（圖片大小可自由調整）2024年高等教育文學類自考-00730中外音樂史考試近5年真題集錦（頻考類試題）帶答案第I卷一.參考題庫(共100題)1.聶耳創作的舞臺劇是《揚子江暴風雨》。2.清商樂主要由（）和（）組成。3.“新律”是我國魏晉時期律學家（）的律學成就。4.明清時期最重要的音樂理論成就，是朱載堉發明的（），即十二平均律。5.蕭友梅一生對中國音樂的發展做出了哪些貢獻？6.中世紀的世俗音樂與宗教音樂有何不同？7.西洋軍樂（銅管樂）在近代是如何逐步為中國人所接受的？8.隋唐至宋，在宮廷宴飲時娛樂欣賞的音樂稱為（）。A、燕樂B、清商樂C、西涼樂D、龜茲樂9.下列我國宋代詞作家中擅長自度曲的是（）。A、沈括B、辛棄疾C、李清照D、姜夔10.巴赫在巴羅克時期的歷史地位是怎樣的？11.李映庚編于1905年的《軍樂稿》，是我國近代史上第一部完整的軍樂文獻。12.充分體現了瓦格納樂劇觀點的作品是《羅恩格林》和《尼泊龍根的指環》13.富有激情、質樸剛健的京劇“麒派”唱腔的代表人是（）。A、程硯秋B、周信芳C、梅蘭芳D、尚小云14.亨德爾藝術創作成就最大的領域是（）A、清唱劇B、康塔塔C、歌劇15.簡述道家在音樂美學思想。16.比才歌劇《卡門》的寫作有什么特點？17.夏商時期的樂舞反映了私有制確立以后音樂內容產生的質的變化。《大夏》歌頌了原始社會氏族部落首領夏禹治水的事跡。《大武》歌頌了商湯伐桀的功績。這些音樂已變成為帝王歌功頌德“以昭其功”的工具。18.老子是一位原始的唯物主義者，他主張“道法自然”。認為“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽。”19.中世紀綜合性的世俗音樂，有代表性的可首推的是（）。A、神秘劇B、奇跡劇C、禮儀劇D、喜歌劇20.《海青拿天鵝》是我國目前所見最古老的一首琵琶套曲，產生于（）A、元代B、宋代C、唐代21.“十二律”是（）逐漸形成的完整的十二個半音結構。A、周代B、春秋戰國C、漢代22.中世紀的樂譜稱為“紐姆譜”。23.表現主義的代表人物是勛伯格與他的兩位學生貝爾格和韋伯恩三位作曲家，他們也被稱為“新維也納樂派”。24.在以下人物中，屬于新古典主義的是（）。A、貝多芬B、莫扎特C、貝爾格D、斯特拉文斯基25.聶耳歌曲創作的主要特征及歷史意義。26.巴洛克的復調與文藝復興的復調有何區別？27.（）與曾孝谷等人在日本創辦了我國最早的話劇團體“春柳社”。A、李叔同B、沈心工C、曾志忞D、蔡元培28.通過作品《第三交響曲“英雄”》論述貝多芬的音樂有那些與海頓、莫扎特不同的特點，體現在哪些方面？29.人文主義在音樂方面最重要的影響是使音樂與（）更緊密的結合起來。A、文學B、繪畫C、戲劇30.創辦于1927年11月的，我國第一所音樂學院是（）。31.藝復興精神與中世紀思想的重要區別是什么，其影響表現在音樂的那些方面？32.簡述德彪西的藝術風格及其主要作品。33.巴赫為什么被稱為繼往開來的人物？34.《缽頭》，又叫《撥頭》，表現西域一胡人，因其父被猛獸所吞食，故上山尋獸，為父報仇的故事。表演者披發素衣，面部有哭啼之狀，非常悲哀。這是（）戲的代表劇目。A、百戲B、參軍戲C、歌舞戲35.何謂“鄭衛之音”？它的出現標志著什么？36.C·P·E．巴赫是J·S·巴赫的次子，巴赫家族中最有才學的一位，是尼德蘭樂派的主要代表人物。37.《神奇秘譜》是由明太祖之子朱權從眾多琴曲中編選而成。洪熙元年（1425）出版，成為我國最早刊印的琴曲集。共分上、中、下三卷，這些曲譜多保留早期傳譜的面貌，并附有題解，詳盡地敘述了各個琴曲的演變過程、琴曲所表現的內容。它是研究古琴音樂的重要譜集，具有很高的實用價值和史料價值。38.古典主義奏鳴曲源于（）A、意大利牧歌B、經文歌C、法國尚松39.簡述我國古代樂籍制度。40.下列音樂家中哪些是學堂樂歌的代表人物？（）A、李叔同B、趙元任C、沈心工D、蕭友梅E、曾志忞41.六代樂舞又稱“六舞”，是西周統治者用于祭祀大典和重大宴享活動的六部樂舞，被后世儒家奉為（）的最高典范。