第一章古代文學

第一節古代文學概述

1,古希臘，羅馬文學是歐洲文化和文學的發源地。

古希臘羅馬文學和早期基督教文學是西方文學的兩個源頭。

古希臘文學主要包括神話，史詩和戲劇。此外還有寓言，抒情詩和文藝理論。

沒有奴隸制就沒有希臘國家和羅馬帝國，

2,恩格斯說：“沒有希臘文化和羅馬帝國所奠定的基礎，也就沒有現代的歐洲

3,古希臘文學的分期及代表作家作品：

第一時期，史稱“荷馬時代”或“英雄時代”。（前12世紀——前8世紀）

主要成就是神話和史詩。

《荷馬史詩》的誕生。

赫西俄德的教諭詩《工作及時日》是現存最早一部以現實生活為題材的詩作。

赫西俄德的敘事詩《神譜》是一部最早的比較系統地敘述了宇宙起源和神的譜系的作品。

第二時期，稱為“古典時期”，即奴隸制社會的全盛時期。（前8——前4）

主要成就是抒情詩，散文，寓言，戲劇（悲劇，喜劇）和文藝理論等，其中戲劇的成就最大。

1.獨唱琴歌最著名的代表詩人是薩福和阿那克瑞翁。

柏拉圖稱薩福為“第十位文藝女神”。

阿那克瑞翁的詩風格優雅，單純，輕松，被稱為“阿那克瑞翁體”。

2.品達以合唱抒情詩著稱，代表作品《成功頌》。

17世紀古典主義的詩人把他的詩看作是“崇高頌歌”的典范。（彌爾頓，歌德等都曾仿照他的風格。）

3.散文體動物寓言《伊索寓言》的誕生。（相傳前6奴隸一一伊索所作）《狼和小羊》，《農夫和蛇》…..

4.著名的歷史著作是“歷史之父”希羅多德的《希臘波斯戰爭史》，修昔底德的《伯羅奔尼撒戰爭史》，和色諾芬的《長征

記》

5.文藝理論方面的代表人物是柏拉圖和亞里士多德。

柏拉圖著有《對話錄》40篇。（創立了“理念論”，是西方客觀唯心主義的始祖）

亞里士多德著有《詩學》。（為西方文藝理論中現實主義發展奠定了基礎。）

第三時期，亦稱“希臘化時期”，（前4一一前2）。

文學衰落時期，主要體裁是新喜劇和田園詩。

新喜劇最著名的作家是雅典的米南德，代表作品《恨世者》和《薩摩斯女子》。

4,古羅馬文學的分期及主要代表作家作品。

古代羅馬文學（本身成就不高，但它作為連接古希臘文學和歐洲近代文學的橋梁，在西方文學史上占有重要的地位。）

1.古羅馬二大戲劇家是普勞圖斯和泰倫斯。

普勞圖斯的代表作品有《雙生子》（攣生兄弟）和《一罐黃金》。他的喜劇成了后來很多大作家取材的源泉，像莎士比亞，莫

里哀，萊辛，普希金和果戈理都曾利用他的作品創建形象。

泰倫斯的代表作《婆母》。

2,前27年開始的屋大維的奧古斯都時期

3,公元1世紀到5世紀走向衰落。宗教文學活躍。

5,奧古斯都時期三大詩人及代表作。

奧古斯都時期三大詩人是維吉爾，賀拉斯和奧維德。

A.維吉爾是羅馬最宏大的詩人，是羅馬“文人史詩”的代表作家。他的重要作品有《牧歌》，《農事詩》和代表作史詩

《埃涅阿斯記》。《埃涅阿斯記》是第一部“文人史詩”。按故事內容分做前后兩部分，前半部分仿照《奧德修紀》，后半部

分仿照《伊利昂紀》。《埃涅阿斯記》充溢了悲天憫人的愁悶情調，史詩中的主人公除了威猛，堅韌的性格以外，更具備

了敬神，愛國，為了民族的利益壓抑克制個人感情的優秀品質。作者在埃涅阿斯記身上寄予了一個民族英雄，志向君主

的奇妙愿望。

B.賀拉斯重要的文藝理論著作是《詩藝》。

C.奧維德的代表作品是《變形記》。

6,《埃涅阿斯記》思想內容及藝術特色

早期基督教文學

1.代表早期基督教文學最高成就的是《新約全書》，它是基督教的正典。

基督教也以希伯來猶太教的《圣經》為經典，稱為《舊約全書》。

后把《舊約》和《新約》合稱為《圣經》（又稱《新舊約全書》），

對西方社會文化產生了極為深遠的影響，被稱為歐洲文學的另一個源頭。

2.《新約》分：“福音書”，“式徒行傳”，“書信”，“啟示錄”4類。

福音書包括：《馬太福音》，《馬可福音》，《路加福音》，《約翰福音》4卷。）

7,古希臘文學的特征和價值

古希臘文學的特征：（價值：上面恩格斯說的話）

（1）有著顯明的人本色調和命運觀念；

（2）現實主義和浪漫主義并存；

（3）種類繁多，且具有開創性。

第二節古希臘神話

1.奧林波斯神系

是以宙斯為中心的神的家族。他們住在希臘最高的奧林波斯山上，稱為奧林波斯神系。其中天神宙斯是眾神之主，統治天

地萬物。天后赫拉掌管婚姻，波賽冬是海神，哈得斯是冥神，得墨忒耳是農神，赫斯提亞是灶神，阿波羅是太陽神，阿瑞

斯是戰神，赫爾墨斯是神使，赫準斯托斯是火及鐵匠之神，雅典娜是才智女神，阿弗洛狄忒是愛神，阿耳忒彌斯是月神。

另外，還有酒神狄扼尼索斯，命運女神"三個摩伊拉”和文藝女神“九個繆斯”等。

2.英雄傳聞：

（神及人之說）是古希臘人在幻想追憶遠古社會生活和部落中杰出人物時創建出來的。英雄實是部落集體才智和力氣的化

身，因受人們的崇拜而被神化。英雄傳聞以不同的英雄為中心形成了很多系統，講解并描述了英雄們為民除害立功的事跡。

主要有：赫剌克勒斯建立十二大功的故事；伊阿宋率眾英雄取金羊毛的故事。

3,幾個主神的名字。

天神宙斯，愛及美之神阿弗洛狄忒（羅馬人稱維納斯），太陽神阿波羅，才智女神雅典娜，文藝及科技女神繆斯，月

神阿耳忒彌斯。

4理解：希臘神話的思想內容和藝術價值

希臘神話的價值和影響。（是希臘藝術的“武庫”和土壤，是后世創作的源泉。）

①希臘神話的地位和影響無可比擬，其思想性和藝術性都達到了相當的高度。希臘神話不僅對古希臘文學藝術的發展有很

大的作用，而且對歐洲文學藝術的發展產生了深遠的影響：希臘的一切文藝作品，大多以神話為題材；羅馬神話則完全繼

承了希臘的神話故事，只是把希臘神換成了拉丁名字；文藝復興時期的文學藝術，特殊是繪畫，其題材的來源之一就是希

臘神話；世紀古典主義悲劇，也有一部分取材希臘神話；世紀歐洲的浪漫主義作家，常常把希臘神話中的英雄作為歌詠

的對象；20世紀西方現代派作家，受希臘神話影響，以希臘神話為題材而創作的作品也不乏其例。

②希臘神話對歐洲思想文化方面的影響更是源遠流長。歐洲文學中的熱愛現實生活，主動追求自然和人性美，以人為本，

強調人的力氣等思想，以及不斷進取的樂觀主義精神，都能在希臘神話中找到它們的源頭。現在，希臘神話中的很多人物

形象和故事傳聞，已植根于歐洲人民的日常生活的語匯中，并慢慢成為全世界人民的共同語言。

③因此，馬克思說：“希臘神話不只是希臘藝術的武庫，而且是它的土壤。”

