第第頁幼師樂理視唱教學工作總結共3篇

幼師樂理視唱教學工作總結共1

職中幼師音樂視唱教學

一、職中幼師視唱教學的現狀

視唱教學簡而言之就是培育同學看譜即能唱，也就是摒除聽唱法和教唱法的那種對音調的徑直模擬，獨立地把樂譜轉化成有聲的歌頌的技能。“視唱技能是學習音樂不可或缺的一項基本技能。無論是學習聲樂、器樂，還是單純的觀賞音樂，都需要具有肯定的視唱基礎，否那么就不能更深入地理解音樂、感悟音樂。視唱教學貫穿職中音樂教育始終，包括近年來新開設的高中音樂觀賞課也離不開視唱，對觀賞曲目的主題、主旋律的視唱無疑會加深同學對作品的理解，完善觀賞的過程。”[1]正由于視唱如此之重要，近年來，老師們對它予以了極大的關注，也都在想方設法改進教學，提高教學水平，應當說這些努力也取得了肯定的成果。但是，不能否認的是這些嘗試和努力的成效并不顯著，步伐還很緩慢，視唱教學的現狀不容樂觀。

據調查了解，絕大多數中學校校音樂教學以教唱一支歌為主，樂理知識、視唱練習、音樂觀賞等基本知識被丟棄，中學畢業95%的同學不識簡譜，更不用說五線譜。多年來，音樂課被其它課占用現象極其普遍，現在雖漸漸得到轉變，但在音樂課中做其它作業的現象仍舊大量存在。據我對今年幼師班進行的測試了解，能獨立視唱簡約樂曲的僅有幾個，大多數同學依靠老師教唱，現狀很令人擔憂。不過同學中的一些想法和現象倒引起了我的思索：比如同學中存在著喜愛音樂但不喜愛音樂課，特別不喜愛學樂理視唱的狀況；還存在課堂上教的，教材上要求會的曲目不會唱、唱不準，而他們愛唱的歌曲，特別是一些通俗歌曲大都學的快、唱的很準的現象。這些現象不得不引起我們深思，視唱究竟該怎么教，怎樣才能教好，的確需要深入討論和探討。

二、職中幼師視唱教學的目的

現今視唱課存在的問題不完全是出在詳細的教學方法上，而是對視唱課的認識上，方法當然重要，但假如不能對其本質、其目的有一個正確的認識，那么方法的實施就是盲目的。

“視唱教學的根本目的不是單純讓同學學會視唱的技能，而是要通過學習技能的過程和學會的技能去感知音樂、鑒賞音樂、理解音樂，去審美。讓同學受到美的陶冶，以健康其身心，完善其人格，提高其素養。這個目的和美育乃至素養教育的目的是完全全都的。也就是‘音樂教學大綱’中提出的：‘突出音樂學科特點’，‘啟迪聰慧、陶冶情操、提高審美意識，使同學身心得到健康的進展。’”[2]明確了視唱教學的目的，我們就要留意克服教學中的只教音符不教音樂，著重技能而忽視情感的單純技術技能教學的傾向。應引導同學在音樂美的感染下，逐步培育學習的愛好，學會上心去傾聽音樂、理解音樂、感悟音樂。進而擺脫視唱教學那種“‘上課認符號，下課全忘掉’、‘延時線、減時線，光能看見聽不見，一年一年又一年，不會唱歌只會念’的狀態；帶著同學從‘考完數理化，又要去背多來咪’的應試教育陰影中走出來，真正感受到音樂的

美。”[3]

三、視唱教學的四個重要環節

那怎樣才能使視唱教學收到事半功倍的效果呢？前提是要教學得法，即有賴于正確的科學的方法，詳細來說，應抓住以下四個環節：

1、

識譜

要做到視譜即唱，首先需要識譜。識譜技能的提高有助于同學學習音樂，它是學習音樂的必備工具。識譜教學的主要目的是使同學全面掌控樂理，能識別各種音樂符號、標記，并了解它們的準確含義。只有這樣，看到一份樂譜，才能依據記譜法精確辨別出樂譜中的調與拍子、音高與時值、節奏與強弱等，也才能把無聲的譜轉化為有聲的唱。當然了，識譜也是要講方法技巧的，首先應從同學的生理與心理發育的特征入手，“同學的認知規律不是‘先理性后感性’，即‘先教識譜后聽音樂或唱奏音樂’，不是‘先進展視覺后進展聽覺’，而是‘聽覺先于視覺’”[4]。如教歌之前先將要學的歌曲錄音放給同學聽，進行歌曲的“整體輸入”，經過幾遍這樣的聽，雖然歌曲還沒學，同學們卻能輕聲跟唱了，達到了“似曾相識”而還不非常“熟識掌控”的狀態。心理學家稱之為“引起進一步探究的最正確狀態”。樂譜只是音樂信息輸入的載體，還不是音樂本身，機械地練習識譜、唱歌所學到的是死板的歌曲，很難讓人感受到音樂的美，也不會激發人們內在的情感，應讓同學通過聽、唱、奏、拍、跳等大量的音樂實踐活動，在感受、理解音樂的過程中自然地去熟識樂譜。。在這樣的狀態下識譜既輕松又有效率。

