銀屏的天地：影視藝術《大學美育》教材·第十三單元目錄美的印象：中國電影走向世界《臥虎藏龍》PART-01PART-03美的視窗：影視藝術審美特征PART-04美的欣賞：影視名片欣賞PART-02美的歷程：影視藝術的產生與發展PART-05美的體驗PART-01美的印象——讓中國電影走向世界：《臥虎藏龍》美的印象

《臥虎藏龍》是中國電影走向世界的歷程中一部具有里程碑意義的影片，是一部讓西方觀眾大開眼界的影片。除了沉醉于中國武術的神奇，中國儒道思想的哲學觀念，中國山水建筑的意境之美，中國人對俠義的含蓄表達，中國人對情感的壓抑克制，都讓西方觀眾耳目一新。導演李安集結了國際級的創作團隊：作曲譚盾，藝術指導葉錦添，攝影鮑德熹，主演周潤發，楊紫瓊，章子怡......成功演繹了一段充滿玄機，情感，矛盾的悲劇。2001年，影片獲得第73屆奧斯卡金像獎十項提名，四項大獎，因此掀起了新一輪武俠電影的熱情。2012年，美國《時代》雜志評選2000年以來全球十大經典電影，《臥虎藏龍》排名第四，是唯一上榜的華語片，理由是它“融合東方的力學之美和西方的表演張力，是一部舉重若輕的電影，也是具有高度藝術價值和精神層次的作品，更是一部讓人深思又兼具娛樂效果的電影。”《臥虎藏龍》：一場東西方文化碰撞的視聽盛宴李安導演作品《臥虎藏龍》PART-02美的歷程——影視藝術發展概況美的歷程：影視藝術發展概況影視藝術是時間藝術與空間藝術的復合體，它既像時間藝術那樣，在延續時間中展示畫面，構成完整的銀幕形象，又像空間藝術那樣，在畫面空間上展開形象，使作品獲得多手段、多方式的表現力。

電影的起源可以追溯到19世紀60年代，當時一些發明家開始研究如何將靜態圖像轉化為動態影像。1867年，法國發明家路易斯·杜克隆（LouisDucosduHauron）發明了一種早期的顏色照相技術，但由于技術限制，這種技術并沒有得到廣泛應用。1888年，美國發明家托馬斯·愛迪生發明了第一臺可以記錄和播放動態影像的運動照相機，這被認為是電影的起源。美的歷程：世界電影藝術發展概況1234默片時期（1890年代-1920年代）法國發明家兄弟雅克和奧古斯特·呂米埃爾（Lumièrebrothers）在巴黎舉行了第一次公開放映會，展示了他們發明的“光影畫機”（Cinématographe），這標志著電影藝術的誕生3.有聲電影時期（1920年代-1960年代）有聲電影（1920年代-1960年代）有聲電影的發明使電影藝術得到了更大的發展。1927年，華納兄弟公司的電影《爵士歌女》（TheJazzSinger）成為第一部有聲電影，這標志著有聲電影的時代的到來。新電影時期（1960年代-1980年代）在新電影時期，電影成為了一種更加自由的表達方式，不再局限于傳統的電影語言和商業模式。當代電影時期（1990年代-至今）隨著科技的發展和全球化的加速，電影制作和傳播方式發生了重大變化。數字技術的應用使電影制作變得更加便捷和靈活，同時也出現了更多的電影類型和風格，如動畫片、科幻片和超級英雄電影等。美的歷程：中國電影藝術發展概況中國的電影起步較晚，最早的電影是1911年上海創造的。但是一直到1949年中華人民共共和國成立后，中國才真正意義上開始發展電影產業。在建政初期，中國電影藝術受到了較大的政治影響，電影被用來宣傳政治主張，制作的主題大多是革命斗爭、階級斗爭、紅色題材等。1956年前后，中國電影進入了文藝片的黃金時期，代表作品有《祝福》、《五朵金花》、《兩個好人》等。這個時期的電影注重對現實社會的描寫和反映，體現了人民生活的方方面面，藝術價值得到了廣泛認可。1978年中國電影從封閉中走向對外開放。由于國內外的巨大市場需求，中國電影逐漸走向商業化，拍攝主題也多樣性化。電影背景有古代、現代、未來，主題有愛情、歷史、科幻、動作等。如《霸王別姬》、《活著》、《大話西游》等這些電影在當時不僅獲得了巨大的票房，也獲得了藝術上的成功，成為中國電影藝術的典范。

