版人音版高中音樂選擇性必修6視唱練耳《第三單元一個升號的調與四四拍》大單元整體教學設計[2020課標]一、內容分析與整合二、《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》分解三、學情分析四、大主題或大概念設計五、大單元目標敘寫六、大單元教學重點七、大單元教學難點八、大單元整體教學思路九、學業評價十、大單元實施思路及教學結構圖十一、大情境、大任務創設十二、單元學歷案十三、學科實踐與跨學科學習設計十四、大單元作業設計十五、“教-學-評”一致性課時設計十六、大單元教學反思一、內容分析與整合（一）教學內容分析本次教學設計以人音版高中音樂選擇性必修6《視唱練耳》中的第三單元《一個升號的調與四四拍》為基礎，主要圍繞節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練三大模塊展開。具體內容包括節奏誦讀、節奏組合、單音模唱、音程模唱、和弦模唱、旋律模唱以及單聲部和二聲部的視唱訓練。這些內容旨在通過系統的訓練，提升學生的音樂聽覺感知能力、節奏把握能力和音樂表現力。節奏訓練部分通過節奏誦讀和節奏組合，使學生熟悉并掌握不同節奏型的組合與運用，培養節奏感。聽音訓練部分則通過模唱單音、音程、和弦和旋律，訓練學生的音樂聽覺敏感度，提高對音高、音程、和弦和旋律的辨識能力。視唱訓練部分通過單聲部和二聲部的視唱，加強學生的音準控制、節奏穩定性和音樂表現力，同時培養多聲部聽覺和合作能力。（二）單元內容分析本單元《一個升號的調與四四拍》是視唱練耳課程中的重要組成部分，它涵蓋了音樂學習中的基礎要素，如節奏、音高、音程、和弦和旋律等。這些內容不僅是音樂學習的基石，也是培養學生音樂素養和審美能力的重要途徑。節奏訓練：節奏是音樂的骨架，是音樂表現的基礎。通過節奏誦讀和節奏組合的訓練，學生可以更好地理解音樂的結構，掌握不同節奏型的運用，為后續的視唱和演奏打下堅實的基礎。聽音訓練：聽音能力是音樂學習者必備的基本技能之一。通過模唱單音、音程、和弦和旋律，學生可以鍛煉自己的音樂聽覺，提高對音高、音程、和弦和旋律的敏感度和辨識度，從而更好地理解和表現音樂。視唱訓練：視唱是將樂譜轉化為聲音的過程，是音樂學習者必須掌握的技能。通過單聲部和二聲部的視唱訓練，學生可以提升自己的音準控制、節奏穩定性和音樂表現力，同時培養多聲部聽覺和合作能力。（三）單元內容整合本單元的教學內容雖然涵蓋了節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練三大模塊，但它們之間并不是孤立的，而是相互關聯、相互促進的。在實際教學中，可以將這些內容有機地整合起來，形成一個系統的訓練體系。整合節奏與聽音訓練：在節奏誦讀和節奏組合的基礎上，加入單音和音程的模唱訓練，使學生在熟悉節奏的同時，也能提高對音高的辨識能力。整合聽音與視唱訓練：在模唱音程、和弦和旋律的基礎上，引導學生進行視唱訓練，將聽覺感知轉化為實際的聲音表現，提高學生的音樂表現力和音準控制能力。融合單聲部與二聲部訓練：在單聲部視唱的基礎上，逐漸引入二聲部視唱訓練，培養學生的多聲部聽覺和合作能力，提升學生的音樂綜合素養。通過這樣的整合，可以使教學內容更加系統、連貫，有助于提高學生的整體音樂素養和表現能力。二、《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》分解高中音樂核心素養根據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》，高中音樂核心素養主要包括審美感知、藝術表現和文化理解三個方面。以下是對這三個方面的具體分解。（一）審美感知審美感知是指對音樂藝術聽覺特性、表現形式、表現要素、表現手段及獨特美感的體驗、感悟、理解和把握。在本單元的教學中，審美感知的培養主要體現在以下幾個方面：音樂聽覺體驗：通過模唱單音、音程、和弦和旋律，使學生親身體驗音樂的音響特性，感受音樂的美感和表現力。節奏與旋律感知：通過節奏誦讀、節奏組合和視唱訓練，使學生感受節奏和旋律的變化與規律，理解它們在音樂表現中的作用。音樂風格辨識：在模唱和視唱過程中，引導學生辨識不同音樂作品的風格特點，感受不同風格音樂的獨特魅力。音樂情感體驗：通過模唱和視唱具有情感內涵的音樂作品，使學生體驗音樂所表達的情感和思想，培養對音樂的情感共鳴和理解能力。（二）藝術表現藝術表現是指通過歌唱、演奏、綜合藝術表演和音樂編創等活動，表達音樂藝術美感和情感內涵的實踐能力。在本單元的教學中，藝術表現的培養主要體現在以下幾個方面：視唱能力提升：通過單聲部和二聲部的視唱訓練，提高學生的音準控制、節奏穩定性和音樂表現力，使學生能夠準確地演唱樂譜。多聲部合作能力：在二聲部視唱訓練中，培養學生的多聲部聽覺和合作能力，使學生能夠協調地演唱多聲部音樂作品。音樂創作與編創：雖然本單元沒有直接涉及音樂創作與編創的內容，但可以通過引導學生對模唱和視唱作品的分析和討論，激發學生的創作靈感，培養學生的音樂創作意識。表演自信心培養：通過視唱訓練和課堂表演，使學生能夠在眾人面前自信地演唱音樂作品，提升表演自信心和舞臺表現力。（三）文化理解文化理解是指通過音樂感知和藝術表現等途徑，理解不同文化語境中音樂藝術的人文內涵。在本單元的教學中，文化理解的培養主要體現在以下幾個方面：音樂文化背景介紹：在模唱和視唱不同風格的音樂作品時，向學生介紹作品的文化背景和歷史淵源，使學生了解音樂與文化的密切關系。音樂與民族文化：通過模唱和視唱具有民族特色的音樂作品，使學生感受民族音樂的獨特魅力，理解民族音樂在文化傳承中的重要作用。音樂與多元文化：引導學生欣賞和模唱不同國家和民族的音樂作品，培養學生的全球視野和文化包容性，理解音樂在促進文化交流和理解中的價值。音樂與社會生活：通過分析音樂作品與社會生活的關系，使學生理解音樂在社會生活中的作用和影響，培養學生的社會責任感和人文關懷精神。本單元的教學設計緊密圍繞《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》中提出的高中音樂核心素養展開，旨在通過系統的節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練，提升學生的審美感知能力、藝術表現能力和文化理解能力，為學生的全面發展奠定堅實的基礎。學情分析（一）已知內容分析在進入《第三單元一個升號的調與四四拍》的教學之前，學生們已經完成了必修課程的學習，對音樂的基本要素（如節奏、旋律、音程、和弦等）有了初步的認識和了解。在必修課程的音樂鑒賞、歌唱、演奏等模塊中，學生們通過聆聽、演唱和演奏不同類型的音樂作品，積累了豐富的音樂感性經驗，對音樂的表現形式和表達手段有了一定的認知。特別是在之前的視唱練耳課程中，學生們已經掌握了基本的節奏誦讀、單音模唱、簡單音程的識別和旋律聽記等技能。學生在日常生活中也接觸了大量的音樂素材，包括流行歌曲、影視音樂、民族音樂等，這些經驗為他們在本單元的學習中理解和運用音樂知識提供了豐富的背景和基礎。（二）新知內容分析本單元《一個升號的調與四四拍》是視唱練耳課程中的選擇性必修內容，它進一步拓展了學生在音樂理論知識和技能方面的學習。本單元的新知內容主要包括以下幾個方面：一個升號的調：學生需要了解并掌握G大調（一個升號）的調號、音階結構及其在音樂作品中的應用。通過學習和練習，學生能夠準確識別G大調中的升降號，并在視唱和練耳過程中靈活運用。四四拍：學生需要深入理解四四拍的節奏特點和強弱規律，掌握在四四拍中進行節奏誦讀、節奏組合和旋律聽記的方法。通過大量的實踐練習，學生能夠熟練地在四四拍中準確表達音樂節奏。復雜節奏與音程：在節奏訓練方面，本單元將引入更為復雜的節奏型和節奏組合，要求學生能夠準確誦讀和組合這些節奏。在聽音訓練方面，學生將學習識別和模唱更復雜的音程（如大六度、小七度等）和和弦（如三和弦的轉位等），進一步提升音樂聽覺能力。二聲部視唱：本單元將首次引入二聲部視唱訓練，要求學生在掌握單聲部視唱的基礎上，能夠同時演唱兩個聲部的旋律，培養良好的和聲聽覺和協作能力。（三）學生學習能力分析音樂感知能力：經過必修課程的學習，學生已經具備了一定的音樂感知能力，能夠識別和模唱簡單的音高和節奏。