A、雅樂B、俗樂C、宮廷音樂42.在我國民間音樂中，持續使用到20世紀中葉的傳統記譜法是（）。A、減字譜B、文字譜C、工尺譜D、俗字譜43.（）是云南省麗江縣納西族的傳統音樂，又名麗江古樂。44.被譽為中國“比較音樂學先驅”的是（）。45.新古典主義音樂家把巴洛克音樂的客觀、超然的因素作為自己藝術的準則。46.諸宮調是宋元時期的一種大型說唱形式，由北宋藝人（）所創。A、張五牛B、關漢卿C、姜夔D、孔三傳47.（）有關和聲學的理論著述，闡述了和弦以泛音為基礎的理論，建立了功能和聲體系，使之成為和聲學近代理論的基礎。A、拉索B、拉莫C、維拉爾特48.巴赫的《馬太受難樂》是由（）于1829年首先發掘，并親自指揮上演的。A、門德爾松B、伯遼茲C、李斯特D、瓦格納49.粵曲流傳于珠江三角洲一帶，由粵劇過場音樂和烘托表演用的小曲發展成獨立演奏的器樂曲。早期樂曲音符較疏、節奏也少變化。后經過演奏家們的改編創作，使旋律流暢、輕快，出現多種裝飾音型，富有較強的娛樂性。曲調來源除粵曲外，還吸收古代詞曲及其他樂曲。前期伴奏樂器以二弦為主，后期以高胡為主。50.“學堂樂歌”的出現在中國音樂史上有何重大意義？51.簡述左翼音樂運動的開展。52.從中世紀復調音樂和節奏體系的形成與發展看中世紀宗教音樂世俗化、專業化的發展傾向。53.清唱劇《長恨歌》的作者是（）。A、青主B、黎錦暉C、趙元任D、黃自54.斯美塔那是挪威民族樂派的奠基人。55.門德爾松對德國音樂事業有什么貢獻？56.表現主義音樂的代表人物勛伯格及其兩個弟子，被人們稱為（）樂派。A、新古典主義B、新維也納C、表現D、古典57.廣東音樂《步步高》的作者是（）A、柳堯章B、嚴老烈C、呂文成58.海頓是如何確立交響曲模式的？59.（）為了強調歌詞中的某個重要詞匯或插入一些解釋性句子，人們將格里高利圣詠旋律加以擴展，插入新的旋律片段。A、繼續詠B、附加段C、宗教戲劇60.巴托克不模仿任何一種當時已被接受的音樂創作傾向，而采取借鑒、吸收的態度形成了個性創作的民間音樂風格。其中舞劇（）是最具代表性的作品。A、《藍胡子公爵的城堡》B、《獻給孩子們》C、《神奇的滿大人》61.（）根據博馬舍的話劇劇本改編而成，題材具有現實意義。作品無情的揭露也諷刺了貴族的無能與墮落，熱情歌頌了第三等級的機智。A、《費加羅的婚禮》B、唐璜C、女人心62.舒伯特最重要的創作領域是（）。A、交響音樂B、歌劇C、藝術歌曲D、鋼琴曲63.法國尚松是文藝復興時期最有影響的世俗音樂體裁。64.確立了18世紀古典協奏曲結構原則的人是（）。A、莫扎特B、海頓C、斯卡拉第D、貝多芬65.威爾第的歌劇創作是如何體現意大利精神的？66.請解釋什么是“亂”？67.黃河大合唱》的結構、風格與歷史地位。68.（）的《十二平均律鋼琴曲集》被后人譽為“鋼琴家的《舊約全書》”。A、舒伯特B、貝多芬C、肖邦D、巴赫69.在西方音樂史上，被稱為“交響曲之父”的是（）。A、海頓B、莫扎特C、貝多芬D、勃拉姆斯70.樂器“缶”的制作材料屬于（）。A、革B、土C、石D、竹71.威爾第早期的歌劇（）、《十字軍中的倫巴第人》等作品中，以歷史題材鼓舞了意大利人民爭取民族解放的斗爭，其中的一些合唱成為革命時期廣泛傳唱的愛國歌曲。A、《阿依達》B、《納布科》C、《命運的力量》72.（）時期教會調式最終被大、小調式所取代。A、古典主義B、文藝復興C、巴洛克73.《牡丹亭》的音樂能夠根據內容需要對傳統曲牌進行靈活處理，以表現不同人物性格其中“游園驚夢”、“春香鬧學”是其最經典段落。74.巴洛克時期，威尼斯歌劇的重要代表作曲家是（）。A、斯卡拉第B、拉莫C、蒙特威爾第D、普塞爾75.賀綠汀是我國新音樂運動的先驅者之一、中國音樂家協會名譽主席，音樂理論家，創作的《抗日軍政大學校歌》等歌曲廣為傳唱。76.唐宋兩代盛行的一種戲劇表演形式是（）。A、俳優B、角抵戲C、參軍戲D、南戲77.（）是由清代葉堂于乾隆五十七年編定，共14卷。