第一單元、陶瓷藝術課時計劃：5課時第一課時、觀測與發現教學內容與目的：應知：1.認識陶藝是具有實用性與欣賞性的一門獨特的藝術形式。2.理解我國陶瓷藝術的輝煌成就和悠久歷史；賞析陶藝作品的藝術風格和體現手法。應會：1、初步掌握手捏成型、泥條成型的幾種技法。2、運用陶藝的基本技法，創作一件陶藝作品。教學規定：獨立或小組合作完畢創作一到兩件手制法作品。

教學重點：陶器的手制或泥條成型法和裝飾法的實踐。

教學難點：啟發學生創新思維，對作品造型和捏塑手法的掌握。

陶藝簡介中國是HYPERLINK陶瓷古國，說起陶瓷，外國人就想到中國。紫砂陶藝群雕《南京大屠殺》陶藝是一種人工形態。陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流變性，以及成型措施和燒結規律，才能促成陶藝形態的產生和演化，使陶瓷器物產生美的形式。同是重視造型與裝飾的有機結合，通過人們敏銳的靈感和創新意識，捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韌美以及體現活力，這樣就出現了全新陶藝形態，為智慧的人所掌握、發展、創新。任何藝術發展到一定階段，都會形成完整的技巧。中國的英文：China，這個名稱來至于景德鎮的原名：昌南鎮，由于諧音因此就有了目前的英文名。陶藝分類陶瓷藝術在中國發源HYPERLINK年代長遠，樣貌繁多，在HYPERLINK世界歷史上中國的陶瓷藝術一直是具有相稱的代表性，也由于傳承年代長遠，技術不停更新，加上歷經朝代更迭，不一樣民族性與生活方式影響了HYPERLINK中國陶瓷的發展方向，若要加以分類，就非單一條件所能完整涵蓋，因此有人以年代、用途、釉色、技巧或是產地來加以分類。老式陶瓷一般指年代較久，使用老式技法來從事創作的陶瓷器，此種陶瓷器與官方的需求有相稱程度的關系，同步在用途上大多以生活使用為主，若以釉彩來分類約可分為釉上彩與釉下彩景德鎮陶藝HYPERLINK釉下彩－青花（青花是一種釉下彩，就是在坯體完畢干燥后，在表面上上用藍色的色料（例如氧化鈷）畫上各式圖案。之后再淋上透明釉，即可進行釉燒。由于藍色的色料是用在透明釉之下，因此名為“釉下彩”，此種方式一般色料的燒成溫度不能與透明釉相差太大）、釉里紅…等。HYPERLINK釉上彩－粉彩（明朝年間研發出來的明“五彩”，對陶藝色彩的體現更上一層樓。在坯體上先施用一層色釉（一般為白色）后，先釉燒一次，再以有顏色的釉藥繪上多種花紋圖案，以低溫燒第二次，一般第一次釉燒的底色燒成溫度較色釉為高，由于色彩在底釉上，因此稱為釉上彩。由于需要釉燒兩次或是多次，故亦稱為“二次燒”。）、康彩等。在經驗上，在進行多次燒時，應從最高溫燒到最低溫，以保證發色精確?，F代陶藝伴隨朝代及制陶技術的演進，陶瓷品在人類的生活中已不再只有實用的價值，同步由于文化的演變，陶瓷漸漸成為一項重要的藝術文化，多樣化的風格及不一樣的型態用途，所代表的是人類審美觀及生活品質的變化。生活陶藝－陶藝類生活用品如，花器、餐具、茶具…等。老式創新－運用老式技法，釉彩體現現代精神、瓶、罐、等容器或功能性得實用作品。陶藝HYPERLINK現代陶藝－體現造型構造與思想理念的創作，與其他藝術型態的結合，讓陶瓷藝術已不再是單純的拘泥于土與釉的結合，融合更多的人文與空間原因，使得陶瓷藝術愈加有內涵。由于現代對于化工原料知識的進步，與釉燒技術的發展，加上工業化后機器的制造與發明，陶瓷藝術已經漸漸分家，實用陶瓷與HYPERLINK藝術陶瓷各有不一樣的發展空間，而釉上彩與釉下彩已經不像此前那樣的絕對，因此硬要用任一種分類的原則來規范陶藝的種類，都不是非常周延的措施。陶藝發展目前國外陶藝發展非常快，從小學到大學均有陶藝課，并且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現了某些個人經營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設著陶藝家的作品，這樣既能很好地發展陶藝事業，又增近了與陶藝家的學習和交流。伴隨陶藝熱的逐漸升溫，陶藝制品獲得越來越多人的青睞，親手做陶藝成為人們工作學習之余放松精神釋放自我的又一休閑HYPERLINK方式。中國陶藝正處在發展中，從幾年前各地陶吧的興起，逐漸讓人們理解了陶藝，陶藝正在走進家庭。在近幾年的發展過程中，有關的教育部門從HYPERLINK素質教育出發，把陶藝列入了教學課程，這樣從小就可以受到藝術的熏陶，從中鍛煉了動手能力，非常好的體現了素質教育的成果。 第二課時、工具與技法 課題養成教育，熟悉泥性，陶藝欣賞教學目的感悟泥性，陶藝欣賞，理解陶藝制作過程為制作陶藝作品作準備。教學重點通過現場陶藝制作的學習讓學生理解陶藝的藝術形式和基本特點，理解并熟悉陶藝的制作流程。教學難點欣賞陶藝作品及作品分析。課業類型陶藝課教學方法圖片欣賞、講解理論、實踐作業：現場制作陶藝作業，欣賞陶藝，揉泥訓練。教學內容養成教育，熟悉泥性，陶藝欣賞。有關的教學環節安排1．一課時觀看幻燈片、錄像片，以及畫冊。（1）學習陶瓷藝術的發生與發展，理解中國古代各時期陶瓷藝術風格的演變，熟悉中國陶瓷對全人類物質和文化進步的奉獻，理解名陶、名瓷伴隨文化的發生而發生，并伴隨文化的發展而發展。（2）理解古今名家陶瓷藝術特點，懂得怎樣欣賞現代陶瓷藝術。2．做陶也就象我們平時所說的“玩泥巴”，“玩泥巴”在青少年所愛慕的游戲中大概算的上是最受歡迎的游戲了，好玩又是每個孩子的天性，但快樂教學不是一味地放縱學生，最初接觸陶藝、陶泥，學生又會有很大的好奇心，為了在此后的陶藝教學過程中能有個好的學習氣氛，在課程開設初就要在學生的習慣和紀律上有一種較為細致的規定。因此，我們把“養成教育，熟悉泥性，陶藝欣賞”作為第一次課。揉泥訓練陶藝成型之前，粘土需先調整成又均勻而又易成型的狀態，同步將粘土內所含的空氣都排除去。一，折揉；二、菊花揉；第三課時、設計與制作教學內容與目的：應知：1.認識陶藝是具有實用性與欣賞性的一門獨特的藝術形式。2.理解我國陶瓷藝術的輝煌成就和悠久歷史；賞析陶藝作品的藝術風格和體現手法。應會：1、初步掌握手捏成型、泥條成型的幾種技法。2、運用陶藝的基本技法，創作一件陶藝作品。教學規定：獨立或小組合作完畢創作一到兩件手制法作品。