（三）駕馭：希臘神話的特征：

在思想內容上，希臘神話反映的是希臘社會的世俗生活和希臘人的意志和愿望。希臘神話中的神是高度人格化的，神人同

形同性。他們不但具有人的形象和性格，還具備人的七情六欲，喜怒哀樂，世俗化色調極濃。希臘神話還體現出濃郁的

人本色調，神所經驗的生活事實上就是人的社會化生活，對神的確定及贊揚就是對人的確定及贊揚。在藝術手法上，既有

浪漫夸張，又有現實描寫，表現古希臘人豐富的想象力和極大的創建力。

第三節荷馬史詩（民間史詩）

《伊利昂紀》和《奧德修紀》是古希臘最早的兩部史詩，一般認為是吟誦詩人荷馬所作，故稱荷馬史詩。前者描寫部落戰

爭（特洛伊戰爭），后者寫戰后漂泊。荷馬史詩始終是口頭傳誦，公元前6世紀由學者們整理成書，公元前3至2世紀審

校定本，便是流傳至今的荷馬史詩。

1,《伊利昂記》寫的是戰爭，突出“阿咯琉斯的生氣

2,《奧德修記》寫主人公在戰爭后的漂泊，還鄉和報仇，突出海上冒險行為。

3,主要人物的名字

希臘主將阿咯琉斯，木馬計的設計者奧德修斯，希臘統帥阿伽門農，特洛伊主將赫克托耳，

4,荷馬史詩的基本思想：

確定人在及自然及神抗爭的過程中，人的奮斗精神，進取精神和人的確定性因素。

在頌揚英雄，確定人的力氣的同時，廣泛地反映了當時社會的政治，經濟文化，風俗等方方面面的狀況，頌揚了在奴隸

制初期形成的新的家庭生活和倫理道德風尚以及一夫一妻制。

5.荷馬史詩的藝術技巧：

史詩結構緊湊，支配奇妙，截取枝干，反映全體。《伊利昂紀》截取了10年戰爭的最終51天；《奧德修紀》截取了10年

漂泊的最終40天。

荷馬史詩塑造了豐富多彩而又特性顯明的英雄形象，史詩中的每個英雄都是很多充溢生氣的性格特征的總和：希臘主將阿

咯琉斯是男性美的典范，他集年輕，貌美，英勇，鐘情，意氣，急躁，兇狠，和善，真誠于一身，他的性格是立體的,

多元的。其他人物如木馬計的設計者奧德修斯，希臘統帥阿伽門農，特洛伊主將赫克托耳，每個人都是一個完整的有生

氣的人，而不是某種孤立的性格特征的寓言式的抽象品.