譜中收有昆曲單折戲、部分折子戲和散曲諸宮調等300余出，另有《玉茗堂四夢》曲譜8卷，《西廂記》2卷。是一本重要的戲曲譜集。A、《神奇秘譜》B、《九宮大成南北詞宮譜》C、《納書楹曲譜》78.《無詞歌》的創始人是（）。79.簡介理查·斯特勞斯交響詩的寫作風格并舉出兩部代表作。80.趙元任的作品主要是獨唱歌曲和合唱歌曲，其中最著名的合唱歌曲是《海韻》等。他能結合中國語言的獨特規律進行創作，是探索中國民族化創作道路的重要先驅之一。詞作者是劉半農。81.我國最早一部具有較完整體系的音樂美學理論著作是（）。A、《陳旸樂書》B、《詞源》C、《樂記》D、《樂府傳聲》82.隨著音樂風格的成熟，理查·施特勞斯的和聲運用越來越大膽，其和弦往往建立在四度疊置之上。后期在神智學信仰影響下，他在作品中設計采用了“神秘和弦”。在《第五交響曲》（普羅米修斯·火之詩）中，他不僅在龐大的樂隊編制中加入了鋼琴和無詞合唱，還使用了“色彩鍵盤”將不同色彩投射于置于舞臺的幕布上，將光色、音樂、戲劇和宗教融為一體。83.最早的復調音樂被稱為（）。A、奧爾加農B、狄斯康特C、克勞蘇拉D、康都克特84.法國14世紀的“新藝術”主要代表人物是（）A、蘭迪尼B、佩羅坦C、馬肖85.新古典主義的音樂風格特征是什么？86.黃自根據唐朝詩人白居易的同名長詩創作了我國第一部清唱劇（），這是他唯一的一部大型聲樂曲。A、《長生殿》B、《長恨歌》C、《浣紗女》87.簡述巴羅克時期的組曲。88.“俄羅斯音樂之父“是指（）。A、鮑羅丁B、穆索爾斯基C、居伊D、格林卡89.“相和歌”是漢代北方興起的一種歌曲形式，它的高級形式是大型的歌舞套曲——相和大曲。90.第一部意大利的喜歌劇是佩里的《女仆做夫人》。91.輝煌的復調音樂風格，形成了文藝復興時期復調發展的又一范例，即雙重合唱的復調音樂，這就是（）風格特征。A、勃艮第樂派B、威尼斯樂派C、弗蘭德樂派92.春秋戰國時期儒家最重要的音樂美學思想著作是《樂論》。93.宋人娛樂場所集中的地方稱瓦舍，百戲雜劇演出的場所稱勾欄。94.磬屬于八音分類法中（）類樂器。95.（）是中國近代一位著名的臺灣籍作曲家。他的管弦樂作品《臺灣舞曲》曾獲得柏林第十二次奧林匹克大會藝術競技作曲銀牌獎。A、江定仙B、譚小麟C、江文也96.我國現存年代最早的一首用文字譜記寫的琴曲是（）。A、《碣石調-幽蘭》B、《廣陵散》C、《高山流水》D、《梅花三弄》97.格里格無論在音樂創作的思想理論和實踐上都為俄羅斯民族樂派的發展指引了道路98.下列屬于我國明代戲曲音樂四大聲腔的是（）。A、余姚腔B、弋陽腔C、昆山腔D、皮黃腔E、梆子腔99.文藝復興時期，羅馬樂派最具代表性的作曲家是（）。A、帕勒斯特里那B、馬肖C、維拉爾特D、加布里埃利100.《白毛女》是中國歌劇創作史上一座閃光的里程碑，是我國第一部民族新歌劇。它開辟了一條探索西方歌劇民族化的道路。第I卷參考答案一.參考題庫1.參考答案：正確2.參考答案：吳聲；西曲3.參考答案：何承天4.參考答案：新法密率5.參考答案：1、生平：蕭友梅（1884~1940）早年去日本學習教育和鋼琴，并加入同盟會，1913年赴德留學，學習作曲理論及教育，1922年經他提議，北京大學音樂研究會正式改建為“北京大學附設音樂傳習所”，1927年秋在上海正式成立了我國第一所正規的高等專業音樂教育機構“國立音樂學院”。1929年改名為“上海國立音樂專科學校”。 2、貢獻： 1）音樂教育方面，是我國專業音樂教育的先驅。參與組建北京三所早期音樂教育機構（北京大學音樂傳習所、北京女子高等師范學校音樂科、國立北京藝術專門學校），關心中小學教育發展，編寫教材和作品；20世紀30年代以后，致力于上海國立音樂專科學校的建立，在國立音專確立了較為完整、合理的教學體系及課程設置。網羅中外優秀音樂家任教，使國立音專成為當時有相當規模和水平準的中國最高音樂學府；在教學上貫徹蔡元培“兼收并蓄”的方針。 2）音樂創作方面（特別是學校歌曲創作）是他最主要的領域。