基礎素描教案

第一章素描概述

第一節(jié)靜物素描寫生學習目的和任務

靜物素描寫生優(yōu)秀作品賞析

課時：2學時

教學目的：理解素描靜物寫生學習目的和任務。學習、賞析優(yōu)秀靜物

素描作品的表現(xiàn)手法，豐富、開拓學生素描寫生領(lǐng)域的視野、激發(fā)學習動

力。

教具：教材、范畫

重點：賞析作品的優(yōu)點和處理方法

教學過程：

一、組織教學：穩(wěn)定心情；點名考勤；

二、導入新課

閱歷表明，寫實素描或者說具象素描對于學習者發(fā)展與提高造型實力,

培育和建立科學的視察及認知方法，提高與之相應的藝術(shù)表現(xiàn)技能，是極

為有效的。其中靜物寫生的練習是提高學生綜合造型實力的重要內(nèi)容之一。

三、轉(zhuǎn)入新課

（一）素描的概念及工具材料

素描在繪畫藝術(shù)中是相對于色調(diào)而言的，從廣意上講它泛指一切手繪

的單色圖畫，素描有著多姿多彩的風格樣式，方法流派和理論體系，詳細

講它可概括為兩方面的內(nèi)容：

1、素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎，除了色調(diào)方面的內(nèi)容外，素描包

含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素，因而對于造型基礎，素

描可供應相識論和方法論的探討內(nèi)容。（結(jié)合素描作品分析1、相識2、造

型3、空間等方向的內(nèi)容）

2、素描是繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨

立的畫種。（觀賞三幅代表作品、感受素描作品高雅、獨立藝術(shù)的一面）

（二）素描的工具材料

素描通常運用紙本，其常用工具主要有以下幾種：

鉛筆、炭筆、炭精條、木炭條、鋼筆、橡皮擦和紙筆等。

隨著藝術(shù)表現(xiàn)形式的發(fā)展，素描運用的工具材料已走向更為廣泛的表

現(xiàn)領(lǐng)域。（介紹二幅現(xiàn)代素描作品）

（三）素描靜物寫生學習目的和任務

靜物以其靜止不動、色調(diào)和質(zhì)感單純的特性，使初學者可以特別從容

地深化視察和理解對象，探討和分析物象的造型原理諸因素，為表現(xiàn)更困

難的物象作好學問和閱歷的鋪墊、打算與過渡。

（四）素描靜物作品賞析

第一幅

基本觀賞點：

1、造型的基本語言------面；

2、基本表現(xiàn)特征：將一切對象理解為各種不同的透視斜面組成；

3、作者關(guān)注點：結(jié)構(gòu)及風光轉(zhuǎn)折；

4、形式：風光式素描；

5、效果：主觀概括實力強。

學生探討、談對作品的感受。

其次幅

基本觀賞點：

1、造型的基本語言：明暗調(diào)子；

2、基本表現(xiàn)特征：光和影的仿照及利用；

3、作者關(guān)注點：色調(diào)的層次和空間氛圍；

4、形式：光影式素描；

5、效果：逼真、視覺空間立體感受、畫面完整；

學生探討、談對作品的感受。

第三幅

基本觀賞點：

1、造型的基本語言：線

2、作者關(guān)注點：解剖構(gòu)造及其組合原理；

3、基本表現(xiàn)特征：結(jié)構(gòu)特征，幾何化特征，線的穿透及分解、主觀造

型意識劇烈；

4、形式：結(jié)構(gòu)式素描；

5、效果：分解透徹、線條虛實、輕重、強弱的運用有效得的制造了視

覺方向空間。

學生探討、談對作品的感受。

四、小結(jié)