史詩的詩句流暢，自然，優美，比方生動形象，往往借用自然界中的動植物來比方人，后人贊譽為“荷馬式的比方”。

詩中多處運用重復手法，詞的重復，句子的重復乃至段落重復，一唱三嘆，從而增加了詩歌的感染力。荷馬史詩是人類童

年時代的杰作。

第四節古希臘戲劇（悲喜劇）

古希臘戲劇的起源

古希臘戲劇起源于酒神祭祀。

希臘悲劇起源于祭祀活動中的“酒神頌歌”。

希臘喜劇起源于祭祀活動最終的狂歡游行。

古希臘戲劇代表作家和作品

三大悲劇家：

“悲劇之父”埃斯庫羅斯，”戲劇藝術的荷馬”索福克勒斯，”舞臺上的哲學家”歐里庇得斯。

1.埃斯庫羅斯生活在雅典民主制國家形成時期，參與過希波戰爭。代表作品《被縛的普羅米修斯》取材于神話。《被縛的

普羅米修斯》中的普羅米修斯是抗拒暴君的具有民主精神的英雄形象，為了人類的華蜜他寧愿忍受一切苦難。馬克思贊譽

他是“哲學日歷中最高尚的圣者和殉道者”馬克思說，希臘眾神在《普羅米修斯》中“悲劇似的接受了一次致命傷”。

（《普羅米修斯》是由《被縛的普羅米修斯》，《解放了的普羅米修斯》，《帶火的普羅米修斯》三部悲劇組成的三聯劇，

后兩部沒有流傳下來。）

2.索福克勒斯生活在雅典民主制國家的全盛時期，代表作品《俄底浦斯王》取材于神話。

《俄底浦斯王》知其不可為而為之，表現了人和命運的抗爭。

《俄底浦斯王》結構困難，布局嚴密奇妙，一環扣一環。運用了動機及效果相反的手法。亞里士多德認為《俄底浦斯王》

是希臘悲劇的典范；萊辛贊揚它是最完備的悲劇。

3.歐里庇得斯及索福克勒斯一樣生活在雅典民主制國家的全盛時期，歐里庇得斯對希臘悲劇發展的主要貢獻是寫實手法

和心理刻畫，是“問題劇”的創始者，主要作品《特洛亞婦女》和《美狄亞》?《美狄亞》最早為婦女鳴不平，故事取材于

神話。（表現事在人為）

4.“喜劇之父”是阿里斯多芬。古希臘喜劇是政治諷刺劇。

代表作品反戰喜劇《阿卡奈人》，《鳥》。

《鳥》是最早寫烏托邦思想的作品，是流傳至今唯一以神話幻想為題材的喜劇作品。

希臘悲劇中的命運觀念和人本思想：（散見教材）

古希臘悲劇和喜劇的基本特征（散見教材）

第二章中世紀文學第一節中世紀文學概述

1中世紀文學的主要藝術特征：

象征，寓意，夢幻，宗教色調，奇妙色調，民間文學色調以及開創性，是中世紀文學的突出特征。

中世紀文學主要包括：教會文學，騎士文學，英雄史詩，城市文學。（后三者也叫：世俗文學）

2識記：教會文學，英雄史詩，騎士文學，城市文學的代表作品。

1）教會文學：宣揚禁欲主義，來世思想。教會把一切世俗文化納入神學的范疇，為宗教服務；把哲學當做“神學的婢女”,

把科學看作“宗教的仆人”，詩歌的作用是寫圣歌，音樂用來唱贊美詩等。

2）騎士文學分為騎士抒情詩和騎士敘事詩兩種。以描寫騎士愛情和冒險故事，宣揚和美化騎士精神為基本內容。大多反

映了騎士及貴婦人之間的“高雅的愛情”。所謂“高雅的愛情”其中心主題是騎士對貴婦人的愛和崇拜。

“騎士精神”一一忠君，護教，行俠。

騎士抒情詩也稱為“普羅旺斯抒情詩”。最常見的普羅旺斯抒情詩的形式有牧歌，破曉歌，夜歌，怨歌以及感興詩和十

字軍歌等，其中以破曉歌最為出名，具有反禁欲主義和反封建等級制度的特色。

騎士敘事詩又稱為騎士傳奇。騎士敘事詩分為三個系統：

①古代系統：依據古希臘羅馬故事改寫而成，主要作品有《亞歷山大傳奇》，《特洛伊傳奇》

和《埃涅阿斯傳奇》等。

②不列顛系統：主要寫不列顛王亞瑟和他的12名圓桌騎士的故事，主要作品《特里斯丹和伊瑟》。

③拜占庭系統：依據拜占庭的歷史和傳聞故事寫成，主要作品法國的《奧卡森和尼柯萊特》。

3）英雄史詩，愛國主義是英雄史詩的基本主題，著名的作品有：法國的《羅蘭之歌》；西班牙的《熙德之歌》；德國的《尼

伯龍根之歌》；俄羅斯的《伊戈爾遠征記》等。

4）城市文學，是反映中世紀城市生活和新興市民階層思想愿望的文學。代表作品有法國的諷刺故事詩《列那狐的故事》。

3《羅蘭之歌》：是后期英雄史詩中最杰出的作品。愛國主義是這部史詩的基本主題，愛國思想在羅蘭形象上得到了集體體

現。藝術上，情節單純集中，結構緊湊，主題特出；人物性格顯明生動；保留了民間創建粗狂自然的風格，并成功的運用

了重疊和對比等創作手法。

4《列那狐的故事》：諷刺故事詩《列那狐的故事》是法國中世紀城市文學的重要成就。它通過對動物生活的描繪，形象的

表現了中世紀封建社會的關系，寓言式的反映了當時的生活。

列那狐是市民的象征，在他身上體現出市民階級的雙重性：一方面他及象征豪門權貴的獅，狼，熊，驢等大動物斗爭，

表現了市民階級對封建統治階級的抗拒；另一方面，它又欺凌和殘害象征貧苦下層人們的麻雀，烏鴉，雞，兔等小動物,

表現了市民上層及下層之間的沖突沖突。詩作運用喜劇手法，通過動物的形象來諷喻現實，歌頌了市民階級的機靈。諷刺

和嘲弄了貴族，僧侶等統治階級，格調幽默詼諧。

第二節但丁

但丁最早的作品是詩歌集《新生》，贊美少女貝亞特麗齊，把她看作是純凈和愛的化身。放逐期間寫了《饗（xiang）宴》，

《論俗語》，《帝制論》和《神曲》。《饗宴》中作者將知識當作精神食糧介紹給讀者，教化人們如何去相識人生。

《論俗語》是一部關于意大利語言，文體和詩律的著作。

《帝制論》闡述了作者的政治觀點，表達了作者的愛國思想。

（一）識記：

《神曲》包括《地獄》，《煉端》和《天堂》3部。采納中世紀夢幻文學的形式，夢游“地獄”，“煉獄”和“天堂”。

中世紀神學體系的框架，展示了人類經過迷惘和錯誤，在信仰（貝雅特麗齊）和理性（維吉爾）的指引下，經過苦難和考

驗走向光明及至善的歷程。

（二）理解：但丁是“中世紀的最終一位詩人，同時又是新時代的最初一位詩人”：

（1）《神曲》中表現了中世紀基督教世界觀的明顯烙印：

懲惡揚善的說教，如：好人上天堂，惡人下地獄等；

中世紀的題材，如：地獄，凈界，天堂的構成，都源于基督教；

《神曲》中引用的很多術語，典故等，常常出自經院哲學和中世紀的歷史；

中世紀的藝術風格，如：象征，寓意，夢幻故事等手法的運用。

（2）《神曲》又是屬于新時代的：

《神曲》是但丁從政治上道德上探究意大利民族出路的寓言性總結。貫穿在整部長詩中的主題思想是：在新舊交替的時代,

個人和人類怎樣從迷惘和錯誤中經過苦難和考驗，達到真理和至善的境界；《神曲》在宗教性的構思中反映了中世紀晚期

意大利的現實，表現了劇烈的愛國精神。《神曲》也表現了人文主義思想的萌芽。

首創用意大利民族語言寫作文學作品，繼但丁之后，文藝復興時代各國作家紛紛吸取民間語言進行創作，奠定了歐洲各國

民族文學的基礎。

在藝術上，《神曲》也表現出過渡時期作品的特征。

（三）駕馭：但丁的神學世界觀及人文主義世界觀的沖突在作品中的反映。