創作了很多具有教育意義的作品，分別收在三本教材性的曲集中，即《今樂初集》、《新歌初集》、《新學制唱歌教材書》；創作了一些提供給一般群眾演唱的歌曲，如《卿云歌》、《華夏歌》等；器樂作品《D大調弦樂四重奏》、鋼琴曲《哀悼進行曲》、管弦樂曲《新霓裳羽衣舞》，這是我國第一首按照西方模式所寫的管弦樂曲。6.參考答案：世俗音樂多為單聲部的分節歌，屬于單音音樂，這種單音世俗歌曲都用本國語作詞，常用維奧爾琴和豎琴伴奏，調式上常采用教會棄用的伊奧尼亞調式，允許變音、半音的使用。它已含有記敘曲、回旋曲等結構的雛形，比起宗教音樂要親切、質樸、自由得多。內容多反映騎士的戰爭和愛情以及貴族的生活。世俗性題材。而宗教音樂開始是單聲部形式，但后期發展為復調形式，以拉丁文為歌詞，常為無伴奏的純人聲形式，建立在單純的自然音節基礎上，不使用伴音和變音，在音樂風格上，肅穆、節制，排除世俗的感性欲念。內容服從宗教禮拜活動，主要取材于圣經。7.參考答案：軍樂早在歐美各國廣泛應用于軍隊生活中，還在一些官方禮儀場合及大中學生的文娛活動生活中使用。19世紀中葉以來，隨著“洋務運動”的發展，有關“新軍”的試辦也提上了日程。“甲午戰爭”后，在袁世凱的北洋軍和張之洞的的自強軍中，已有西式軍樂隊的設置和有關活動的記載。這種情況也影響了民國后奉、直、皖各軍閥的軍隊，而以往在清軍中的舊式鼓吹樂式的軍樂，則很快在軍隊中逐漸消失。這是在清末民初我國軍隊改革和建設中受到西方音樂文化影響的明顯反應。其次，在海關總稅務司赫德的官邸內，辦起一個“赫德”樂隊，主要用于官場的禮儀。類似的管樂隊在當時一些新學堂中也有出現，例如天津私立第一中學學堂學生管樂隊，這些都說明了西洋樂（銅管樂）這種藝術形似在近代逐步被中國人所注意和接受。8.參考答案：A9.參考答案：D10.參考答案：巴赫是巴羅克時期音樂藝術的集大成者。他的創作囊括了這個時期的幾乎所有音樂體裁，許多作品成為同類作品的典范。他的復調音樂是延續了幾個世紀的歐洲復調音樂藝術的最后概括與升華，他把巴羅克最重要的復調體裁形式——賦格曲發展到無法超越的完美境地，其中復雜的多聲部獲得高度邏輯性的純熟處理，令后世音樂家嘆服。?同時，巴赫的復調音樂中所蘊含著的富有個性、精練的主題，邏輯性的和聲與轉調等新的因素又預示了新時代的音樂語言。 鋼琴：《平均律鋼琴曲集》《英國組曲》《法國組曲》；管風琴：《d小調托卡塔與賦格》《g小調幻想曲與賦格》聲樂作品：《馬太受難曲》《約翰受難曲》《b小調彌撒》器樂作品：《音樂的奉獻》《賦格的藝術》《勃蘭登堡協奏曲》11.參考答案：正確12.參考答案：錯誤13.參考答案：B14.參考答案：A15.參考答案：老子：春秋時期哲學家，著有5000字的《道德經》，他提出了“道法自然”、“無為”的主張，在音樂思想上與儒家相對立，否定人為的音樂，走向虛無主義的極端，認為“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽”。他的音樂觀乃是“大音希聲”，即：最美的音樂是無聲之樂，它也是音樂的最高境界，這種強調精神修養的音樂思想，雖然包含了一定的樸素的辯證法因素，卻有著較濃厚的神秘主義色彩。 莊子：他反對人為造作的音樂，他第一次將音響世界分為天籟、地籟和人籟，認為只有“天籟”才無所依持，完全是自發的，追求一種自然、神話的音樂。16.參考答案：這部歌劇取材于批判現實主義文學家梅里美的同名小說，比任何用時期的抒情歌劇或喜歌劇都更深刻的接觸到現實生活中悲劇性的矛盾。《卡門》最大的藝術價值，在于為歌劇舞臺留下了個性極為鮮明的人物形象。比才創造性的運用西班牙風味的音調，節奏及完整的誤區，是舉重的人物、情節、環境表現的生動親切，真實而有典型化。他已就按照傳統分曲結構寫作《卡門》，同時又吸收了哇格納的樂隊色彩與主導動機手法，全劇的歌唱與說白、音樂與戲劇之間緊密結合，使整部歌劇相當精煉、緊湊，交織著濃烈的激情與色彩。17.參考答案：錯誤18.參考答案：正確19.參考答案：A20.參考答案：A21.參考答案：A22.參考答案：正確23.參考答案：正確24.