2025年專升本藝術(shù)概論考試模擬卷（藝術(shù)史論前沿動態(tài)解析）含答案一、單項選擇題（每題2分，共20分）1.近年藝術(shù)史研究中，“數(shù)字人文”（DigitalHumanities）方法的核心應(yīng)用不包括以下哪項？A.利用GIS技術(shù)繪制藝術(shù)傳播路徑圖B.通過文本挖掘分析藝術(shù)評論的情感傾向C.基于機器學習復(fù)原破損古代壁畫色彩D.依靠傳統(tǒng)文獻校勘考證書畫作者生平答案：D（數(shù)字人文強調(diào)數(shù)字化工具與技術(shù)的應(yīng)用，傳統(tǒng)文獻校勘屬于傳統(tǒng)研究方法）2.2023年國際藝術(shù)史學會（CIHA）年會主題為“去殖民化藝術(shù)史：全球南方的視角”，其核心訴求是？A.重新評估歐洲中心主義藝術(shù)史敘事B.否定西方藝術(shù)理論的學術(shù)價值C.推動發(fā)展中國家藝術(shù)市場全球化D.強調(diào)非洲、拉美藝術(shù)的原始性特征答案：A（去殖民化旨在解構(gòu)歐洲中心敘事，而非否定西方理論或強調(diào)“原始性”）3.以下哪項屬于“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)藝術(shù)史”研究的典型案例？A.故宮藏《清明上河圖》的創(chuàng)作技法分析B.福建泉州南音傳承人口述史整理C.文藝復(fù)興時期濕壁畫材料的科學檢測D.敦煌莫高窟第257窟《鹿王本生圖》的圖像學解讀答案：B（非物質(zhì)文化遺產(chǎn)側(cè)重活態(tài)傳承，口述史屬于其研究范疇）4.藝術(shù)史研究中“跨媒介性”（Transmediality）概念的提出，主要針對傳統(tǒng)研究的哪一局限？A.對單一藝術(shù)門類（如繪畫、雕塑）的孤立分析B.忽視藝術(shù)作品的物質(zhì)材料特性C.缺乏對藝術(shù)家個體生平的深度挖掘D.未將藝術(shù)置于社會經(jīng)濟史背景中考察答案：A（跨媒介性強調(diào)不同藝術(shù)形式的互動與轉(zhuǎn)化，突破單一門類限制）5.2024年《藝術(shù)史》（ArtHistory）期刊發(fā)表專題“AI提供藝術(shù)的史學定位”，其核心爭議點是？A.AI是否具備藝術(shù)創(chuàng)作的“主體性”B.AI提供圖像的技術(shù)原理C.藝術(shù)市場對AI作品的定價標準D.AI繪畫軟件的用戶使用體驗答案：A（史學定位涉及“誰是創(chuàng)作者”“作品的歷史意義如何界定”等主體性問題）6.全球藝術(shù)史（GlobalArtHistory）研究中，“連通性”（Connectivity）視角的典型案例是？A.分析17世紀荷蘭靜物畫中的中國瓷器元素B.比較宋代山水畫與同時期歐洲宗教畫的風格差異C.考證文藝復(fù)興畫家的工作室組織模式D.研究20世紀美國抽象表現(xiàn)主義的文化影響答案：A（連通性強調(diào)跨地域的物質(zhì)、圖像、技術(shù)流動，中國瓷器進入荷蘭繪畫是典型案例）7.女性主義藝術(shù)史（FeministArtHistory）近年擴展的研究方向是？A.重新挖掘被忽視的女性藝術(shù)家作品（如瑪麗·卡薩特）B.分析藝術(shù)史文本中性別隱喻的建構(gòu)（如“繆斯”形象）C.探討跨性別藝術(shù)家的創(chuàng)作實踐（如朱迪斯·巴特勒影響下的作品）D.考證男性藝術(shù)家筆下女性形象的社會身份答案：C（傳統(tǒng)女性主義側(cè)重女性藝術(shù)家與性別隱喻，近年擴展至跨性別議題）8.以下哪項屬于“生態(tài)藝術(shù)史”（EcologicalArtHistory）的研究內(nèi)容？A.工業(yè)革命時期風景畫中自然景觀的變遷B.青銅時代青銅器鑄造的銅礦開采路徑C.當代大地藝術(shù)對生態(tài)環(huán)境的干預(yù)與修復(fù)D.敦煌壁畫中“天人感應(yīng)”思想的圖像表達答案：C（生態(tài)藝術(shù)史關(guān)注藝術(shù)與生態(tài)系統(tǒng)的互動，大地藝術(shù)的環(huán)境干預(yù)是核心）9.2023年“數(shù)字孿生”（DigitalTwin）技術(shù)在藝術(shù)遺產(chǎn)保護中的應(yīng)用突破是？