水墨風的術表現形式在中國動漫上的應用研究案例報告—以《霧山五行》為例目錄TOC\o"1-2"\h\u21848摘要 摘要《霧山五行》是結合了傳統水墨畫和電腦繪制方式的國產玄幻動畫，在2020年暑假成為爆款動畫，也為國產動畫發展道路添上了濃墨重彩的一筆，本文嘗試分析水墨元素在《霧山五行》中的應用，從而探究傳統水墨藝術其對引導國內動畫在未來發展的方向。關鍵詞:國產動畫;國風;水墨；《霧山五行》一、相關概念簡介（一）水墨元素水墨元素是一種具有濃烈中國傳統文化色彩的視覺符號，是使用毛筆蘸取水墨，通過效、擦、點、染等繪畫筆法在宣紙上繪制的筆墨印跡。水墨在宣紙上的不同運用和表現，為我們呈現出一個氨氯傳神、婉約白然的水墨世界。這是水墨的特別之處，是中國傳統水墨藝術與其他國家的藝術差別之處。我們可以根據水墨畫用筆、敷彩、構圖方式和意境表達的特點，用三種方式來構成水墨元素。第一是特定的工具，包括筆、墨和紙這些直接的水墨元素符號。第二是筆墨效果，用運筆效果、用色方式、構圖技巧來構成水墨元素。用或干枯或浸潤的墨色變化和畫面不同輕重、粗細、深淺的線條，來構成豐富多樣的水墨形式。最后，是水墨畫中的水墨意境，正所謂“意存筆先，畫盡意在”、“以形傳神、氣韻生動”，水墨畫給以我們的不僅是單純的視覺意象，還有更深層的文化意象。水墨元素的重點在于水墨營造出的筆墨意趣和飄渺意境，它不等于純粹的中水墨畫和中國書法。（二）《霧山五行》簡介《霧山五行》是由六道無魚動畫工作室繪制創作，好傳動畫發行，林魂導演，于2020年引爆暑期檔的一部國產動畫劇集，其高口碑的話題度已經席卷全國，在國外視頻網站點擊數也突破千萬，同樣獲得了極高評價，可謂是給國產動畫產業注入了一支強心劑。自2020年7月26日開播，目前已經更新完第一部分的故事，總共三集，豆瓣評分9．0分，上線以來引起了流量和口碑的雙豐收。這是繼《哪吒之魔童降世》以來又一次真正意義上的出圈，也引得多位公眾人物的自發宣傳轉發。本片大致劇情講述的是在上古時期，擁有金木水火土陰陽五行能力的五大家族抵抗妖獸肆虐保衛人類世界的故事。二、中國傳統水墨藝術在動畫的應用研究在我國的人文精神中，有很多的文化遺產，最有代表性的一個就是水墨藝術，其中關注的重點是運墨而五色具，墨的含水量、筆墨的表現速度、筆尖粗細的不同，導致不同的水墨技巧表現和明暗變化的改變。作為自我創造和釋放的一種表現形式，傳統的水墨畫藝術更注重利用筆墨來表現自己主要的內心感受，對于寫意的技巧方式也很看重，努力把筆墨下的藝術生命力和感染力表達出來。水墨藝術的“五色”反映了古時的儒家思想文化，將東方美學與國內文化的傳統精神融入其中。（一）寓情于景-典型化場景環境的構建和國外的寫實風格不同，我國的水墨文化更注重畫中的“意境美”，使畫面處于“像又不像”的意境中。傳統的水墨藝術可以大致分成人物、花鳥、山水，水墨動畫也是按照上述題材開始發展。比如說，《牧笛》動畫中，高聳入云的遠山、深而幽靜的近處竹林，一排排的綠柳，小橋下的涓涓細流，別有一番江南風味，刻畫出鄉間樸實寧靜的江南田園風景。水墨下的景象不是把現實世界照搬紙上，是為了表現作家的藝術情懷，在景色的描寫中寄托情感，在動畫中，山水云煙，它們的特點都很有代表性。故事的情節在交代清楚環境背景后慢慢開始發展。（二）視覺空間意象的構建水墨藝術強調“生動的魅力，虛與實結合”，探索畫面的“寫意美”，堅持中國傳統的含蓄內向的審美觀念。