2、

音準

音準是一種基本的音樂素養，我們要想把一首歌曲唱好，把音高唱準是最根本，也是最基礎的內容。沒有這個東西作為保障，其他的什么都會遜色。音樂是一門聽覺藝術，是藝術就會有天賦和悟性。由于大家對音樂的敏感程度和感受技能不一樣，所以會形成大家對音高感覺和節奏韻律認知把握的差異，這是客觀存在的。因此辨別音高技能和節奏技能的不足會導致演唱時候無法辨別和感受出音高節奏。在教學時我們可以試著一邊開著原唱一邊讓同學看著譜來邊聽邊模唱。這樣即可以練到音準，也可以練到節拍，而且聲音的位置跟著原唱也可以找到唱曲的感覺、聲音的位置。鼓舞同學多聽多唱歌譜，漸漸積累就會形成一種音樂記憶，以后再看到譜子時，看譜速度就會提高，歌曲旋律也就學的越快，而且不簡單走調。

3、

節奏

節奏是長短相同或不同的假設干音符按肯定規律組織起來的總概念。人們經常把節奏比作是音樂的脈搏，也就是說，節奏是音樂的生命。德國音樂家奧爾夫曾提出“節奏第一”的口號。節奏在音樂中具有非常的功能和作用。在教學中要培育同學對常用的單純音符、附點音符、切分音符及休止音符的時值有精確的認識，并通過練拍或練唱，讓同學體會各種時值及長短的搭配，以及由此產生的不同效果，從而加強節奏感。我們還要讓同學養成數拍子，打拍子的習慣，需要的時候也可以借助一下節拍器來援助沒有數拍子習慣的同學。當然了，節拍器的運用只是借助一下外力，從根本上來說，我們自己有拍子精確的概念和感覺才是關鍵。有的同學在練習時并不去感覺節拍的分組，節奏的特性等等，而是機械地數著拍子，我們要

把這種被動變為主動，從內心去感受節奏。通過不斷的練習，長期的積累，從而更好地表達音樂。

4、強弱

強弱的訓練應先從拍號入手，先讓同學掌控幾種常見的拍號〔四二拍是強、弱，四三拍是強弱、弱，四四拍是強、弱、次強、弱，八六拍依次是強、弱、弱、次強、弱、弱等〕不同的重音關系及其特點和強弱規律，再分析曲譜中有沒有轉變節拍原來強弱規律的切分節奏、三連音節奏等，從而通過對非常部分和典型部分的單獨反復練習，使同學更好的掌控整首樂曲的強弱感。

四、改進視唱教學

當我們掌控了視唱教學的四個重要環節后，就要以此為基礎找出視唱課的弊端，探求改進的方法。

1、老師備課是關鍵

首先，老師要討論教材內容。通過討論，我們不難發覺，課文后的視唱曲一般都與課本的歌曲內容相全都。同學練好視唱，也就掌控了歌曲旋律的重點或難點；學習歌曲，也有助于進一步理解、鞏固教學內容之間的聯系，以保證同學在視唱教學中仔細練習，在歌曲教學中得到鞏固。其次，要討論同學的視唱認知規律。中學校生學習視唱大致需要歷三個過程：一是接受信息，即耳朵和眼睛把音樂信息輸入大腦；二是對信息的整理、加工，即大腦對接受到的信息進行分析、加工，形成肯定的閱歷；三是信息的輸出，即大腦對形成的閱歷進行轉換，用歌頌的形式表達出來，學習視唱是一個長期而繁復的過程，為此，我們在備課時應充分考慮到這一點，根據同學的認知規律來進行教學設計，以促進同學識譜技能的提高。再次，要討論課堂教學流程。我們在備課時需要考慮同學要“學什么”、“學到什么水平”，同學的學習時間如何保證，以促使實時、全面、正確地了解同學的學習狀況；更重要的是，還要考慮如何針對同學的學習狀況進行切實有效的點撥和訂正。

