元雜劇概說據(jù)文獻記載，我國西周末年出現(xiàn)了專門提供娛樂的職業(yè)藝人——俳優(yōu)。俳優(yōu)善于裝扮人物進行滑稽表演，向后來的戲曲更靠近了一步。由漢至隋，我國古代戲曲處在緩慢的發(fā)展階段。這一時期出現(xiàn)了帶有故事性的歌舞表演，為以后的戲曲發(fā)展奠定了良好的基礎。唐代出現(xiàn)了歌舞戲和參軍戲。歌舞戲是通過歌唱、舞蹈、科白表演故事，情節(jié)完整，音樂動聽，是故事性歌舞表演的進一步發(fā)展。參軍戲是以科白為主的滑稽戲，由參軍和蒼鶻兩個角色扮演人物，通過對話和動作講演故事，同今天的相聲有些相

似。唐代的歌舞戲和參軍戲對我國古代戲曲演變有重要影響。宋雜劇是中國最早的戲曲形式，它和金院本是元雜劇的最直接的來源。宋雜劇是在唐代參軍戲的基礎上廣泛吸收其它表演技藝而形成的一種戲曲樣式。宋雜劇有末泥、引戲、副凈、副末、裝孤這些較為固定的角色，一般有艷段、正雜劇、雜扮三個演出段落，初步形成了規(guī)范性的表演程式。金院本與宋雜劇名異實同。宋室南遷后，雜劇在北方繼續(xù)流傳，變?yōu)榻鹪罕尽！霸罕尽钡囊馑际切性貉莩龅哪_本，所謂行院，是指雜劇藝人的聚居地區(qū)，有時也指妓院。中國戲曲的起源很早，在上古原始社會的歌舞中已經萌芽了。但它發(fā)育成長的過程卻很長,經過漢、唐,直到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術形態(tài)。戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合形成的。廟會和瓦舍勾欄對戲曲的形成起了促進作用。 民間歌舞《尚書·舜典》上說:“予擊石拊石,百獸率舞。”這是一群原始社會的人在出獵以前，或獵獲回來之后的一種原始宗教儀式：人裝扮成獸形跳舞，以祈福或酬神。在舞的時候還伴隨著歡呼和歌唱。《呂氏春秋·古樂》說：“葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闋。”這里所唱的是祈求風調雨順、作物豐登之詞。在原始社會里，人們過節(jié)日，往往以歌舞祀神，同時也娛樂自己。當時的節(jié)日，有紀念戰(zhàn)爭勝利的，有慶祝豐收的，有驅鬼除疫的，有祭祀祖先的，還有專為男女求愛的，等等。 由原始社會發(fā)展到階級社會，中國有一個不同于西方的特點:西方是隨著階級的出現(xiàn),原始的氏族血緣組織也就漸漸解體了；而中國卻長期保存著這種組織的殘余形式，并形成一種相對固定的農村組織。與此同時，歷代農村里往往保存了從原始社會遺留下來的歌舞。《論語·鄉(xiāng)黨》說:孔子在每年“鄉(xiāng)人儺”的時候,自己也恭恭敬敬穿起朝服去參加。這個“鄉(xiāng)”，是指孔子出生的老家，也就是他的氏族所在地。這個“儺”，就是每年年三十所舉行的逐鬼除疫的儀式。戰(zhàn)國時代屈原的《九歌》，就是楚國民間祀神歌舞的歌辭。漢代關中地方的民間歌舞，見于記載的有《東海黃公》；南北朝和隋代，北方有《缽頭》《大面》、《踏搖娘》,南方也有《獅子舞》及胡公、昆侖等角色的歌舞。唐代更把這些歌舞加以提高。北宋有《迓鼓舞》，南宋有《旱船》、《竹馬》、《花鼓》等。這種歌舞的特點是：①農民在節(jié)日才演出；②是業(yè)余的；③是在廣場或隊伍行進中表演的；④載歌載舞，裝扮成人物來表演，但還沒有構成完整的戲劇性故事；⑤除歌舞外，還包括各種技巧表演，如踩高蹺、武術、筋斗等。自宋以來，這種歌舞通稱為“社火”。 農村歌舞從原始社會直到12世紀的北宋，在藝術上雖然也有很大的發(fā)展，但始終沒有進一步形成為較完整的戲劇形式，其原因是很復雜的。一方面是農村經濟水平的低下，農民的藝術始終處在業(yè)余狀態(tài)之中，沒有職業(yè)化就不能經常地精心地從事藝術創(chuàng)造；另一方面，農村經濟發(fā)展與人民生活提高十分緩慢，在藝術上也就沒有迫切地表現(xiàn)新事物的要求。但到了宋室南遷，南方商品經濟發(fā)展迅速，東南沿海一帶出現(xiàn)了商業(yè)城市和港口，附近農村在生活上也起了很大變化，出現(xiàn)了職業(yè)化的藝術團體。于是，早期的戲曲形式──南戲就應運而生了。 說唱藝術 說唱對于戲曲的影響有兩方面：一是說唱文學對劇本創(chuàng)作的影響；一是說唱音樂對戲曲唱腔的影響。