素描的表現(xiàn)，取決于作者表現(xiàn)目的及視察方式和關(guān)注點，風光式素

描可以幫助我們加強對立體結(jié)構(gòu)的理解和表現(xiàn)；結(jié)構(gòu)素描，可以使我們由

表及里地看待和表現(xiàn)形象；光影素描則可豐富我們關(guān)于明暗色調(diào)規(guī)律的學

問，提高視覺諸多因素再現(xiàn)對象的寫實實力。

初級階段的我們應當從對多形態(tài)素描的了解和學習入手，以幫助我們

活躍思維和想象，提高感知和認知事物的敏銳度，全方位、多視角地探討

和駕馭造型規(guī)律和手段，從而更有效地提高繪畫藝術(shù)表現(xiàn)實力，而不是陷

入某種單一的方法和套路，并可在多形態(tài)的學習駕馭中了解自己所敏感的

藝術(shù)表現(xiàn)方式，漸漸確認和趨近自己藝術(shù)風格和雛形，或在須要時與自己

專業(yè)的造型需求接軌。

五、作業(yè)及要求

1、思索：學習素描對藝術(shù)設計專業(yè)的作用？

2、結(jié)構(gòu)式素描寫生練習

要求：

1)以線為主，不考慮明暗調(diào)子

2)利用線的虛實、強弱、輕重表現(xiàn)物體空間關(guān)系。

3)構(gòu)圖均衡、而有節(jié)奏

4)比例、結(jié)構(gòu)、透視無大的差錯

5)鉛筆、炭筆均可、四開紙

6)4學時完成

縮成線，而線也隨時會在形體的轉(zhuǎn)動時擴展還原為面。

（二）空間

往往被人視而不見，因為人們的視覺留意通常是跟著對象的形走的。

空間在畫面上是什么也沒有的部分，但是在畫面邊緣的制約下空間被

給予形的意義，它是相對于正像形體的負像，是正像形體與界緣共有的形。

“空間知覺”對于構(gòu)圖的把握具有重要的意義。因為是確定構(gòu)圖的要

素之一，構(gòu)圖首先取決于畫面規(guī)格再就是互為正負的形體與空間的構(gòu)成。

事實上，“空間知覺”的障礙在于對表現(xiàn)對象過于專注，以至于忽視了畫面

與現(xiàn)實空間共有的“界緣”。界緣知覺使我們學會了在畫紙上正確地表現(xiàn)對

象的形體，而從對象形體的界緣再動身，向外側(cè)找尋它與畫紙界緣會合的

接點，就可以“看”到你所擁有的畫面空間，獲得“空間知覺”，領(lǐng)悟構(gòu)圖

的奇妙。

詳細的訓練方法是做一個取景框，寬大的邊框可以使你在“畫面”邊

界特別清楚的視覺條件下觀看對象形體的界緣。把你所看到的界緣描畫在

紙上，你就會發(fā)覺，界緣內(nèi)側(cè)的形與外側(cè)的形，或是界緣內(nèi)側(cè)的空間與外

側(cè)的空間同在，它們共有一條界緣，彼此界定著對方的形，共存于一個畫

面。

將界緣外側(cè)的形涂黑，就得到了正形的負像圖，正形的形依舊分明，

卻有著與日常所見不同的表情。這個訓練提示了視知覺中對于正像與負像

的“意識轉(zhuǎn)換”是“看”的技能之一，只有這樣才能“看”到完整的畫面。

畫面，是從現(xiàn)實的空間中截取的空間，是一個“有境界的空間”。

（三）風光

即形體外表的面對。風光方向的連接與組合關(guān)系即為風光關(guān)系，風

光的轉(zhuǎn)折連接處，呈現(xiàn)為輪廓線或結(jié)構(gòu)線。靜物的結(jié)構(gòu)線不像幾何形那樣

明白，得靠我們從結(jié)構(gòu)的角度分析概括建立一個完整風光轉(zhuǎn)折關(guān)系。

如圖《》

圖中結(jié)構(gòu)線反映了風光的方向，增加了體積的視覺效果，因此，結(jié)

構(gòu)線的建立和把握，對造型至關(guān)重要。

形與體

形，即物體的平面形態(tài)。它呈現(xiàn)于物體的外輪廓或剪影影像。在我們

的視知覺中，任何物象都有其形態(tài)。形是素描造型中的平面視覺因素。

體，即物體的體積。再小的物體都有體積，它以物體不同方向的三個

維度：長度、高度、厚度的格局占有空間。體是素描造型中的立體視覺因

素。

（四）結(jié)構(gòu)點

三個以上的風光匯合交接成的尖角稱為點，凸起的為“高點”或骨

點。寫生中結(jié)構(gòu)點的確定，會帶來諸多造型因素的形成，因此，顯得特別

重要。

（五）結(jié)構(gòu)與形體

結(jié)構(gòu)在造型藝術(shù)中，是指物象外在形態(tài)之中的內(nèi)部構(gòu)造，結(jié)構(gòu)是形體

的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。通俗的說，有什么樣的結(jié)構(gòu)，就呈

現(xiàn)什么樣的形體，顯示出單純的幾何形特征。

（六）“三大面”

物體在空間中呈現(xiàn)出長寬高的三維立體特性，困難的形體可以無限地

分解為若干不同方向的透視面，但要作最大限度的概括，故有古有“石分

三面”的說法，便函于把握事物之大要而轉(zhuǎn)折方向不同的面在肯定光照下,

可分為背光面，下受光面，斜受光面，即所謂“三大面”它們在色調(diào)上也

依次呈現(xiàn)為黑、白、灰三個基本色階。

（七）光影“五調(diào)子”

調(diào)子是由光產(chǎn)生的，立體物象的各個轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源，形

成了深淺不同的色階，這就是調(diào)子，物體調(diào)子的變更是豐富微妙的，但歸

納起來，可概括為五個層次，經(jīng)圓球為例，調(diào)子從亮到暗依次為：亮色調(diào)、

灰色調(diào)、明暗交界線、反光、投影。

亮色調(diào)一-沐浴在光源照耀下的部分；灰色調(diào)—物體受光線側(cè)射的部

分，是受光較弱的亮部，故也稱中間調(diào)子；明間交界線--物體受光與背光

的交界地帶，暗部從這里起先，也是暗色調(diào)中最生的部分，因為它未受環(huán)