PART-03美的視窗——影視藝術的審美特征美的視窗：影視藝術的審美特征電影《阿凡達》海報審美特征之二：運動性影視藝術展示給人們的是運動的世界,與靜止的照相不同,影視畫面既有空間的伸展性，又有時間的延長性時間和空間的結合體現出運動性。托爾斯泰第一次看電影就被它驚人的藝術魅力深深地打動了,他認為“電影的偉大之處在于識破了運動的奧秘”。影視作品中運動的車內拍攝幕后花絮美的視窗：數字媒體藝術的審美特征電影《阿凡達：水之道》海報審美特征之三：逼真性其他藝術望塵莫及的逼真性藝術的美依附于真,失去了真就會失去美與其他藝術相比,影視最逼近真實地再現了生活。它比文學更直接,比繪畫更立體比音樂更形象,比舞蹈、戲劇更持久,比雕塑、攝影更生動,它所反映出的真實是其他藝術望塵莫及的。紀錄片《敦煌生而傳奇》劇照美的視窗：數字媒體藝術的審美特征電影《沙丘》海報審美特征之四：視像性在影視作品中,作者總是想盡一切辦法將故事情節、人物性格、環境氣氛、時代脈搏等設計成為可見的圖像,展示于觀眾眼前,從而表達自己的創作意圖、思想感情。PART-04美的欣賞——影視藝術作品欣賞美的欣賞·世界電影名片欣賞1.《城市之光》(美國,1931年)《城市之光》是世界電影史上最杰出的喜劇大師卓別林的代表作。即便是黑白片、無聲片,也會毫不影響人們對它的高度評價。卓別林在本片中兼任導演、編劇、主演、作曲多職,盡展他超乎常人的喜劇才華。他把戲刷情境、滑稽動作、社會批判和人道主義理想結合起來道盡小人物生活中的艱辛與樂觀,使歡眾在欣賞過程中,帶著笑的淚和帶著淚的笑同時進發,充分體驗到無聲勝有聲的藝術魅力。

電影《城市之光》劇照美的欣賞·世界電影名片欣賞片中流浪漢與賣花盲女初次見面的那場戲,卓別林邊演邊改,竟拍了368天,342遍,終于找到了盲女初就誤會流浪漢是富翁的最佳解決方案片中每個段落都能展示出卓別林極度夸張又分外細膩的表演風格,雕像揭幕式的滑稽亮相,解救跳河的富翁卻自己落水,富人聚會上洋相百出,拳擊比賽機智無比卻仍舊慘敗,抓小偷結果自己人獄觀眾在欣賞過程中每分鐘都要被逗笑越是狂笑,越是酸楚。影片以查理和賣花女相認,一個咬指微笑的特寫鏡頭結束,這笑容有欣喜、有辛酸。

電影《城市之光》劇照美的欣賞·世界電影名片欣賞2.《泰坦尼克號》(美國,1997年)

《泰坦尼克號》在20世紀末是個奇跡,它創造了投資、票房、獲獎等一系列紀錄。導演詹姆斯·卡梅隆借用一個眾所周知的沉船事故演繹了一個蕩氣回腸的故事。這個故事帶給我們的不僅是視聽的震撼,更是靈魂的洗禮。面對生死考驗,人性被充分暴露出來:高貴身份不一定擁有高貴的靈魂。貪財的露絲母親、卑鄙的卡爾,他們的種種丑惡言行令人唾棄。愛不是同生共死,而是為愛人死,為愛人，露絲放棄了多次逃生的機會選擇和杰克在一起，而杰克在與露絲逃生的過程中一直拼死保護露絲,直到最后一刻。為了彼此,他們都不惜犧性生命這足以感動人。影片的電腦特技制作是當年最為人津津樂道的,特技鏡頭與實拍畫面完美結合、天衣無縫,即便現在看來也難分真偽。影片的音樂制作堪稱完美,主題音樂展現出浪漫史詩的悲涼,氣勢破磷又空靈凄美,由席琳·迪翁演繹的主題曲纏綿悠遠,頗有“余音繞梁三日不絕”的意境。

電影《泰坦尼克號》劇照美的欣賞·世界電影名片欣賞2.《盜夢空間》(美國,2010年)

《盜夢空間》被稱為部“發生在意識結構內的當代科幻片”。它在影片中指的就是夢魘。影視文學作品對于夢境的想象從未停息,諾蘭遠非先行者。只是所有這些創意一經諾蘭糅合。便爆發出攝人心魂的魅力。