對于更為復雜的音樂結構和表現手段，學生的感知能力還需進一步提升。音樂理論知識：學生對音樂理論知識有了一定的了解，但尚未形成系統的知識體系。在本單元的學習中，學生需要將已學的音樂理論知識與新的學習內容相結合，構建更為完整的知識結構。音樂實踐能力：學生在音樂實踐方面積累了一定的經驗，但面對更為復雜的節奏、音程和和弦時，可能會感到困難。在教學過程中需要注重實踐環節的設計，通過大量的練習幫助學生提升實踐能力。自主學習能力：高中生已經具備了一定的自主學習能力，能夠獨立完成一些學習任務。在本單元的學習中，教師可以引導學生利用課余時間進行自主練習和拓展學習，提高學習效率。（四）學習障礙突破策略針對學生在學習本單元時可能遇到的學習障礙，教師可以采取以下策略進行突破：強化基礎訓練：針對學生在音樂感知和理論知識方面的不足，教師可以加強基礎訓練環節的設計。通過復習和鞏固已學知識，幫助學生建立扎實的基礎，為后續學習奠定良好基礎。分層教學設計：考慮到學生在音樂能力方面的差異，教師可以采用分層教學設計的方法。針對不同層次的學生設置不同的學習目標和任務，確保每個學生都能夠在自己的基礎上得到提升。多感官參與教學：為了幫助學生更好地理解和掌握音樂知識，教師可以采用多感官參與教學的方法。通過聽、唱、讀、寫等多種方式的結合，激發學生的學習興趣和積極性，提高教學效果。小組合作學習：小組合作學習是培養學生協作能力和團隊精神的有效途徑。在本單元的學習中，教師可以組織學生進行小組合作學習，共同完成節奏誦讀、節奏組合和旋律聽記等任務。通過相互討論和交流，幫助學生加深對音樂知識的理解和運用。信息技術輔助教學：利用現代信息技術手段輔助教學可以提高教學效率和質量。教師可以利用音樂軟件、多媒體設備等工具進行示范教學、輔助練習和實時反饋等，幫助學生更好地掌握音樂知識和技能。創設音樂情境：創設與音樂相關的情境可以激發學生的學習興趣和情感體驗。在本單元的學習中，教師可以通過播放音樂作品、講述音樂故事等方式創設音樂情境，引導學生深入理解和感受音樂作品的內涵和情感表達。及時反饋與調整：在教學過程中，教師應及時關注學生的學習情況和反饋意見，根據學生的學習進度和表現及時調整教學策略和方法。通過及時反饋和調整，確保教學目標的順利實現和學生的全面發展。通過強化基礎訓練、分層教學設計、多感官參與教學、小組合作學習、信息技術輔助教學、創設音樂情境以及及時反饋與調整等策略的應用，教師可以有效突破學生在學習《第三單元一個升號的調與四四拍》時可能遇到的學習障礙，提高教學質量和效果。四、大主題或大概念設計本單元的主題設計為“培養音樂聽覺與表現能力：掌握一個升號的調與四四拍”。本單元圍繞視唱練耳的核心內容展開，通過系統的節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練，旨在幫助學生掌握一個升號的調（G大調）以及四四拍的基本特點和應用，進而提升學生的音樂聽覺敏感度和音樂表現能力。通過循序漸進的訓練，學生將在理解音樂基礎理論的同時，強化音樂實踐能力，為日后的音樂學習和表演打下堅實的基礎。五、大單元目標敘寫本單元的教學旨在通過系統的節奏、聽音和視唱訓練，幫助學生掌握一個升號的調與四四拍的基本概念和實際應用，從而全面提升學生的音樂核心素養。具體目標如下：高中音樂核心素養：（一）審美感知音樂形式與美感體驗：學生能夠準確感知一個升號的調（G大調）和四四拍的節奏特點，體驗其在音樂作品中的美感。音樂要素辨析：學生能夠通過聆聽和分析，辨識不同音程、和弦及旋律在音樂作品中的表現作用，提升對音樂形式美的敏感度和理解力。（二）藝術表現節奏表現能力：學生能夠準確誦讀和組合不同節奏型，通過實踐操作提升節奏感和節奏感知能力。聽音與模唱能力：學生能夠準確模唱單音、音程、和弦及旋律片段，提升音樂聽覺敏感度和音樂表現自信心。視唱與表演能力：學生能夠熟練視唱單聲部和二聲部旋律，通過視唱訓練提升音樂表現力和協作能力。（三）文化理解音樂文化背景認知：通過對不同風格音樂作品的學習和分析，學生能夠理解音樂作品背后的文化背景和時代特征。音樂風格感知：學生能夠感知不同音樂作品中四四拍節奏的特點及其在表現音樂情感中的作用，理解音樂風格與文化傳統的聯系。六、大單元教學重點一個升號的調（G大調）的掌握：學生需要理解G大調的音階結構，掌握其在鍵盤上的位置，以及G大調中升號的應用。四四拍節奏的準確表現：學生需要通過節奏誦讀、節奏組合等訓練，熟練掌握四四拍的節奏特點和強弱規律，提升節奏感。聽音與模唱能力的強化：通過單音、音程、和弦及旋律的模唱訓練，提升學生的音樂聽覺敏感度和音樂表現能力。視唱與表演技能的提升：通過單聲部和二聲部的視唱訓練，提升學生的音樂表現力和協作能力，為日后的音樂表演打下堅實基礎。七、大單元教學難點音樂聽覺敏感度的提升：學生需要在短時間內迅速提升音樂聽覺敏感度，準確模唱單音、音程、和弦及旋律片段，這對學生的音樂基礎和訓練強度提出了較高要求。節奏感的準確掌握：四四拍的節奏特點雖然相對簡單，但在實際演奏和演唱中，學生容易出現節奏不穩、強弱不分等問題，需要通過大量的節奏訓練來糾正和提升。視唱與表演能力的協調：在視唱訓練中，學生需要同時關注樂譜、節奏、音準等多個方面，這對學生的音樂綜合能力和協調能力提出了較高要求。在二聲部視唱中，學生還需要與同伴保持默契配合，這對學生的團隊協作能力也是一大挑戰。音樂文化背景的理解：學生需要通過對不同風格音樂作品的學習和分析，理解音樂作品背后的文化背景和時代特征。由于學生的文化背景和知識儲備有限，這一過程可能存在一定的難度和挑戰。為了突破上述教學難點，教師需要采取多樣化的教學手段和方法，如分組合作、個別指導、示范演奏等，以激發學生的學習興趣和積極性。教師還需要注重課堂互動和反饋，及時糾正學生的錯誤和不足，幫助學生不斷提升音樂核心素養和綜合能力。在具體的教學實施過程中，教師可以按照以下步驟進行：導入新課：通過播放一段包含G大調和四四拍節奏的音樂作品，引導學生感受其音樂特點和美感，激發學生的學習興趣。節奏訓練：通過節奏誦讀、節奏組合等訓練，幫助學生掌握四四拍的節奏特點和強弱規律。聽音訓練：通過模唱單音、音程、和弦及旋律片段，提升學生的音樂聽覺敏感度和音樂表現能力。視唱訓練：通過單聲部和二聲部的視唱訓練，提升學生的音樂表現力和協作能力。作品分析與欣賞：選取不同風格的音樂作品進行分析和欣賞，幫助學生理解音樂作品背后的文化背景和時代特征。課堂互動與反饋：通過提問、討論、演示等方式，加強課堂互動和反饋，及時糾正學生的錯誤和不足。總結與拓展：對本單元的學習內容進行總結回顧，并引導學生將所學知識應用到實際的音樂表演和創作中。通過以上教學步驟的實施，學生將能夠全面掌握一個升號的調與四四拍的基本概念和實際應用，提升音樂核心素養和綜合能力，為日后的音樂學習和表演打下堅實的基礎。八、大單元整體教學思路在《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的指導下，針對2019版人音版高中音樂選擇性必修6《視唱練耳》中《第三單元一個升號的調與四四拍》的教學內容，本大單元整體教學思路旨在通過一系列系統而富有針對性的教學活動，全面提升學生的音樂核心素養，具體涵蓋審美感知、藝術表現和文化理解三個方面。以下是對本單元教學目標的詳細設定及整體教學思路的闡述。一、教學目標設定（一）審美感知音樂基本要素的敏銳感知：通過節奏誦讀、節奏組合等訓練，使學生能夠敏銳地感知音樂中的節奏、節拍等基本要素，理解其在音樂表現中的作用和意義。和聲與旋律的美感體驗：通過音程、和弦及旋律的聽音訓練，引導學生體驗音樂中和聲與旋律的美感，理解它們如何共同塑造音樂的情感色彩和風格特征。音樂結構的整體認知：通過視唱訓練，特別是二聲部的視唱，培養學生對音樂結構的整體認知，能夠從宏觀上把握音樂的布局和發展脈絡。（二）藝術表現準確表達音樂節奏與節拍：通過節奏誦讀和節奏組合的實踐，學生能夠準確表達音樂中的節奏與節拍，展現出良好的節奏感。熟練演唱單聲部與二聲部旋律：通過視唱訓練，學生應能熟練演唱單聲部旋律，并能在二聲部視唱中保持聲部間的和諧與均衡，展現良好的協作能力。