但丁是處在新舊交替時代的詩人，他的世界觀的沖突反映在：

（1）在對待知識和理性方面

地獄，凈界，天堂的構成，都源于基督教，《神曲》具有深厚的宗教幻想色調。

依據基督教的說法：當人類感到迷惘和困惑時.，只有在代表上帝意志的教會的指引下，才能得償所愿。但是，但丁卻將通

往天堂之路的向導授予古羅馬異教徒維吉爾，在但丁看來，只有知識和理性才能引導人類走出迷惘和逆境，達到至善至美

的境界。

（2）在對待愛情方面

一方面對禁欲主義有所否定（憐憫保羅和弗蘭齊斯嘉的戀情），但另一方面又依據教會的道德標準將他們作為淫罪犯放在

地獄里受罰。

（3）在愛國主義方面

一方面贊揚法利那塔的英雄氣概和愛國行為，但又把他作為異教徒打入地獄。

（4）在對待教皇方面

書中在普尼腓斯八世當政時就宣布他確定要入地獄，但又對他在阿那受到的污辱表示憤慨。這些都說明，但丁還沒有完全

脫離宗教的桎梏。

《神曲》的藝術特色：

（1）夢幻及寫實的交融。

雖以夢幻文學的形式描寫了詩人的靈魂在理性和愛的指導下幻游三界達到至善境界的經驗，有深厚的宗教幻想色調，但作

品也同時反應了當時尖銳困難的黨派斗爭，反映了教皇和統治者對人民的殘酷剝削和壓迫。

（2）工整及協調的結構。

《神曲》分為3部，''地獄"，“煉獄”和“天堂”，每部33歌,加上“序曲”共100部。

（3）象征，寓意，夢幻的手法。

森林，獅，豹，狼被稱為《神曲》的四大象征；

維吉爾代表知識和理性；

貝亞特麗齊是愛和信仰的化身；

地獄象征黑暗社會；天堂為志向境界；煉獄是人類由黑暗走向光明必經的苦痛歷程。

作品的結構：3部，33篇，3韻句，意味著神學上的“三位一體”。

（4）運用意大利民族語言寫成。

第三章文藝復興時期文學第一節文藝復興時期文學概述

1.文藝復興一一是14世紀至17世紀初歐洲新興資產階級發動的反封建反教會的思想文化運動，這是封建制度開始解體,

資本主義關系形成過程中的產物，首先出現在意大利。在文藝復興運動中，資產階級借用古希臘，羅馬文化中的人文主

義和現世思想，來反對封建統治和教會神學，以建立適應資本主義生產關系的意識形態。文藝復興運動的思想武器是人文

主義。這一運動猛烈地沖擊了教會神權統治，在意識形態和文化科學領域取得了空前宏大的成就，是人類思想文化史上的

一次宏大變革，對歐洲和世界文學藝術以及自然科學的發展起了巨大的推動作用。

2.人文主義一一是文藝復興時期形成的資產階級思想體系，是資產階級反封建反教會斗爭的思想武器，也是新的資產階

級世界觀。其思想的基本內容是：

a.以人權反對神權，以人性反對神性；

b.以特性解放反對禁欲主義，以現世華蜜反對來世思想；

c.以理性反對蒙昧主義；

d.擁護中央集權反對封建割據。

3.人文主義文學是文藝復興時期歐洲文學的主潮。它的基本特征有：

首先，在思想內容上，以人文主義為武器，反封建反教會，揭露封建貴族和教士的惡德敗行，嘲諷教會禁欲主義和封建道

德，抨擊封建割據，歌頌國家民族統一，表現人文主義志向。

其次，在創作方法上，主要采納現實主義，提倡“仿照自然”，摒棄中古夢幻，寓意和象征的手法，表現誕生動活潑的寫

實精神。

第三，在文學發展上，形成民族文學，各民族采納本民族語言寫作，強調反映民族生活，使文學富有民族特色。

4.人文主義文學的四個主要國家：

意大利是文藝復興文學的發源地。

西班牙文學的主要成就是小說和戲劇。

法國人文主義文學有兩種傾向。

英國文藝復興時期的人文主義是文藝復興文學的高峰。

5.意大利文學（人文主義文學誕生地）

彼特拉克是人文主義文學的先驅，代表作：抒情詩《歌集》。

意大利最重要的人文主義作家薄伽丘，代表作：短篇小說集《十日談》宣揚“華蜜在人間”的現世思想反對教會，反對禁

欲主義。

《十日談》運用框形結構，把100個故事編織起來。采納佛羅倫薩方言寫成，奠定了歐洲現實主義短篇小說創作了基礎。

6.西班牙文學（在詩歌，戲劇，小說方面取得了杰出的成就）

7.流浪漢小說——是16世紀中葉產生于西班牙的一種新型小說，這種小說以流浪漢等下層人物為主人公，多采納自傳體

的形式寫成。作品通過主人的不幸流浪謀生的經驗廣泛反映社會現實，在確定程度上表達了人文主義思想，具有反封建反

教會的意義。無名氏的《小癩子》是這種小說的代表作。西班牙的流浪漢小說在刻劃人物，反映現實和結構藝術上，對

歐洲小說的發展產生了深遠的影響。

維伽是西班牙民族戲劇的奠基人，被稱為“西班牙民族戲劇之父”，代表作《羊泉村》。

塞萬提斯的《堂吉訶德》是西班牙文學的頂峰。

8.法國文學

法國文學的兩種傾向：一種是以拉伯雷為代表的民主傾向，一種是以“七星詩社”為代表的貴族傾向。

蒙田是法國16世紀后期的散文家，他的《隨感錄》是法國第一部近代散文集。

拉伯雷的長篇小說《巨人傳》屬法國早期諷刺小說，塑造了巨人國王卡岡都亞及其子龐大固埃兩個巨人形象。

《巨人傳》巨人主題，就是作品中神瓶上寫的啟示：“請你們暢飲，暢飲知識，暢飲愛情，暢飲真理。”寄予了作者的人

文主義志向。

9.“七星詩社”一一是法國文學史上第一個文學團體。它由7位詩人組成，其宗旨是探討和借鑒古希臘羅馬文學，對法國

詩歌進行革新。

詩人龍沙是七星詩社的中心人物，他是法國近代第一位抒情詩人，主要成就是愛情詩。代表作品《給愛蘭娜的十四行詩》。

詩社成員杜倍雷寫的《保衛及發揚法蘭西語言》是七星詩社的宣言。

10.英國文學

（英國人文主義文學是歐洲人文主義文學的高峰。戲劇，詩歌，小說全面旺盛。）

喬叟是“英國詩歌之父”。代表作《坎特伯雷故事集》采納的是“框形故事”結構形式。

托馬斯莫爾（1478—1535）的《烏托邦》是一部空想社會主義小說。

斯賓塞的《仙后》標記著文藝復興時期英國非戲劇文學的高峰。

11.“大學才子”派一一是英國文藝復興時期的一批戲劇作家。他們出身于中產階級，受過大學教化，具有深厚的古典文

化修養和進步的人文主義思想傾向。他們的戲劇創作不僅繼承了前人的成果，而且在內容和藝術形式上頗有創新，促進了

伊麗莎白時代戲劇的發展和旺盛，為莎士比亞的戲劇創作和演出奠定了基礎。主要人物馬洛，李利，基德，格林。代表

人物是馬洛。

馬洛英國文藝復興戲劇的真正創始人，代表作品《浮士德博士的悲劇史》。

《西班牙悲劇》是基德的作品。

本瓊生是莎士比亞以后重要的戲劇作家，他的主要成就是喜劇。

12.《十日談》的思想內容：

某城7個年輕女子和3個男青年，為了躲避瘟疫，來到鄉間別墅，用輪番講故事來消磨時間，每人每天講一個故事，住了

10天，講了100個故事，故名《十日談》。全書貫穿著反對腐敗的羅馬教廷，反對禁欲主義，宣揚現世華蜜，以及要求祖