參考答案：D25.參考答案：特征： 1、在聶耳歌曲的音樂中，中國的無產階級已經不再是一群消極的被壓迫者，而是肩負著中國革命斗爭從失敗走向勝利和創造新社會的先鋒。 2、聶耳在創作中很重視音樂的民族風格和豐富的藝術形式的創造和發展，大膽的吸收了外國革命音樂的因素。 3、他善于概括當時人們群眾在革命斗爭中富于典型意義的呻吟、憤怒、吶喊等語調的特點，給予藝術的處理，從而形成具有獨特個性的，也是這個時代所特有的堅強、有力、短促的旋律和節奏。 4、大膽的突破了傳統、方整性的歌曲結構原則，創造性的探索了新的歌曲結構原則，以短小的動機或樂句作為基礎，加以一貫發展的特征。 歷史意義：聶耳不僅在創作的方向和手法上市一位堅定的革命者，而且在藝術形象和藝術形式的創造上也是一位大膽的革新者。雖然由于他生命短促所留下的作品數量不多，但這些作品大多數都是他在藝術道路上長期摸索、積累的結晶，具有他自己所特有的風格特色和它們各自的獨特個性，聶耳通過自己的創作體現了我國革命音樂的正確方向，并且初步解決了音樂如何為無產階級政治服務，如何與廣大群眾相結合，如何創造各被壓迫階級的典型形象，以及如何創造性繼承傳統，借鑒外國來發展中國的新的民族音樂等問題。聶耳以自己的天才和努力，完成了他的歷史使命——為我國“左翼音樂運動”的開展和為我國人民大眾的革命音樂的成長，樹立了一面光輝的旗幟。26.參考答案：文藝復興時期的復調是調式對位。 ①它建立在教會調式基礎上。 ②以橫向線條的疊加作為主要創作思維，每個線條都是獨立的。 ③它的縱向音響是線條運動的結果。 巴羅克時期的復調是調性對位。 ①它建立在大小調體系上。 ②它是縱橫兼顧的寫作，橫向線條的優美和縱向和聲的邏輯進行都是目的，不是結果。 ③縱向音響遵循功能和聲體系。27.參考答案：A28.參考答案：1）簡介《第三交響曲“英雄”》 2）音樂脫離了以往的裝飾性和娛樂性，具有更為深刻的社會性和思想性 3）作品的內容和情感比以前博大豐富的多。 主要表現在：他極大的擴展了交響樂的思想內容，使之成為直接反映社會變革的體裁；鋼琴的表現幅度也大大增強。內容的擴展導致表現手法的創新：他突破了傳統的曲式布局，動機性的主題運用和動力型的樂思發展，是音樂具有非凡的氣勢和力量；建立在功能基礎上的離調變音體系，成為貝多芬的和聲風格特征；靈活的離調轉調和大幅度的節奏對比及力度對比，對于刻畫矛盾沖突和戲劇性發展起到重要作用。此外，對位法的運用，樂隊音響的組合，鋼琴音樂的寫作，都有鮮明的特點。29.參考答案：A30.參考答案：國立音樂學院31.參考答案：中世紀在思想方面宗教意識占據主導地位，封建教會統治著思想和文化的一切領域，經院哲學、禁欲主義和神學式中世紀思想的主要組成部分。而文藝復興時代的新思想是人的智慧和對生活的熱愛，人文主義是文藝復興的光輝旗幟。并以恢復古希臘綜合性的完美藝術，真實生動的表現人的形象、生活、情感?作為其人文主義的藝術理想。 在音樂方面的影響包括以下幾個方面： （1）歌劇的誕生，這是文藝復興運動在音樂方面最偉大的成就。其人文主義的藝術理想的實踐直接促成了歌劇的形成。 （2）在調式、節奏、對位法方面有了進一步的創新與發展，音樂中開始運用音階中的所有的半音，使旋律得以接近歌詞的語調和表達歌詞蘊含的形象及感情。主調音樂發展，和聲的縱向結構以三和弦與六和弦為主，底音開始具有和聲功能作用。 （3）在音樂題材方面，世俗體裁的音樂得到發展，宗教音樂中的民族因素和世俗因素大大加強。 （4）音樂世俗化的發展，是專業的音樂家和業余的音樂愛好者大大增加，音樂的交流加強，促成了音樂出版業的發展，同時由于音樂出版業的發展又加速了新作品和新創作技法的傳播，促進了各地區合格民族之間音樂風格的交流，培育出多種具有民族特色的世俗復調音樂和器樂音樂的新品種。記譜法方面也有了改進，出現了小節線，并開始采用總譜寫作。 （5）器樂音樂發展迅速，為適用音樂表現的需要，新的音色樂器產生，出現了專門的器樂音樂體裁。32.參考答案：德彪西是印象派最重要的代表。他的音樂語言為20世紀作曲家打開了一個新的世界。