中國漢民族沒有長篇史詩，最早的詠敘部族歷史的詩篇見于《詩經》，這些詩是對祖先的頌歌。而真正作為文學作品的敘事詩,篇幅較長的,只有南北朝時代北方的《木蘭辭》和南方的《孔雀東南飛》，但也沒有證據(jù)說明是和著管弦歌唱的。只有兩漢時代樂府詩歌的“相和歌辭”中有一部分如《白頭吟》(相如、文君的故事)、《陌上桑》（羅敷女的故事）等，是配合管弦歌唱故事的。這一部分樂府詩歌在南北朝時稱為大曲。因為這些歌辭是用“大曲”的樂曲來歌唱的。大曲是一種音樂形式，它是以一支曲子反復演唱多遍來敘述一個完整的故事。大曲前面加引子，名叫“艷”，后面加尾聲，名叫“趨”和“亂”(大曲也有不唱故事一、元雜劇的形成古代戲曲起源的問題，現(xiàn)在尚無定論。一般認為， 遠古時代的歌舞、特別是宗教性的歌舞中已經包含 有后世戲曲的因素。雜劇約始于唐末，宋金兩代已有雜劇名稱，所包括 的內容，有歌舞、滑稽表演、雜耍，講唱文藝等類 的技藝，仍然不是純粹的戲劇。一般認為，宋雜劇是中國最早的戲曲形式，它和金 院本成為元雜劇的最直接的來源。元雜劇產生于金末元初的中國北方，是在前代“雜劇”的基 礎上發(fā)展成的真正戲劇，是用北曲（北方的曲調）演唱的一 種戲曲形式，元雜劇首先在以大都（今北京）為中心的北方 地區(qū)流傳。到元成宗元貞、大德年間（1295-1307），一大 批優(yōu)秀作家、作品活躍在全國各地，將元雜劇推向了鼎盛時 期。作為一種新型的完整的戲劇形式，元雜劇有其自身的特點和 嚴格的體制，形成了歌唱、說白、舞蹈等有機結合的戲曲形 式，并且產生了韻文和散文結合的、結構完整的文學劇本。蒙古族是游牧民族，在統(tǒng)一全國的戰(zhàn)爭中，給中原地區(qū)農業(yè)生產帶來了巨大的災難，中原地區(qū)傳統(tǒng)的自給自足的經濟結構遭到破壞。取得全國政權后，元代統(tǒng)治者不得不接受更為先進的生產方式，開始重視農業(yè)生產。在農業(yè)經濟恢復、發(fā)展的基礎上，城市商品經濟日見繁榮。當時中西交通便利，國際貿易也得到迅速發(fā)展。國內國際的經濟交往多集中在一些大城市中，而城市繁榮為戲曲提供了有利的生存空間，包括演出場地，市民觀眾，服裝、樂器等其它物質條件。為了維護政權，元代統(tǒng)治者不得不借助傳統(tǒng)的儒家禮教綱常等思想觀念。但同以前的封建統(tǒng)治階級相比，元代統(tǒng)治者并沒有把儒家思想定為一尊。意識形態(tài)的相對寬松也反映在當時的文學思想中，傳統(tǒng)的文以載道文學觀念在某種程度上失去了以往的導向作用，封建士大夫對民間文學，包括雜劇，有著更為寬容的心態(tài)。元代長時期廢止科舉考試，這使得絕大多數(shù)讀書人放棄了“學而優(yōu)則仕”的人生道路。為了解決生活問題，許多讀書人參加了雜劇的創(chuàng)作，有的還參加演出。這些文人有較高的文化修養(yǎng)，他們的參與使得元代雜劇創(chuàng)作在數(shù)量上和質量上都有很大提高。元代雜劇起于民間，同當時社會下層人民有天然的聯(lián)系。同以往的文學樣式相比，元雜劇反映了更為廣闊的社會生活，許多作品接觸到普通民眾的日常生活和情感世界，有些作品甚至以“低賤”小民作為劇中的主要人物。站在社會弱勢群體的立場