2、轉變課堂教學模式

我們的音樂課大都是這樣一種模式，即：學視唱講樂理在前，學唱、演唱歌曲在后。“新課伊始就掛出視唱曲，然后就給同學介紹‘這是四分音符’，‘這是八分音符’、這是‘多’，那是‘拉’，就讓同學開始劃拍視唱了，有的老師為了讓同學集中精力識別各種音樂符號，連范唱、伴奏都省了，這樣就導致同學對音樂符號所表達的愿意一物不知，這種唱實為念，當然是不可能唱好歌的了。”[5]在這種教學模式下，同學看到的視唱曲往往是完全生疏的符號，符號教學成了視唱教學的主要內容，這樣完全遏制了同學學習音樂的愛好，久而久之就造成了惡性循環，使同學對音樂課產生厭倦心理，可怕上音樂課。

所以，我們需要從根本上轉變音樂課的模式。一是我們可以先用聽錄音、模唱等方式讓同學對樂曲旋律有個大略了解，然后介紹樂曲創作背景、及樂曲內容、特點、所反映的思想內涵，有了這樣一種認識再讓同學視唱，這樣的視唱唱出來的就不再是干巴巴的音符了，而是帶有情感、富有表情的音樂了。二是要轉變以往那種用琴帶、跟琴唱的傳統教學。這種

傳統教學方法簡單導致同學不動腦筋，依靠鋼琴或老師的習慣，使音高節奏概念都建立在仿照的基礎上，這種鸚鵡學舌的學唱方法和學敲節奏的方法都不利于同學技能的進展。為了避開這種無思維的盲聽和盲唱，改革過分強調記憶和仿照的傳統教學，在視唱教學中我運用了匈牙利聞名音樂教育家柯大伊教學中的柯爾文手勢唱名教學法，收到較好的效果。練習時，首先不用鋼琴，只要求同學集中思想凝視老師用直觀形象表達的手勢改變，快速反映音高的改變，然后精確的把音唱出來。當然，不可能要求全部的同學都做的又快又準，但這種訓練方法能使同學思維高度集中，大腦始終處于積極興奮的狀態，課堂氣氛也很活躍，同時，同學也能自覺地做到上心用腦去唱，使音高概念真正印在腦子里。

除此之外，還可以鼓舞同學仔細學習視唱曲，然后當一次“填詞家”，并和他們一起唱一唱自編的歌曲，爭取再次的勝利。這樣可以激起他們演唱的欲望，較勝利地歌頌，以漸漸提高他們的視唱積極性。

3、強調音樂傾聽

視唱教學是個漫長而艱辛的過程，單憑轉變一下教學模式是遠遠不夠的，音樂是一種聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐活動都依靠于聽覺，因此我們在教學中應著重培育同學的音樂傾聽，通過“聽”來更好地指導教學，以提高視唱課的質量。

視唱教學又是一個按部就班的過程。首先，在每學一首新歌之前都多放幾次錄音，要求同學仔細聽，上心體會，每聽一遍都提出不同的要求，比如：第一遍

要求聽出音樂心情、速度；第二遍可以拍手、跺腳或身體的其他動作來感受音樂的節拍、力度；第三遍就可以輕聲跟唱，然后抓住歌曲的內容、思想內涵進行簡短爭論，以加深樂曲在頭腦中的印象。以“隨風潛入夜，潤物細無聲”的方式使同學在不知不覺中進入歌曲的意境。這種方式可以援助同學對音樂的旋律輪廓、節奏運動和樂句結構變的敏感。

其次，隨著同學聽和唱，指導他們意識到有關旋律、節奏、結構等基本概念，使他們在邊聽邊唱的過程中發覺音樂特征。再次，可以指導同學制做簡易的敲打性樂器來表現音樂，同學可依據歌曲內容的需要自行制作、演奏一種節奏樂器，形成多層次的效果。而且要求邊敲邊走，邊敲邊舞，既訓練了同學的記憶力，又熬煉了身體的協調性，同時還培育了同學之間的協作精神。然后，引導同學試著將所學的歌曲編上動作，邊聽音樂邊發揮想象力，用肢體語言來表現音樂的美，這樣有利于援助同學理解音樂的藝術形象和思想感情，也有利于激發同學的學習愛好。

除此之外，在教學中我們還要有意識地培育同學的內在聽覺。“內心音樂聽覺是一種珍貴的技能，它的自如應用是音樂聽覺高度發達的標識，是長期的、有意無意的外部音響刺激下所形成的內在音樂聽覺的積累。進展內在聽覺的方法許多，如視唱中的背唱和聽寫中的背記，背唱是將已經熟識的樂曲通過回憶的用聲音予以再現；還有聽寫中的背記，就是將已經熟記的樂曲通過回憶后以書寫的形式予以再現，但要求更加深刻、精確和堅固。”[6]通過這方面的訓練可以使同學的視唱練習更清楚化。

