初中水墨畫教學方法的趣味性探究摘要：水墨畫承載著歷代畫家對自然景象的審美感受，具有深厚的文化底蘊。初中水墨畫的教學既要傳承傳統水墨畫的筆墨技巧，又應適應時代審美的發展，通過新媒材展現水墨畫的意境，用傳統的媒介去體現人的真實心性，讓學生在趣味性的課堂中，體會水墨畫的繪畫語言與意境的營造。關鍵詞：初中;水墨;山水畫;趣味性水墨畫是我國一個傳統的繪畫形式，畫面講究筆法和墨韻，追求一種具有時代審美的意境。在社會文化交融發展的大背景中，學生對水墨畫的了解不夠深入。通過對水墨畫的學習不僅可以體驗獨特的繪畫語言，提高對水墨畫的賞析能力，還可以傳承優秀的傳統文化，形成正確的道德觀念。一、初中水墨畫教學缺乏趣味性的現狀1.課堂教學模式不利于激發學生的學習興趣在初中水墨畫的教學中，由于水墨畫筆墨的特殊性，需要安排充分的時間給學生認識水墨畫的工具材料，反復嘗試練習筆法、墨法，體驗水與墨交融帶來的獨特視覺效果。采用什么樣的教學模式更能利于水墨畫的開展是教師值得研究的問題。絕大部分教師采用一般的教學模式，先是欣賞水墨畫作品，闡述水墨畫的發展史，學生再結合作品賞析并說出感悟，而后選擇作品讓學生有選擇的臨摹，課程的設置流于形式化，學生往往并沒有真正接受水墨畫，課程就已經完結，這樣的方法并不能充分地展現水墨畫特有的性質，而且會把學生對水墨畫學習的興趣消磨殆盡。在教學方法的運用上，應該聯系學生的年齡段特征。教學模式的應用要以激發學生的創作欲望為主，引導學生基于傳統水墨畫的基礎上，融入時代性審美，充分表達審美感受。初中生的模仿能力較強，對于專業性的用語接受能力不強。示范性的教學過程必不可少，并且教師要優化示范方法，選擇優秀的水墨畫作品作為示范，臨摹局部，突出教學的重難點。而示范性教學偏重基礎性的傳統技法傳授，但缺乏趣味性的情境創設，對學生興趣的培養以及創造性的啟發缺乏顯著的效果。2.課堂的氛圍不利于啟發學生水墨畫的創作思維畫家創作的水墨畫起源是畫家在觀察了諸多自然景觀之后，將所見之景，內化于心經過構思、加工形成審美意象，再借由筆墨等材料表現出的審美意境。對于大部分的初中生而言，他們對水墨畫學習的興趣不高，是因為他們缺少真實游覽自然山川的機會，對于山水的認識停留在網絡媒介宣傳的視覺效果上，沒有對描繪對象本身產生深切的感悟。同時，對水墨畫的創作媒介也不是很熟練，他們不了解什么是意境，古人在創作山水畫時為什么要營造出來意境，自然就很難創作出優秀的水墨畫作品。作為美術教師，應該盡一切可能去創造機會，給學生提供一些“真實”的體驗。利用地方資源的優勢，帶領學生參觀自然景觀。或帶領學生走出課堂，走進生活，觀察身邊的樹木、石頭的生長結構，在活動中培養學生的學習興趣。在課堂中，設置更多的環節讓學生去體會、嘗試中國畫的位置經營，更多地在水墨游戲中讓學生發現水墨畫的形式美、筆墨美。例如：在《水墨交融寫青山》一課中，可以在課堂活動中，創設自由的氛圍啟發學生的創作思維。在感受古人水墨畫的構圖時，不用一味的模仿古人的構圖形式，可以利用多媒體設備。例如：創設一個空白的畫卷（立軸），旁邊設置一些山、水、樹、舟等山水畫的元素，學生根據一首詩或是一句有語境的話，讓學生通過對山水畫的理解，自主的經營畫面。這樣的方式可以讓學生突破傳統的章法布局，加入自己的思考，在組合探究中，培養學生的創新能力。3.教師對水墨畫教學觀念的認識“藝術家的創作，是出于表達自己的需求。”艾斯奎斯（美），卞娜娜譯，第56號教室的奇跡[M].北京艾斯奎斯（美），卞娜娜譯，第56號教室的奇跡[M].北京:光明日報出版社,2014:115.對于水墨畫的學習，離不開對傳統技法的探究，這是學習水墨畫之根本。學好傳統的技法，實則是為發展創造奠定了基石。然而水墨畫的教學又不能僅僅停留在單純的技法臨摹層面，應該讓學生在對水墨畫充滿興趣的前提下，切實的體會到在某一特定的時期，面對不同的山水風貌，畫家是如何使用筆墨，將“畫理”貫穿于具體的技法之中的。在教學過程中，將畫理與畫法相結合，設置一些較為有趣的環節，使一些晦澀難懂的畫理轉化為學生易于接受的語言，在輕松自由的心態下體驗水墨畫。除了在課程設置上要創設有趣的教學環節，教師對于水墨畫教學的自身素養也要提高，平時應多讀書，多畫，教師對水墨的了解程度決定了學生的畫面效果。