運用音樂語言進行創意表達：在掌握基本音樂要素的基礎上，鼓勵學生運用所學音樂語言進行創意表達，如即興創作簡單的旋律或節奏片段，展現其藝術創造力。（三）文化理解理解音樂風格與文化背景的關系：通過對不同風格音樂的欣賞和分析，引導學生理解音樂風格與其文化背景之間的緊密聯系，增強跨文化交流的能力。尊重并欣賞多元音樂文化：在視唱練耳的過程中，融入多元音樂文化的元素，使學生了解并尊重不同民族、地區的音樂傳統，培養其全球視野和文化包容性。探索音樂與社會的互動關系：通過分析音樂作品的社會功能和文化價值，引導學生探索音樂與社會的互動關系，理解音樂在文化傳承和社會發展中的重要作用。二、整體教學思路（一）教學內容的組織與整合本單元的教學內容以《第三單元一個升號的調與四四拍》為基礎，將節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練有機結合，形成一個循序漸進、層層遞進的教學體系。在節奏訓練中，通過節奏誦讀和節奏組合的練習，幫助學生建立穩定的節奏感；在聽音訓練中，通過單音、音程、和弦及旋律的聽辨，提升學生的音樂聽覺能力；在視唱訓練中，通過單聲部和二聲部的視唱，培養學生的音樂表現力和協作能力。將文化理解的內容貫穿始終，使學生在學習音樂技能的同時，拓寬文化視野，增強文化素養。（二）教學方法與手段的創新情境教學法：創設豐富多樣的音樂情境，如模擬音樂會現場、音樂劇表演等，讓學生在具體情境中感受音樂的魅力，激發學習興趣。合作學習法：鼓勵學生在節奏組合、二聲部視唱等環節中開展合作學習，通過小組討論、互相評價等方式，促進學生之間的交流與合作，提升學習效果。信息技術輔助教學：充分利用現代信息技術手段，如多媒體教學資源、音樂制作軟件等，豐富教學手段，提高教學效率。例如，利用音樂制作軟件進行旋律創作和編配，讓學生親身體驗音樂創作的樂趣。分層教學法：針對不同水平的學生實施分層教學，為不同層次的學生提供適合其發展的學習內容和目標，確保每個學生都能在原有基礎上取得進步。（三）教學評價與反饋機制的建立多元化評價體系：建立包括自我評價、同伴評價、教師評價在內的多元化評價體系，從多個角度全面評價學生的學習情況和發展水平。過程性評價與終結性評價相結合：注重過程性評價，關注學生在學習過程中的表現和努力程度；通過終結性評價檢驗學生的學習成果，確保評價的全面性和準確性。及時反饋與調整：在教學過程中，及時收集學生的反饋意見，根據學生的實際情況和學習效果調整教學策略和進度，確保教學目標的順利實現。（四）課外拓展與實踐活動的組織組織音樂社團活動：鼓勵學生參加學校音樂社團，通過參與社團活動進一步提升音樂技能和團隊協作能力。開展音樂創作比賽：定期舉辦音樂創作比賽，激發學生的創作熱情，培養其創新意識和實踐能力。參與社區音樂活動：組織學生參與社區音樂活動，如公益演出、文化交流等，讓學生在實踐中鍛煉音樂技能，增強社會責任感。（五）具體教學安排與實施步驟第一階段：節奏訓練（第七、八、九節）目標：通過節奏誦讀和節奏組合的練習，幫助學生建立穩定的節奏感。內容：包括各種節奏型的誦讀和組合練習，逐步增加難度和復雜性。方法：采用情境教學法，創設不同的音樂情境，讓學生在具體情境中感受節奏的變化和魅力。運用合作學習法，鼓勵學生互相評價、共同進步。第二階段：聽音訓練（第七、八、九節）目標：通過單音、音程、和弦及旋律的聽辨，提升學生的音樂聽覺能力。內容：從單音聽辨開始，逐步過渡到音程、和弦和旋律的聽辨。方法：采用信息技術輔助教學，利用多媒體教學資源進行聽辨訓練。注重過程性評價，及時給予學生反饋和指導。第三階段：視唱訓練（第七、八、九節）目標：通過單聲部和二聲部的視唱，培養學生的音樂表現力和協作能力。內容：包括單聲部旋律的視唱和二聲部旋律的視唱。方法：采用分層教學法，針對不同水平的學生提供適合其發展的視唱曲目。鼓勵學生在視唱過程中進行創意表達，展現其藝術創造力。第四階段：文化理解與拓展（貫穿始終）目標：通過音樂作品的欣賞和分析，引導學生理解音樂風格與文化背景的關系，尊重并欣賞多元音樂文化。內容：結合教學內容，融入多元音樂文化的元素，如不同民族、地區的音樂傳統等。方法：采用情境教學法和合作學習法，通過小組討論、文化交流等方式，拓寬學生的文化視野，增強其文化素養。第五階段：評價與反饋（貫穿始終）目標：通過多元化評價體系和及時反饋機制，確保教學目標的順利實現。內容：包括自我評價、同伴評價、教師評價等。方法：注重過程性評價與終結性評價相結合，及時收集學生的反饋意見，根據學生的實際情況和學習效果調整教學策略和進度。通過以上教學思路的實施，旨在全面提升學生的音樂核心素養，使其在音樂學習過程中不僅掌握必要的音樂技能，更能深刻理解音樂的內涵和價值，成為具有審美情趣、藝術表現力和文化理解力的全面發展的人才。九、學業評價一、教學目標根據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合2019版人音版高中音樂選擇性必修6視唱練耳《第三單元一個升號的調與四四拍》的教學內容，本單元的教學目標旨在通過系統的節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練，全面提升學生的音樂核心素養，具體包括審美感知、藝術表現和文化理解三個方面。審美感知：通過聆聽和感受不同風格的音樂作品，學生能夠準確辨識音樂中的節奏、音程、旋律等要素，體驗音樂的美感，提高對音樂藝術的感知和理解能力。藝術表現：通過節奏誦讀、節奏組合、視唱等實踐活動，學生能夠自信地演唱或演奏出準確的音高、節奏和旋律，展現良好的音樂表現能力。文化理解：通過學習不同音樂作品的風格、背景和文化內涵，學生能夠理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系，拓寬音樂視野，增強文化自信。二、學習目標審美感知能夠準確辨識一個升號調（G大調）中的基本音級和音程關系。能夠感知并描述四四拍節奏的特點及其在音樂表現中的作用。能夠通過聆聽和模唱，體驗音樂作品中的美感，提高音樂審美水平。藝術表現能夠準確誦讀和組合給定的節奏型，形成連貫的節奏序列。能夠模唱并記寫單音（四音組）、音程和旋律，保持音準和節奏的準確性。能夠視唱單聲部和二聲部的旋律片段，展現良好的音樂表現力和協作能力。文化理解能夠了解不同音樂作品的創作背景和文化內涵，理解音樂與社會、歷史、文化等方面的聯系。能夠通過學習和實踐，感受不同風格音樂作品的魅力，拓寬音樂視野。能夠認識到音樂在文化傳承和交流中的重要作用，增強文化自信。三、評價目標設定（一）審美感知評價內容：學生對一個升號調（G大調）中基本音級和音程關系的辨識能力，以及對四四拍節奏特點的感知和理解能力。評價標準：能夠準確指出G大調中的基本音級和音程關系。能夠描述四四拍節奏的特點及其在音樂中的表現作用。在聆聽和模唱過程中，能夠準確感受音樂作品中的美感，并能用恰當的語言表達個人感受。評價方式：聆聽測試：播放不同風格的音樂作品，要求學生辨識其中的節奏、音程和旋律特點。口頭表達：要求學生用語言描述對音樂作品的審美感受和理解。（二）藝術表現評價內容：學生在節奏誦讀、節奏組合、單音模唱、音程模唱、旋律模唱以及視唱單聲部和二聲部旋律片段等方面的表現能力。評價標準：節奏誦讀和組合：能夠準確誦讀和組合給定的節奏型，形成連貫的節奏序列，無明顯錯誤。單音模唱：能夠準確模唱聽到的音組，保持音準和節奏的準確性。音程模唱：能夠準確模唱和聲音程，并記寫其根音或冠音，識別正確的音程名稱。旋律模唱：能夠準確模唱旋律片段，填寫調號及空缺旋律，保持音準和節奏的連貫性。視唱訓練：能夠自信地視唱單聲部和二聲部的旋律片段，展現良好的音樂表現力和協作能力。評價方式：實踐操作：組織學生進行節奏誦讀、節奏組合、單音模唱、音程模唱、旋律模唱和視唱等實踐活動，觀察并記錄學生的表現。作品展示：要求學生單獨或小組合作完成視唱作品，進行課堂展示，由教師和同學共同評價。（三）文化理解評價內容：學生對不同音樂作品的創作背景、文化內涵以及音樂與社會、歷史、文化等方面聯系的理解能力。評價標準：能夠了解并簡述所學音樂作品的創作背景和文化內涵。能夠分析音樂作品與社會、歷史、文化等方面的聯系，展現對音樂的深層次理解。能夠認識到音樂在文化傳承和交流中的重要作用，表現出對音樂文化的尊重和熱愛。