，體現盡可能多的內涵，表現盡可能豐富的內容。這對于前期拍攝和后期制作的高效率，對于提高報道質量都具有重要意義。一、 無剪輯意識拍攝的弊端二、 ()造成素材內容雜亂，難以編輯整理。素材的內容雜亂是指鏡頭內容之間無聯系，拍回來的素材中有許多是與主題無關的鏡頭。特別是體現在空鏡頭(即沒有人物在場鏡頭)的拍攝中。舉例來說，北京人民大會堂的頂上有許多燈光；中間是一顆大五角星。，其他燈以五角星為核心，以輻射狀向四周散開，這體現出了各民族人民緊密團結在共產黨的周圍這樣個特定的含義，我們常在全國性的會議所聞小見到它的畫面。這樣的景物鏡頭是有其內容涵義的。有的記者到了拍攝現場，不管三七二十一，也將鏡頭推向(搖向)燈光，或推向(搖向)電扇、花瓶。誠然，當內容需要口寸，也要用這些鏡頭體現靜夜、炎熱、榮譽等等含義，它是有用的。但如果刁不是表達主題內容所需或轉場用，則這樣的鏡頭就成了廢鏡頭。其實即使轉場用，上下鏡頭之間也得考慮有無內在的必然聯系，包括時間轉場空間轉場時的上下鏡頭聯系。 內容雜亂的第二種表現是單調。一是被搬體單測，攝像機老在同件物體上打圈圈，忽視丁它和周圍環境的聯系，和其他物體的聯系。這些鏡頭，看起來是“主題突出”，實際上因為無陪襯物反而顯得蒼白無力。二是景別單調、角度單調，這是無剪輯意識的最典型表現。：電視專題片是巾幾十甚至幾百個鏡頭組成的，系列片的鏡頭則更多，這些鏡頭的連接是應該遵循定的剪輯原則的。如果攝像記者的剪輯意識不夠，就容易被鏡頭前的事物本身所吸引的以致分散了注意力，使得畫面的景別、角度上很少有及時的變化，給后期剪輯帶來困難按編輯意圖有意識拍攝的氏鏡頭除外o)我曾與位記者合作拍部人物專題片，在采訪關鍵人物時，這位記者競用了一個長達五六分鐘而無變化的全鏡頭，而且后來又不補其他畫面閘以穿插，角度也是固定的。這樣來，觀眾只能聞其聲而不見被攝者的表情變化，以致這段鏡頭全部報廢。內容亂的第三個表現是無主次。攝像記稈必須練就在雜亂的環境或緊張活躍的氣氛中迅速找到被掇主體的本領，這對制作新聞專題片或新聞片尤為重要。記得有位記稈要報道消防隊員救火的事跡。時機很好，剛好遇上一場火災，記者出發也及時。他可能意識到火是“難得”的，所以一直“火”上做文章，一直從不同角度、用不同的景別拍“火”。可是一會兒火滅了，消防隊員的任務完成了，但消防隊員救火的鏡頭沒拍到，記者的任務卻沒有能完成。內容亂的第四個表現是時間不統一。專題片不可能象電視劇那樣有專門的場記，而有的專題片拍攝周期又較長，因此就要求記者在拍攝時注意人物的服飾、背景是否協調一致。在紀實性專題報道中，往往因“一天”中人物服飾的不統一，給觀眾產生虛假感。至于表現同一單位時間(一天、一月、一季)內發生的事件時，出現了不同季節的景物和服飾這種情況在我們專題片中更是時有出現。內容雜亂的另一個表現是無突出鏡頭。作為一部出色的專題片，不管是新聞性專題片、人物專題片，或是其他的風光；風情藝術片，除知識性專題外，都有自己的突出鏡頭。正是這些鏡頭，才使得觀眾對該片產生極深刻的印象，甚至忘了片名，忘了人名，忘了事件本身，也忘不了這些鏡頭。可惜的是由于記者的剪輯意識不強，拍得隨意，忽視了真正有意義的，能叫人“過目不忘”的鏡頭，令人惋惜。尤其是一些主題鏡頭、高潮鏡頭、細節鏡頭和抒情鏡頭等等。(二)造成畫面的表現形式不統一。 畫面表現形式首先指編輯順序總體構思。