境的影響；反光-一由物體的背光部分接受鄰近物的反射形成，在由明暗

交界線、反光、投影所構(gòu)成的暗部這個整體中，反光是相對亮一些的調(diào)子;

投影------物體在放置物上產(chǎn)生的陰影，因物體遮擋光線面產(chǎn)生的陰影，因

物體遮擋光線而產(chǎn)生，其邊緣離物體近則實、遠則虛，受光線照耀的物體

都有投影相隨，除非將其高高懸置空中。

（A）色感與明度

素描是一種單色的繪畫藝術(shù)，因而關(guān)于對象的色調(diào)感覺只能通過黑白

灰色調(diào)的明度變更來表現(xiàn)，因而在靜物寫生中，精確視察和推斷物體之間

固有色的明度及其差異，對于色感的傳達至關(guān)重要。

而明度關(guān)系的表達是一種相對關(guān)系的表達，我們無須也不行能在白紙

與筆的黑色這一有限色調(diào)中表達出對象世界光與挖空心事的肯定強度，因

此，須要學習的是運用物體明間變更的“五調(diào)子”格局和規(guī)律，以黑白灰

色調(diào)層次恰當?shù)拿鞫缺壤瑏砀爬ê捅憩F(xiàn)出對象明度效果，因此，畫面黑

白色調(diào)的分寸感是靜物寫生的重要訓練內(nèi)容，我們須要在各物體之間固有

色的明度范圍內(nèi)，細致敏感地辨別和把握色調(diào)明度的怪次關(guān)系，以獲得精

確的色調(diào)依據(jù)。（結(jié)合結(jié)合作品講解）

（九）透視

為了解透視法則，我們首先要相識什么叫“視平線”這個關(guān)鍵概念。

視平視是畫者前向與畫者眼睛水同等的一條假想水平線。

1、平行透視的概念：

當立方體的一個風光與眼睛平行時所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象，因為在這種

透視現(xiàn)象中只有一個消逝點，故也稱之為“一點透視工

2、成角透視的概念：

當立方體與地面平行時，其它面與眼睛成肯定角度時所產(chǎn)生的透視現(xiàn)

象，這種透視現(xiàn)象因有二個消逝點，故也稱為“二點透視”。

3、傾斜透視分為三種情形：物體自身的傾斜面產(chǎn)生的傾斜透視；（如

圖）視點太高產(chǎn)生的仰視傾斜透視；視點太低產(chǎn)生的俯視傾斜透視，

后兩種透視中都有三個消逝點，故也稱“三點透視”（如圖）

4、透視規(guī)律的歸納：

1）視平線以上的物體近高遠低；視平線以下的物體遠高近低；

2）圓與圓柱、圓維

在透視狀況下，由于視平線和視垂線的變更，圓則呈現(xiàn)為不同圓度的

橢圓。一是長短軸位置的傾斜狀況；二是橢圓的圓形變更；三是為綻開圖

而須要確定橢圓的外切正方形。

當圓柱橫向放置時，其圓呈垂直狀態(tài)，橢圓面的大小與圓離視中線的

遠近有關(guān)，而且橢圓的圓度也將隨其空間位置而不同。

3）當圓柱在直立狀態(tài)下，其圓面與視平線平行，圓面的圓度產(chǎn)生上下

變更，離視平線越遠，圓度越強，反之越弱。（如圖）

四、小結(jié)