上，元雜劇對當時社會不公、官吏貪酷、司法腐敗等社會陰暗面多有暴露，在某種程度上道出了百姓的心聲。可以這樣說，元雜劇是當時群眾輿論工具，也是他們同現(xiàn)實黑暗斗爭的有力武器。這是元雜劇走向興盛的一股內在的驅動力。“說話”就是講故事，宋代就已經盛行開來。“說話”的故事內容和人物被雜劇吸取，豐富了雜劇的故事性。諸宮調是說唱結合、以唱為主的一種表演形式，它的樂曲組織方式對雜劇有直接的啟示作用。雜劇中演員的身段則明顯借鑒了當時舞隊的舞蹈表演。可以這樣說，元雜劇的表演藝術是在博取眾家之長的基礎上豐富發(fā)展起來的。二、元雜劇興盛的原因經濟：城市繁榮為戲曲提供了有利的生存空間，包括演出場 地，市民觀眾，服裝、樂器等其它物質條件。政治：元代的階級矛盾和民族矛盾十分突出，社會現(xiàn)實為雜 劇創(chuàng)作提供了豐富的素材。文化：意識形態(tài)的相對寬松，知識分子邊緣化導致專業(yè)作家 群的出現(xiàn)，讀書人大量參與雜劇創(chuàng)作。此外，元雜劇表演藝 術的成熟還有當時其它藝術形式的影響，重要的有“說話”諸宮調和舞蹈表演。如《竇娥冤》第一折是“仙呂”宮，由《點絳唇》《混江龍》《油葫蘆》等曲子組成；第二折是“南呂”宮，由《一枝花》《梁州第七》〈賀新郎〉等曲子組成。三、元雜劇的形式特點1、劇本結構：一本四折（有時外加楔子）折是故事情節(jié)單元，接近現(xiàn)在戲劇中的一幕。折同時又是戲 曲音樂組織單元，每折由屬于同一宮調的若干支曲子組成， 宮調同現(xiàn)代音樂的調式相似，相當于現(xiàn)代音樂的C調D調。不 同的宮調具有相異的情感色彩。楔子是四折之外的一個短小段落，一般放在第一折的前面， 起序幕的作用。也有放在折與折之間的，等于過場戲。楔 子只能用一二支小令，不能用套曲。2、劇本內容：曲詞、賓白、科范、題目正名。曲詞就是唱詞，主要用于抒情。曲詞有嚴密的格律要求，不同的曲子的曲詞有 不同的句數(shù)、字數(shù)、平仄規(guī)定，同一折的曲詞必須押同一個韻。賓白即道白，主要用于敘事（即交代故事情節(jié)），有散、韻兩種。包括： 對白：人物對話；獨白：人物自敘；旁白：背過別的人物自敘心理話；帶白：唱詞中的插話。科范是演員動作和舞臺效果的提示。題目正名：每本雜劇的末尾有兩句、四句或八句對語，用以概括全劇內容，叫 做“題目正名”。如《竇娥冤》結尾的“題目”是“秉鑒持衡廉訪法”，“正名”是“感天動地竇娥冤”。《漢宮秋》的題目正名是：沉黑江明妃青冢恨破幽夢孤雁漢宮秋。3、角色分工：一角眾腳。末、旦、凈、丑元雜劇每本戲只有一個主角，男主角稱正末，女主角稱正旦 一般是正末或正旦獨唱，分別稱為末本或旦本。此外，男配 角有：副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年） 等；女配角有副旦、外旦、小旦等。