二、水墨畫趣味性教學的合理化建議1.利用傳統媒介與新媒材，創設情境學生學習水墨畫的興趣不高。究其原由，是學生對水墨畫的認識不夠全面，對表現物象了解不夠深刻，傳統的水墨畫的形式對于學生來說不太容易接受，甚至有的學生認為水墨畫的學習是一個浩大的工程，需要耗費大量的時間去學習，容易讓學生產生畏難心理。教師在進行水墨畫教學時，可以選擇一些能引發學生產生共鳴的作品，拉近傳統水墨繪畫與學生生活的聯系，克服學生在學習水墨畫時的心理矛盾，培養學生對水墨畫的學習的興趣。在2011年版的《義務教育美術課程標準》中，對（7~9年級）“造型?表現”學習領域的目標設定：“有意圖地運用線條、形狀、色彩、肌理、空間和明暗等造型元素以及形式原理，選擇傳統媒介和新媒材，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，表達思想與情感。”肖川.義務教育美術課程標準（2011版）解讀[M].武漢:湖北教育出版社,2012:107.肖川.義務教育美術課程標準（2011版）解讀[M].武漢:湖北教育出版社,2012:107.這樣的場景是否可以搬到水墨畫的教學中來呢？教師在課前準備好石片，或者用泥土捏制一些石頭造型，也可以用鋁條編制山石的造型（更能體現水墨山水畫中的線條美），再按照一定的山水畫構圖形式擺放好。前方樹立一塊固定的白布，上面在邊角處可以題款并落章，在山石的另一邊放置光源，運用光的投射原理，將組合好的山石畫面投放到白布上，創設出山水畫的意境，創設這樣的課堂情境，便于學生更好的體驗古人山水畫中的意境美，了解自然山水與中國山水畫的關系。2.營造有意境的水墨畫課堂學習氛圍從中國歷史的情境中去理解一幅中國畫作品,把握畫面風格與作者所處的環境之間的關系,有利于充分理解畫面所表達的意蘊。創設輕松、愉悅的課堂氛圍能挖掘學生的潛力,開發學生智力和創新能力。葉瑞祥,魯澄南,柯炳嘉,朱雙利葉瑞祥,魯澄南,柯炳嘉,朱雙利.創新學習能力論[M].天津:天津教育出版社,2004:139.意境的創造是山水畫創作的精髓，宋代郭熙用“三遠”來概括意境。對“三遠”的講解，讓學生根據字義的描述思考聯想出畫面的意象，運用教師課前準備的山石的模型來親身驗證古人對水墨山水畫畫法的經驗總結，在視覺刺激下理解知識。而后請學生欣賞作品，分析作品中所用的方法。對于刻畫山石的筆墨技法學習，單靠教師的講解，學生會覺得枯燥乏味，晦澀難懂，在此過程中亦可營造具有趣味性的學習氛圍。對于石頭常見的皴法，可以讓學生自己探索其用筆、用墨的表現方法。教師展示自然界中不同質地、形狀的石頭，請同學交流討論它有怎樣的特點，了解筆墨的特質，探討如何用手中的毛筆嘗試表現這些形態各異的石頭造型。教師再結合學生的作品來講解古人所運用的皴法，拉近學生與古人創作的水墨畫距離感。鼓勵學生積極思考，從中發現問題，并表現出自己的想法與創意。在作業設置活動中，以“詩配畫”的形式展開，創造樂趣。選擇學生容易產生豐富意象的詩句，讓學生體會詩意，聯想畫面。在展示評價環節中，利用傳統的媒介，根據學生的畫面形式，提供不同的裝裱形式，可以是扇葉、立軸、組合成畫卷等，給學生帶來視覺上的審美感受。3.樹立學生正確的道德觀念子曰“知者樂水，仁者樂山。”葉朗.中國美學史大綱[M].上海:上海人民出版社,1985:55.對于這句話的理解，葉朗先生有自己的認識，他認為“孔子的話包含有這樣的意思，即審美主體在欣賞自然美時帶有選擇性，自然美能否成為現實的審美對象，取決于它是否符合審美主體的道德觀念。”葉朗.中國美學史大綱[M].上海:上海人民出版社,1985:55.葉朗.中國美學史大綱[M].上海:上海人民出版社,1985:56.三、水墨畫教學設計案例筆者選擇的是蘇少版八年級美術教材下冊中的一課《水墨交融寫青山》。本課圍繞書本中的教學內容展開，嘗試用具有趣味性的教學模式引導學生進行水墨畫的學習。《水墨交融寫青山》教學目標：知識與技能：通過賞析作品，了解水墨山水畫中山石的筆墨語言以及構圖法則。過程與方法：通過學習，感受水墨山水畫中的意境美，嘗試用筆墨表現出自己對傳統水墨山水畫的理解。