影片在豆瓣上的評分為9.3分（截至2021年9月），在IMDb上的評分為8.8分（截至2021年9月），可以說是一部備受認可的電影。評論家們普遍認為，《盜夢空間》是一部深思熟慮、富有想象力和令人興奮的電影，它成功地將復雜的故事情節與視覺效果相結合，打造了一個引人入勝的電影世界。從觀眾的反響來看，很多人都贊揚了該電影的想象力、視覺效果、演員表現以及音樂配樂等方面。同時，一些觀眾也提到該電影的情節較為復雜，需要認真思考才能理解其中的含義。

電影《泰坦尼克號》劇照美的欣賞·中國電影名片欣賞1.《紅高粱》(1987年)《紅高梁》是中國電影真正走向世界的開山之作，也是第五代導演領軍人物張藝課的導演處女作。影片在一種神秘的色彩中展現出鮮明深刻的主題一一美生命贊美生命那種噴涌不盡的勃勃生機,贊美生命的自由、舒展表現一種痛快淋漓的人生態度。影片大膽的用色、符號式的場景、簡潔的敘述、個性化的表演、追求極致的藝術形式、蘊含豐富的民俗文化都得到淋漓盡致的展現,成為張藝謀電影的藝術標簽。

電影《紅高粱》海報美的欣賞·中國電影名片欣賞2.《無間道1》(2002年)影片講述的是一個關于臥底的故事。《無間道1》選取的是香港電影最用的臥底題材卻沒有用最用的手法去詮釋,影片淡化了動作、暴力,強化了人物復雜的心理,為演員的表演損"了廣闊的空間。梁朝偉、劉德華、黃秋生、曾志偉一一四位香港金像影帝聯快出演細成了影片豪華的表演陣容,成為影片的一大亮點。

電影《無間道1》海報美的欣賞·中國電影名片欣賞3.《長津湖》(2021年)電影《長津湖》以抗美援朝戰爭第二次戰爭中的長津湖戰役為背票。影片在還原一段波瀾壯闊歷史的同時,也贏得了全國觀眾的高度評價,更創造了中國電影票房的一個神話。它以高度還原歷史的態度,催人奮進的情懷,氣勢恢宏的史詩感畫面、多角度切人的碎片化敘事方法充分展現了影視藝術魅力通過伍百里、伍千里、伍萬里三個小人物、從穿插連和冰雕連三個小集體,我們看到了一個人的成長,一組英雄的群雕、一代軍人的榮耀和一個民族的豐碑。《長津湖》帶給我們的不僅是藝術的震撼與思考,更有信念的力量和夢想。

電影《長津湖》海報美的欣賞·中國電視劇名片欣賞1.《紅樓夢》(1987年)長篇小說《紅樓夢》作為影視藝術創作的經典素材被無數次演繹,但最為人津津樂道的還是87版電視劇。導演用8年才完成拍攝,闖過了改編劇本、角色選定，音樂制作師設計、演員培訓、實景拍攝等一系列難關。在當時資金不足、技術落后的背景下,導演完成了這部足以藏人史冊的藝術珍品。這部劇引領了一代人愛上了《紅樓夢》。回顧這些成績,制作團隊對待歲術精益求精的態度、一絲不茍的精神、不計得失的努力是根源。

電視劇《紅樓夢》劇照美的欣賞·中國電視劇名片欣賞2.《覺醒年代》(2021年)《覺醒年代》以1915年《青年雜志》問世到1921年《新青年》成為中國共產黨機關刊物為貫穿,展示了從新文化運動、五四運動到中國共產黨建立這段波瀾壯闊的歷史畫卷。劇中以李大釗、陳獨秀、胡適從相識、相知到分手,走上不同人生道路的傳奇故事為基本敘事線,以毛澤東周恩來、陳延年、陳喬年、鄧中夏、趙世炎等革命青年追求真理的坎坷經歷為輔助線,藝術地再現了一百年前中國的先進分子和一群熱血青年演繹出的一段追求真理、燃燒理想的澎湃歲月。《覺醒年代》用生動而有質感的鏡頭語言使一個個鮮活的歷史人物以蓬勃的朝氣走人了當代青年人的心中。

電視劇《覺醒年代》劇照PART-05美的體驗美的體驗課下閱讀閱讀書目：《詩意的詮釋學》思考：如何看待影視藝術與文學的關系？美的體驗H5邀請函參考封面

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