在追求色彩與朦朧的同時，他創造出新的和聲手法，他注重的不是和聲進行的功能性而是它的色彩效果。他雖未完全脫離大、小調體系，但大量采用全音階、五聲音階及中古調式。他的管弦樂作品弦樂組分部細膩，木管突出性音區的獨奏音色，加之斑斕的打擊樂器，形成模糊的色彩世界。主要作品：鋼琴——《版畫集》《前奏曲》《意象集》；管弦樂——《牧神午后》《夜曲》；歌劇——《佩利亞斯與梅麗桑德》。33.參考答案：巴赫的創作顯示出他是一位對位法大師，包括提琴這樣的主調樂器，他都能富于極其美妙的復調對位。巴赫嫻熟、完美的駕御各種復調手法，以至使發展了幾個世紀的復調音樂達到了最后的高峰。同時，巴赫又表現出創作主題旋律的巨大才能。它的旋律更器樂化，個性鮮明而精煉。他?將豐富的和聲、調性的轉換，融于賦格曲這類復雜、高級的復調形式之中。高度的復調思維與新穎生動的主調手法并用成為巴赫最重要的創作成就。 18世紀流行于歐洲的各種音樂風格與形式在巴赫的受眾不但得到了完美的繼承，而且更被發展到了新的高度，其作品不僅數量巨大，而且都具有極高的質量，既有十分簡潔而極有個性的主題，又有豐富的想象和強烈的表現，以及異常完美的音樂技巧，正是這一切使巴赫稱為音樂歷史上一個繼往開來的關鍵人物。34.參考答案：C35.參考答案：“鄭衛之音”就是我國周代鄭國和衛國一帶的民間歌舞。所謂“鄭衛之音”，實際上就是一種保留了濃郁的商族音樂風格的民間音樂。他是一種熱烈奔放、生動活潑的民間音樂，較多保留了商代音樂優美抒情、色彩華麗的特點，比較富于浪漫氣息。魏文侯“吾端冕而聽古樂，則唯恐臥；聽鄭衛之音，則不知倦。”《晏子春秋》記載了齊景公夜聽新聲而不朝的事。齊宣王說：“寡人今日聽鄭衛之聲，謳吟感傷，揚激楚之遺風。”這些自春秋中葉至戰國時期對音樂非常愛好的君王，對于鄭衛之音作出肯定評價幾乎是一致的。“鄭衛之音”的問世，恰恰起到了加速“禮崩樂壞”進程的作用。這股迎合封建時代需要而興起的文化潮流，在長達四個世紀左右的是建立，席卷各諸侯國的宮廷之間，形成中國音樂史上空前繁榮的景象。鄭衛之音對于雅樂的沖擊，不過是反映了當時社會變革中在音樂領域內新、舊勢力互相交替的客觀現象而已。36.參考答案：正確37.參考答案：正確38.參考答案：C39.參考答案：最早出自項陽《山西樂戶研究》一書，書中對其做了梳理與論證。“樂籍制度”是以“賤民”為主體的專業樂人制度，沒入樂籍者為“樂戶”。他們在宮廷、官府、軍旅、廟宇中執事應差，為之提供多種與“樂”相關的服務。他們以音樂為業，甚至擔當起了中國傳統音樂傳承之主脈，卻世世代代被視作“賤民”與“奴隸”，生活在社會的最底層，構成了我國封建時代一個特殊的社會團體。其發展沿革，大致是自夏商時代便有的、以音樂作為謀生手段的一群，在北魏時便以樂籍制度的形式得以確立。這確立之初，便決定了這一群體的“賤民”身份與地位。40.參考答案：A,C,E41.參考答案：A42.參考答案：C43.參考答案：納西古樂44.參考答案：王光祈45.參考答案：正確46.參考答案：D47.參考答案：B48.參考答案：A49.參考答案：錯誤50.參考答案：學堂樂歌的出現，不僅在思想啟蒙方面給予當時的青少年學至以深刻的影響，更重要的是它為中國音樂帶來了一種新的音樂形式，即學堂樂歌的集體歌唱形式，它為我國后來蓬勃發展的群眾歌詠運動打下了基礎。雖然西方傳教士很早就將西方音樂及音樂理論帶到中國，但始終未被大多數中國人所接受。然而，學堂樂歌的發展卻使得西方音樂及各種藝術形式（當時主要是唱歌、演奏風琴、鋼琴、提琴等）得到了初步的介紹和傳授。尤其是有關西方音樂的記譜法（五線譜和簡譜）和基本樂理的介紹，使得西方音樂在中國社會的傳播更加廣泛，同時也促使當時的中國音樂界去思考如何走向世界，建立起一種新的中國音樂文化。此外，學堂樂歌還為中國造就了一批傳播現代音樂文化和創建、發展學校音樂教育的音樂家。因此，學堂樂歌對于我國近代音樂文化的發展是具有深遠的歷史意義的。51.