物象描繪不是簡單的模仿客觀世界或者直接照搬紙上，是要擅長把握具有代表性的特征，對內在精神的表達重點關注，結合“五色”的明暗對比取代色彩設置，使畫面更有詩意，著重與“留白”的合理運用，非刻意的虛，非刻意的實，在虛的時候考慮實，在實的時候考慮虛，虛與實的相結合反映了我國的傳統美學思想。全畫展示了“活靈活現，骨法用筆，象形應物，賦彩隨類”的視效。（三）散點式構圖的運用散點式構圖的應用突破了常規影視中時間及空間的限制，讓畫面從視覺角度提升到了最佳。在一定范圍里通過時間和空間畫面去構建整體的故事劇情，采用圖像述說的方式進行表明，再對作品授予豐富的思維和感情。它最大的特點是“散”，通過將人、景、物自然的布置在畫中，呈現出很大的自由性，“雜而不亂”，營建出畫中的藝術和次序感。西方的焦點透視和散點式構圖在這點絕對不同，國內水墨動漫中散點式構圖可以將人物形象描繪的更豐富，而焦點透視是通過把平遠、高遠、深遠的的三種基礎視覺模式互相結合，產生的一種觀察及創作方式。與中國畫中的“經營位置,傳移摹寫”構圖特征相符。（四）傳統水墨虛實相生的“留白”言語留白也是水墨畫中的一種表達手段，“言有盡而意無窮”的一種境界，國畫的表達方式各式各樣，例筆墨、色彩、線條等，主要方式中也包含留白。意境和留白是相提并論的存在，它表現了我國傳統的底蘊，空白為虛和物象為實倆部分相互依附，通過虛實公出的模式，給看客留下無窮的幻想。畫中大范圍的留白，可以營建出空洞，平寧，虛實相生的畫面氣氛，比如《牧笛》就應用了“留白”的手法，在畫中雖然沒有使用色彩，但是通過筆墨就將波光粼粼的情景展現出，展現出了水墨畫里的“計白當黑”及“虛實相生”的手法和單一顏色變動之精湛。雖然畫中無墨的部分是留白，但也成了畫中最主要的部分。（五）鏡頭語言的應用鏡頭語言由構圖、鏡頭運動和景別等部分組成。一個優秀的鏡頭可以在畫面中指引著看客視角，隨著視覺角度不停的改變和推進可以將看客的思維拉進畫中。畫中，中景，全景，遠景使用的較多，特寫采用的不多，對于要表達的整體的畫面感和環境有很好的優勢。缺點是對于細節的展示過于片面，畫中人物面部細小的姿態無法體現，角色的個性很難刻畫。對于鏡頭方面的運用有著極大的限制性。畫面大多都是靜態架構，配景都是使用水墨畫的手藝，因為繪畫手段過于復雜，費時等原因，現實創制的時候基本使用固定鏡頭，運動鏡頭較少。雖然固定鏡頭有著不可取代的優勢，可以比較簡單體現出畫中特定的意境和構成人物情緒等，卻因為畫中應用了太多的固定鏡頭，看客在視覺上受到了極大束縛，對于豐富的故事情節體現不太順利，視覺效果比較普通，因此減少了藝術的感觸。現下最需要處理的難點，就是將運動鏡頭合適的應用到水墨動畫中。水墨風藝術形式在中國動畫中應用的優勢（一）水墨元素體現獨特動畫語言電影語言不同于一般語言，從視覺和聽覺，直接向人們傳輸一個詳細的，清晰的劇中世界，很容易讓人們產生共鳴。水墨動畫的視覺語言來自于傳統水墨畫，傳統水墨動畫傳承了水墨畫藝術特征，它們之間延續關聯堅不可摧，作為以視覺當聽覺的藝術方式，將水墨畫中的劇情和意境融入。水墨畫獨特的視覺語言自然毫無保留地在水墨動畫中凸顯出來。水墨畫的構圖原則為多點透視，就是散點透視，由此來說，水墨動畫就是將它串接成一個完整故事的體現。它的特點是不停的變化，通過在畫中移動的視覺進行層層意境表達，并不會受到其他局限，在視覺上有著較大的優勢。