凈：俗稱“大花臉”，大都扮演性格、相貌上有特異之處的人物。如張飛、李逵。丑：俗稱“小花臉”，大抵扮演男次要人物。此外，還有孛（bó）老（老頭兒）、卜兒（老婦人）、孤（官員）、徠兒（小廝）。4、語言特點雜劇的語言采用口語、方言，比較通俗 易懂。四、元雜劇代表作家及作品元雜劇分為前后兩期，以大德年間（1279—1307）為界。前期是高度繁盛的時期，作家作品數(shù)量相當可觀，活動中心在大都，主要作家有關漢卿、王實甫、馬致遠、白樸。后期活動中心南移至杭州，作家作品數(shù)量明顯不及前期，杰

出作家和優(yōu)秀作品的數(shù)量，更難以和前期相比。所以，一般認為，元后期雜劇創(chuàng)作已呈現(xiàn)衰退狀態(tài)。主要作家有秦簡夫、鄭光祖、

喬吉等。元雜劇四大家：“關馬鄭白”或“關馬鄭王”四大愛情劇：《西廂記》《拜月亭》《墻頭馬上》《倩女離魂》四大悲劇：《竇娥冤》《漢宮秋》《梧桐雨》《趙氏孤兒》五、元雜劇的思想內容大致有以下幾個方面：一是揭露社會黑暗、反映人民疾苦的社會問題劇；(《竇娥冤》)二是歌頌忠智豪杰，反映人民反抗斗爭的英雄傳奇劇和歷史劇；

(《單刀會》、紀君祥《趙氏孤兒》)三是描寫戀愛婚姻、反映婦女命運和家庭問題的風月愛情劇和家庭 劇；(《救風塵》、《望江亭》、白樸《墻頭馬上》、鄭光祖《倩女

離魂》等)四是表現(xiàn)人生態(tài)度的倫理劇和隱逸劇（神仙道化和隱居樂道）等。 元雜劇的家庭倫理劇著重宣傳傳統(tǒng)封建倫理道德中的“孝節(jié)義”多取歷史上著名的倫理故事，或當代生活中遵守封建倫理道德的楷模人物，加以鋪陳敷演。如無名氏的《小張屠焚兒救母》。（一）關漢卿《竇娥冤》1、關漢卿：號己齋叟，金末元初大都人，元雜劇代表作家，我國戲劇史上最早最偉大的

戲劇作家，被稱為“中國的莎士比亞”。1838年《竇娥冤》就有英譯本流傳

海外，1958年，世界和平理事會把關漢卿與達·芬奇等同列為世界文化名人。鐘嗣成《錄鬼簿》列關漢卿為雜劇家之首；賈仲明對關氏的吊詞尊之為“雜劇班頭”；朱權《太和正音譜》說他“初為雜劇之始”；元人熊自得《析津志》：“生而倜儻，博學能文，滑稽多智，蘊藉風流，為一時之冠”。作雜劇六十余種，今存十八種，套曲十余套，小令五十余首。其戲曲作品題