A.首次實現(xiàn)敦煌莫高窟全窟高精度數(shù)字建模B.利用VR技術(shù)讓觀眾“進入”虛擬古代畫室C.通過算法修復(fù)《蒙娜麗莎》畫面的微小裂痕D.建立全球博物館藏品的統(tǒng)一元數(shù)據(jù)標準答案：A（數(shù)字孿生強調(diào)物理實體與虛擬模型的實時映射，全窟高精度建模是典型應(yīng)用）10.藝術(shù)史研究中“物質(zhì)性轉(zhuǎn)向”（MaterialTurn）的核心主張是？A.重視藝術(shù)作品作為物質(zhì)對象的物理屬性（如材質(zhì)、觸感）B.強調(diào)藝術(shù)市場對作品價值的決定性作用C.關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作中物質(zhì)材料的符號象征意義D.分析藝術(shù)展覽中展陳材料對觀眾體驗的影響答案：A（物質(zhì)性轉(zhuǎn)向突破傳統(tǒng)圖像學對“意義”的單一關(guān)注，強調(diào)作品作為物質(zhì)實體的存在）二、填空題（每題1分，共10分）1.2024年聯(lián)合國教科文組織發(fā)布《全球藝術(shù)史教育指南》，提出“______”方法論，主張通過跨地域、跨文化的藝術(shù)互動重構(gòu)歷史敘事。答案：連通性（或“連接性”）2.數(shù)字人文在藝術(shù)史中的應(yīng)用工具包括______（列舉一種），如利用該工具可對藝術(shù)贊助人信息進行空間可視化分析。答案：GIS（地理信息系統(tǒng)）/TEI（文本編碼倡議）/NLP（自然語言處理）（任選其一）3.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)藝術(shù)研究中，“______”是核心方法，強調(diào)記錄傳承人的實踐過程而非僅關(guān)注最終作品。答案：民族志（或“田野調(diào)查”）4.全球藝術(shù)史批判的“______”敘事，指傳統(tǒng)藝術(shù)史以歐洲為中心，將其他地區(qū)藝術(shù)視為“邊緣”或“影響案例”。答案：歐洲中心主義（或“西方中心主義”）5.AI提供藝術(shù)引發(fā)的史學爭議中，“______”問題成為焦點，即是否承認AI為“作者”并賦予其藝術(shù)史地位。答案：主體性（或“作者身份”）6.生態(tài)藝術(shù)史關(guān)注藝術(shù)與______的關(guān)系，例如分析工業(yè)革命時期繪畫如何反映環(huán)境破壞與環(huán)保意識的萌芽。答案：生態(tài)系統(tǒng)（或“自然環(huán)境”）7.女性主義藝術(shù)史近年擴展至______研究，如探討跨性別藝術(shù)家如何通過作品挑戰(zhàn)性別規(guī)范。答案：酷兒理論（或“性別流動性”）8.“跨媒介性”研究強調(diào)不同藝術(shù)形式的______，例如分析小說情節(jié)如何轉(zhuǎn)化為電影畫面，再衍生為漫畫。答案：互動與轉(zhuǎn)化（或“跨界融合”）9.2023年，______技術(shù)首次實現(xiàn)對古代壁畫顏料成分的非接觸式光譜分析，推動了材料史研究的無創(chuàng)化。答案：拉曼光譜（或“X射線熒光光譜”）10.藝術(shù)史“物質(zhì)性轉(zhuǎn)向”主張將作品視為______，關(guān)注其重量、觸感、衰變等物理屬性對接受史的影響。答案：物質(zhì)實體（或“物質(zhì)對象”）三、簡答題（每題10分，共50分）1.簡述數(shù)字技術(shù)對藝術(shù)史研究方法的革新。