參考答案：1927年“四·一二事變”后，中國革命陷入低潮，使得城市文化生活也相應發生了變化，國民黨反動派猖狂發動了“軍事”與“文化”的兩個“圍剿”，鴛鴦蝴蝶派文學重新抬頭，外國歌曲電影大量進口，1930年3月2日首先在上海正式成立了“中國左翼作家聯盟”（簡稱“左聯”）。繼“左聯”之后，先后很快又成立了“中國左翼戲劇家聯盟”（簡稱“劇聯”）等八個左翼文化組織，并統一在中國共產黨的餓“左翼文化工作者總同盟”（簡稱“文總”）的領導下。1933年春，田漢等人首先在上海成立了名為“蘇聯之友社”的音樂小組，1934年前后，有于上海的左翼“劇聯”內成立了一個“音樂小組”。“左聯”在組織上接受共產黨的領導，他們的活動是進行有關革命音樂理論的學習，以及開展群眾歌曲創作的研習，同時，在組織的幫助下參與進步電影和戲劇的配樂等活動。52.參考答案：復調的發展：公元9世紀，出現最早的復調音樂奧爾加農。起初，是一種平行奧爾加農，上方聲部是圣詠旋律，稱為主聲部，主聲部下方附加一個奧爾加農聲部，附加聲部以相距四度或五度方式平行于主聲部，兩個聲部以四度或五度平行移動。從11世紀開始，奧爾加農在理論和實踐上出現了一些變化，自由的反向、斜向進行增多，出現了聲部交錯或超越。12世紀，復調音樂又有新的變化，奧爾加農聲部從下方聲部轉向上方聲部，并越來越表現出流動和富于變化的裝飾性格，形成花唱式的華麗奧爾加農。節奏模式的運用為復調音樂帶來了新的變化。12世紀或13世紀初，第斯康特風格的復調音樂開始具有重要影響。它是音對音的織體形態，運用節奏模式，樂曲整體上顯示出分句的結構特征。12、13世紀還流行一種被稱為孔杜克圖斯的體裁形式。復調的孔杜克圖斯不再依賴圣詠，而是以自創的旋律為基礎。一般為二至四聲部，常見為三聲部，其織體特點類似于第斯康特，但更規整，各個聲部節拍基本相同。每個聲部都唱歌詞，且各聲部歌詞一樣。仍采用拉丁歌詞，音樂表現出有規律反復的分節歌曲形式。大約1250年左右，經文歌成為中世紀晚期重要的復調體裁。13世紀最典型的經文歌是三聲部，上方聲部附加的歌詞開始還是拉丁文的，后來一些經文歌上方兩個聲部歌詞方言化，出現了法文經文歌，形成“復歌詞”現象。由于加入方言歌詞，經文歌內容漸漸世俗化。13世紀下半葉以后經文歌各聲部間，逐漸出現對比，出現弗朗科經文歌和彼特羅經文歌。 節奏的發展：大約11、12世紀左右音樂中發展出來一套節奏模式，節奏模式的節奏類型與詩歌韻律音步的節奏特征一致，有長、短兩種類型，可變化出六種節奏模式，效果上都是三拍子的。13世紀的音樂理論家弗朗科提出了有量記譜法。在這種體系中，用三種重要的節奏符號，長拍、短拍、次短拍。它們之間是三分法的完整拍劃分。14世紀二分法的不完整拍節奏劃分逐漸占據主導，并且節奏時值不斷細分。14世紀經文歌創作手段越來越復雜，促成了等節奏技術的探索和實驗。 世俗化、專業化：中世紀音樂逐漸脫離了宗教文本對它的束縛，有了藝術化的傾向。中世紀的音樂和宗教漸行漸遠。音樂一開始是宗教的工具，沒有獨立性，逐漸在專業化、世俗化、藝術化的道路上和宗教漸行漸遠，獲得了地位。它發展非常艱難、緩慢。53.參考答案：D54.參考答案：錯誤55.參考答案：他發掘并宣揚德國古典音樂，指揮演出莫扎特、貝多芬及舒伯特的作品，并于1829年指揮了巴赫《馬太受難樂》的再度演出，有力的推動了的巴赫音樂的復興。他創立了德國的第一所音樂學院（萊比錫，1843）。在自己的創作中，門德爾松力求遵循古典傳統，有力的抵制了在音樂界泛濫一時的粗糟平庸的創作趣味。 在它的重要創作中，《第三（蘇格蘭）交響曲》、《第四（意大利）交響曲》以抒情的筆調，描繪出門德爾松對不同地域、民族風光景色的體驗。管弦樂序曲《仲夏夜之夢》和《赫布里德（芬加爾山洞）》等標題性作品，在結構上既保持著與古典奏鳴曲式的聯系，又根據內容的組要而自由處理，開辟了獨立的標題交響序曲的天地。它的鋼琴曲集《無言歌》（8卷48首），作為浪漫派標題性、歌曲性器樂小品的代表作，也是他用音樂語言表述各種意念、情緒的試驗園地。 門德爾松的音樂追求古典音樂的嚴謹、完美、和諧，但更注意個人情感的表現。