材廣泛，大多暴露封建統(tǒng)治的黑暗腐敗，表現(xiàn)古代人民特別是青年婦女的苦

難遭遇和反抗斗爭，人物性格鮮明，結構完整，情節(jié)生動，語言本色而精練，對元雜劇和后來戲曲的發(fā)展有很大影響。代表作有《竇娥冤》、《救風塵》、《望江亭》、《拜月亭》、《單刀會》等。2、《竇娥冤》（1）東海孝婦的傳說：山東省郯(tán)城縣城東，有一座高20米、周長150余米的婦冢，冢中所埋孝婦，即是竇娥藝術形象的生活原型。據(jù)《郯城縣志》記載：漢代東海郡郯城有一年輕女子，婚后不久丈夫病死，她不愿改嫁，堅持靠自己的勞動奉養(yǎng)婆婆人們都稱她為“孝婦”。婆婆多次勸她改嫁，她都婉言謝絕這樣過了十幾年，孝婦已經三十多歲了。有一天，她的婆婆對鄰居們說：媳婦伺候我這樣苦，又守著寡，等我老了以后，她無依無靠怎么辦，我不能再這樣連她了。不久，婆婆為成全孝婦上吊自殺。聽說老母上吊死了她已出嫁的女兒便到官府告狀，說孝婦逼死母親，縣吏便將婦捕去，施以酷刑逼供，孝婦最后被屈打成招，當時有個當郡決曹的于公受理了這一案件，他得知孝婦敬養(yǎng)婆婆十幾年，又經過調查斷定孝婦的婆婆是自殺，于是如實稟報。但太守卻不聽于公的正確意見，堅持判孝婦死刑。于公十分痛心，他抱著卷宗在公堂上大哭，然后辭職回家，最后太守竟然殺了孝婦。恰好東海郡在此后連續(xù)大旱了三年，新的太守上任后，于公主動向他陳述了孝婦冤案，并說大旱的原因是因為屈殺了孝婦。新太守便殺牛率眾到孝婦冢前祭典，并為孝婦昭雪此時天空忽然下起大雪，此后三年這里風調雨順。斗轉星移，東海孝婦的故事在民間越傳越廣，最后經歷代勞動人民的口頭加工，變成的最流行的說法是：孝婦在臨死的時候當眾說：“我如果有罪，死而無冤，血當下流；如果有冤血當逆流，大旱三年。”當孝婦被行刑時，一腔白血直沖云天，流淌成河，最后在郯城西南一地方匯成一大片水洼，被稱為白血汪。白血汪面積至今達十畝，緊靠汪邊的村莊因此而叫白血汪，直到五十年代那里才更名為白溪汪。至元代，戲劇家關漢卿便據(jù)此故事寫成了其流傳千古的悲劇《竇娥冤》。（2）《竇娥冤》故事梗概：元代窮苦書生竇天章要進京趕考，因欠下蔡婆的高利貸，被迫將7歲的小女竇娥抵給蔡家做童養(yǎng)媳。竇娥成婚兩年后，年僅

17歲就成了寡婦，與婆婆相依為命。蔡婆外出討債時遇到流氓張驢兒父子，被其脅迫。張驢兒企圖霸占竇娥，見她不從便想毒死蔡婆以要挾竇娥，不料誤斃其父。張驢兒誣告竇娥殺人，官府嚴刑逼訊婆媳二人，竇娥為救蔡婆自認殺人，被判斬刑。竇娥在臨刑之時指天為誓，死后將血濺白練、六月飛雪、大旱三年，以明己冤，后來果然都應驗。三年后竇天章任廉訪使至楚州，見竇娥鬼魂出現(xiàn)，于是重審此案，為竇娥申冤。（3）經典段落賞析第三折〔外扮監(jiān)斬官上，云〕下官監(jiān)斬官是也。今日處決犯人，著做公的把住巷口，休放往來人閑走。〔凈扮公人，鼓三通，鑼三下科，劊子磨旗、提刀、押正旦帶枷上，劊子云〕行動些，行動些，監(jiān)斬官去法場上多時了。〔正旦唱〕【正宮·端正好】沒來由犯王法，不提防遭刑憲，叫聲屈動地驚天。頃刻間游魂先赴森羅殿，怎不將天地也生埋怨。【滾繡球】有日月朝暮懸，有鬼神掌著生死權。天地也只合把清濁分辨，可怎生糊突了盜跖顏淵：為善的受貧窮更命短，造惡的享富貴又壽延。天地也，做得個怕硬欺軟，卻元來也這般順水推船。地也，你不分好歹何為地。天也，你錯勘賢愚枉做天！哎，只落得兩淚漣漣。……4、分析《竇娥冤》的核心是揭露社會的不公正。作者從兩方面加以強化，使這一點顯得極其尖銳：一方面，是竇娥的弱小、善良、毫無過失：她是個孤女，因父親欠下高利貸無力償還，被賣給蔡家作童養(yǎng)媳；年紀輕輕就守了寡，盡心盡力地侍候著同是寡婦的婆婆；在公堂上，因不忍見婆婆被拷打而承擔了被誣陷的罪名；臨赴刑場時，還怕婆婆見到傷心，特意請劊子手繞道而行。在這些情節(jié)中，也突出了竇娥的“貞節(jié)”和“孝道”，但它在劇本中的主要意義，卻在于通過表現(xiàn)竇娥具有社會所贊同的一切德行，來強調她的善良無辜。而另一方面，則是各種各樣的社會因素，造成她一重又一重的不幸。從孤兒到童養(yǎng)媳到寡婦，她的悲慘遭遇已經令人十分同情，卻偏偏又遇上地痞惡棍張驢兒父子的脅迫與誣害；當她自信清白大膽走上公堂時，等在那里的是一個昏聵愚蠢、視人命如蟲蟻的太守。《竇娥冤》就通過竇娥這個弱者的悲劇命運，通過信守道德 的竇娥卻被以違反道德的罪名處以極刑這樣一個悖論，表達 了做著對黑暗不公的社會現(xiàn)實的憤怒批判。（二）關漢卿《單刀會》《單刀會》全名《關大王獨赴單刀會》。寫東吳魯肅為索還被劉備占據(jù)的荊州， 定下三計：一是請關羽赴宴，先以禮取；二是禮取不還，次用軟禁，迫其后悔中 計自行獻出；三是軟禁不還，暗藏甲兵，將其殺掉。關羽單刀赴會，只身去闖“ 千丈虎狼穴”，終于在酒席上協(xié)迫魯肅，沖破埋伏，在他的兒子關平的接應下， 回到荊州。藝術上采用虛實結合手法，主人公關羽在第一二折中根本沒出場，先寫魯肅以 三計問喬公、司馬徽，二人都不同意，用側面虛寫手法，反襯關羽的勇武。第 三折才用實寫手法，正面寫關羽的膽略與豪氣。第四折才是全劇的高潮，寫關 羽過江，引船至中流，面對大江，抒發(fā)英雄感慨：[雙調·新水令]大江東去浪千疊，引著這數(shù)十人，駕著這小舟一葉。又不比九 重龍鳳闕，可正是千丈虎狼穴。大丈夫心烈，我覷這單刀會似賽村社。[駐馬聽]水涌山疊，年少周郎何處也？不覺的灰飛煙滅，可憐黃蓋轉傷嗟。破