由于記者的剪輯意識不夠，導致拍攝時帶有很大的盲目性或任意性，開機就拍，根本不考慮或無法考慮鏡頭之間在剪接上可能出現的矛盾現象；至于段與段之間的過渡鏡頭則考慮很少。這都會給后期制作帶來麻煩。常見的毛病是相同的鏡頭(包括運動鏡頭)拍攝不向的對象而且加以組接。這一切如果是以藝術手法增強感染力，那就值得肯定；如果只是相同或類似鏡頭的無目的組接，效果是完全不同的。 剪輯意識不強的記者往往在轉換場地拍攝時顯示得束手無策，不知該用什么樣的角度，用什么樣的景別，先拍什么樣的物體。如果我們在開機前考慮一下，上一個場景我拍哪些鏡頭，而這些鏡頭中有哪個鏡頭可作開頭，哪個鏡頭又是結尾，那么，到另一個場景里，應該拍什么樣的鏡頭作為這一場景的開頭以同前一場景相接，又該用什么樣的鏡頭作結尾以作與下一場景的連接用。這樣有計劃的拍攝，在后期編輯時就會胸有成竹，信手找到所需要的轉場鏡頭。拍攝中有廠剪輯意識，哪怕在拍攝過程中有些凌亂，其實心里有底；對所拍鏡頭有了編輯時排列次序的構想，明白孰先孰后，孰輕孰重，這就不致于漏拍了重要的東西，以致造成不必要的補拍現象。 畫面表現形成不統一的另一個表現是：色光不統一。由于剪輯意識薄弱，常出現色差強烈；色度不協調的情況。濾色片的使用失誤是應該避免的，這一點稍加在意就行。關鍵是我們在拍攝時，往往只注意被攝體本身，而對該被攝體的過艷色彩與上下被攝物之間的搭配是否協調一致卻很少考慮，因而造成了忽暖忽冷的色差跳躍，使觀眾感到挺不舒服。色度的不協調則表現在拍攝時不注意色彩的虛實連接上。舉一個例子：前一個鏡頭是晨霧中的江景，下一個鏡頭則用了一個鮮花或動物的特寫。前者迷迷蒙蒙，色彩很虛，后稈顯得色彩特別的實。如果記者有強烈的剪輯意識，那么就絕對不會忘記這兩者之間應該拍一個過渡的鏡頭。用光的不協調也體現了記者的剪輯意識淡薄。曾在一個人物專題片中，有緊接同一個人物的兩個人物臉部特寫鏡頭，就單個鏡頭來看拍得都很美，前一個鏡頭是側面，用的逆光，拍得非常好，有一種朦朧美，后一個鏡頭是這個人順光正面行寫，拍得也很美，連皺紋也看得非常清楚，其神態更是抓得非常準確。可惜當兩個鏡頭剪在一起時一個反差很大，一個反差小；一個虛，一個實，忽然之間來了個大變，怎么看也覺得挺別扭。剪輯意識強的記者就會去再拍一個渲染環境或表達光源的過渡鏡頭放在兩者之間，畫面表現形式不統一的第三個表現是節奏上的不協調。節奏包括畫上主體動作的快慢、事態內容張弛等內部節奏和鏡頭長度、段落處理等外部節奏。節奏是在整體構思中就需要掌握的，是事關節目感染力的重要因素。在編輯專題片中，當表現動態較強的物體或表現緊張的氣氛時，當情節發展較快時，需要找一些捕捉被攝體準確的短鏡頭，以快速剪輯產生強烈的節奏感，但所拍錄封口卻沒有能供剪輯用的合適鏡頭。有時侯需要表達一種舒緩的慢節奏的氣氛、情緒、環境時，卻發現拍來的有關鏡頭全是短鏡頭。鏡頭在長度上與專題片的主題，與表現的主體不協調，在實際工作中是非常傷腦筋的，后期編輯中是無法彌補的。節奏不協調還來自于運動鏡頭的處理。通常有以下兩種情況：一是無目的的推拉搖移(這在前面已講過)，二是鏡頭運：動的快慢和整體構思不協調。如果我們的攝像記者在扛起機器之前(當你扛起攝像機時，你的創作就已經開即了)，能認真地與編輯探討一下整個片子的主題思想和表翠形式，能把握編輯在這個片中所要體現的風格，那么，你就能準確把握鏡頭的節奏，變無意識的拍攝為有意識的拍攝了。