教學重點：陶器的手制或泥條成型法和裝飾法的實踐。

教學難點：啟發學生創新思維，對作品造型和捏塑手法的掌握。

教具與學具：課件、陶藝作品數件，陶藝教材，陶泥及陶藝工具。教學環節教師活動學生活動教學意圖一.導入課題1、回憶童年玩泥情景。2、展示幾件陶藝作品，提問：它們是用什么制作措施作成的？再給以解答?？礃悠匪妓?，回答問題以童年回憶及豐富多彩的作品吸引學生的注意力，引起學生的陶藝創作熱情二.講授新課

1、演示課件：賞析古代及現代陶瓷作品。2、.演示課件：演示幾種陶藝手制法

（1）演示手捏法：制作頭像陶藝，手捏成型，細部修飾，挖空（必須）。例如創作一件卡通恐龍的手捏作品，首先手捏大的外型，再運用工具和濕抹布打磨光滑，同步注意細節的裝飾,最終挖空。提問，為何要挖空？

不挖空,燒制時會炸裂

（2）泥條成型法：（以制作圓形筆筒為例）先制作一塊泥板，規定厚薄均勻,厚度1.5厘米，檢查學生制作狀況，展示對的的泥板。

接著搓泥條，粗細按作品大小來定，先搓成圓條，從中間向兩邊搓，先掌心再手指。用力均勻，用泥刀切去泥條兩頭，以防空心。評價學生搓泥條的狀況。

將泥板要黏結的部分刮毛糙，刷泥漿，把泥條按壓在泥板邊緣，圍合一圈，銜接好接口，去掉余泥，以此措施盤筑。提問，還可以用泥條法進行什么創作？

（3）泥板成型法（兩人一組合作完畢漁船的制作）：在肌理布上，用手拍制成厚薄均勻的泥板，并留有一定厚度（約0.5厘米）。提問，為何要規定一定的厚度

黏結，先把要黏結的部位用工具刮毛糙，再用毛筆刷上泥漿，最終把各面輕輕拼和，稍干燥。提問，為何要先把黏結面掛毛糙，再刷泥漿進行黏結操作。

為同學們自己創作最終一件練習作品提供一次動手的機會。提問，為何泥板的厚度不能太?。?、內挖外雕成型

內挖外雕成型是先根據器皿尺寸，打制一塊稍大一點的泥坯，放在干燥處晾干；然后按設計形狀（樣稿）畫線，將泥坯切割成造型形狀的初坯，把造型內的泥料挖出；再將造型反扣，挖出底足。5陶藝裝飾的基本措施。思索，回答。學生實踐，自己動手制作。