曹 的檣櫓一時絕，鏊兵的江水猶然熱，好教我情慘切！二十年流不盡的英雄血！兩曲顯然受蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》的啟發(fā)，也可稱為千古絕唱。它寫出了 關羽的英雄氣概和大將風度，確是一曲英雄主義的頌歌。（三）紀君祥《趙氏孤兒》春秋時期賢良的文臣、晉國上卿趙盾遭到武將屠岸賈的陷害， 全家三百余口被殺。屠岸賈怕留下隱患，定要斬草除根。趙盾 的兒子趙朔是附馬，也被殺，趙朔妻子因為是公主，且身懷有 孕，屠岸賈不敢隨便加害，但將公主囚禁，并密切監(jiān)視公主， 只要孩子出世，立即處死。同時還派將軍韓厥守住大門，如果 有人敢盜走孤兒，誅滅九族。公主生下兒子后，為了救出趙氏 孤兒，醫(yī)生程嬰冒險將孩子放在藥箱，帶出宮。公主為保密而 自殺。把門將軍韓厥搜出了孤兒，但他是個有正義感的將軍， 又被程嬰冒死救孤的精神所感動，不但放走程嬰和孤兒，而且 為表明心跡也自刎而死。屠岸賈詐傳靈公之命，要殺掉全國一月以上半歲以下的所有嬰兒。在這

