淺談解構主義a.解構主義的起源b.解構主義的定義c.解構主義的特點與風格d.解構主義代表人物與作品解構主義作為一種設計風格的探索興起于20世紀80年代，但它的哲學淵源則可以追溯到1967年。當時一位哲學家雅克.德里達（JacqueDerride,1930——2004）基于對語言學中的結構主義的批判，提出了“解構主義”的理論。他的核心理論是對于結構本身的反感，認為符號本身已能夠反映真實，對于單獨個體的研究比對于整體結構的研究更重要。解構主義是對現代主義正統原則和標準批判地加以繼承，運用現代主義的語匯，卻顛倒、重構各種既有語匯之間的關系，從邏輯上否定傳統的基本設計原則（美學、力學、功能），由此產生新的意義。用分解的觀念，強調打碎，疊加，重組，重視個體，部件本身，反對總體統一而創造出支離破碎和不確定感。解構主義有三大特點：1.拒絕綜合，改向分解2.從使用與形式的對立，轉向兩者的交叉與迭合3.強調碎裂或疊合、組合，使分解的力量能沖開建筑系的界限，產生新的含義。解構主義代表人物弗蘭克.蓋里彼得.艾森曼扎哈.哈迪得瑞姆.庫哈斯丹尼爾.李伯斯金得屈米弗蘭克.蓋里當代著名的解構主義建筑師，以設計具有奇特不規則曲線造型雕塑般外觀的建筑而著稱。蓋里的設計風格源自于晚期現代主義，其中最著名的建筑，是位于西班牙，畢爾包，有著鈦金屬屋頂的畢爾包古根漢美術館。

西雅圖搖滾音樂博物館這是一座主題相當明確的博物館，以搖滾樂再加上美國西北地方的各種流行音樂為主，而鮮艷的外觀則是以知名搖滾樂明星吉米在演唱會現場摔爛一把電吉他的靈感來設計的?？伎颂m藝術畫廊蓋里的作品相當獨特，極具個性，他的大部分作品中很少摻雜社會化和意識形態的東西。他通常使用多角平面、傾斜的結構、倒轉的形式以及多種物質形式并將視覺效應運用到圖樣中去。運動著的建筑蓋里使用斷裂的幾何圖形以打破傳統習俗，對他而言，斷裂意味著探索一種不明確的社會秩序。弗蘭克·蓋里系列首飾他用了一系列不同一般的材料，比如黑金，伯南布哥木，等，伙同其他材料如純正銀，鉆石，寶石創造了這個系列的六大主題，創意來自于結構元素，童年記憶，文藝復興大師和當代畫家。蓋里在建筑和藝術間找到了共鳴，明顯與模糊、自然與人工、新與舊、晦暗與透明、堵塞與空曠等方面，這就是蓋里與其他建筑作品最為明晰的對照，因此蓋里被譽為“建筑界的畢加索”。扎哈.哈迪得設計理念：當今出現景觀都是經過數字處理過得，但是都在繼續發展已經移位的設計理念，哈迪德的設計與景觀不大相符，但是，總能以復雜、異常和自相矛盾的造型表現出更新的輪廓。哈迪德的設計一向以大膽的造型出名，被稱為建筑界的“解構主義大師”。這一光環主要源于她獨特的創作方式。她的作品看似平凡，卻大膽運用空間和幾何結構，反映出都市建筑繁復的特質。哈迪德成名作——德國萊茵河畔魏爾鎮的一座消防站（1993年）它以充滿幻想和超現實主義名噪一時，令世界建筑界心跳不已。她通過精心營造的建筑物的優雅柔和的外表，和與地面若即若離的接觸，使傳統建筑家們大跌眼鏡，視之為無可挑剔的“建筑異類”。這是一個極富冒險精神的建筑——似乎沒有一面墻是垂直的，每個墻角都是銳角，整個建筑向各個部分傾斜……

從正視圖看，向天空傾斜的主體部分似乎搖搖欲墜；從后正視圖看，屋頂外面的平臺向內傾斜，卻從中心給整個建筑穩定感。作品的整體效果是輕盈、優美和飄忽不定，但建筑物各組成結構的材料具有的堅固和穩定等特性并沒有被故意抹殺。廣州歌劇院那塊大石頭共有６４個面，４１個轉角，１０４條棱線。那塊小石頭也有３７個面，１８個轉角，５４條棱線。它的塑性形體，幾乎不能用數學方式去描述，從建筑設計到工程施工，難度空前。既像兩塊被水沖擊的礫石，又像孩子們玩累了、置于一角的兩塊灰色橡皮泥。但它的封閉造型，卻提供了絕佳的音響效果。它以看似圓潤的造型，表達了內心的純真。香港理工大學創新大樓流體性質的創新大樓，是通過景觀，樓層板和百葉窗產生一種無縫內在的組成，這些內部和外部的景觀，創造一個親切的新的公共空間，配合大型露天展覽，論壇及戶外康樂設施，促進多元化的文娛空間。流動著的建筑扎哈.哈迪德新作鞋子悉數采用扎哈式流線造型，不少款式還能明顯辨析出她過往建筑設計的影子。大弧度、流線型、鏤空等元素讓鞋子具有強烈的建筑感，構成最近大熱的“時尚x建筑”組合。扎哈·哈迪德的作品并非全然地西化與現代性。在伊拉克長大的扎哈，從小便迷于波斯地毯繁復的花樣，藉由織工的雙手，波斯地毯將現實轉化為交纏豐富的世界。她的性格之中還有著強硬、激越的一面，她的許多設計手法和觀念似乎是在被阿拉伯血統中的剛勁精神熱烈地鼓舞著勇往直前。與此同時，她也在一些“隨形”和流動的設計之中流露出貼近自然的浪漫品位。她的作品看似平凡，卻大膽運用空間和幾何結構，反映出都