答案要點：（1）資料獲取與保存：數(shù)字掃描、3D建模實現(xiàn)文物的高精度數(shù)字化存檔（如敦煌壁畫的“數(shù)字藏經(jīng)洞”），解決實物易損、不可移動的問題；（2）分析工具升級：利用文本挖掘（NLP）分析藝術(shù)評論的語義網(wǎng)絡(luò)，GIS繪制藝術(shù)傳播路線（如絲綢之路藝術(shù)流動圖），機器學習輔助圖像風格分類（如識別未署名畫作的作者）；（3）研究視角擴展：數(shù)字人文推動“大數(shù)據(jù)藝術(shù)史”，通過量化分析揭示藝術(shù)贊助、題材流行的趨勢（如17世紀荷蘭繪畫中宗教題材與世俗題材的比例變化）；（4）公眾參與：數(shù)字平臺（如GoogleArts&Culture）使普通觀眾參與“眾包研究”（如標注老照片中的藝術(shù)元素），拓展研究的數(shù)據(jù)源。2.全球藝術(shù)史與傳統(tǒng)藝術(shù)史的主要區(qū)別是什么？答案要點：（1）敘事視角：傳統(tǒng)藝術(shù)史以歐洲為中心，按“古典中世紀文藝復(fù)興現(xiàn)代”的線性發(fā)展敘事；全球藝術(shù)史強調(diào)“去中心”，關(guān)注跨地域的互動（如中國瓷器對歐洲洛可可藝術(shù)的影響、伊斯蘭紋樣在西班牙建筑中的傳播）。（2）研究對象：傳統(tǒng)藝術(shù)史側(cè)重精英藝術(shù)（如宮廷繪畫、學院派雕塑）；全球藝術(shù)史納入民間藝術(shù)、跨文化混合藝術(shù)（如東南亞的“婆羅浮屠”融合印度佛教與本土信仰）。（3）方法論：傳統(tǒng)藝術(shù)史依賴文獻考證與圖像學分析；全球藝術(shù)史引入人類學（田野調(diào)查）、社會學（物質(zhì)流通分析）等跨學科方法，關(guān)注藝術(shù)作為“流動的文化載體”。（4）時間維度：傳統(tǒng)藝術(shù)史強調(diào)“進步論”（如從寫實到抽象的“藝術(shù)進化”）；全球藝術(shù)史重視“共時性”，分析同一時期不同地區(qū)藝術(shù)的平行發(fā)展與相互影響（如15世紀中國青花瓷與意大利錫釉陶的技術(shù)交流）。3.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)藝術(shù)研究為何需要“活態(tài)視角”？答案要點：（1）非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的核心是“傳承實踐”而非靜態(tài)作品：如昆曲的價值不僅在于劇本，更在于演員的唱腔、身段、即興表演等活態(tài)技藝；（2）傳承人是關(guān)鍵載體：傳統(tǒng)藝術(shù)史關(guān)注“作品”，非遺研究需記錄傳承人的口傳心授過程（如年畫藝人對“粉臉”“丹鳳眼”繪制口訣的記憶）；（3）語境依賴性：非遺藝術(shù)的意義在特定社會語境中提供（如彝族火把節(jié)的歌舞需結(jié)合祭祀儀式、社區(qū)關(guān)系理解），脫離語境則淪為“標本”；（4）動態(tài)演變：非遺藝術(shù)隨時代變遷而調(diào)整（如皮影戲從宗教儀式演變?yōu)槁糜伪硌荩芯啃韪櫰洹白兣c不變”的傳承邏輯。4.簡述AI提供藝術(shù)對藝術(shù)史書寫的挑戰(zhàn)。答案要點：（1）作者身份的模糊：傳統(tǒng)藝術(shù)史以“藝術(shù)家”為核心（如“達芬奇的《蒙娜麗莎》”），AI提供藝術(shù)的“作者”可能是程序員（設(shè)定算法）、訓練數(shù)據(jù)（含海量圖像）或AI本身，導致“作者”概念解構(gòu)；（2）創(chuàng)作過程的非人性化：傳統(tǒng)藝術(shù)史重視藝術(shù)家的“意圖”“情感”，AI提供依賴算法優(yōu)化（如圖像擴散模型的參數(shù)調(diào)整），創(chuàng)作邏輯從“表達”轉(zhuǎn)向“提供”；（3）歷史脈絡(luò)的斷裂：AI可混合不同時期、風格的圖像（如“文藝復(fù)興風格的賽博朋克畫”），打破傳統(tǒng)藝術(shù)史的“風格演變”框架（如“巴洛克→洛可可→新古典主義”的線性發(fā)展）；（4）價值評判標準的動搖：傳統(tǒng)藝術(shù)史通過“獨創(chuàng)性”“技術(shù)難度”評價作品，AI提供的“無限復(fù)制性”“風格混合性”挑戰(zhàn)既有標準（如AI能否創(chuàng)作出具有“歷史突破性”的作品）。5.藝術(shù)史“物質(zhì)性轉(zhuǎn)向”對博物館策展有何影響？