種情況下，程嬰無法逃匿，即使逃匿，也要禍及全國嬰兒。危急之中找

到原是晉國大夫，因靈公無道、屠岸賈專權，且年事已高而棄官回鄉(xiāng)的

公孫杵臼商量。程嬰決定把自己的親生孩子冒充趙氏孤兒獻出去，懇請

公孫杵臼撫養(yǎng)趙氏遺孤。公孫認為程嬰比自己年輕，更適宜承擔撫養(yǎng)趙

氏孤兒的責任，于是把程嬰的兒子要來冒充趙氏孤兒收養(yǎng)，再由程嬰到

屠岸賈處告發(fā)公孫私藏趙氏孤兒。狡猾的屠岸賈對程嬰有所懷疑，程嬰

以自己一是為救晉國嬰兒之命，二是怕自己絕后，巧妙回答，狠毒的屠

岸賈要程嬰去對公孫行刑拷打，程只好忍痛而為。屠岸賈當面將程嬰的

兒子剁為三段，公孫也觸階壯烈而死。程嬰從此被屠岸賈視為心腹，并

將程的“兒子”——趙氏孤兒收為義子，由此程嬰遭到不明真相的晉國

人 民的唾罵，但他始終默默忍受著強烈的痛苦和仇恨以及人們的鄙視。

二 十年后，孤兒長大成人，程嬰將趙氏悲劇的始末畫成一幅長卷告訴他，趙 氏孤兒抓住屠岸賈，報了二十年前的血海深仇。這個故事《左傳》、《史記·趙世家》以及《說苑》、《新序》等史籍中都有記載，紀君祥對史實進行了再加工。一是把故事發(fā)生的時間由晉景公時改為晉靈公。二是在人物關系方面，把本是靈公加害趙盾的罪行全部加到 屠岸賈身上，以突出屠岸賈的奸邪殘忍。把本是孤兒長大后 才為其請封的韓厥，改為放走保護孤兒的程嬰后自殺。把程 嬰獻出的假趙氏孤兒是“他人之嬰”改為程嬰自己的親生兒 子。把孤兒在山中長大改為在屠岸賈家長大。三是在細節(jié)方面，增加了程嬰被逼迫杖打公孫一事。這樣一改動，劇本的正義與奸邪的斗爭更加尖銳，戲劇矛盾更加集中，沖突更加激烈，人物性格更加鮮明，戲劇主題更加深化。（四）關漢卿《救風塵》汴梁妓女宋引章急于從良而又年輕幼稚、貪圖富貴，禁不住紈绔子弟 周舍虛情假義甜言蜜語的哄騙，不顧同行姐妹趙盼兒的苦苦勸阻，拋 棄了原有婚約的忠厚秀才安秀實，嫁給了周舍。而周舍本是個喜新厭 舊、慣于玩弄婦女的花花公子，婚后宋引章被朝打暮罵，幾乎被活活 折磨死，只好寫信求救于趙盼兒。趙盼兒以其人之道還治其人之身， 精心安排圈套，針對周舍好色的本性，準備施展風月手段，誘使周舍 入套。她先把自己打扮得花枝招展，帶上娶親財物，找到周舍，假說 自己遠程來嫁，以自己的美麗和機智，撩撥得周舍心癢難熬，喜新厭 舊的周舍以為趙盼兒真心嫁給自己，于是寫了休書休了宋引章，結果 既沒娶到趙盼兒，又使宋引章逃出了虎口，弄了個賠了夫人又折兵， 后經官員審理，宋與安秀實團圓。劇名“風月救風塵”，就是利用妓 院中追歡賣笑的風月手段去搭救淪落于風塵中的女子。趙盼兒形象：首先，她具有強烈的正義感和俠義精神。她從自己久歷風塵的痛苦經歷和 豐富經驗中，看清了那些富豪惡少的丑惡靈魂和欺騙本質，而對同命運的 姐妹充滿真摯的同情和關懷。她曾誠懇地勸告宋引章，把姐妹的事當做自 己的事，對宋引章的婚事，她比宋本人考慮得還要周密。她又心胸豁達， 當宋引章向她發(fā)出求救的呼聲時，她又原諒了她的錯誤，不顧個人安危去 救助他。其次，她又勇敢機智。他所面臨的對手周舍，是一個“酒肉場中三十載，

花星整照二十年，一生不識柴木價，只少花錢與酒錢”的兇狠、狡猾之徒。 并揚言，婦女到他手里只有打死的，無有買休賣休的。但她不顧個人安危、 冒著很大風險孤身闖虎穴，勇敢地同惡勢力斗爭。但她又富有斗爭智慧，