對神奇仙境的色彩性塑造，對自己熟悉的生活情趣的描繪，對自然景色的主觀體驗式的刻畫，都帶有他那寧靜、優雅、無沖突的氣質，既區別于舒伯特的深情，有沒有舒曼的沖動。他為德國的音樂增添了不同的色彩。56.參考答案：C57.參考答案：C58.參考答案：海頓早期在宮廷工作的經歷使他創作了大量的交響曲，時期摸索并嫻熟駕馭了交響曲形式的結構手法。八十年代他與莫扎特得親密交往，使他思想藝術上都受到莫扎特交響曲創作的影響。晚期的創作標志了古典交響曲形式的成熟。第一樂章，快板奏鳴曲式；第二樂章，抒情歌唱性的三部曲式或變奏曲式；第三樂章，小步舞曲性的三部曲式；第四樂章，舞曲性的回旋曲式。海頓交響曲的第一樂章常用一個緩慢的引子，與接下來的快板部分形成對比。海頓的交響曲的首、末樂章，經常使用展開主題短小動機的發展手法。59.參考答案：A60.參考答案：C61.參考答案：A62.參考答案：C63.參考答案：錯誤64.參考答案：A65.參考答案：威爾第（1813～1901）生于意大利北部巴塞托附近的隆高勒，父親是貧窮的小客棧主。他最初跟當地管風琴手學習音樂。考米蘭音樂學院未被錄取，從斯卡拉歌劇院藝術指導拉維尼亞私人學習。從1836年第一部歌劇《羅徹斯特》到1893年《法爾斯塔夫》的完成，經歷了57年的漫長藝術生涯。早期的歌劇《納布科》等，內容含有意大利為擺脫奧地利統治而斗爭的隱喻，使他的音樂成為民族精神的象征。50年代的幾部歌劇使他獲得了世界聲譽。1860年意大利獨立戰爭后，曾被選為國會議員。80高齡的晚年仍保持著驚人的創造力。 威爾第以一生的勤奮創作，使意大利歌劇這種傳統體裁形式，在歐洲音樂藝術快速發展的浪漫主義時代，不僅保持著民族的本色，而且煥發出勃勃的生機。威爾第早期的歌劇《納布科》、《十字軍中的倫巴第人》等作品中，以歷史題材鼓舞了意大利人民爭取民族解放的斗爭，其中的一些合唱成為革命時期廣泛傳唱的愛目歌曲。《路易絲·米勒》（1849）和50年代初期創作的三部名作《利哥萊托》（又名《弄臣》）、《游吟詩人》和《茶花女》，標志著他歌劇創作的成熟定型，也表現出他的歌劇題材從早期的歷史英雄，向更廣范圍拓展。他從莎士比亞、席勒、雨果、小仲馬的戲劇文學名著中選取題材，吸取戲劇力量，他面向一些具有典型意義的人性主題，對人物的性格和心理進行了較深刻的刻畫。威爾第中期創作吸收了法國大歌劇的成分，這時期的作品具有更加宏大的規模，更為整體性的戲劇觀念，《假面舞會》、《命運的力量》和《唐·卡洛斯》中的種種探索，在《阿伊達》中最終得以實現。他晚期的《奧賽羅》達到歌劇創作爐火純青的境地，此作品是300年來意大利悲劇性歌劇的總結，而《法爾斯塔夫》成為意大利著名喜歌劇之一。 威爾第堅持把歌劇作為一種人性的戲劇觀念，在作品構思時，他首先重視的是以戲劇情節深刻地表現人物的性格和強烈的熱情。他的大多數歌劇依然遵循意大利傳統的分曲式結構的寫法，逐漸克服分曲割裂戲劇發展的弱點，探索更富有戲劇性地將分曲連貫起來的音樂方法。他是一位真正的意大利音樂家，以簡潔、質樸的獨唱旋律作為歌劇的主要表現手段，重唱與合唱成為歌劇戲劇表現的輔助手段。他提高了管弦樂隊在歌劇中的作用，使樂隊簡潔而有效地積極參與劇情發展。威爾第的歌劇創作始終保持著率直、高尚和熱烈的藝術個性氣質，他提高了意大利歌劇的戲劇表現能力，他的許多成功劇目大大豐富了19世紀意大利歌劇舞臺。66.參考答案：在我國古代音樂中，“亂”是一個音樂術語。這個音樂專用名詞，相當于樂曲的高潮所在。除了結構的長短、節奏的變化之外，在旋律等方面，都有突出變化，或則華麗熱情，或則悲傷憤懣，構成全曲最為動人心弦之處。古代音樂術語“亂”，首見于《詩經》中，又是《詩經》歌曲中常用的音樂處理方法。戰國時期屈原寫的《楚辭》作品中，標有“亂曰”地方共有六篇，在《離騷》、《招魂》、《九章》等篇章當中。可見在西周、春秋、戰國時期，“亂”這種突出高潮的音樂處理手法用的相當普遍。67.參考答案：《黃河大合唱》是冼星海音樂創作中最突出、影響最廣泛的一部代表作。它創作于1939年