所以創作組，能夠在場景人物中為所欲為的改變視點，進而滿足多變的需求。以水墨動畫《霧山五行》為例，此片中采用了簡練而富有趣味的線條勾勒出人物的形態，不停地變換視點的取景方法，不受約束地表現場景，使視野范圍和創作者所想得以淋漓盡致的抒發出來，從而展現出山的高大、水的秀麗。水墨動畫還會采用復合透視的取景手法，例如利用前景和背景之間作為背景墻，以此體現物體的活動軌跡，也會通過物體的空間性展示物體的不同。畫中《霧山五行比較典型的體現了這一點，復合透視成功地反映了水墨畫風格的初期預想。（二）對中國傳統文化的保護性作用思想格局，生存方法構成了屬于我們的文化，同樣它也規范著我們行為尺度及道德思想。有人認為西方工業文明逐漸產生了種種社會頑癥，比如現代人們生活物質充足，精神卻十分匱乏，各種不良情緒籠罩，環境破壞，能源危機等等。中國傳統文化思想對解決當前全球性矛盾有著深刻啟發，在國外的中國文化學習者日益加多，由此可以看出傳統的中國文化的地位越來越重要。每個國家都有自己的文化，這些文化是國家的結晶和靈魂，象征著這個國家的精神，中國幾千年的文化是一點一滴積累而來的，這些悠久的文化歷史培養了我國人民群眾獨特的思想涵養以及信仰，是對于我國人民群眾最合適的精髓。對于傳統文化的累積很大方面決定了國家文化的深厚程度。傳統的中國文化厚重且悠遠，為我們的生活和現代文化提供了豐富的創作空間，水墨藝術作為中國傳統文化精髓為動畫提供了大量的創作元素，按照藝術題材來看，傳統民俗，古典文學均可成為中國水墨動畫的創作元素的，如水墨動畫《霧山五行》的設定則是基于中國古代神話的原創故事，并加以新的內容，從故事情節到背景音樂都體現了民族文化。《霧山五行》故事中的異能也不再是突然的變異或是外星超能力，而是結合道家中的陰陽五行“金、木、水、火、土”概念，很好的與中華傳統文化相結合。在對角色進行命名時，主創們也非常講求結合古籍。比如片中村長結義的兄弟八人是用八匹名馬的名字來命名的，而《穆天子傳》正是這些名字的出處。國產動畫中對于水墨元素的研究使用，既對此藝術表現形式表示肯定，又在探索過程中，向國外動畫的優勢學習，取其精華，去其糟泊，以此表現出了中國藝術魅力的獨有特色，同時又保護了傳統的中式文化。四、《霧山五行》中水墨風藝術形式的應用（一）水墨風藝術形式在《霧山五行》場景繪制中的應用完整的一部動畫需要包含三個元素：故事、角色和場景。每部動畫電影都由很多個場景組成，以展開故事情節。一般設計場景是為了刻畫人物，場景可以為人物烘托氣氛。《霧山五行》在動畫設計中結合了水墨藝術。水墨藝術虛與實相結合的意境之美和飄逸的畫面美讓此動畫在風格色調上實現了重大突破。水墨藝術和現代動畫藝術的有機結合，表現出了傳統中國藝術的強大生命力。在該動畫中，場景是水墨畫的結合體。飛墨的景觀讓觀眾充滿自豪感，角色的靈活表達讓觀眾感到友好。整部電影都是詩情畫意的美好，傳統中國文化的魅力完全呈現在大銀幕里。動畫里空鏡的每一幀，暫停截圖都可以直接作為單獨的水墨畫作品，在意境上也頗有張大千的風格。創作者綜合了大潑墨、大潑彩等國畫技法，勾勒出深林山巒，畫面中的留白也恰到好處，將山水畫的大開大合的寫意魅力發揮到極致，表現出了齊先生對于美學中“作畫妙在似與不似之間”的思想。其中包含的對于審美的樂趣與國人在欣賞上的習慣完全一致，在設計的動畫場景里加入傳統水墨藝術，所展現出的藝術效果十分的美妙。