國統一的人文主義思想。

《十日談》的藝術特色：

框形結構，把100個故事編織起來，構成完整統一的整體。

第一次采納現實主義手法，廣泛地反映了14世紀意大利的社會現實。

運用諷刺，幽默及對比等手法，故事情節生動，細微環節描寫真實。

在現實主義形象的畫廊中較早地塑造了不同階層的具有顯明性格特征的人物形象。

采納了佛羅倫薩方言寫成，精練生動，俏皮通俗，為意大利散文奠定了基礎。

13.人文主義文學的思想藝術特征：

思想內容上，反封建反教會，揭露封建貴族和教士的惡德敗行，嘲諷教會禁欲主義和封建道德，抨擊封建割據，歌頌國家

民族統一，表現人文主義志向。

創作方法上，主要采納現實主義，提倡“仿照自然”，摒棄中古夢幻，寓意和象征的手法，表現誕生動活潑的寫實精神。

文學發展上，形成民族文學，各民族采納本民族語言寫作，強調反映民族生活，使文學富有民族特色。

第二節塞萬提斯

早期作品：歷史劇《奴曼西亞》取材于西班牙人民抗拒羅馬侵略者的斗爭史實，歌頌了堅韌不屈，勇于犧牲的愛國主義

精神。

晚年作品：短篇小說集《懲惡揚善故事集》是除《堂吉訶德》之外最重要的作品。

1.堂吉訶德形象：堂吉訶德是世界文學人物畫廊中一個不朽的藝術典型，具有豐富困難的性格內涵，是一個既有喜劇因

素又有悲劇因素的人文主義者形象。

一方面，堂吉訶德是一個滑稽可笑的喜劇人物。他深受騎士小說的影響，脫離實際，耽于幻想，到處歪曲現實，行為荒誕。

他把風車當巨人，客店當城堡，苦役犯當受害的騎士，把羊群當軍隊……他的志向及現實脫節，主觀及客觀分裂，被看

成是“主觀主義”的代名詞。

另一方面，堂吉訶德又是一個肅穆的悲劇人物。他立志鏟除人間不平。為追求正義志向而勇往直前，不顧個人安危，不怕

犧牲，具有意志堅決，無私，無畏的高貴的品德，表現了難能珍貴的獻身精神和斗爭精神。

醒悟時，他還是一位智者。熱忱傳播人文主義思想。他的行俠改造社會和對正義志向的追求，又都以失敗的悲劇結局告終。

堂吉訶德性格中的沖突，反映了人文主義志向及西班牙社會現實之間的沖突。

2,《堂吉訶德》的現實主義藝術成就：

首先，它創建了一種新型小說，既仿照騎士傳奇的題材和體裁，利用騎士小說的訓誡性宣揚自己的人文主義思想，又吸取

了流浪漢小說環境描寫的特長，使主人公的游俠接觸到下層社會生活。它摒棄了騎士小說的夢幻成分，一改流浪漢小說的

主人公的悲觀消極形象，發展了英雄史詩里為了志向而獻身的斗爭精神。它既留意繼承前人的創作閱歷，又不因循守舊，

對各種藝術表現手法進行了綜合革新，把歐洲長篇小說推到了近代小說的邊緣。

其次，小說成功地塑造了堂吉訶德和桑丘兩個世界文學中不朽的藝術典型.這兩個形象不是單一的，而是多面的；不是靜

止的，而是發展的。堂吉訶德從入迷到醒悟，桑丘從頭腦簡單到困難。這些人物性格的發展也是前所未有的，這對后世文

學影響較大。

第三，在表現手法上，小說奇妙地運用了諷刺藝術，采納了對比，幽默，嘲諷，夸張等手法。作品把平凡的生活細微環

節和富有奇妙幻異的想象，滑稽夸張的鬧劇場面和樸實無華的現實生活，英雄和丑角，智者和瘋子，悲劇和喜劇結合，

形成了特有的幽默諷刺風格。

第四，語言生動，富有表現力。小說的語言形式多樣，有時莊重，有時詼諧，有時含蓄，有時明快，一掃騎士小說慣用的

華而不實的綺麗文風。它采納了西班牙人民通用的口語，特殊是出自桑丘口中的那些民諺俚語，體現了西班牙的民族風格。

3.堂吉訶德和他的侍從桑丘潘沙的“游俠史”及流浪漢小說形式：

第三節莎士比亞

莎士比亞是文藝復興時期英國宏大的戲劇家和詩人，代表了英國文學的最高成就，是人文主義最杰出的代表，近代歐洲文

學的奠基者之一。馬克思稱他為“人類最宏大的戲劇天才”。

莎士比亞一生共創作了37部劇本，兩首長詩，154首十四行詩。

早期的二首長詩是《維納斯及阿都尼》和《魯克麗絲受辱記》。

154首《十四行詩》表現為友情愛情和美的主題。

1.莎士比亞的歷史劇表現了他的人文主義政治志向：

擁護中央集權，反對封建割據；

主見民族統一，擁護賢明君主，指責封建暴君。

2.“福斯塔夫式的背景”一一是恩格斯1895年5月18日在給拉薩爾的信中提出的。福斯塔夫是莎士比亞在其歷史劇《亨

利四世》和喜劇《溫莎的風流娘兒們》中塑造得最成功的喜劇形象。福斯塔夫是一個封建制度崩潰時期的破落騎士的典型。

作品通過對他的描寫，再現了“五花八門的平民社會”，為塑造人物和綻開戲劇沖突供應了廣袤，生動，豐富的社會背景。

這是莎士比亞現實主義藝術的重要成就。

3.莎士比亞喜劇的基本主題：

歌頌愛情和友情，贊揚機靈英勇，提倡仁愛無私精神，表達了人文主義的特性解放，愛情自由和男女同等的生活志向。

4.莎士比亞的創作分為三個時期：

第一時期，歷史劇，喜劇時期。這時期的創作基調是明朗樂觀的。（形成人文主義世界觀）

1）.喜劇：10部戲劇。《仲夏夜之夢》，《威尼斯商人》，《無事生非》，《皆大高興》，《第十二夜》等。

《維尼斯商人》是莎士比亞喜劇中最富于社會諷刺意義的一部。高利貸者夏洛克是歐洲文學史上第一個吝嗇鬼形象。歌頌

了人文主義思想一一友情，愛情，慈愛對仇恨，貪欲，狠毒的成功。

（人物：夏洛克，安東尼奧，鮑西婭，羅倫佐，杰西卡）

2）.歷史劇：9部歷史劇。（《約翰王》和兩個四部曲）

《亨利四世》上，下篇是最有代表性的作品。表現了賢明君主的思想。作品通過太子福斯塔夫生活于其中的“五花八門

的平民社會的描寫，為主人公活動供應了一幅廣袤的“福斯塔夫式的背景”。

3）.悲劇：《羅密歐及朱麗葉》是他早起創作中一部具有劇烈的反封建意識的愛情悲劇。寫于莎翁喜劇豐富時期，所以悲

喜混合的特色比較突出。是一部樂觀主義的悲劇。是莎士比亞戲劇在世界各國中最受歡迎的一部。

第二時期，全盛時期，悲劇時期。創作以悲劇為主。

“四大悲劇”：《哈姆雷特》，《奧賽羅》，《李爾王》，《麥克白》。揭露資本主義金錢作用的《雅典的泰門》是莎士

比亞的最終一部悲劇。《奧賽羅》是一出志向破滅的悲劇。其中奧賽羅，苔絲德蒙娜是人文主義者形象；伊阿古是陰謀家,

野心家形象?

《李爾王》寫的不僅是一般子女忘恩負義的故事，而且深刻反映封建社會關系崩潰時期動蕩不安的社會現實。李爾的立場

轉變，顯示了人文主義思想的成功，寄予了作者對在位君主的盼望。

《麥克白》是依據蘇格蘭史編寫的。主題是表現野心，貪欲的邪惡性，假如不加克制，它會使一個好人變成惡人，小則

自我毀滅，大則害國害民。是四大悲劇中氣氛最陰暗可怖的一出悲劇。

《雅典的泰門》中的最出名的獨白：“金子！黃黃的，發光的，珍貴的金子！……這東西，只這一點點兒，就可使黑的變

成白的，丑的變成美的，錯的變成對的，卑鄙變成高貴，老人變成少年，懦夫變成勇士……”