構(gòu)圖是我們必需駕馭的學問要點，剛才起到的構(gòu)圖要素中，空間知覺

要引起我們特殊的關(guān)注，至于風光、結(jié)構(gòu)、透視、明暗調(diào)子等基本原理,

同學們要探討歸納，理解駕馭，切勿生搬硬套。

五、作業(yè)及要求

以線為主結(jié)構(gòu)式略帶明暗調(diào)子素描寫生練習

要求：

1）以線表現(xiàn)結(jié)構(gòu)、風光關(guān)系、透視原理為主

2）在明喑調(diào)子表現(xiàn)上，重點探討明暗交界線對造型、空間、體積等方

向的作用。

3）四開紙2張作業(yè)，6學時完成

第三章素描造型的基本技法

第一節(jié)靜物寫生的一般步驟

課時：2學時

教學目的：駕馭靜物寫生的一般步驟

重點：每一步驟的目的和任務，刻畫點

難點：理解駕馭步驟的意義

教具：靜物和范畫

課題分析：駕馭寫生步驟是初學者有效的學習方法，全面了解駕馭寫

生步驟每個階段的任務，是推動寫生進程的重要方法之一。

教學過程：

一、組織教學；按常規(guī)進行

二、談談學習素描結(jié)專業(yè)的作用

三、導入新課

寫生步驟是初學者必需駕馭的一種學習方法，明確每一步驟的目的和

任務，有助于我們分階段推動畫面的進程，達到預期的效果，素描寫生一

般大致可分為四個階段進行描繪：

四、轉(zhuǎn)入新課

注：以演示范畫的形式講授，組織并完成本節(jié)教學內(nèi)容。

第一步驟的要求和要點

1、構(gòu)圖的要求。（前面已經(jīng)講過）多從幾個角度視察靜物如俯視、正

側(cè)面等目的是找尋到能充分展示物象特征、面貌和生動的形式美感，多考

慮構(gòu)圖是否飽滿而有節(jié)奏、空間與物體所形成的關(guān)系如何。

2、畫大的輪廓，輪廓形態(tài)精確，內(nèi)外關(guān)照，把握時須要利用相互比較、

由表及里、相互參照的視察方法。運用對形體結(jié)構(gòu)的理解和造型的手段，

以線為主“穿透性”地將物體外輪廓與內(nèi)輪廓以及前后物體，不因遮擋而

忽視的穿透關(guān)系體現(xiàn)出來。切忌死守一線孤立地去框畫輪廓的外沿。

傾注于對事物內(nèi)輪廓或解剖構(gòu)造及其組合的視察和分析。此時不計明

暗調(diào)子，而主要以線為手段，幾何化地框示和強調(diào)物象的結(jié)構(gòu)，使其獲得

歸納和提煉的確認。

其次步驟的要求和重點

1、應在整體一一局部--整體的循環(huán)中把握和調(diào)整大的形體關(guān)系。如:

主次的關(guān)系，為了使畫面的整體效果始終維持在一個顯明和均衡的分寸之

中，應先從物體最暗的明暗交界線入手，先畫出暗部的大色調(diào)。

2.在鋪設色調(diào)的過程中，絕不能簡潔地僅憑直覺走馬觀花地捕獲色調(diào)的

表面現(xiàn)象，應探討色調(diào)關(guān)系的成因，即，必需視察與分析形體結(jié)構(gòu)這一本

質(zhì)因素怎樣在光和影這一現(xiàn)象因素的影響下產(chǎn)生出深淺色調(diào)，從而從本質(zhì)

上駕馭光影色調(diào)的規(guī)律，將偶然的視覺因素納入必定的造型規(guī)則。而一旦

駕馭了規(guī)則，即使在沒有對象的狀況下，我們也可以依據(jù)所駕馭的造型規(guī)

則和閱歷創(chuàng)作出一幅素描。

第三步驟的要求和要點

邊緣線與背景

邊緣線的處理是至關(guān)重要的，三度空間素描，要求邊緣線依據(jù)物體的

前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱

有致，從而表現(xiàn)出物體的空間效果。一般的對比關(guān)系，實與虛；深與淺；

遠與近。

第四步驟的要求和要點

深化刻畫與整體調(diào)整

局部的深化刻畫可訓練敏銳的視察力和細膩的表現(xiàn)力。需靜下心來細

細地視察對象，捕獲細微環(huán)節(jié)的豐富與生動，但同時為了避開過度地陷入

局部變更中，失去適度的分寸，還需時時回到大關(guān)系的諦視調(diào)整中，這時

應從幾個方面檢查畫面：

(1)整體黑白灰關(guān)系是否明確，灰調(diào)子是否太跳或不足；

(2)物體前后空間的虛實與強弱是否合理；

(3)細微環(huán)節(jié)刻畫是否服貼，是否因刻畫過度而顯得太跳；

(4)用筆是否得當，線條排列是否顯得雜亂刺眼。

(5)形象特征是否突出。

四、小結(jié)

寫生步驟是一種有效的學習方法，步驟將問題分解成若干個詳細的問

題，有助于我們集中對待和解決，實現(xiàn)從“無法”到“有法”的學習。前2

個步驟是寫生的基礎和關(guān)鍵步驟，是現(xiàn)階段學習和駕馭的重點，寫生過程

中，走好每一步是勝利的條件。

五、作業(yè)及要求

全因素光影素描靜物寫生練習

要求：

1、4開紙、鉛筆描繪、10學時完成。

2、形體、透視關(guān)系精確

3、構(gòu)圖完整，節(jié)奏感劇烈

4、充分表現(xiàn)物體的體積和空間

5、整體黑、白、灰關(guān)系明快

其次節(jié)素描寫生的視察方法

課時：1課時

教學目的：通過教學，駕馭科學的寫生視察方法。

重難點：整體視察、特征意識。

教具打算：靜物四組

課題分析：培育學生正確的視察，是寫生的前提，正確的視察方法是

造型訓練的重要內(nèi)容。只有駕馭了正確的視察方法才能有效的描繪物象。

教學過程：

一、組織教學：按常規(guī)進行。

二、導入新課：

正確的視察方法是寫實素描的前提，我們畫出來的東西，無一不是通

過我們的眼睛依據(jù)特定的方法視察和辨別所得。因此，視察訓練，是造型

的重要內(nèi)容。

三、轉(zhuǎn)入新課

一般來講，正確的視察應從以下幾個方面綜合綻開：

1、整體視察

整體是一個相對于局部的概念。局部是整體的一部分，受著整體的制

約。從整體著眼進行視察，可幫助我們獲得造型諸多因素間相互關(guān)系的正

確相識，從而更精確地把握局部。

整體視察，即，是將目光拂過對象的細枝末節(jié)，解除瑣碎的局部信息,

抓取一個明確的整體印象。

我們的眼睛總是簡潔在局部之間停駐或跳動，其留意力完全迷失在一

些碎片般的細微環(huán)節(jié)中。瑣碎的視察必定導致瑣碎的刻畫。而整體的看法

所要求的正是“收編”這些支離破裂的細微環(huán)節(jié)，讓局部統(tǒng)一和歸納于一

個恰當?shù)姆执缰校爮牟⒇S富于一個整體的處理效果。

整體視察要求對事物的把握，從大到小，先抓大感覺、大構(gòu)架、大關(guān)