思索并回答問題

實際操作

看樣品，聽課

分析思索，回答問題

練習搓泥條

理解簡樸的工藝過程

給學生一種親自感受陶泥的溫度，軟韌度等實際體驗機會，使學生產生對陶泥的愛好與愛慕

處理學生操作中的實際問題，培養學生探究的習慣

培養細致，認真的學習態度

培養自我處理問題的好習慣三.制陶實踐走到學生身邊，對他們實際操作中出現的問題，予以協助和處理。發現問題及時提出，并讓大家學習怎樣防止類似問題，以及怎樣處理問題。同步，找到問題的共性，給以解答。按環節操作并對個人出現的問題及時思索及處理，或向老師求援深入感受陶藝制作的靈活與神奇。實踐練習探索操作技法，培養學生自我完善知識的能力四.作品評價1.展示學生作品

2.請學生對自己的作品進行講評

3.肯定學生的作品，同步給以點評學生自己講評。聽取老師意見

聽講

培養學生對的評價自己的能力五.總結看到同學們發明出這樣多優秀的作品，并且每個人均有自己的創意和個性，能自我發現，處理問題，很令老師欣慰，每個同學都很杰出。規定學生上網查找資料，畫設計圖聽課并思索，我通過實踐獲得了什么肯定學生的實踐過程，培養他們的自信心第四課時、收獲與評價教學內容與目的：應知：1.認識陶藝是具有實用性與欣賞性的一門獨特的藝術形式。2.理解我國陶瓷藝術的輝煌成就和悠久歷史；賞析陶藝作品的藝術風格和體現手法。應會：1、初步掌握手捏成型、泥條成型的幾種技法。2、運用陶藝的基本技法，創作一件陶藝作品。教學規定：獨立或小組合作完畢創作一到兩件手制法作品。

教學重點：陶器的手制或泥條成型法和裝飾法的實踐。

教學難點：啟發學生創新思維，對作品造型和捏塑手法的掌握。

《陶藝制作》一課是人美版教材八年級下冊的課程，是在學習陶泥的基礎上，運用陶藝術知識進行的立體造型制作，在進行教學設計時，問題導入課題相對成功，展示了陶瓷作品及其制作，陶瓷有趣卻很少有機會讓學生深入理解和嘗試的特點使得本節課的內容引起了學生的愛好和好奇心；在對這些陶藝作品的欣賞中，使學生基本上理解和學會了制作措施并加深了學生對平常生活中陶瓷用品的情感。學生的創作反應出了他們的發明力，出現了許多奇特富有創意的作品。但教學措施內容過多在一定程度上壓抑了學生的創作熱情，并且對創作的體現技法需要提供必要的指導。評價是鼓勵學生的體現，老師和學生共同來分享他們成功的作品，我用攝像的措施予以鼓勵，作品好的給攝像，并將作品圖片發到十六中網站。評價時讓他們談一談自己的制造過程和創作意圖，這也是同其他同學學習提高的過程，這又充足體現了他們學會知識后共同提成果的快樂感受，懂得成功是大家發明的成果。學習本課后學生可以理解陶藝工藝制作措施，但真的親身的實踐還做不到假如親自去陶藝廠參觀或親手制作一下，體會勞動的快感，如能這樣教效果會更好，能從中激發學生對陶藝工藝的熱愛，學習陶藝藝人的敬業精神，讓這頂工藝代代相傳下去。本課設計的教學，到達了課堂氣氛活躍，師生配合默契，學生會合作快樂，創作的作品又好又多，完畢了教學任務第五課時、拓展與延伸教學內容與目的：應知：1.認識陶藝是具有實用性與欣賞性的一門獨特的藝術形式。2.理解我國陶瓷藝術的輝煌成就和悠久歷史；賞析陶藝作品的藝術風格和體現手法。應會：1、初步掌握手捏成型、泥條成型的幾種技法。2、運用陶藝的基本技法，創作一件陶藝作品。教學規定：獨立或小組合作完畢創作一到兩件手制法作品。