引起馬克思極大的愛好，他曾在《資本論》等著作中引用來說明貨幣的本質和作用。

第三時期，晚期，傳奇劇時期。

傳奇劇代表作《暴風雨》被認為是莎士比亞“詩的遺囑”。

歷史劇《亨利八世》

5.哈姆雷特形象：哈姆雷特是一個志向的人文主義者的典型形象。他的性格是顯明的，豐富的，也是發展的。哈姆雷特

的性格特征是愁悶和延宕（參下題）。

A.具有人文主義新思想，新觀念。認為“人是了不得的杰作”，歌頌人，確定人的價值。

B.忠于愛情及友情。（救奧菲莉婭，對部下對他的稱呼）

C.強調才智及理性。（支配“戲中戲”來證明自己的懷疑，并不輕信鬼魂的話）

6.哈姆雷特的性格特征是愁悶和延宕。愁悶并不是哈姆雷特的天性，而是志向及現實沖突，于志向破滅時所引起的一種

精神狀態。在愁悶的同時，哈姆雷特變得更加醒悟，更加深厚了，他醒悟地相識到世界是一個很大的牢獄，而丹麥只是其

中最壞的一間。他的任務不光是報父仇，而是要依據人文主義志向來重整乾坤。

哈姆雷特的延宕也不是生性優柔寡斷，而是在重整乾坤的宏大目標前，他時時想要行動，卻又不知如何行動造成的。

7.《哈姆雷特》悲劇的客觀緣由：是惡勢力過于強大。

《哈姆雷特》悲劇的主觀緣由：是人文主義的局限性。

《哈姆雷特》悲劇的意義：確定了人文主義者反封建的歷史進步性，表明白人文主義者歷史使命的終結。恩格斯說悲劇就

是“歷史的必定要求及這個要求的事實上不可能實現之間的悲劇性的沖突”。從這個意義上說，哈姆雷特的悲劇已不僅僅

是一出個人的悲劇，而是人文主義者和整個時代的悲劇。

8.《哈姆雷特》的藝術成就：莎士比亞化.

“莎士比亞化”一一這是馬克思提出的莎士比亞戲劇創作的現實主義美學原則。它包括四個方面內容：

①廣袤的社會背景。（福斯塔夫式的背景）（人物的性格隨著環境的變化而變化）

②情節的豐富性和多樣性。（打破古希臘單一的線索，打破了悲喜劇的界限）

③顯明生動的人物形象。（不是千人一面，每個人都有獨特的特性）

④語言豐富多彩，富有特性化，形象化特征。（哈醒悟是高雅的語言，裝瘋時晦澀難懂的語言）

9.莎士比亞的三大貢獻：（《哈姆雷特》的思想價值）

揭露當時社會沖突和斗爭，描繪了歷史發展的進程。

直接參及了反封建斗爭，揭露了剛出世的資產階級的貪欲無度和金錢主義本質。

反映了人民群眾的利益和要求，確定程度上憐憫下層人民的疾苦，使他成為文藝復興時期不受局限的巨人。

10.莎士比亞戲劇創作對古希臘戲劇的繼承及超越：

A.繼承：

（一）思想價值

古希臘戲劇表現為人本主義，悲劇強調了命運在于人本身，人應當追求現實和享受，譬如《俄底浦斯王》；喜劇則表現了

對志向社會的追求，譬如《鳥》。

莎士比亞的創作強調人文主義色調，重視人，確定人。莎翁完全繼承了古希臘的人本主義的現實價值觀。

（二）取材

古希臘戲劇取材于古代的神話傳聞，歷史故事。

莎士比亞戲劇同樣取材于古代傳聞和歷史故事，很少取材于當代現實生活.