評價方式：書面作業：要求學生撰寫關于所學音樂作品創作背景、文化內涵及其與社會、歷史、文化聯系的小論文或短評。小組討論：組織學生進行小組討論，分享各自對音樂作品的理解和感悟，促進思想碰撞和交流。四、具體評價實施（一）審美感知評價實施聆聽測試準備不同風格的音樂作品片段，包括古典音樂、民族音樂、流行音樂等。播放音樂作品片段，要求學生辨識其中的節奏、音程和旋律特點。記錄學生的辨識結果，根據評價標準進行評分。口頭表達選取一段具有代表性的音樂作品，組織學生聆聽并感受其美感。要求學生用語言描述對音樂作品的審美感受和理解，包括節奏、旋律、情感等方面。教師和同學共同對學生的口頭表達進行評價，給予反饋和建議。（二）藝術表現評價實施實踐操作組織學生進行節奏誦讀、節奏組合、單音模唱、音程模唱、旋律模唱和視唱等實踐活動。觀察并記錄學生在實踐活動中的表現，包括音準、節奏、表現力等方面。根據評價標準對學生的表現進行評分，指出存在的問題和改進方向。作品展示要求學生單獨或小組合作完成視唱作品，可以是單聲部或二聲部的旋律片段。組織課堂展示活動，讓學生展示自己的視唱作品。由教師和同學共同對展示作品進行評價，包括音準、節奏、表現力、協作能力等方面。（三）文化理解評價實施書面作業布置關于所學音樂作品創作背景、文化內涵及其與社會、歷史、文化聯系的小論文或短評作業。要求學生認真查閱資料，撰寫作業并提交。教師對作業進行批改和評價，給予反饋和建議。小組討論組織學生進行小組討論活動，圍繞所學音樂作品的創作背景、文化內涵及其與社會、歷史、文化的聯系展開討論。鼓勵學生積極發言，分享各自的理解和感悟。教師對小組討論情況進行總結和評價，引導學生深入理解音樂作品的文化內涵。五、評價結果的應用反饋與改進：根據評價結果，及時給予學生反饋，指出存在的問題和不足，提出改進建議。鼓勵學生積極面對問題，努力提升自己的音樂核心素養。個性化教學：針對學生在不同方面的表現差異，采取個性化教學策略，滿足不同學生的學習需求。對表現優秀的學生給予更多挑戰和拓展機會，對表現較弱的學生給予更多關注和輔導。教學調整與優化：根據評價結果，反思和總結教學過程中的經驗和教訓，及時調整和優化教學策略和方法。不斷完善教學設計，提高教學效果和質量。通過以上學業評價的實施，旨在全面、客觀地評估學生在音樂學習過程中的表現和發展情況，促進學生音樂核心素養的全面提升。也為教師提供有力的教學反饋和參考依據，推動音樂教學質量的不斷提高。十、大單元實施思路及教學結構圖一、大單元實施思路針對2019版人音版高中音樂選擇性必修6視唱練耳《第三單元一個升號的調與四四拍》的教學內容，本大單元的實施思路將圍繞“審美感知”、“藝術表現”和“文化理解”三個音樂學科核心素養，通過一系列精心設計的節奏訓練、聽音訓練和視唱訓練活動，全面提升學生的音樂素養。導入階段：通過創設音樂情境，激發學生對音樂學習的興趣，為后續訓練做好心理準備。基礎訓練階段：通過節奏誦讀和節奏組合，培養學生的節奏感，為后續聽音訓練和視唱訓練打下基礎。聽音訓練階段：通過單音、音程、和弦和旋律的模唱與記寫，提升學生的音樂聽覺能力和音樂記憶能力。視唱訓練階段：通過單聲部和二聲部的視唱練習，提高學生的音樂表現能力和音樂理解能力。鞏固拓展階段：通過綜合練習和實踐活動，鞏固學生的音樂學習成果，拓展學生的音樂視野。評價反饋階段：通過多元化的評價方式，全面了解學生的學習情況，為后續教學提供反饋和改進方向。二、教學目標設定（一）審美感知學生能夠感受和理解一個升號調的音樂特點，體驗不同節拍在音樂表現中的作用。學生能夠通過聆聽和模唱，感知音樂作品中節奏、音程、和弦和旋律的美感。學生能夠結合音樂情境，領悟音樂作品中的情感表達和藝術內涵。（二）藝術表現學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程、和弦和旋律。學生能夠通過節奏誦讀和節奏組合，展現良好的節奏感。學生能夠自信地進行單聲部和二聲部的視唱，表現音樂作品的藝術美感。（三）文化理解學生能夠通過學習一個升號調的音樂作品，了解不同音樂風格和流派的特點。學生能夠結合音樂作品的文化背景，理解音樂作品所蘊含的歷史、文化和人文內涵。學生能夠通過音樂實踐活動，增強對多元音樂文化的尊重和理解。三、教學結構圖大單元實施思路及教學結構圖1.導入階段├──創設音樂情境└──激發學習興趣2.基礎訓練階段├──節奏誦讀└──節奏組合3.聽音訓練階段├──單音模唱與記寫├──音程模唱與記寫├──和弦模唱與記寫└──旋律模唱與記寫4.視唱訓練階段├──單聲部視唱└──二聲部視唱5.鞏固拓展階段├──綜合練習└──實踐活動6.評價反饋階段├──過程性評價├──階段性評價└──總結性評價四、具體教學實施步驟1.導入階段教學內容：創設音樂情境，激發學習興趣教學活動：活動一：播放一個升號調的音樂作品片段，引導學生聆聽并感受音樂的特點和情緒。活動二：教師簡要介紹一個升號調的基本知識和音樂特點，激發學生的學習興趣。教學目標：學生能夠初步感受一個升號調的音樂特點。學生能夠產生對后續學習內容的興趣和期待。2.基礎訓練階段教學內容：節奏誦讀和節奏組合教學活動：活動一：節奏誦讀教師示范節奏誦讀，引導學生模仿。學生分組進行節奏誦讀練習，教師巡回指導。活動二：節奏組合教師給出格子里的節奏，學生以接龍的方式自由組合。學生記寫組合后的節奏，并展示分享。教學目標：學生能夠準確誦讀節奏。學生能夠通過節奏組合，培養節奏感。3.聽音訓練階段教學內容：單音、音程、和弦和旋律的模唱與記寫教學活動：活動一：單音模唱與記寫教師彈奏一個升號調中的單音，學生模唱并記寫。學生分組進行練習，相互評價。活動二：音程模唱與記寫教師彈奏和聲音程，學生模唱并記寫根音或冠音。學生從給出的音程名稱中選出正確的名稱。活動三：和弦模唱與記寫教師彈奏三和弦，學生模唱并記寫根音或五音。學生從給出的和弦名稱中選出正確的名稱。活動四：旋律模唱與記寫教師播放旋律片段，學生模唱并填寫調號和空缺旋律。學生分組進行練習，展示分享。教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程、和弦和旋律。學生能夠提升音樂聽覺能力和音樂記憶能力。4.視唱訓練階段教學內容：單聲部和二聲部的視唱教學活動：活動一：單聲部視唱教師給出單聲部視唱曲譜，學生視唱練習。學生分組進行練習，教師巡回指導。活動二：二聲部視唱教師給出二聲部視唱曲譜，學生分組進行視唱練習。學生嘗試合作視唱，體驗二聲部的和諧美感。教學目標：學生能夠準確進行單聲部和二聲部的視唱。學生能夠通過視唱練習，提升音樂表現能力和音樂理解能力。5.鞏固拓展階段教學內容：綜合練習和實踐活動教學活動：活動一：綜合練習教師設計綜合練習題目，包括節奏、音程、和弦和旋律的模唱與記寫。學生進行練習，鞏固所學知識。活動二：實踐活動組織學生進行視唱練耳比賽或音樂會，展示學習成果。引導學生參與課外音樂活動，拓展音樂視野。教學目標：學生能夠鞏固所學知識，提升音樂素養。學生能夠通過實踐活動，增強音樂表現能力和團隊合作精神。6.評價反饋階段教學內容：過程性評價、階段性評價和總結性評價教學活動：活動一：過程性評價教師在日常教學中觀察學生的學習態度和表現，給予及時反饋。學生通過自評和互評，了解自己的學習進步和不足。活動二：階段性評價在每個小節或每個階段結束后，組織學生進行階段性測試或展示。教師根據測試結果和展示情況，給予學生針對性的評價和建議。活動三：總結性評價在大單元結束后，組織學生進行總結性測試或展示。教師綜合學生的平時表現、階段性評價和總結性評價，給予學生全面的反饋和建議。教學目標：學生能夠通過多元化的評價方式，全面了解自己的學習情況。教師能夠根據評價結果，為后續教學提供反饋和改進方向。通過以上詳細的實施思路和具體的教學實施步驟，本大單元旨在通過一系列豐富多樣的教學活動，全面提升學生的音樂核心素養，為他們的終身發展奠定堅實的基礎。十一、大情境、大任務創設一、教學目標設定根據《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合2019版人音版高中音樂選擇性必修6視唱練耳《第三單元一個升號的調與四四拍》的教學內容，本大單元的教學目標設定涵蓋審美感知、藝術表現和文化理解三個維度，旨在全面提升學生的音樂核心素養。