系。在實際作畫中我們可以從主體入手從整體上把握三者之間的關(guān)系。

2、由表及里

表，即物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)；里，即物體的內(nèi)部構(gòu)造。表面的東西

總有其內(nèi)部的緣由，而內(nèi)部構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種表面的特征，表里總是

相生相依的，當我們視察到一種表面現(xiàn)象時，需進一步追究和分析其內(nèi)部

成因，“感覺到的東西，我們不能立即理解它，而只有理解了的東西，我們

才能正確地感覺它二這是無疑的，事物的外部現(xiàn)象往往是豐富又繁復的，

主與次，偶然與必定，本質(zhì)與非本質(zhì)的東西混在一起，只有透過表層理解

其內(nèi)里，才能正確表現(xiàn)這一事物。如頭部的骨骼，衣服下的身體等。因而,

“由表及里”就是要求我們養(yǎng)成視察分析結(jié)構(gòu)的習慣。靜物寫生中對結(jié)構(gòu)

的視察是我們造型的依據(jù)。

3、相互比較

構(gòu)成形象的因素總是多重的，相像的，相互比較的視察方式，即是把

此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，視察其造型特點、準確位置、

色調(diào)分寸、質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入于一個相互關(guān)照、

互為依據(jù)的視察系統(tǒng)中、而不是孤立片面地理解對象。

“整體視察”關(guān)注的是全局與任何一個組成部分之間，因而是將視域

作反復放開與收縮的活動；而“相互比較”關(guān)注的是這里和那里，這個和

那個之間的關(guān)系。因而是將視線反復于此處與彼處作輾轉(zhuǎn)活動，只有這種

對事物的反復的比較，才能充分地把握每一事物的自身狀態(tài)和事物間關(guān)系,

所以，凡與造型相關(guān)的形態(tài)、風光、比例、明暗、空間及透視等諸因素

均構(gòu)成進行相互比較的詳細項目，而這種比較必需貫穿于作畫全過程。

相互比較是一個訓練視力培育直覺的內(nèi)容和過程。切勿借助器具，不

信任自身視力的推斷。

4、特征意識

現(xiàn)象世界的外部形態(tài)是千姿百態(tài)的，個體差異總是呈現(xiàn)出各自的特征,

因而特征的顯明化是事物詳細性與生動性的重要標記。與之相反的概念化

是基礎造型訓練中一大忌。基礎訓練中必需把握基本的造型規(guī)律，這是一

種共性的東西，如結(jié)構(gòu)風光一類，但熟識這些規(guī)律又易流于概念化，導

致千人一面，唯一克服方法是強化特征意識，加強對個別詳細性的把握。

特征包括外形特征和內(nèi)在精神氣質(zhì)特征，對于前者的把握不是靠理性的分

析而是靠直觀的敏銳。而對后者的把握雖然不行能不包括對事物的理解，

但這種理解，仍舊要復歸于視覺上可以感知的東西上來，因而視覺感悟自

然起著重要的作用，當我們企望以繪畫的方式再現(xiàn)某一形象時，對特征的

把握是一個不行忽視的內(nèi)容，它是藝術(shù)素養(yǎng)中特別重要的一個方面。

5、節(jié)律意識

節(jié)律，是藝術(shù)素養(yǎng)中較之對特征的把握更為困難但又不行或缺的一項。

節(jié)律，是事物之間或某一事物各組成部分之間的一種關(guān)聯(lián)，一種關(guān)于節(jié)奏

與韻律的關(guān)聯(lián)。例如，前面的范畫都有明顯的節(jié)律美感。由于構(gòu)置與組形

的得當，便能產(chǎn)生節(jié)律，但如不當，則節(jié)律全無，一個全身人體的姿態(tài)，

由于各部動向聯(lián)系與組形的得當，自然產(chǎn)生節(jié)律，假如不當，亦節(jié)律全無。

當然，節(jié)律并不僅僅表現(xiàn)在形體姿態(tài)的布局上，涉及表現(xiàn)手段的各方面，

線的組織、色塊配置，以及各種表現(xiàn)技法的選擇與運用，都會顯示出節(jié)律

感的支配作用。因而，對于節(jié)律的感受應當是極其敏銳的，而這一點，即

便對于涉畫未深的學生來說，也必需建立這一意識。

四、小結(jié)

綜上所述，正確的視察方法，是訓練我們造型實力的重要內(nèi)容，在整

個寫生過程中，自始至終將整體視察，相互比較，從結(jié)構(gòu)入手，特征意識

和節(jié)律意識等視察方法貫穿究竟。從而培育自己正確的視察方法和推斷。

五、學生練習，巡回指導

第三節(jié)不同物體材質(zhì)和肌理的表現(xiàn)