教學重點：陶器的手制或泥條成型法和裝飾法的實踐。

教學難點：啟發學生創新思維，對作品造型和捏塑手法的掌握。教學內容1、奴隸制社會陶藝發展在新石器時代，我們的祖先就已經有了比較成熟的陶瓷藝術，不過那時的并不能稱作瓷，而是陶。我們的祖先一直對美食比較感愛好，其他種族還在吃生食的時候，我們祖先就發現了熟食比生食愈加健康并開始吃熟食。接著便發現熟食的做法不只是烤，尚有燉。其炊具有剛開始的找天然石頭變成了制作炊具。于是陶器便應運而生了。新石器時代的陶器以泥質和沙質胎體居多，其制陶工藝，尤其是彩陶工藝的發明，標志著我國古代的生產發展和藝術發展發生了重大的飛躍。彩陶是一種繪有黑色、紅色花紋的陶器，它的彩是在陶胚打磨后來、未燒此前用毛筆蘸紅色、黑色顏料畫上去的，燒成后彩紋固定在陶器表面不易脫落。彩陶以黑色為主，亦兼用紅色。這些作品重要代表有仰韶文化彩陶，器燒成溫度是在九百到一千之間。圖一為彩陶甕，高35厘米，頸短腹鼓，渾圓飽滿，甕口內例為弧線紋，外側是齒形紋飾，俯視時，黑色的菱形格子紋構成了向四面放射的紋樣。穿耳而過的一圈波紋，如同漣漪，造型優美，別具一格。商周時期的陶藝重要代表有：白陶、釉陶。白陶是以高嶺土為原料經高溫燒制的胎質潔白細膩的陶器，這種陶器泥質洗練精細，造型工整富麗，純白無暇，花紋宛轉繁茂。商代晚期到達了高峰。釉陶是以某些天然礦物和植物涂抹在陶胚上經燒制而形成陶釉的陶器，這種陶胎質灰白、堅硬致密、表面上掛有一層透明的青釉的釉陶。圖二為白陶鬶，是一件經典的龍山文化代表，類似今日鍋的用途。此鬶造型獨特，如同引頸長鳴的鳥。三只袋狀足成鼎立之勢，口部高高昂起的長嘴，不僅便于倒物，又使整個器形有挺拔之氣勢，尚有那提梁像翹起的尾巴，設計得既實用又巧妙。它復雜的構造和飽滿有趣的造型給人以雄渾、昂揚的美感。它凝聚著我們祖先的智慧和高超的技藝，實可成為后人進行陶藝創作借鑒的典范。2、戰國以及大一統秦國的陶藝發展伴伴隨中國社會的發展，戰國時由于喪葬制度發生了變化，貴族們漸漸用陶禮器替代青銅禮器，隨葬用木俑或陶俑替代人殉。這是的陶器只要是仿青銅禮器。重要有鼎、壺等，制作精良，磨光、暗花、朱繪線刻等裝飾廣為應用。戰國陶俑的重要特點是：體小，火候很低，制作粗劣，有些身體上還留有明顯的削刮痕跡，帶有很大的原始性。戰國時期的藝術陶制品不多，但在中國陶瓷發展史上卻也留下了不可或缺的一筆。秦朝時期，最大的陶藝制品就屬聞名世界被譽為“世界第八大奇跡”的兵馬俑了。這些兵馬俑與真人真馬大小相等，共有七千多件。兵馬俑包括將軍傭、武士俑、戰車俑、戰馬俑等。秦始皇兵馬俑的制作講究對傭像的各個部位都進行細膩的體現，以盡量體現出傭像的完整風貌。秦始皇兵馬俑不僅規模宏大，編排精細，從藝術方面也體現了很高的藝術水準，堪稱藝術精品。其藝術特點首先是它的高度寫實性，俑坑所展現的軍隊陣容是完全按照當時秦軍的實況設計的，帶有明顯的肖像性和寫生性的特性。陶俑一般身高1.8米左右，最高者可達2米，均為彪形大漢。陶馬一般身長2米，與真馬大小相等，形體比例精確，形象栩栩如生，且均為青壯時期馬。秦兵馬俑的寫實并不只是簡樸的按照現實摹刻下來，而是通過了藝術的處理。不一樣的人物外形，不一樣的官階，不一樣的性格特性，不一樣的精神面貌，這些都體目前了兵馬俑的身上，造型不僅形似不且到達了神似。請用的頭部刻畫最為精致，有的眉宇凝聚，端莊肅穆；有的面龐清秀，微微含笑；有的帶有皺紋，一臉老成。此外讓我們驚奇的是，目前我們看到的兵馬俑其實并不是他的本來面目，它其實是彩繪的，只不過由于火燒和自然的破壞，今天我們已經見不到它色彩絢麗的樣子了，不過所幸仍有一部分陶俑和陶馬身上有殘存顏色的痕跡，這些顏色的