（一）審美感知學生能夠感受和理解一個升號調的音樂特點，體驗不同節拍在音樂表現中的作用。學生能夠通過聆聽和模唱，感知音樂作品中節奏、音程、和弦和旋律的美感。學生能夠結合音樂情境，領悟音樂作品中的情感表達和藝術內涵。（二）藝術表現學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程、和弦和旋律。學生能夠通過節奏誦讀和節奏組合，展現良好的節奏感。學生能夠自信地進行單聲部和二聲部的視唱，表現音樂作品的藝術美感。（三）文化理解學生能夠通過學習一個升號調的音樂作品，了解不同音樂風格和流派的特點。學生能夠結合音樂作品的文化背景，理解音樂作品所蘊含的歷史、文化和人文內涵。學生能夠通過音樂實踐活動，增強對多元音樂文化的尊重和理解。二、大情境、大任務創設（一）大情境設定情境名稱：“音樂探索之旅：走進一個升號的調與四四拍的世界”情境背景：在一個充滿藝術氛圍的虛擬音樂小鎮上，學生們將扮演一群熱愛音樂的年輕探險家，踏上一場尋找“音樂寶藏”的奇妙旅程。這個小鎮上居住著各種音樂風格的精靈，他們守護著與“一個升號的調與四四拍”相關的音樂秘密。學生們需要通過完成一系列音樂挑戰，解鎖每個精靈的守護之謎，最終找到隱藏在小鎮深處的“音樂寶藏”。情境目的：通過這一虛擬情境，激發學生的學習興趣和探索欲望，使他們在輕松愉快的氛圍中掌握一個升號調與四四拍的相關知識，提升音樂素養。（二）大任務設計任務一：節奏探索隊——揭秘節奏精靈的守護之謎子任務1：節奏誦讀挑戰活動描述：學生分組進行節奏誦讀練習，每組選取一段包含不同節奏型的樂譜進行誦讀。通過小組競賽的形式，看哪一組能夠最準確地誦讀出節奏。教學目標：通過節奏誦讀活動，培養學生的節奏感，為后續的節奏組合和視唱訓練打下基礎。子任務2：節奏組合大冒險活動描述：學生以接龍的方式自由組合格子里的節奏，并記寫組合后的節奏。每組合成功一種新節奏，就能獲得節奏精靈的一個線索。教學目標：通過節奏組合活動，進一步鞏固學生的節奏感，同時培養他們的創造力和合作精神。任務二：音程與和弦尋寶隊——解鎖音程與和弦精靈的秘密子任務1：音程模唱尋寶活動描述：教師彈奏和聲音程，學生模唱并記寫根音或冠音。每正確模唱并記寫一個音程，就能獲得音程精靈的一個提示。教學目標：通過音程模唱活動，提升學生的音樂聽覺能力和音程識別能力。子任務2：和弦探索之旅活動描述：學生分組進行和弦模唱練習，每組選取一段包含不同和弦的旋律進行模唱，并記寫和弦的根音或五音。通過小組合作的方式，探索和弦的構成和音響特點。教學目標：通過和弦模唱活動，使學生了解和弦的基本構成和音響特點，提升他們的音樂理論素養。任務三：旋律尋寶隊——追尋旋律精靈的足跡子任務1：旋律模唱與記寫活動描述：教師播放旋律片段，學生模唱并填寫調號和空缺旋律。每正確模唱并記寫一段旋律，就能獲得旋律精靈的一個寶藏線索。教學目標：通過旋律模唱與記寫活動，提升學生的音樂記憶能力和旋律感知能力。子任務2：旋律創作大賽活動描述：學生以小組為單位，利用所學的音程、和弦和旋律知識，創作一段以“一個升號的調與四四拍”為主題的旋律。通過全班展示和評選，選出最佳創作獎。教學目標：通過旋律創作活動，激發學生的創造力，同時鞏固他們對一個升號調與四四拍的理解和應用能力。任務四：視唱表演團——展現音樂藝術的魅力子任務1：單聲部視唱練習活動描述：教師給出單聲部視唱曲譜，學生分組進行視唱練習。通過多次練習和反饋，提高學生的視唱能力。教學目標：通過單聲部視唱練習，使學生掌握基本的視唱技巧，提升他們的音樂表現能力。子任務2：二聲部視唱合作活動描述：學生分成兩個聲部進行二聲部視唱練習。通過反復磨合和排練，使學生能夠和諧地演唱二聲部旋律。教學目標：通過二聲部視唱合作，培養學生的團隊協作能力和音樂感知能力，同時提升他們的音樂表現力。任務五：音樂寶藏揭秘——展示學習成果活動描述：在完成所有音樂挑戰后，學生們將齊聚音樂小鎮的中心廣場，舉行一場盛大的音樂展示會。學生們將展示他們在節奏誦讀、節奏組合、音程模唱、和弦探索、旋律模唱與創作以及視唱表演等方面的學習成果。通過展示和分享，學生們將共同揭開“音樂寶藏”的神秘面紗。教學目標：通過音樂展示會活動，全面檢驗學生的學習成果，同時培養他們的自信心和舞臺表現力。通過分享和交流，學生們將加深對音樂藝術的理解和熱愛。三、教學實施建議情境導入：在課程開始時，教師可以通過播放一段與“一個升號的調與四四拍”相關的音樂片段，引導學生進入“音樂探索之旅”的情境。教師可以簡要介紹音樂小鎮和各個精靈的背景故事，激發學生的學習興趣。任務分解與實施：在教學過程中，教師應將大任務分解為若干個子任務，并逐一實施。每個子任務完成后，教師應及時給予反饋和評價，確保學生能夠充分理解和掌握所學知識。小組合作與競爭：為了激發學生的學習興趣和積極性，教師可以采用小組合作與競爭的方式進行教學。通過小組合作，學生可以共同解決問題、分享經驗；通過小組競爭，學生可以激發斗志、追求卓越。多元評價：在教學過程中，教師應采用多元評價的方式對學生的學習成果進行評價。除了傳統的筆試和口試外，教師還可以采用觀察記錄、作品展示、自我反思等多種評價方式，全面了解學生的學習情況和發展需求。反思與總結：在每個子任務和大任務完成后，教師應引導學生進行反思和總結。通過反思和總結，學生可以回顧自己的學習過程和成果，發現自己的不足和進步空間；教師也可以根據學生的反饋及時調整教學策略和方法。通過以上大情境、大任務的創設和實施，學生將在輕松愉快的氛圍中掌握一個升號調與四四拍的相關知識，提升音樂素養。他們也將在音樂探索之旅中感受到音樂藝術的魅力，培養對音樂的熱愛和追求。十二、單元學歷案（一）單元主題與課時單元主題：一個升號的調與四四拍課時設計：第1課時：導入階段教學內容：創設音樂情境，激發學習興趣教學目標：學生能夠初步感受一個升號調的音樂特點，并產生對后續學習內容的興趣和期待。第2課時：基礎訓練階段（第一節）教學內容：節奏誦讀和節奏組合教學目標：學生能夠準確誦讀節奏，并能夠通過節奏組合培養節奏感。第3課時：聽音訓練階段（第一節）教學內容：單音（四音組）模唱與記寫教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音（四音組）。第4課時：聽音訓練階段（第二節）教學內容：音程模唱與記寫教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的音程。第5課時：聽音訓練階段（第三節）教學內容：旋律模唱與記寫教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的旋律片段。第6課時：視唱訓練階段（第一節）教學內容：單聲部視唱教學目標：學生能夠準確進行單聲部視唱。第7課時：視唱訓練階段（第二節）教學內容：二聲部視唱教學目標：學生能夠嘗試進行二聲部視唱，體驗二聲部的和諧美感。第8課時：鞏固拓展階段（第一節）教學內容：綜合練習教學目標：學生能夠通過綜合練習鞏固所學知識，提升音樂素養。第9課時：鞏固拓展階段（第二節）教學內容：實踐活動教學目標：學生能夠通過實踐活動增強音樂表現能力和團隊合作精神。第10課時：評價反饋階段（第一節）教學內容：過程性評價與階段性評價教學目標：學生能夠通過多元化的評價方式了解自己的學習情況，教師能夠根據評價結果提供反饋和改進方向。第11課時：評價反饋階段（第二節）教學內容：總結性評價教學目標：學生能夠通過總結性評價全面了解自己的學習情況，教師能夠給出全面的反饋和建議。第12課時：單元總結與反思教學內容：單元總結與學后反思教學目標：學生能夠總結本單元的學習成果，反思學習過程，明確后續學習方向。（二）學習目標審美感知學生能夠感受和理解一個升號調的音樂特點，體驗不同節拍在音樂表現中的作用。學生能夠通過聆聽和模唱，感知音樂作品中節奏、音程、和弦和旋律的美感。學生能夠結合音樂情境，領悟音樂作品中的情感表達和藝術內涵。藝術表現學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程、和弦和旋律。學生能夠通過節奏誦讀和節奏組合，展現良好的節奏感。