在場景繪制方面，林魂導演的深厚繪畫功底體現得淋漓盡致。圖1：《霧山五行》動畫背景如圖1所示，動畫的山水背景、以全圖景物為重點，掌握了山水的輪廓、影色調，通過大潑墨大寫意的方式，繪制了連綿不斷的群山、山下蜿蜒曲折的河流、山頂上霧蒙蒙的壯麗山巒，以及從山上流下、激起巨大白色水汽的瀑布，在流動的時空中展現出中國江山的壯麗畫卷，創造了一種崇高、遼闊、孤獨、冷漠、空靈、瀟灑的美好意境，情景交融，意境優美。（二）水墨風藝術形式在《霧山五行》作畫風格中的應用《霧山五行》則是通篇采用濃郁的水墨風格作畫，將敘事和水墨作畫技法融合的恰到好處，呈現出不同于以往的剛柔并濟的水墨風格特色。如圖所示，開篇出場人物摒棄了傳統的勾線手法，采用粗細不均的墨線勾勒輪廓，這樣置于水墨風格場景里也更加和諧，兩者結合的非常順滑。在第一集中，當主角在木橋上與敵人作戰時，畫面突然從彩色切換為黑白，形成強烈對比。背景是純白色的，角色和動作被完全省略，并由帶有多條醒目的線條的粗黑線代替。明亮的黃色，清晰的筆觸和快速的變化使人們直觀地感覺到雙方移動的速度。圖2：《霧山五行》作畫風格（三）水墨風藝術形式在《霧山五行》鏡頭設計中的應用《霧山五行》精彩的鏡頭設計不同于日式熱血漫，要表達的是俠之大義，而片中水墨畫風的應用更是為這份獨特的武俠之韻增添了火花四濺的點睛之筆。在第一集二十三分十三秒處，六叔渠黃和五叔山子分別與妖獸有一段冷兵器戰斗。戰斗畫面多以重影虛化來展示打斗的兇險狠厲。渠黃的八斬刀在招式揮舞拉出的寒光殘影流暢凌厲，山子形似龍膽亮銀槍展現的挑槍纓、挽刀花的槍法更是表現到位，動作設計嚴謹考究，符合現實武術招式，一段鏡頭就將觀眾代入武俠情懷中。在接下來主角與妖獸對戰的鏡頭里，水墨寫意風格更是得到了極大地發揮。在二十六分零三秒處，導演利用黑白配色、飛白筆觸勾畫，大量模糊鏡頭展示動作的凌厲，水墨風格粗獷，呈現出主角對戰碾壓妖獸的戰斗力。片中還有一些招式設計也非常有意思，比如老七華騮將手中算盤拆開組裝成弓箭，彈射火彈制成的算盤珠來攻擊敵人，將弓箭和彈弓武器功能結合，亦是天馬行空的創意。圖3：《霧山五行》打斗鏡頭（四）水墨風藝術形式在《霧山五行》人物形象中的應用《霧山五行》中的人物形象設計由導演林魂吳老師擔任，吳老師有扎實穩固的造型技能基礎，在學習研究中國古代畫作的時候，還大量學習了國外的藝術，堅持藝術來源于生活的理念，扎實的基本功結合活靈活現的筆墨讓他的畫作自由瀟灑飽滿。如此來看，《霧山五行》的講述內容和畫風風格都完全符合吳老師對自身藝術發展的要求。林老師的造型特色是使用單條線。他可以使用最簡單易變的線條準確生動地描繪人物的外貌動作和性格。用水墨畫出的線本身就是富有強表現力的線條，它同時也吸取了書法上的魅力。這就是所謂的“書畫結合，這也是筆墨的精神”。用筆寫書法可以使線條有肌肉和骨骼。畫家的刻意控制下的畫筆，線條緊密而連續，周期非常突然。單線輪廓與水墨渲染相互結合滲透，形成了明暗交替的特殊獨有的藝術效果，做到先有意境再動筆，畫中表現出來的全是意境的“飽滿精神”，呈現出更加有意境的筆墨結構。《霧山五行》的創作過程中始終秉持用“似與不似之間”的寫意精神來塑造人物和環境，形象抽象概括又描繪傳神。五、結語水墨元素具有濃厚的中華民族風格和特點，是寶貴的中國文化遺產，它凝聚了兒千