4、誘發同學的審美感受

老師備課、改進教學模式、強化音樂傾聽，的確能加強同學的視唱基本技能，加強同學

對音樂的感性認識，從而提高視唱水平。但假如只是純粹的知識傳授、技能訓練，那就違抗了音樂視唱課的根本目的。新課標提出：“音樂教育要以審美為核心，主要作用于人的情感世界，其價值在于通過以傾聽音樂、表現音樂和音樂制造活動為主的審美活動，使同學體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美抱負境界所吸引、所沉醉，與之產生劇烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪聰慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮。”[7]所以說，我們應把新課標中以音樂審美為核心的基本理念貫穿于音樂視唱教學始終，在潛移默化中培育同學美妙的情操、健全的人格。那怎樣才能在視唱教學中貫穿審美理念呢？

首先，可以利用歌曲的立意和情境去感染同學、吸引同學，使他們產生劇烈的學習欲望，之后在解決難點的狀況下鼓舞同學獨立地視唱歌曲旋律。可通過配有背景繪聲繪色的朗讀歌詞或輕聲學唱，以此來誘發同學的音樂審美感受，使同學在輕松、精美的氛圍中學習歌曲。然后，引導同學處理歌曲。歌曲的處理不能只停留在強弱、速度的對比之上，而要從情感入手，點燃同學的情感火花，打開同學的心靈之窗，在其心情的勃發和激昂中享受美感、陶冶身心。激發同學想要表達內心感受的欲望，就使得他們自然而然地融入其中，上心去演唱歌曲。

另外，我們不能忽視的是音樂只有在結構相對完整時才能表達美，單純的一個音符是沒有審美意義的。一位音樂家曾說過，視唱要在同學能唱一個完整的樂句時才能進行。說的就是要保持音樂結構的完整性這個道理。有的老師遇到繁復的作品，往往就肢解作品，把繁復的小節肢解成一個個單音，放慢數倍讓同學視唱，結果同學打不到強弱，把握不住旋律線，唱來唱去只唱出了音符，而沒有了音樂。這樣的教學忽視了同學的音樂審美需求，效果當然不容樂觀。所以說，視唱教學肯定要以音樂審美為核心。

綜上所述，視唱教學是職中幼師音樂教育中的重要環節，我們要以新課標為依據，以音樂審美為核心，不斷提高視唱教學水平，引導同學用學會的技能去感知音樂、鑒賞音樂、理解音樂，以提高其綜合素養，從而達到以美育人的目標。

樂理與視唱練耳教學工作總結〔共7篇〕

視唱教學工作總結

教學工作總結視唱練耳

學校視唱練耳教學工作總結

幼兒老師音樂教學工作總結

幼師樂理視唱教學工作總結共2

樂理視唱指導性教學大綱

一、課程性質及目的1.課程性質

《樂理與視唱》課程是學前教育專業的專業特色課。2.課程目的

本課程主要包括樂理基礎知識和視唱基礎練習。此課程的學習為將來從事幼兒教育工作打下音樂理論基礎和識譜視唱技能基礎，是學習鋼琴、聲樂、伴奏等音樂專業課程的重要基礎課程。

二、課程內容及要求

第一講音的高度與記譜法〔6學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

了解音的產生與分類，掌控唱名及唱名法的含義，初步掌控五線譜及簡譜記譜法。

〔二〕本章教學內容

一、音的產生

二、唱名及唱名法

三、五線譜記譜法

四、簡譜記譜法

第二講節奏與節拍〔4學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

掌控節奏與節拍的概念，了解拍子的種類，練習并初步掌控切分音與弱起小節的節奏。

〔二〕本章教學內容

一、節奏與節拍

二、拍子的種類

三、切分音與弱起小節

第三講裝飾音與常用記號〔4學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

了解裝飾音的含義，掌控裝飾音的種類，會認常用記號。

〔二〕本章教學內容

一、裝飾音

二、裝飾音的種類

三、常用記號第四講音程〔4學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

掌控音程的概念、名稱、轉位，學會識別音程。

〔二〕本章教學內容

一、音程的概念

二、音程的名稱、轉位

三、識別音程

第五講調及調式〔4學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

了解調的概念，掌控自然大、小調的音階，學會識別調。

〔二〕本章教學內容

一、調式

二、自然大、小調的音階

三、調號產生的規律

四、怎樣識別大、小調第六講和弦〔4學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

了解和弦、三和弦、七和弦的概念，掌控和弦的構成、名稱、類型、轉位和標記。

〔二〕本章教學內容

一、和弦

二、三和弦

三、七和弦

第七講調式中的音程及和弦〔6學時〕

〔一〕本章教學目的與要求

掌控穩定音程與不穩定音程的概念，掌控不和諧音程的解決及和弦的應用。

〔二〕本章教學內容

一、大小調式中的音程

二、穩定音程與不穩定音程

三、不和諧音程的解決

四、和弦的應用

三、參考教材

教學用書：賈方爵編著.基本樂理.湖南師范高校出