（三）戲劇結構

莎士比亞戲劇繼承了古希臘戲劇結構曲折，一波多折的特點。

B.超越

（一）戲劇表現形式方面

莎士比亞打破了悲，喜劇的界限，喜劇中有悲劇色調，譬如《威尼斯商人》，《羅密歐及朱麗葉》。悲劇中有喜劇的因素,

譬如《哈姆雷特》中的“戲中戲”。

（18世紀正劇正是受到了莎士比亞的影響而產生的。）

（二）情節表達方面

莎士比亞首創了多條線索同時發展的情節，主線和副線相互襯托，使戲劇結構更加困難，增加了戲劇的可看性。

（三）人物塑造方面

從古希臘戲劇人物的類型化，發展到莎士比亞戲劇人物的典型化。莎翁留意劇中人物和環境的結合，人物的變化和環境的

變化密不可分，人物性格隨環境變化而變化。

（四）語言

莎翁戲劇強調特性化語言，這是塑造典型化人物所必需的。

第四章17世紀文學第一節17世紀文學概述

（一）英國：

1.屈萊頓，在理論著作《論劇體詩》中闡述了古典主義的文學見解，主見文學形式的完備，強調理性的規律，尤其是悲劇

中的“三一律”并推崇古希臘，羅馬文學，由此被稱為是英國古典主義的奠基人之一。

2.班揚，王政復辟時期帶有民主傾向的清教徒作家，代表作是夢境寓言小說《天路歷程》。

3.彌爾頓是17世紀中葉英國最杰出的詩人。

彌爾頓取材于《圣經舊約》的三部杰作：長詩《失樂園》，《復樂園》和悲劇《力士參孫》。

表現了資產階級清教徒的革命志向。

長詩《失樂園》的思想內容：

《失樂園》是17世紀英國資產階級革命文學的杰出詩人彌爾頓的代表作。長詩取材于《舊約創世記》，全詩共12卷，主

要敘述人類始祖亞當和夏娃在魔鬼撒旦的誘惑下，違反了上帝的戒規，偷吃了才智之樹上的果子，而被上帝逐出伊甸園的

故事。

長詩中，彌爾頓塑造了一個堅毅不屈，抗拒權威的資產階級革命者形象一一撒旦。作為清教徒，詩人違反了自己的宗教

觀念，把上帝寫成一個專橫的暴君，而把反叛上帝的天使撒旦的形象放在中心，刻畫得繪聲繪色。透過撒旦的性格，詩人

示意出了資產階級革命失敗的緣由。

這首長詩規模宏偉，格調昂揚，表現了資產階級清教徒的革命志向，被認為是歐洲文學史上文人史詩的典范之一。（前有

古羅馬維吉爾的《埃涅阿斯紀》。）

（二）法國

1.高乃依是法國古典主義悲劇的創始人，代表作《熙德》是法國古典主義第一部典范性的作。為法國古典主義戲劇奠定

了基礎。但因未遵循“三一律”規則而在當時受到法蘭西學士院的公開指責。

《熙德》所表達的思想：

當個人感情及封建家族義務發生沖突時，個人感情聽從于封建義務；

當封建家族義務及國家利益產生沖突時，封建義務讓位于國家利益。

2.拉辛的《安德洛瑪刻》是一部標準的古典主義悲劇。（完全符合“三一律。）

安德洛瑪刻是傳聞中特洛伊將軍赫克托耳的寡妻。

3.布瓦洛的《詩的藝術》全面系統地闡明白古典主義的美學觀點和創作原則，提倡以古希臘羅馬文藝為正宗，強調“理

性“是文學創作的最高準則，提出理性，真，自然三位一體的主見，被人們稱作法國古典主義的文藝法典。布瓦洛由此

而獲得古典主義立法者的稱號。

古希臘的理性是以人為本；古典主義的理性是聽從王權統治所須要的道德規范。

4.拉封丹（1621—1695）的《寓言詩》。（獅子：國王，狼：資產階級，羊：下層人民）

古典主義文學產生的基礎：

英國資產階級革命；法國專制王權的興隆；唯物主義和唯理主義思潮的出現，近代自然科學的發展，促使英法兩國漸漸形

成了自己的哲學思想體系：對人文主義文學的繼承和反撥。

古典主義文學的基本特征：

政治上擁護中央王權，主見國家統一；崇尚理性，克制情欲；藝術上提倡仿照古代，重視規則（三一律）。

古典主義——是指17世紀流行于西歐特殊是法國的一種帶有深厚封建色調的資產階級文學思潮。因為它在文藝理論和創

作實踐上以古希臘羅馬文學為典范，故被稱為古典主義。古典主義的作家，理論家由于所處時代的不同和特性差異，他

們的創作也各有側重。法國古典主義成就是多方面的，尤以戲劇最突出，出現了以高乃依和拉辛為代表的悲劇作家，以莫

里哀為代表的喜劇作家，以及文藝理論家布瓦洛和寓言詩人拉封丹等。

三一律一一古典主義戲劇把文學創作的技巧和形式加以規范化，形成一整套作家必需嚴格遵循的藝術規范，“三一律”就

是其中主要的規則之一。所謂“三一律”，是規定戲劇的情節，時間，地點必需保持一樣，即劇本的情節只能有一條線索，

故事發生在同一地點，劇情在24小時內完成。

巴洛克文學——巴洛克特指17世紀歐洲流行的一種過分雕琢和華麗的建筑。隨著航海業和東西方貿易的發展，中國的瓷

器，刺繡傳入歐洲，西方人驚羨中國的雕金鏤玉和珠光寶氣，認為這太''巴洛克"！于是，在西方建筑，音樂，文學等

領域，巴洛克風格盛行一時。巴洛克藝術從葡萄牙，西班牙，意大利又傳到英，法，成為歐洲的一種重要藝術風格。巴

洛克文學是巴洛克藝術在文學上的表現。巴洛克文學在內容上多寫帶有奇妙宗教色調的生死，哀怨。藝術上借鑒了中古

文學象征，寓意，夢幻手法，并表現出華麗纖巧的風格。其代表人物是意大利的馬里諾，西班牙的貢哥拉，英國的約翰

多恩等。

第二節莫里哀

原名：讓一巴蒂斯特波克蘭。莫里哀是他的藝名。

1,莫里哀創作的四個階段：

（1）第一階段（奠基時期），早期的風俗喜劇，主要是滑稽劇和情節喜劇。（《冒失鬼》《情敵》）

（2）第二階段（開創時期）。主要是社會風俗劇。進巴黎后的第一個作品是《可笑的女才子》。

《太太（婦人）學堂》是莫里哀性格喜劇和近代社會問題劇的開端，標記著法國古典主義喜劇的形成，同時又開了歐洲近

代社會問題劇之先河。

（3）第三階段（全盛時期）。主要是諷刺喜劇。

揭露宗教騙子的《偽君子》；（代表莫里哀一生最高的成就）鞭撻貴族惡行敗德的《堂璜》；

諷刺貴族勾心斗角，虛偽做作的《恨世者》；訕笑資產階級貪欲，吝嗇和虛榮的《吝嗇鬼》；

（4）第四階段，主要是輕松幽默的滑稽劇和芭蕾舞劇。

晚期的情節喜劇《史嘉本的詭計》是莫里哀最富人民性的劇本之一。

2,守財奴阿巴公的形象：

［前有莎士比亞的夏洛克；后有巴爾扎克的葛朗臺。］

阿巴公是法國古典主義喜劇大師莫里哀的劇作《吝嗇鬼》的主人公。阿巴公是個高利貸者，為了金錢，他要兒子娶個又老

又丑的有錢寡婦，要女兒嫁給富有的，年過半百的老頭……他愛財賽過一切，金錢是他的命根子，他把搜刮來的錢埋在

地下，在生活上吝嗇到無以復加的程度。金錢的貪欲泯滅了他的良心，父子之情，天倫之樂全部沉沒在金錢至上的冷酷

之中。作品揭露和批判了資產階級拜金主義的本性。莫里哀用諷刺夸張的手法，成功地塑造了阿巴公這個典型的資產階級

守財奴形象。阿巴公成了“守財奴”，“吝嗇鬼”的代名詞。

3,《偽君子》的主題：

《偽君子》是一部五幕詩體諷刺喜劇，代表了莫里哀一生創作的最高成就。

《偽君子》通過對心如蛇蝎的答爾丟夫偽裝虔誠的揭露及鞭撻，矛頭直指教會，突出地批判了宗教偽善的欺瞞性及危害性,

引起了人民群眾對宗教教義和宗教上層人物的懷疑，具有劇烈的反封建反教會的民主傾向。對宗教偽善的欺瞞性及危害性

的揭露及鞭撻，就是《偽君子》的主題。

4,答爾丟夫形象：

答爾丟夫是法國古典主義喜劇大師莫里哀的代表作《偽君子》的主人公。他是17世紀法國封建貴族和教會勢力的化身，

是沒落貴族，職業的宗教騙子，典型特征是“偽善”。

①偽善的表現形式：表里不一。上帝是他的工具，虛偽是他的手腕。

②偽善的專心在于滿意他貪財好色的私欲。貪食貪睡貪財貪色是他的本性。

③偽善的危害性在于使人家破人亡。

④這個形象的社會意義在于：這個形象的塑造體現了作者劇烈的反封建反教會的民主傾向。答爾丟夫成了“偽善者”的同

義語，他跨越國界，飛渡時空，是一個不朽的藝術典型.