三、 二、剪輯意識在拍攝實踐中的意義和運用剪輯意識，實際上體現了記稈(這里主要指攝像記者)對專題片(或新聞片)的總體理解能力，體現了記稈在拍攝現場：的觀察力、判斷力的強弱；在專題片中，還體現了攝像記稈與編輯記者之間的相互理解以及配合的程度。一句話，它體現了攝像主動性的綜合制作水平和作為電視攝像人員的總體素質。作為專題片來說，好的解說詞往往不是產生在片子制作之前而應該完成在成片予剪輯之后。這是因為在片予的拍攝過程中，攝像記者可以憑借自己對專題拍攝題綱(甚至只有一個討論題綱)的理解，捕捉許多與主題有聯系的、意外的鏡頭，而這些鏡頭又可以使編輯或撰稿者產生豐富的聯想，從而使專題解說詞顯示得更為精彩，更吸引入。(在風光風情藝術片或人物專題中尤其如此)。因此，攝像記稈的剪輯意識，可以使所攝畫面在內容上，表現形式上和風格上，在片子的總體結構中顯示得更為協調；使畫面、文字、效果及音樂等各種因素顯示得更統一。(一)用最短的時間，最短的篇幅，盡可能地體現最豐富的內涵。攝像記稈有剪輯意識可豐富畫面的表現內涵。舉個例子：在專題片走向邊城開拍之前，我們攝制組三個人都沒去過邊城。我想象不出此片該用什么樣的鏡頭來作開場。到了邊境一觀察，心里就有底了：黃河一段，就讓記者站在冰凍的江面中央，以對岸的布拉戈維申斯克市的電視塔和城市的遠景作背景。一下于在同一個鏡頭里就有了。幾個不同的含義：一這是邊境。二、這是北國。三、是冬天。攝像的剪輯意識，可以幫助我們在短時間內找到合適有效的被攝物，找到同時可以體現多層次意思的鏡頭。(二)攝像記者有剪輯，意識，可以在現場及時發現并記錄有意義的被攝體。在拍攝反映平陽縣委書記張錦槐同志事跡專題片時，我們通過采訪深深感到這是一個樸素的干部。為了表現他這特點，我在張錦槐同志的家里找到了所需要的具體形象，并決定用一組排比式的鏡頭組接來體現。我連續地用了5“推”鏡頭：靠在樓梯口的竹編飯罩上的破洞的特寫，碗櫥紗門上破洞的特寫，墻角上裂縫的特寫，舊皮箱上銹鐵鎖的特寫，床上竹席上補丁的特寫。這一組鏡頭我邊觀察邊決定鏡頭節奏邊拍攝，總共只用了不到5分鐘的時間。及時、準確地捕捉有效鏡頭時不能忘記整體的結構，這點典型地體現在突發的災難性事件的報道上。有剪輯意識的有經驗的記者到了現場后，哪怕先搶拍：-瞬即逝的形體，先搶拍不可再現的氣氛和人物精神狀態，他也不會忘記交代環境、時間及考慮片子的大體結構。而且在拍攝過程中他會不斷地變換角度和景別，兼顧必不可少的拍攝內容。如果是采用現場采訪的形式，記者決不能忘記該搶拍的鏡頭之后，還應該拍必要的開頭和結尾畫面。(三)剪輯意識還可以幫助攝像記者準確把握時機，處理好突發的意外鏡頭。拍攝獲獎專題片一片愛心在山村時對這一點體會較深。這個片于是介紹一位山村女教師的事跡的，片子整體上是屬平敘式的但在拍攝的過程中意外地出現了一個大的高潮場面：拍一組女教師上路的鏡頭時，全村的男女老少以為她要調走了，學生們圍著她，哭喊著挽留她。一場誤會形成了感人的現場場面，連攝制組的人員也參加了勸慰的行列。攝像記者并未因此分散注意力，而是及時地把這組感人場面拍攝下來。正因為有了這組鏡頭，才使得平敘式結構的片子有了一組“突出鏡頭”，出現了令人難忘的“高潮”如果這時的攝像記者沒有剪輯意識的話，也許會認為這是“編外鏡頭”而關機，也去參加勸慰的行列了。(四)剪輯意識使專題片的創作前期即能確立或統一整片的表現形式和風格。 