學生能夠自信地進行單聲部和二聲部的視唱，表現音樂作品的藝術美感。文化理解學生能夠通過學習一個升號調的音樂作品，了解不同音樂風格和流派的特點。學生能夠結合音樂作品的文化背景，理解音樂作品所蘊含的歷史、文化和人文內涵。學生能夠通過音樂實踐活動，增強對多元音樂文化的尊重和理解。（三）評價任務過程性評價在日常教學中觀察學生的學習態度和表現，給予及時反饋。學生通過自評和互評，了解自己的學習進步和不足。階段性評價在每個小節或每個階段結束后，組織學生進行階段性測試或展示。教師根據測試結果和展示情況，給予學生針對性的評價和建議。總結性評價在大單元結束后，組織學生進行總結性測試或展示。教師綜合學生的平時表現、階段性評價和總結性評價，給予學生全面的反饋和建議。（四）學習過程導入階段活動一：播放一個升號調的音樂作品片段，引導學生聆聽并感受音樂的特點和情緒。活動二：教師簡要介紹一個升號調的基本知識和音樂特點，激發學生的學習興趣。基礎訓練階段活動一：節奏誦讀教師示范節奏誦讀，引導學生模仿。學生分組進行節奏誦讀練習，教師巡回指導。活動二：節奏組合教師給出格子里的節奏，學生以接龍的方式自由組合。學生記寫組合后的節奏，并展示分享。聽音訓練階段活動一：單音模唱與記寫教師彈奏一個升號調中的單音，學生模唱并記寫。學生分組進行練習，相互評價。活動二：音程模唱與記寫教師彈奏和聲音程，學生模唱并記寫根音或冠音。學生從給出的音程名稱中選出正確的名稱。活動三：旋律模唱與記寫教師播放旋律片段，學生模唱并填寫調號和空缺旋律。學生分組進行練習，展示分享。視唱訓練階段活動一：單聲部視唱教師給出單聲部視唱曲譜，學生視唱練習。學生分組進行練習，教師巡回指導。活動二：二聲部視唱教師給出二聲部視唱曲譜，學生分組進行視唱練習。學生嘗試合作視唱，體驗二聲部的和諧美感。鞏固拓展階段活動一：綜合練習教師設計綜合練習題目，包括節奏、音程、和弦和旋律的模唱與記寫。學生進行練習，鞏固所學知識。活動二：實踐活動組織學生進行視唱練耳比賽或音樂會，展示學習成果。引導學生參與課外音樂活動，拓展音樂視野。評價反饋階段活動一：過程性評價教師在日常教學中觀察學生的學習態度和表現，給予及時反饋。學生通過自評和互評，了解自己的學習進步和不足。活動二：階段性評價在每個小節或每個階段結束后，組織學生進行階段性測試或展示。教師根據測試結果和展示情況，給予學生針對性的評價和建議。活動三：總結性評價在大單元結束后，組織學生進行總結性測試或展示。教師綜合學生的平時表現、階段性評價和總結性評價，給予學生全面的反饋和建議。（五）作業與檢測作業設計完成每節課后的練習題目，包括節奏誦讀、節奏組合、單音模唱與記寫、音程模唱與記寫、旋律模唱與記寫、單聲部視唱和二聲部視唱等。搜集并聆聽一個升號調的音樂作品，分析其節奏、音程、和弦和旋律特點，并撰寫心得體會。檢測設計每節課后進行小測驗，檢測學生對本節課內容的掌握情況。每個階段結束后進行階段性測試，檢測學生對該階段內容的整體掌握情況。大單元結束后進行總結性測試，全面檢測學生的學習成果。（六）學后反思學生反思回顧本單元的學習過程，總結自己在節奏誦讀、節奏組合、聽音訓練、視唱訓練等方面的進步和不足。思考如何將所學知識應用到實際音樂表演和創作中，提升自己的音樂素養和表現能力。針對自己的學習情況和興趣愛好，制定后續學習計劃，明確努力方向。教師反思總結本單元的教學實施情況，評估教學目標的達成度和教學方法的有效性。分析學生在學習過程中遇到的問題和困難，思考如何改進教學設計和教學方法，以更好地滿足學生的學習需求。反思自身在教學過程中的表現，總結經驗教訓，不斷提升自己的教學水平和專業素養。十三、學科實踐與跨學科學習設計教學目標審美感知：學生能夠通過參與節奏誦讀、節奏組合、單音模唱、音程模唱、和弦模唱及旋律模唱等活動，體驗并感知音樂中的節奏美、旋律美及和聲美。學生能夠通過對不同風格、不同時期的音樂作品進行視唱和聽音訓練，提升對音樂藝術聽覺特性和表現形式的感悟與理解。藝術表現：學生能夠通過單聲部與二聲部的視唱練習，提升音樂表現能力，自信地演唱音樂作品，展現音樂的藝術美感。學生能夠通過節奏組合和旋律創作等實踐活動，發展音樂創造力和表現力，提高在音樂表演中的協作能力和團隊精神。文化理解：學生能夠通過學習不同文化背景下的音樂作品，理解音樂作品中所蘊含的歷史、文化和人文內涵，增強對不同音樂文化的尊重和理解。學生能夠通過跨學科的學習活動，將音樂與其他學科（如歷史、文學、舞蹈等）相結合，拓寬文化視野，增進對多元文化的認知與欣賞。學習目標審美感知：能夠準確誦讀和組合各種節奏型，感受節奏在音樂中的表現力和美感。能夠模唱并記寫單音、音程、和弦及旋律，體驗音樂作品的旋律美和和聲美。能夠通過聆聽和模唱不同風格的音樂作品，辨識并描述音樂的時代風格和民族風格。藝術表現：能夠準確視唱單聲部和二聲部的音樂作品，表現出音樂作品的藝術美感。能夠在節奏組合和旋律創作等實踐活動中，靈活運用所學音樂知識，展現出一定的音樂創造力和表現力。能夠在集體視唱活動中與他人協作，共同完成音樂作品的表演，提升團隊精神和協作能力。文化理解：能夠了解不同音樂作品產生的歷史文化背景和風格特征，理解音樂作品與社會生活、歷史文化的聯系。能夠通過跨學科的學習活動，將音樂與其他學科相結合，理解音樂作品在不同文化語境中的意義和價值。能夠尊重并欣賞不同國家和民族的音樂文化，樹立平等的文化價值觀，擁有尊重文化多樣性的人文情懷。作業目標設定審美感知：完成節奏誦讀和節奏組合的作業，記錄自己對不同節奏型的感受和理解。完成單音、音程、和弦及旋律的模唱和記寫作業，分析并描述音樂作品中的旋律美和和聲美。聆聽并分析不同風格的音樂作品，撰寫聽后感，描述音樂的時代風格和民族風格。藝術表現：完成單聲部和二聲部的視唱作業，錄制并上傳自己的演唱視頻，展示音樂表現能力。參與節奏組合和旋律創作的實踐活動，提交自己的作品，展現音樂創造力和表現力。在小組視唱活動中擔任領唱或伴奏角色，與小組成員共同完成音樂作品的表演，并撰寫合作心得。文化理解：搜集并整理不同音樂作品產生的歷史文化背景和風格特征資料，撰寫研究報告。參與跨學科的學習活動，如將音樂與文學作品相結合進行表演或創作，提交跨學科作品并闡述其文化內涵。撰寫一篇關于不同國家和民族音樂文化的比較文章，表達自己對音樂文化多樣性的理解和尊重。學科實踐與跨學科學習設計一、學科實踐活動設計（一）節奏訓練實踐活動活動名稱：節奏創編大賽活動目標：通過節奏誦讀和節奏組合的實踐活動，提升學生的節奏感和音樂表現能力。激發學生的音樂創造力，培養學生的團隊協作精神。活動內容：學生分組進行節奏誦讀練習，熟悉各種節奏型。以小組為單位，進行節奏組合創編活動。學生可以自由組合格子里的節奏，創作出具有獨特節奏感的音樂作品。各小組展示自己的節奏組合作品，并進行互評和師評。評選出最佳節奏組合作品，并給予獎勵。活動評價：評價學生的節奏感和音樂表現能力。評價學生的音樂創造力和團隊協作精神。根據學生的互評和師評結果，評選出最佳節奏組合作品。（二）聽音訓練實踐活動活動名稱：音樂耳朵挑戰賽活動目標：通過單音、音程、和弦及旋律的模唱和記寫活動，提升學生的音樂聽覺能力和音樂記憶能力。激發學生對音樂的興趣和熱愛，培養學生的音樂素養。活動內容：教師彈奏單音、音程、和弦及旋律片段，學生進行模唱并記寫。學生分組進行聽音訓練比賽，看哪個小組能夠最快最準確地模唱并記寫出所聽到的音樂材料。評選出聽音訓練比賽的優勝小組，并給予獎勵。活動評價：評價學生的音樂聽覺能力和音樂記憶能力。評價學生對音樂的興趣和熱愛程度。根據學生的比賽成績和表現，評選出優勝小組。（三）視唱訓練實踐活動活動名稱：視唱音樂會活動目標：通過單聲部和二聲部的視唱練習，提升學生的音樂表現能力和藝術表現力。培養學生的自信心和舞臺表現力，為學生提供展示自己才華的平臺。活動內容：學生分組進行單聲部和二聲部的視唱練習，熟悉音樂作品。組織視唱音樂會，邀請學生家長和校內外音樂愛好者觀看。學生分組上臺表演視唱作品，展示自己的音樂才華。對學生的表演進行點評和反饋，鼓勵學生繼續努力提升自己的音樂素養。活動評價：評價學生的音樂表現能力和藝術表現力。評價學生的自信心和舞臺表現力。根據學生的表演效果和觀眾反饋，評選出最佳表演獎、最佳臺風獎等獎項。