課題分析：讓學生對不同物象的材質(zhì)進行全面的相識，重點應放在全

面駕馭理論的基礎上的詳細實踐表現(xiàn)上，通過理論的學習，了解不同質(zhì)感

的特征，表現(xiàn)要素和刻畫的方法及手段，從而增加學生的相識實力。

課時：1學時

教學目的：增加學生認知物象材質(zhì)和表現(xiàn)的實力

教學重難點：不同質(zhì)材表現(xiàn)的方法

教具：不同材質(zhì)和類型的物品

教學過程：

一、組織教學：按常規(guī)進行

二、新課：出示課題一不同物體的材質(zhì)和肌理的表現(xiàn)

（一）訓練目的

在設計領(lǐng)域里依據(jù)各門類的須要運用素描形式，傳達，記錄，轉(zhuǎn)化視

覺信息的結(jié)果，因此素描的理論和技法都應與設計相關(guān)聯(lián)，反映設計的基

本性質(zhì)，成為傳達設計的有效手段。

1、素描對設計師的作用

1）訓練設計師的綜合表現(xiàn)實力

2）形態(tài)審美實力涪育

3）創(chuàng)建實力的培育

4）快速表現(xiàn)實力

5）記錄、收集設計素材

（二）素描明暗表現(xiàn)與分析

從對象認知到再現(xiàn)，既要有理性的分析，又要保持簇新的視覺感動。

想要快速把握認知對象，就不能不講究方法。以下便是依據(jù)造型藝術(shù)要素

綻開的、關(guān)于對象認知把握的幾個重要“看”點。

所謂整體視察，還有從各個視點把握對象的含意，并非只從你作畫的

位置動身。因此，要繞對象一周，從各個視角觀看，這里強調(diào)的是從俯視

角度把握對象的平面分布狀況。

（三）量感

由物體的重量帶給人的視感知即為量感，在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感受

是造成物體量感的重要因素。假如畫面出現(xiàn)的是一個漢有體積的平面，縱

然表現(xiàn)了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感，而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感

閱歷，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。再如形的大

小、固有色的深淺都能表現(xiàn)物體的量感。這幅素描是相同立方體的組合，

不存在量感的對，以同樣的木質(zhì)材料來比，便可發(fā)覺兩種木質(zhì)材料的不同

量感。

（四）質(zhì)感由物體的物質(zhì)屬性帶給人的視覺感知即為質(zhì)感，如玻璃

表面的光滑、綢緞的松軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質(zhì)感的獲得

源自人的視覺閱歷和觸覺閱歷。在靜物寫生中，質(zhì)感的傳達是一個重要的

表現(xiàn)內(nèi)容，它可訓練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。材質(zhì)肌理的

認知要通過細致的比較，同樣是木質(zhì)材料也各有不同（如圖）

個人的視覺感知不同的人在面對同一對象時，視覺留意重點或多或少

地總有一些不同，這就是屬于個人的視覺感知。從這張素描作品來看，線

框內(nèi)的部分是作者著力刻畫的重點。從縫隙中透射過來的光，使木塊的邊

緣變得朦朧而透亮，這就是令作者產(chǎn)生視覺感動的、屬于個人視覺感知的

視覺留意重點。

（五）對不同質(zhì)感的表現(xiàn)

運用黑、白、灰調(diào)對物體作質(zhì)感描繪是素描中理解、分析明暗、規(guī)律、

質(zhì)感等表現(xiàn)技巧的重要環(huán)節(jié)。

所謂質(zhì)感，其質(zhì)地是指材料、材質(zhì)及物體表面肌理狀態(tài)。在人類對自

然形態(tài)和人為形態(tài)諦視中，除造型和色調(diào)諸因素外，物體本身所具有的材

料特性以及肌理感覺，同樣是一種審美的客體。

在設計專業(yè)中除了形體結(jié)構(gòu)的精確表達之外，材質(zhì)質(zhì)感的表現(xiàn)也是特

別重要的。因為設計創(chuàng)意表達多數(shù)都是近距離描寫，關(guān)于材質(zhì)質(zhì)感的表現(xiàn)

技術(shù)探討應是設計專業(yè)素描中的一個重要課題。質(zhì)感表現(xiàn)要結(jié)合工具材料

特性，如鉛筆、木炭筆、鋼筆、毛筆、麥克筆、圓珠筆、活動鉛筆等各有

其性能上的特長與短處。應通過大量的實踐來積累閱歷，嫻熟駕馭質(zhì)感表

現(xiàn)的技巧。

運用多種材料，必需思索加工工藝的問題。材料本身的結(jié)構(gòu)關(guān)系，材

料與材料之間的連接關(guān)系，材料的造型處理，都須要加工工藝來完善。正

如國外的畫家都自己研磨顏料和自制筆一樣，用肯定加工方法，完成對材

料的相識和駕馭，是完備表現(xiàn)思想的基礎中的基礎。同時，在加工材料的

過程中，可以讓設計者了解物體的結(jié)構(gòu)構(gòu)成方式、機能要素，為更好地為

理解結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)造型供應科學的依據(jù)。（結(jié)合作品講解）