情感、態度和價值觀：通過賞析山水畫作品，了解中國傳統的繪畫語言，培養學生對水墨畫的學習興趣。教學重點：山水畫中山石的筆墨技巧以及藝術特色。教學難點：用筆墨表達自己對水墨畫的理解以及畫面意境的表達。教學準備：學生準備：毛筆、墨、宣紙、毛氈教師準備：課件、教學資料、教具教學過程：一、導入創設情境：同學們，老師今天給你們帶來了一個魔術。你們應該已經發現了這些道具（石頭造型、白布、光源），接下來請看白布上會有什么樣的神奇效果？（關掉教室燈光，打開投影設備、加濕器，并播放背景音樂。）師：你們在白布上看到了什么景象呢？生：有山，有云，像山水畫......（開燈）師：很好，山水畫家把自己在自然界中看到的山川景象，內化于心，形成審美意象，通過筆墨等技巧來表達審美感受的藝術形式。揭示課題：這節課我們一起來探索水墨山水畫的獨特魅力。新授感受古人的“詩情”。師：詩人看到自然界中的風景，可以由心創作出像“水何澹澹，山島聳峙。樹木叢生，百草豐茂。秋風蕭瑟，洪波涌起。”這樣的詩句，來表達自己的審美情感。聯想詩句描寫的內容，你的心中產生了什么樣的畫面呢？生：巍峨雄偉的大山，湍急的河水，雜亂的樹木師：那古人是運用了怎樣的筆墨來表現生活中見到的景象，營造出如同詩中所描繪的畫面意境呢？我們一起來探討一下。2、欣賞古人的“畫意”。展示北方山水畫圖片。同學欣賞作品，說出畫面營造的意境給你帶來什么樣的感受。對比南方山水畫的不同風格，引導學生思考南北方山水畫的不同特點。（北方的山石巍峨聳峻，南方的平緩秀美。）3、感受古人的“筆墨”。師：意境是中國山水畫的靈魂，為了營造畫面的意境畫家再刻畫山石、樹木的表現方法上做出了很多的嘗試，筆墨技法是他們對景物的細致觀察，加上對用筆用墨方法的不斷探索得出的。我們一起來按照這樣的方式來探索水墨山水畫的創作。4、展示自然界中不同形態的山石照片師：請同學們觀察自然界中不同質地的山石造型，感受山石的特點，并嘗試用筆墨線條將其表現出來。生：用毛筆表現不同質地、形狀的石頭。（教師活動：選擇在造型上能夠突出山石質地、用線、用墨具有代表性的作品賞評。將學生作品中的用筆與古人刻畫石頭所用的“皴法”對比，總結出常見的表現山石所用的“皴法”。）師：老師發現這幾位同學表現山石的造型非常的立體，用筆多變化，有方折、爽利、有的墨色豐富。老師想請問一下你們是用什么方法表現山石體積感的？生：用線勾出山石的外形，用筆墨表現凹進去的塊面。師：你所說的方法，和我們古代畫家的總結的畫法很像呢！古人再畫山石時總結了“石分三面”的說法，觀察山石分出它的陰陽向背，從而表現山石的體積感。5、教師示范并講解“石分三面”的畫法。師：老師發現你們描繪不同風格山石的紋理用線也不同，這位同學用長線條從山頂畫下來，這位同學用密集的墨點來表現的，還有的直接把毛筆橫過來刷的形式......個個都是天才畫家啊，你們把前輩們總結的好多皴法都表現出來了，我們一起來對比看一下畫家所用的畫山石所用的皴法。6、講解示范表現山石質地的各種皴法技巧。師：同學們在小練筆中，就學會了山石的表現方法，但是古人的作品中都詩情畫意的，我們能用怎樣的方法讓畫面也能充滿詩意呢？生：多畫一些山石。師：這個方法很好。這樣子可以嗎？（教師拿出課前準備好的范畫，畫面中的山石擺放雜亂）你可以幫老師修改一下嗎？生：上臺繪制。師：這位學生畫的很有想法，山石堆疊起來了，錯落有致，高大威武像是北方的山川。古人對營造意境也有自己的方法，早在宋代郭熙就提出了“三遠”法來概括山水畫的意境，請大家觀看文字，小組討論，請一小組上臺借助擺放的山石模型說說你對“三遠”法的理解并通過調整光源演示此種方法。7、連一連欣賞古人作品，說一說它屬于“平遠”、“深遠”、“高遠”并描述畫面中意境的表現。教師示范充分表現意境及山水畫的表現方式。四、作業自選一首自己喜歡的古詩，體會其詩意，用筆墨描繪出意境。五、展評將學生創作好的作品裝裱在準備好的卷軸上，圍繞學生對于水墨畫的理解、山石造型的塑造以及自己的筆墨表現展開評價。六、拓展展示自然界中樹的圖片，為下節課的解學做準備。教學評價：自評、互評、師評結語水墨畫是初中美術課堂中必不可少的教學內容。通過對水墨畫的學習不僅可