根據編輯的意圖，專題片創作會有多種多樣的風格和表現形式：有敘述式的、有述評式的、有散文式的、有報告文學式的、也有抒情式的等等。在節奏上，有緩有急，可長可短，全憑內容和編輯的個人風洛而定。編輯意識強的攝像記者，能準確地把握整片的脈搏，使片子顯得協調統一。在創作難忘的楠溪江中，開拍前我和攝像記者只是大體地確定了一下構思，準備采用抒情的、慢節奏的方式來展示楠溪江的自然美。攝像記者董靜海在開機后的20天里，始終把握了這一風格，由此而攝成的畫面，不論是長度、用色，、用光、構圖和運動的節奏上，都保持高度的統一。配上相應節奏的音樂和解說，使整個片子顯得更加協調了。(五)剪輯意識可幫助攝像記者與編輯處理好片頭和結尾。有一次，拍攝一部反映一位青年民警長期為居民做好事的專題片。由于時間短，又沒有現成的文字提綱，我們采用邊采訪邊構思邊拍攝的方法。那天我來到居委會采訪，發現旁邊有一條高高的石橋。由于腦子里老惦著片于的結構，所以突然產生了一個念頭：何不利用這條石橋來設置片頭呢，這是他常走的啊。我把攝像機架在橋的一端，拍下了民警推著自行車從另一端走上橋身，在橋上露出他的上半截身的畫面。后期編輯對這一畫面定格，上字幕，再讓他繼續朝鏡頭走來，直至出畫面。這個鏡頭里，充分體現了他平時騎車走家串戶的一個“走”字。“走”是為民服務的主線條，用在開頭十分貼切。 攝像記稈要有足夠的剪輯意識，在拍攝專題片的現場，要始終惦記著尋找一個供片頭和片尾打字幕用的鏡頭，并且意識使這個鏡頭拍得稍長些，與字幕相配合；并使片頭在構圖、氣氛和內容上都為后面的表現作準備。六)剪輯意識可以幫助記者及時捕捉或尋找“突出鏡頭”。“突出鏡頭”是指“細節鏡頭”和“高潮鏡頭”、“主題鏡頭”、“抒情鏡頭”等。再以難忘的楠溪江為例，我在主題歌中寫道：“楠溪江，故鄉的江，江水清清繞群山；山秀美，水流長，流水伴我度時光；竹排載著童年的幻想，白帆送來新生活的希望，翻飛的鳥兒，也知道迷戀這可愛的地方。楠溪江，故鄉的江，江水微微泛波瀾；悠悠的水，悠悠的槳，木船伴我度時光，漁燈挑起兒時的回憶，晚風送來母親的呼喚，粼粼的波光，更使我迷戀這可愛的地方。董靜海同志只看一次我的歌詞，那還是初稿。但在拍攝的過程中，除了“晚風”一句用空鏡頭虛化處理外，幾乎所有該用的鏡頭都用了。尤其使我印象深刻的是木船上的一組鏡頭，他連續組織了灶火、漁燈、漁鳥、女演員沉思和船夫吸竹管煙的幾個特寫鏡頭(在具體的拍攝過程中，我始終沒有再提醒“該伯什么”，全憑他自己掌握)。后期編輯時把這些鏡頭剪接在一起，再加上茅善玉同志那甜甜的歌聲，使得整個片子的抒情味史濃廠。此例說明，成功的專題片該是編輯；和攝像一起編輯凸勺。三、新聞片的剪輯意識 剪輯意識體現在新聞片的制作上，效果也是明顯的。(一)機內剪輯，國外，電視新聞記者工作中提倡無剪輯攝影。所謂無剪輯攝影不是說不需要有剪輯意識，相反，它是要求記稈先有剪輯意識，在前期拍攝中就考慮要完成后期編輯的工作，因此它也叫機內剪輯。在新聞報道實踐中，我們多次嘗試過機內攝影的技巧。我們在進行溫州市人代會和政協“兩會”報道時，就成功地采用了這一辦法。市政協的開幕式都在下午，會議結束離播出時間只有兩個小時。在這么短的時間內要編出這么長的新聞片，難度是很大的。于是我們采用了雙機拍攝，現場機內剪的辦法。讓一部機器拍臺下的觀眾，對片頭鏡頭，遠、中、近特鏡頭和片尾鏡頭在拍攝過程中就考慮好搭配關系，邊拍邊剪，在攝像機或背包式錄像機