5,《偽君子》的藝術特點：

《偽君子》在藝術上滲透了古典主義“三一律”原則，情節單純集中，自始自終都是為了表現答爾丟夫的虛偽及欺瞞；時

間在24小時之內；地點在奧爾貢家的客廳。情節全支配在同一地點而不顯牽強，藝術上構思精致。

全劇結構嚴整緊湊，喜劇沖突集中，中心人物及其他人物的基本性格顯明。答爾丟夫雖然到第三幕才出場，但通過前兩場

的鋪墊，達到了烘云托月的良好效果。歌德說此劇的開場是“現存最宏大的最好的開場”。

喜劇還有機地綜合了多種戲劇因素，如：民間鬧劇因素，風俗喜劇因素，悲劇因素等。

劇中人物語言高度特性化。

6,為什么說古典主義文學是對人文主義文學的繼承和反撥：

繼承：

①在思想上，確定愛情自由，反封建教會的主題在古典主義作品中隨處可見；

②在創作方法上，運用現實主義手法；

③在藝術形式上，古典主義戲劇及文藝復興戲劇也是一脈相承的。

反撥：

①在思想上，人文主義文學對特性解放的過分強調，導致了否定一切秩序的傾向；

②在創作方法上，人文主義作家們各行其是的創作，使得語言不規范，藝術形式雜亂。于是，古典主義的崇尚理性以及藝

術上的規范化便適應這種須要而產生了，戲劇形式上主要表現為恪守“三一律”。

第五章18世紀文學

第一節18世紀文學概述

1.啟蒙運動

——啟蒙運動是18世紀產生的具有全歐洲性質的一場資產階級的政治思想文化運動。這場運動是文藝復興運動在新的歷

史條件下的接著和發展，實質上是法國大革命前新興資產階級向封建階級奪權之前的一次輿論大打算。所謂啟蒙，就是要

啟迪蒙昧，開發蒙昧，賜予知識和光明。當時先進的思想家把啟蒙教化作為改造社會的基本方法，這樣一個思想，社會

思潮的形成，就叫啟蒙運動。

啟蒙，原文是“照亮”的意思。

一句話：用自由，同等，博愛，天賦人權來反封建專制和特權；用無神論，自然神論或唯物論來反宗教迷信。

啟蒙文學四大作家：孟德斯鳩（法），伏爾泰（法），狄德羅（法），盧梭（法）。

2.啟蒙運動文學特征：（18世紀文學的特征）

1）古典主義仍占有重要地位，但啟蒙文學成就最高；

為19世紀浪漫主義文學和批判現實主義文學打下了基礎。

2）有顯明的傾向性，要求文學為現實服務；

啟蒙，古典同屬資產階級性質的文學思潮，但古典主義擁護國王，啟蒙反對國王，宣揚啟蒙思想。）

3）啟蒙文學自覺地把第三等級的資產階級和平民作為主人公來正面歌頌；

這在文學的人民性方面前進了一大步。

4）創建性地運用了多種形式的文體。如正劇，哲理小說等。

3.正劇

一由法國狄德羅，博馬舍和德國的萊辛創立。這種戲劇介于悲劇和喜劇之間，其特點：①是強調戲劇的教化作用，具

有顯明的政治傾向性；②它采納散文的形式，描寫現實社會斗爭和人們的日常生活。以第三等級的一般人作為戲劇的主人

公。③語言通俗易懂。④

代表作：狄德羅的《私生子》，博馬舍的《費加羅的婚禮》。

18世紀奠定戲劇（正劇）理論的三位作家是：狄德羅（法），博馬舍（法），萊辛（德）。

4.哲理小說

一是18世紀德國啟蒙作家創立的一種新型小說。這種小說以人物活動為主線，但不留意環境及人物的細致描寫。哲理

小說把敘事，爭論，抒情，諷刺融為一體，表現作家關于政治，法律，道德，文學方面的啟蒙觀點，富于哲理性。哲

理小說的主要代表作品有孟德斯鳩的《波斯人信札》，伏爾泰的《醇厚人》，狄德羅的《拉摩的侄兒》，盧梭的《愛彌

兒》。

哲理小說作為文學作品的不足點：為了觀念，忘了人物，人物成了時代精神單純的傳聲筒。

（一）英國

這一時期英國文學的主要成就是現實主義長篇小說。主要作家：笛福，斯威夫特，菲爾丁。

1.笛福：

是英國現實主義小說之父奠基人。被稱為“現實主義小說之父”和“現代新聞報道之父”。

代表作《魯濱遜漂流記》標記著英國現實主義小說的誕生，小說歌頌資產階級的主動進取精神，魯濱遜形象是歐洲文學史

上第一個資產階級的正面形象。（星期五）

2.斯威夫特：

開創了英國文學中的諷刺傳統。

代表作諷刺小說《格列佛游記》。

3.菲爾丁：

是英國現代小說的重要奠基人之一，是18世紀英國最杰出的小說家，是18世紀英國現實主義小說的最高代表。

代表作《湯姆瓊斯》。

4.理查生：

擅長對人物的心里和行為動機進行分析。書信體小說《克拉麗莎》。

5.感傷主義文學

一一是18世紀60年代至80年代末發生在英國的一股文學潮流。感傷主義是因斯泰恩的小說《感傷旅行》而得名。感傷

主義作家寄盼望于藝術和情感來表達對現實的不滿和躲避。傳統小說大都以情節為基礎，遵循著因果規律重新組織現實生

活，而感傷主義則開拓了一種以心理感覺為載體摻合外部現實世界的投影的敘述方式。這種新方式的產生對于文學的發展

有著深遠的意義。感傷主義不僅是19世紀初歐洲大張旗鼓的浪漫主義文學運動的先驅，而且可以說是現代派文學的源頭。

6.哥特式小說

——是18世紀末在英國出現的一種兇殺小說，這種小說多以中世紀陰森奇妙的城堡為背景，寫其中因戀情或因財產而引

起的兇殺報仇，充溢奇妙，怪誕，恐怖和刺激。代表作瓦爾蒲的《奧特朗圖堡》和拉德克力芙的《渥多爾弗的隱私》。

7.農民詩人

彭斯，布萊克是“前浪漫主義”的代表。

（二）法國（歐洲啟蒙運動的中心）

1.勒薩日：

小說《吉爾布拉斯》承襲了流浪漢小說傳統，廣泛地反映了社會現實。

2.孟德斯鳩：

以主見立法，行政，司法三權分立而著名于世。代表作書信體哲理小說《波斯人信札》。

3.伏爾泰：

啟蒙運動的精神領袖。《醇厚人》是伏爾泰哲理小說中最優秀的一部，作者在《醇厚人》中描寫了一個神話般的志向世界

----黃金國。

4.狄德羅：

啟蒙思想家中最杰出的代表（戰斗的無神論者），法國《百科全書》的主編。代表作：《拉摩的侄兒》是一部對話體哲理小

說。馬克思稱這部小說為“無及倫比的作品”，恩格斯稱之為“辯證法的杰作”。

《修女》是一部揭露教會罪行的書信體哲理小說，控訴了宗教迷信的罪行。

狄德羅在戲劇理論上的重要貢獻是提出了“肅穆戲劇”的概念，突破了傳統悲，喜劇的界限，是一種新的體裁，即后世

的正劇。

5.盧梭：浪漫主義運動之父

是法國啟蒙運動中激進民主派的領袖。他的反封建思想詳細表現在他的理論著作中。《論科學及藝術》是他反封建的第一

聲呼喊，《論人類不同等的起源和基礎》，《民約論》。

盧梭的《民約論》（又名《社會契約論》）是他為建立資產階級民主共和政體而提出的政治方案。法國的《人權宣言》和美

國的《獨立宣言》都體現了這部著作的精神和思想。

《愛彌爾》是一部探討教化問題的哲理小說（教化小說）。

《懺悔錄》是盧梭的自傳體小說。

《新愛洛依斯》是盧梭的文學代表作，是書信體哲理小說（情感小說）.

6,博馬舍：

是18世紀法國最著名的喜劇作家。

代表作“費加羅三部曲”包括《塞維勒的理發師》，《費加羅的婚禮》和《有罪的母親》三部作品。

《費加羅的婚禮》反映了第三等級對貴族的成功。

（=）德國

1.萊辛：

德國民族戲劇，民族文學的奠基人。主要貢獻有三：

①美學理論：《拉奧孔》探求的是詩及畫的界限。

②戲劇理論：《漢堡劇評》強調戲劇的社會教化作用。

③戲劇貢獻：市民悲劇《愛米麗雅迦洛蒂》。

市民悲劇《愛米麗雅迦洛蒂》通過愛米麗雅父女的“抗拒”行為，寫出了貴族的暴虐和市民的懦弱，表達了德國市民的不

滿和抗拒心情。

2.萊辛的文藝理論著作《拉奧孔》的美學思想：

《拉奧孔》探求的是詩及畫的界限。作者一反“詩是無形的畫，畫是無聲的詩”的傳統觀點，從兩種藝術的媒介，目的，效

果方面進行比較，認為詩表現的是連續動作，是性格的形成過程；而畫，