五、小結(jié)

結(jié)構(gòu)及其外部的形體關(guān)系，在素描表現(xiàn)中是一個本質(zhì)性恒定不變的造

型因素，而光影及其明喑色調(diào)，則屬現(xiàn)象性的可變的造型因素，明暗調(diào)子

與光源的強弱，遠近和角度與物象固有色的深淺有直關(guān)系，同學們下來自

已歸納。因而，在三度空間素描學習中，探討結(jié)構(gòu)與形體的關(guān)系，始終是

一個重點。

幾何特征的把握，須要我們以一種提練和歸納的方式，理解結(jié)構(gòu)，拋

棄困難的外表，抓住物象組成部分之間的樺接，楔合關(guān)系。

六、作業(yè)及要求

全因素光影式素描寫生

要求：

1、構(gòu)圖是否得當

2、畫面整體色調(diào)、明暗關(guān)系劇烈

3、邊緣線的虛實和空間關(guān)系處理較好

4、物體的質(zhì)感、量感得到較為充分的表現(xiàn)。

5、4開紙，10學時完成

第四節(jié)素描長期作業(yè)的步驟與要求

課時：1課時

教學目的：駕馭素描深化的方向

教具：靜物

課題分析：駕馭長期素描作業(yè)的基本要求，提高學生刻畫和整體處理

的實力。

教學過程：

一、組織教學，按常規(guī)進行

二、講授新課

(一)長期素描作業(yè)的要點把握

(1)把握特征

把握靜物的內(nèi)容和特征。作畫之前，應細致視察和體會靜物的形象特

征和氣質(zhì)特征，以期將對象神形兼?zhèn)涞乇憩F(xiàn)出來。

(2)把握結(jié)構(gòu)

造型的表面形體關(guān)系是受制于其內(nèi)部構(gòu)造的，因此，一方面需結(jié)合視

察和理解形體結(jié)構(gòu)，另一方面需運用幾何造型原理歸納出形體的風光

轉(zhuǎn)折關(guān)系，不行只捕獲表面的形體現(xiàn)象，同時還應避開置對象造型詳細

性于不顧的概念化造型傾向。

(3)把握整體

作為局部形體和體積應建立在整個形體和體積之上，這須要時時從整

體的角度視察和諦視對象。初學者最易犯的處理錯誤，是在大的形體尚且

偏平無體積感時，其基礎體積，這是必需留意的。

(4)把握方與圓

方，是對描繪對象的一種視察和理解方式，即是從對象的形體內(nèi)部結(jié)

構(gòu)著眼將其體積轉(zhuǎn)折關(guān)系提煉和歸納在立方體式的造型形態(tài)中；圓，則往

往是對象形體轉(zhuǎn)折的實際形態(tài)。刻意地追求方，會使造型表現(xiàn)流于概念化

和簡潔化，阻礙我們對對象詳細地視察和深化地再現(xiàn)。而假如只圓無方，

則會導致大的轉(zhuǎn)折結(jié)構(gòu)含混不明。應當說，方體現(xiàn)為對形體的理解和分析

過程，圓則是對形體實際造型的還原結(jié)果。因此，應當先方后圓，圓中有

方地把握對象

(5)加強與減弱

好的畫面總是顯得概括劇烈，具有令人興奮的藝術(shù)效果。而各個部分

平鋪敘、四平八穩(wěn)的畫面則顯得疲軟沉悶，缺乏藝術(shù)感染力。如要使畫面

效果劇烈，就須要從整體效果動身，強化表現(xiàn)一些重要的部分，減弱處理

一些次要的部分。加強，一方面是其明暗關(guān)系對比劇烈，另一方面是刻畫

上作“加法”，使畫面的重要部分“實二減弱則與之相反，弱化色調(diào)對比

并在細微環(huán)節(jié)上作“減法”，使之顯得“虛二

(二)長期素描作業(yè)的基本要求

1、造型肯定要準，這是基本要求

2、形體透視結(jié)構(gòu)關(guān)系正確

3、大的明暗效果對比劇烈

4、邊緣線的虛實與空間關(guān)系對比自然，空間效果美

5、具有豐富的色調(diào)變更

6、能深化表現(xiàn)和刻畫出質(zhì)材的質(zhì)感和光色關(guān)系

以上6條，即是要求，也是我們寫生的目標，檢測作業(yè)的標準。

三、小結(jié)