二、跨學科學習活動設計（一）音樂與文學跨學科學習活動活動名稱：詩詞朗誦與音樂創作活動目標：通過將音樂與文學相結合的學習活動，拓寬學生的文化視野，增進對多元文化的認知與欣賞。培養學生的音樂創造力和文學素養，提升學生的綜合素質。活動內容：學生選取自己喜歡的古詩詞或現代詩歌進行朗誦，并嘗試為其配樂或創作旋律。學生分組展示自己的詩詞朗誦與音樂創作作品，并進行互評和師評。評選出最佳創意獎、最佳表演獎等獎項。組織詩詞朗誦與音樂創作比賽或音樂會，邀請學生家長和校內外音樂、文學愛好者觀看。活動評價：評價學生的音樂創造力和文學素養。評價學生的綜合素質和舞臺表現力。根據學生的作品質量和觀眾反饋，評選出各項獎項。（二）音樂與舞蹈跨學科學習活動活動名稱：音樂舞蹈創編大賽活動目標：通過將音樂與舞蹈相結合的學習活動，培養學生的音樂感知能力和舞蹈表現能力。激發學生的創造力和想象力，提升學生的藝術素養和審美能力。活動內容：學生選取自己喜歡的音樂作品作為舞蹈創作的背景音樂。學生分組進行舞蹈創編活動，根據音樂作品的旋律、節奏和情感特點設計舞蹈動作和隊形。各小組展示自己的舞蹈創編作品，并進行互評和師評。評選出最佳舞蹈創編作品，并給予獎勵。活動評價：評價學生的音樂感知能力和舞蹈表現能力。評價學生的創造力和想象力。根據學生的舞蹈創編作品質量和觀眾反饋，評選出最佳舞蹈創編作品。（三）音樂與歷史跨學科學習活動活動名稱：歷史音樂劇表演活動目標：通過將音樂與歷史相結合的學習活動，增進學生對歷史知識的理解和記憶。培養學生的音樂表現能力和團隊合作精神，提升學生的藝術素養和人文素養。活動內容：學生選取一個歷史事件或歷史人物作為音樂劇的表演主題。學生分組進行音樂劇創編活動，根據歷史事件的情節和人物特點設計音樂、舞蹈和對話等內容。各小組展示自己的音樂劇作品，并進行互評和師評。評選出最佳音樂劇作品，并給予獎勵。活動評價：評價學生對歷史知識的理解和記憶程度。評價學生的音樂表現能力和團隊合作精神。根據學生的音樂劇作品質量和觀眾反饋，評選出最佳音樂劇作品。通過以上學科實踐與跨學科學習設計，旨在全面提升學生的音樂核心素養，拓寬學生的文化視野，增進學生對多元文化的認知與欣賞，培養學生的創造力和團隊合作精神，為學生的全面發展奠定堅實的基礎。十四、大單元作業設計一、教學目標審美感知：學生能夠感受和理解一個升號調的音樂特點，體驗不同節拍在音樂表現中的作用。學生能夠通過聆聽和模唱，感知音樂作品中節奏、音程、和弦和旋律的美感。學生能夠結合音樂情境，領悟音樂作品中的情感表達和藝術內涵。藝術表現：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程、和弦和旋律。學生能夠通過節奏誦讀和節奏組合，展現良好的節奏感。學生能夠自信地進行單聲部和二聲部的視唱，表現音樂作品的藝術美感。文化理解：學生能夠通過學習一個升號調的音樂作品，了解不同音樂風格和流派的特點。學生能夠結合音樂作品的文化背景，理解音樂作品所蘊含的歷史、文化和人文內涵。學生能夠通過音樂實踐活動，增強對多元音樂文化的尊重和理解。二、作業目標設定（一）審美感知作業目標1：聆聽與體驗內容：學生需要聆聽一個升號調的不同音樂作品，體驗其音樂特點與情緒表達。要求：撰寫一份聽后感，描述音樂作品的特點和引發的情感體驗。作業目標2：模唱與感知內容：模唱課堂上所學的單音、音程和旋律片段。要求：錄制模唱視頻，并在視頻中簡要分析所模唱內容在音樂作品中的表現作用。（二）藝術表現作業目標3：節奏誦讀與組合內容：以接龍的方式自由組合格子里的節奏，并記寫。要求：完成三組不同的節奏組合，每組至少包含四個小節，并錄制誦讀視頻。作業目標4：單聲部與二聲部視唱內容：選擇課堂上學習的單聲部和二聲部視唱曲目進行練習。要求：錄制視唱視頻，確保音準、節奏準確，并表現出音樂作品的情感和藝術美感。（三）文化理解作業目標5：音樂風格與流派研究內容：研究一個升號調在不同音樂風格和流派中的應用。要求：撰寫一篇研究報告，包括不同風格和流派中一個升號調的特點、代表作品及文化背景。作業目標6：音樂作品文化背景分析內容：選擇一首課堂上學習的音樂作品，分析其文化背景和藝術內涵。要求：撰寫一篇分析文章，包括作品的創作背景、歷史意義、文化價值以及對當代社會的影響。三、具體作業設計（一）審美感知作業作業1：聆聽與體驗作業內容：學生需要聆聽以下音樂作品，并撰寫一份聽后感：《G大調弦樂小夜曲》第一樂章（莫扎特）《培爾·金特》第一組曲“晨景”（格里格）《藍色多瑙河》圓舞曲（約翰·施特勞斯）作業要求：聆聽每首作品至少三遍，記錄每次聆聽的感受和體驗。分析每首作品的音樂特點，包括旋律、節奏、和聲等方面。撰寫聽后感，描述音樂作品引發的情感共鳴和審美體驗，不少于500字。作業2：模唱與感知作業內容：模唱課堂上所學的單音、音程和旋律片段，包括：單音模唱：G大調中的基本音級（G,A,B,C,D,E,F#,G）音程模唱：G大調中的大二度、小三度、純四度、純五度等旋律模唱：課堂上學習的簡短旋律片段作業要求：錄制模唱視頻，確保音準準確，節奏穩定。在視頻中簡要分析所模唱內容在音樂作品中的表現作用，包括其在旋律構建、情感表達等方面的意義。視頻時長不少于5分鐘，需清晰展示模唱過程和簡要分析。（二）藝術表現作業作業3：節奏誦讀與組合作業內容：以接龍的方式自由組合格子里的節奏，并記寫。格子里的節奏包括課堂上學習的各種基本節奏型，如四分音符、八分音符、附點音符等。作業要求：完成三組不同的節奏組合，每組至少包含四個小節。節奏組合需具有創意和變化，能夠體現出不同的音樂情感和風格。錄制誦讀視頻，清晰展示節奏組合的過程和結果。視頻中需包含對每組節奏組合的分析和說明，解釋其音樂特點和表現意圖。作業4：單聲部與二聲部視唱作業內容：選擇課堂上學習的單聲部和二聲部視唱曲目進行練習，包括：單聲部視唱：《G大調小步舞曲》（巴赫）二聲部視唱：《共產兒童團歌》（革命歷史歌曲）作業要求：錄制視唱視頻，確保音準、節奏準確，能夠自信地表現音樂作品的藝術美感。視頻中需包含對音樂作品的分析和解讀，包括其創作背景、音樂特點、情感表達等方面。視頻時長不少于10分鐘，需完整展示單聲部和二聲部的視唱過程。（三）文化理解作業作業5：音樂風格與流派研究作業內容：研究一個升號調在不同音樂風格和流派中的應用，包括古典主義、浪漫主義、民族樂派等。作業要求：選擇至少三種不同的音樂風格和流派進行研究。分析每個風格和流派中一個升號調的特點、代表作品及文化背景。撰寫一篇研究報告，包括研究目的、研究方法、研究結果和結論等部分，不少于1500字。報告中需包含相關音樂作品的譜例和分析圖表，以直觀展示研究成果。作業6：音樂作品文化背景分析作業內容：選擇一首課堂上學習的音樂作品，分析其文化背景和藝術內涵，如《G大調弦樂小夜曲》（莫扎特）。作業要求：深入了解作品的創作背景、歷史意義和文化價值。分析作品在音樂史上的地位和影響，以及其對當代社會的意義。撰寫一篇分析文章，包括作品的創作背景、音樂分析、文化解讀和當代意義等部分，不少于1000字。文章中需引用相關文獻和資料，以支持分析觀點和結論。通過以上大單元作業設計，學生能夠在實踐中鞏固和深化課堂上所學的音樂知識和技能，提升審美感知、藝術表現和文化理解等核心素養。作業設計也注重培養學生的自主學習能力和創新思維，促進其全面發展。十五、“教-學-評”一致性課時設計課程基本信息教材版本：2019版人音版高中音樂選擇性必修6單元主題：第三單元一個升號的調與四四拍課時設計：第七節、第八節、第九節第七節課時設計教學目標審美感知：學生能夠感知并理解一個升號調中節奏的美感，體驗四四拍的節拍特點。藝術表現：學生能夠通過節奏誦讀和節奏組合展現良好的節奏感，模唱單音和音程，感知旋律的流暢性。文化理解：學生能夠理解不同音樂作品中的節奏元素如何體現文化特色，增強對音樂文化的理解和尊重。作業目標完成節奏誦讀和節奏組合練習，記寫組合后的節奏。模唱單音（四音組）和音程，并記寫所聽到的音高。聆聽并記寫旋律片段的調號和空缺旋律。課程目標設定審美感知：學生能夠整體認知音樂藝術的音響特征，體驗不同節拍在音樂表現中的作用。藝術表現：學生能夠準確模唱和記寫單音、音程，展現良好的節奏感。文化理解：學生能夠理解音樂作品中的節奏元素如何反映不同文化的特點。