答案要點：（1）展陳重點從“圖像意義”轉(zhuǎn)向“物質(zhì)體驗”：如不再僅標注“明代青花瓷的紋樣象征吉祥”，而是通過燈光、展柜設(shè)計突出瓷器的釉色光澤、器型重量（如讓觀眾通過觸摸屏感受不同瓷器的手感模擬）；（2）關(guān)注作品的“生命史”：展示文物的使用痕跡（如青銅器的磨損、書畫的題跋與修復(fù)），而非僅呈現(xiàn)“最佳狀態(tài)”（如故宮“千里江山圖特展”同時展出修復(fù)工具與修復(fù)前后對比）；（3）互動性增強：通過裝置藝術(shù)還原文物的原初環(huán)境（如將宋代茶盞置于仿宋茶室中，配合點茶表演），讓觀眾體驗文物作為“物質(zhì)實體”的生活關(guān)聯(lián)性；（4）教育敘事調(diào)整：從“講述藝術(shù)家故事”轉(zhuǎn)向“講述物品的故事”（如一件清代外銷瓷的制作貿(mào)易收藏歷程），強調(diào)物品在不同歷史階段的物質(zhì)實踐（如被歐洲貴族收藏、被博物館保存）。四、論述題（每題15分，共30分）1.結(jié)合具體案例，論述數(shù)字技術(shù)如何推動藝術(shù)史研究的“全球轉(zhuǎn)向”。答案要點（需結(jié)合案例展開）：數(shù)字技術(shù)通過以下方式推動藝術(shù)史從“西方中心”向“全球視野”轉(zhuǎn)變：（1）數(shù)據(jù)整合打破地域壁壘：如“全球藝術(shù)史數(shù)據(jù)庫”（GlobalArtHistoryDatabase）整合了亞、非、拉等地區(qū)的藝術(shù)資料（如非洲約魯巴雕塑、墨西哥阿茲特克壁畫），研究者可跨地域?qū)Ρ龋ㄈ绶治?4世紀中國青花瓷與波斯釉陶的裝飾母題相似性）；（2）虛擬再現(xiàn)促進跨文化互動研究：敦煌研究院的“數(shù)字敦煌”項目通過3D建模還原莫高窟，結(jié)合GIS技術(shù)標注壁畫中來自印度、希臘的圖像元素（如“飛天”融合印度乾達婆與希臘天使形象），直觀展示藝術(shù)的“全球混合性”；（3）算法分析揭示流動路徑：利用網(wǎng)絡(luò)分析算法（NetworkAnalysis）梳理藝術(shù)傳播的“節(jié)點”（如絲綢之路的敦煌、撒馬爾罕、巴格達），例如對16世紀“大三角貿(mào)易”中非洲雕塑、歐洲油畫、美洲銀器的流通數(shù)據(jù)建模，呈現(xiàn)藝術(shù)作為“全球商品”的流動軌跡；（4）公眾參與拓寬研究視角：數(shù)字平臺（如“ArtStor”）允許非專業(yè)用戶上傳地方藝術(shù)資料（如東南亞的皮影戲偶、南美洲的編織品），這些“邊緣”數(shù)據(jù)補充了傳統(tǒng)藝術(shù)史的“中心”敘事，推動研究關(guān)注被忽視的全球藝術(shù)實踐。2.試從“跨學科研究”角度，分析生態(tài)藝術(shù)史的學術(shù)價值與現(xiàn)實意義。答案要點（需結(jié)合案例展開）：生態(tài)藝術(shù)史通過融合藝術(shù)史、生態(tài)學、環(huán)境科學等學科，具有雙重價值：（1）學術(shù)價值：①突破“人類中心”藝術(shù)史觀：傳統(tǒng)藝術(shù)史關(guān)注“人類如何表現(xiàn)自然”（如中國山水畫的“寫意自然”），生態(tài)藝術(shù)史探討“自然如何影響藝術(shù)”（如工業(yè)革命時期倫敦“大煙霧”對透納風景畫色彩的影響——其作品中紅色調(diào)增多被認為與空氣中的顆粒物散射光線有關(guān)）；②拓展研究對象：從“藝術(shù)中的自然”轉(zhuǎn)向“作為自然一部分的藝術(shù)”（如大地藝術(shù)家克里斯托的“包裹海岸”項目，分析其對海灘生態(tài)系統(tǒng)的短期干擾與長期恢復(fù)；或草間彌生的裝置藝術(shù)如何利用生物材料（如活體植物）與環(huán)境互動）；③提供新分析框架：結(jié)合環(huán)境史（如“大加速”理論，指20世紀以來人類活動對生態(tài)的劇烈影響），分析藝術(shù)如何反映或參與生態(tài)變遷（如20世紀60年代美國環(huán)保運動中，羅伯特·史密森的“螺旋形防波堤”既是藝術(shù)創(chuàng)作，也是對大鹽湖生態(tài)退化的警示）。（2）現(xiàn)實意義：①推動藝術(shù)與