長期作業(yè)的要點把握是做畫過程中始終關(guān)注的幾個方向，畫面的繁雜

性常常使我們顧此失彼，所以要緊緊圍繞整體的觀念推動畫面的進程。

四、作業(yè)及要求

全因素描靜物寫生

要求：

1、造型肯定要準，這是基本要求

2、形體透視結(jié)構(gòu)關(guān)系正確

3、大的明暗效果對比劇烈

4、邊緣線的虛實與空間關(guān)系對比自然，空間效果美

5、具有豐富的色調(diào)變更

6、能深化表現(xiàn)和刻畫出質(zhì)材的質(zhì)感和光色關(guān)系

7、半開紙、20學時完成

第五節(jié)創(chuàng)意思維實力的培育

課題分析：

通過創(chuàng)意素描的練習，提高學生創(chuàng)建思維的實力。

課時：1學時

教學目的：增加學生認知物象運用變形、夸張、想象和重構(gòu)等手段進

行創(chuàng)建性訓練。

教學重難點：運用視覺信息設計構(gòu)成新的意象

教具：不同物品

教學過程：

一、組織教學：按常規(guī)進行

二、轉(zhuǎn)入新課

（一）運用視覺信息設計構(gòu)成新的意象

阿恩海姆在談論某一事物的抽象形式時提出兩個過程：一是把握某事

物的主要性質(zhì)；二是構(gòu)造出它的動態(tài)形態(tài)，以達到對其總體結(jié)構(gòu)狀態(tài)的把

握。通過對自然物象的觀測，構(gòu)思出新的視覺圖形，發(fā)覺潛在的審美形式,

并綻開一系列想象。畢加索的《小提琴與葡萄》，作品同時向觀者展示了樂

器的正面和側(cè)面，以及其他物體的諸面。把形體剖析分解，重半、析構(gòu)成

超越物象的外在形式，對物象進行深層次的相識，創(chuàng)建出的意象。正如畢

加索所說他們已不再是兩個人，不過是形體和色調(diào)而已，形體和色

調(diào)保留兩個人的這個觀念，也保存了他們生命的律動”。畢加索的言語說明

白新的圖形是源于對自然的重新視察的結(jié)果，新的結(jié)構(gòu)因脫離了原來的物

質(zhì)外形而形成深刻的審美表現(xiàn)，產(chǎn)生了新的意象。

（二）質(zhì)感的轉(zhuǎn)換

變更視覺視察常規(guī)，打破物體原有質(zhì)感的概念，使一物體用不同的材

料質(zhì)感進行轉(zhuǎn)換，建立新的質(zhì)感概念，通過多種手法，使新的材料質(zhì)感有

機地和物體協(xié)調(diào)統(tǒng)一起來，完整地成為一體，訓練自由表現(xiàn)物體質(zhì)感的實

力一，體驗物體質(zhì)感的轉(zhuǎn)換過程。

（三）形體的演化

通過幻想的手法，把一個物象原有的造型轉(zhuǎn)化演化為另一個物象的造

型，并且進行明暗、質(zhì)感、組合構(gòu)成等方面描繪，在視覺上追求幻覺的效

果。形體的演化為我們在造型和延展性和造型的異創(chuàng)性上進行了好玩的訓

練，打破思維的縱向性，把橫向間的物象有機地聯(lián)系在一起，最大可能地

完成造型上的創(chuàng)建性設計與表現(xiàn)。

（四）虛構(gòu)的空間

空間的虛構(gòu)，是在理性空間的基礎上臆想出來的，在完成設計的時候,

必需有肯定的是概念來描繪所表現(xiàn)的物與人。實空間和虛空間的臆想表現(xiàn)

使合理的設計思想在虛構(gòu)的空間里得以表現(xiàn)，說明末實現(xiàn)的事物有詳細形

象的表現(xiàn)。綜合全部構(gòu)成要素，如造型，光影布置，質(zhì)感表現(xiàn)，色調(diào)等，

進行真實的描繪，解決設計中的表現(xiàn)問題，獲得表現(xiàn)臆想象的實力，在體

現(xiàn)設計和表現(xiàn)設計中把思想和手段發(fā)揮到極限。

三、小結(jié)：

視覺藝術(shù)，眼睛見多了，思路和手段也就相應的敏捷了，所以同學們

要多看，多思索，才能培育藝術(shù)設計方向的靈感。

形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理

教學目的：

1、學問實力目標：通過教學使學生懂得寫實素描、石膏幾何體寫生的意義，為上

好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎。

2、方法與過程目標：駕馭寫生的視察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。

3、情感看法價值目標：通過學習，提高學生對四周物象及其變更的敏感和概括實

力，養(yǎng)成細致視察分析習慣。

教學重點：正確的視察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理C

教學難點：對形體空間狀杰的理解，繪畫透視原理。

教學方法：講授法、示范法、圖片展示法。

教學打算：紙、炭筆、橡皮、范畫。

教學方法：講授法、示范法、參觀法、圖片展示法、談話法。

教學過程：

一、組織教學

二、導入新課

導入：我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為兒種

最為基本的幾何形態(tài)，兒何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形

態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來

困難的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們

盡快地駕馭寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。

二、概述

（一）素描的基本概念：

在繪畫藝術(shù)中素描是指一切全部的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造

型素描是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有

很大的區(qū)分，首先是由于運用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)分。

線素描著重表現(xiàn)形體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間

關(guān)系等。

（二）素描的基本分類：

從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比

較敬重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。

四、講授新課