教學實施步驟導入階段教學內容：創設音樂情境，激發學習興趣教學活動：播放一個升號調的音樂作品片段，引導學生聆聽并感受音樂的特點和情緒。教學目標：學生能夠初步感受一個升號調的音樂特點，產生對后續學習內容的興趣和期待。基礎訓練階段教學內容：節奏誦讀和節奏組合教學活動活動一：節奏誦讀教師示范節奏誦讀，引導學生模仿。學生分組進行節奏誦讀練習，教師巡回指導。活動二：節奏組合教師給出格子里的節奏，學生以接龍的方式自由組合。學生記寫組合后的節奏，并展示分享。教學目標：學生能夠準確誦讀節奏，通過節奏組合培養節奏感。聽音訓練階段教學內容：單音（四音組）和音程教學活動活動一：單音模唱與記寫教師彈奏一個升號調中的單音（四音組），學生模唱并記寫。學生分組進行練習，相互評價。活動二：音程模唱與記寫教師彈奏和聲音程，學生模唱并記寫根音或冠音。學生從給出的音程名稱中選出正確的名稱。教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音和音程，提升音樂聽覺能力。視唱訓練階段教學內容：單聲部視唱教學活動教師給出單聲部視唱曲譜，學生視唱練習。學生分組進行練習，教師巡回指導。教學目標：學生能夠準確進行單聲部視唱，提升音樂表現能力。鞏固拓展階段教學內容：綜合練習教學活動教師設計綜合練習題目，包括節奏誦讀、音程模唱與記寫。學生進行練習，鞏固所學知識。教學目標：學生能夠鞏固所學知識，提升音樂素養。評價反饋階段教學內容：過程性評價教學活動教師在日常教學中觀察學生的學習態度和表現，給予及時反饋。學生通過自評和互評，了解自己的學習進步和不足。教學目標：學生能夠通過多元化的評價方式，全面了解自己的學習情況。第八節課時設計教學目標審美感知：學生能夠進一步感知一個升號調中節奏的復雜性和多樣性，體驗四四拍的穩定感。藝術表現：學生能夠準確模唱和記寫和弦，通過視唱練習提升音樂表現能力。文化理解：學生能夠理解不同文化背景下音樂作品中節奏與和弦的運用，增強對多元音樂文化的尊重和理解。作業目標完成節奏誦讀和節奏組合練習，記寫組合后的復雜節奏。模唱和弦，并記寫所聽到的根音或五音。聆聽并記寫旋律片段的調號和空缺旋律，注意和弦的運用。課程目標設定審美感知：學生能夠深入體驗音樂作品中節奏與和弦的美感，理解其在音樂表現中的作用。藝術表現：學生能夠準確模唱和記寫和弦，通過視唱展現良好的音樂表現力。文化理解：學生能夠理解不同文化背景下音樂作品中節奏與和弦的文化內涵。教學實施步驟導入階段教學內容：回顧上一節內容，引入新課教學活動：播放包含和弦的音樂片段，引導學生回顧上節課內容，并引入和弦模唱的學習。教學目標：學生能夠快速回顧上節課內容，對接下來的學習產生期待。基礎訓練階段教學內容：節奏誦讀和節奏組合（復雜節奏）教學活動活動一：節奏誦讀教師示范復雜節奏的誦讀，引導學生模仿。學生分組進行復雜節奏誦讀練習，教師巡回指導。活動二：節奏組合教師給出更復雜的格子節奏，學生以接龍的方式自由組合。學生記寫組合后的復雜節奏，并展示分享。教學目標：學生能夠準確誦讀復雜節奏，進一步提升節奏感。聽音訓練階段教學內容：單音（四音組）、音程和和弦教學活動活動一：單音模唱與記寫（復習）教師彈奏一個升號調中的單音（四音組），學生模唱并記寫。活動二：音程模唱與記寫（復習）教師彈奏和聲音程，學生模唱并記寫根音或冠音。活動三：和弦模唱與記寫教師彈奏三和弦，學生模唱并記寫根音或五音。學生從給出的和弦名稱中選出正確的名稱。教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程和和弦，進一步提升音樂聽覺能力。視唱訓練階段教學內容：單聲部和二聲部視唱教學活動活動一：單聲部視唱（復習）教師給出單聲部視唱曲譜，學生視唱練習。活動二：二聲部視唱教師給出二聲部視唱曲譜，學生分組進行視唱練習。學生嘗試合作視唱，體驗二聲部的和諧美感。教學目標：學生能夠準確進行單聲部和二聲部視唱，提升音樂表現能力和團隊協作能力。鞏固拓展階段教學內容：綜合練習和實踐活動教學活動活動一：綜合練習教師設計綜合練習題目，包括復雜節奏誦讀、音程與和弦模唱與記寫。學生進行練習，鞏固所學知識。活動二：實踐活動組織學生進行視唱練耳小組比賽，展示學習成果。教學目標：學生能夠鞏固所學知識，通過實踐活動增強音樂表現能力和團隊合作精神。評價反饋階段教學內容：過程性評價和階段性評價教學活動活動一：過程性評價教師在日常教學中觀察學生的學習態度和表現，給予及時反饋。活動二：階段性評價在本節課后進行階段性測試，包括節奏誦讀、音程與和弦模唱與記寫、視唱等內容。教師根據測試結果給予學生針對性的評價和建議。教學目標：學生能夠通過多元化的評價方式，全面了解自己的學習情況，教師根據評價結果調整后續教學策略。第九節課時設計教學目標審美感知：學生能夠深入體驗一個升號調中節奏、音程、和弦與旋律的完美結合，感受四四拍的韻律美。藝術表現：學生能夠自信地進行二聲部視唱，準確模唱和記寫復雜旋律，展現高水平的音樂表現能力。文化理解：學生能夠理解不同音樂作品中節奏、音程、和弦與旋律如何共同體現文化特色，增強對音樂文化的深刻理解和尊重。作業目標完成復雜節奏誦讀和節奏組合練習，記寫組合后的節奏。模唱復雜旋律，并記寫調號和空缺旋律。嘗試自行創作一段簡單旋律，運用所學節奏、音程和和弦知識。課程目標設定審美感知：學生能夠深刻體驗音樂作品中節奏、音程、和弦與旋律的和諧美，理解其在音樂表現中的綜合作用。藝術表現：學生能夠自信地進行二聲部視唱和復雜旋律模唱，展現高水平的音樂表現力。文化理解：學生能夠理解不同音樂作品中節奏、音程、和弦與旋律的文化內涵，增強對多元音樂文化的深刻理解和尊重。教學實施步驟導入階段教學內容：回顧前兩節內容，引入新課挑戰教學活動：播放包含復雜節奏、音程、和弦與旋律的音樂片段，引導學生回顧前兩節內容，并引入本節課的挑戰性學習任務。教學目標：學生能夠快速回顧前兩節內容，對接下來的挑戰性學習任務產生興趣和期待。基礎訓練階段教學內容：復雜節奏誦讀和節奏組合教學活動活動一：復雜節奏誦讀教師示范更加復雜的節奏誦讀，引導學生模仿。學生分組進行復雜節奏誦讀練習，教師巡回指導。活動二：節奏組合挑戰教師給出極具挑戰性的格子節奏，鼓勵學生以接龍的方式自由組合。學生記寫組合后的復雜節奏，并嘗試在小組內展示分享。教學目標：學生能夠挑戰并準確誦讀復雜節奏，進一步提升節奏感和對音樂節奏的掌控能力。聽音訓練階段教學內容：單音（四音組）、音程、和弦與旋律教學活動活動一：單音與音程模唱與記寫（復習）教師彈奏一個升號調中的單音（四音組）和音程，學生模唱并記寫。活動二：和弦模唱與記寫（復習）教師彈奏三和弦，學生模唱并記寫根音或五音。活動三：復雜旋律模唱與記寫教師播放包含復雜節奏、音程、和弦的旋律片段，學生模唱并記寫調號和空缺旋律。教學目標：學生能夠準確模唱和記寫一個升號調中的單音、音程、和弦與復雜旋律，全面提升音樂聽覺能力和記憶能力。視唱訓練階段教學內容：二聲部視唱與復雜旋律視唱教學活動活動一：二聲部視唱鞏固教師給出二聲部視唱曲譜，學生分組進行鞏固練習。學生嘗試在不同聲部間自由切換視唱，體驗聲部間的和諧與轉換。活動二：復雜旋律視唱挑戰教師給出包含復雜節奏、音程、和弦的旋律曲譜，鼓勵學生進行視唱挑戰。學生分組進行練習，相互評價并分享視唱體驗。教學目標：學生能夠自信地進行二聲部視唱和復雜旋律視唱，展現高水平的音樂表現力和挑戰精神。鞏固拓展階段教學內容：綜合練習與創作實踐教學活動活動一：綜合練習教師設計包含復雜節奏、音程、和弦與旋律的綜合練習題目。學生進行練習，鞏固所學知識并提升綜合應用能力。活動二：創作實踐鼓勵學生運用所學節奏、音程、和弦知識，嘗試自行創作一段簡單旋律。學生分享自己的創作成果，教師給予指導和評價。教學目標：學生能夠通過綜合練習鞏固所學知識，通過創作實踐提升音樂創作能力和創新思維。評價反饋階段教學內容：過程性評價、階段性評價和總結性評價教學活動活動一：過程性評價與階段性評價（復習）教師回顧學生在本節課及前幾節課中的學習態度和表現，給予綜合反饋。學生進行自我評價和小組互評，分享學習心得和進步之處。活動二：總結性評價在本單元結束后進行總結性測試，包括復雜節奏誦讀、音程與和弦模唱與記寫、二聲部與復雜旋律視唱等內容。教師綜合學生的平時表現、階段性評價和總結性