她先設下計謀圈套，抓住對方見異思遷的弱點和既好色又貪財、既狡猾又

愚蠢的特點，用周舍當初欺騙宋引章的手段來對付他。終于使他一步步上

鉤。而且她的這種機智和才能一直運用到斗爭的最后，劇中寫逃出虎穴途

中，趙盼兒趁引章把休書給她看時，很快換成一張假的，恰好周舍追來，

哄騙宋說休書是假的，幼稚的宋不知騙局，竟展開看，被周一下奪來咬碎

了，而趙盼兒對此卻早有防備，最后她們終于取得了真正的勝利。（五）關漢卿《望江亭》權豪勢要楊衙內想霸占年輕美貌的寡婦譚記兒，得知譚記兒 已嫁地方官吏白士中時，妄圖用皇帝給的勢劍金牌置白于死 地，譚記兒巧扮漁婦，于中秋之夜，來到楊衙內船中，以供 其調笑取樂為名灌醉楊衙內，盜走了勢劍金牌，使其變成了 階下囚。譚記兒與趙盼兒形象有共同之處，他們都被社會所輕賤，被 惡霸好色之徒所漁獵，而且都聰明美麗，敢做敢為，但不同 的是譚溫柔，趙潑辣；趙機智勇敢，譚沉著大膽，更富傳奇 色彩。（六）白樸《墻頭馬上》《墻頭馬上》是一本愛情喜劇。寫裴尚書之子裴少俊與李總 管之女李千金一見鐘情，一在后花園墻頭，一在墻外馬上， 互相贈詩表達愛情并詩約幽會，裴少俊越墻與李千金幽會， 被發(fā)現(xiàn)后，李千金大膽私奔，藏匿在裴家后花園中，二人秘 密同居七年，生了一兒一女，后被裴尚書發(fā)現(xiàn)，受到辱罵與 刁難。李千金進行了斗爭，結果兒女留下，李千金被休回娘 家。裴少俊也被逼立即上京赴試，后裴少俊中狀元做官，去 接李千金，她堅決不肯，裴尚書夫婦去懇求賠不是，受到李 千金的一番奚落，最后還是兩個孩子的哭聲，純真的母子之 情，才使李千金重回裴家，夫妻團圓。故事來源于唐代白居易的《井底引銀瓶》詩，：“妾弄青梅憑短墻，君 騎白馬傍垂楊。墻頭馬上遙相顧，一見知君即斷腸”。但劇與詩的主題 不同，白詩寫女子與意中人私奔后又被大家賤視的痛苦，主旨是“止淫 奔”；而白劇則贊揚女子大膽追求愛情自由的反封建精神。李千金形象：勇敢、開朗、倔強，敢作敢當，富于斗爭性。她久居深閨，渴望幸福生活，在花園墻頭一見騎在馬上的風流俊俏的裴少俊，就大膽愛上了他，并主動追求，敢于與他私奔。對于名不正言不順的秘密同居，她看作是“一天錦繡佳風月”。被公公發(fā)現(xiàn)后，她大膽與公公爭辯，公公罵她“敗壞風俗”、“女嫁三夫”，她說“我則是裴少俊一個”；公公說“聘則為妻，奔則為妾，你還不歸家去！”她說“這姻緣也是天賜的”，回答是針鋒相對的。她認為自由結合，天經地義，無可非議。丈夫迫于壓力寫了休書，她嚴正譴責。她堅決維護自己的自由愛情和生活權力，在強大壓力下毫不屈服，表現(xiàn)得大膽、熱烈、堅定。她沒有崔鶯鶯的矜持、猶豫和軟弱，是一個十分獨特的形象。（七）鄭光祖《倩女離魂》張倩女與王文舉原是“指腹為婚”的未婚夫妻。但從小兩人 不在一起，到了倩女十七歲時，文舉去張家探望岳母，兩人 才初次見面。倩女對文舉一見傾心。可母親卻嫌他沒有功名 要女兒與他兄妹相稱，倩女極為痛苦，怨恨母親不守信用； 同時又深恐文舉日后高中會變心。因此在文舉赴試走后，病 倒在床，她的靈魂遂脫軀體趕上文舉，兩人得以結為夫妻。 后文舉考中狀元做了官，帶了倩女靈魂衣錦還鄉(xiāng)，這時長期 昏迷于床的軀體遂與歸來的靈魂合而為一。劇本的突出成就是情節(jié)神奇浪漫，曲詞艷麗哀婉。作者運用 浪漫主義的手法塑造了溫柔深情，不僅有反抗精神，而且敢 于大膽追求愛情的張倩女形象。（八）《小張屠焚兒救母》張屠戶母親病重，家貧無力求醫(yī)問藥，好不容易當了件衣衫 換來幾個小錢，還被富人坑害買了假藥。萬般無奈之下，張 屠戶就來和妻子商量。（“我雖不讀《論》《孟》篇，多 聞孝義章。曾子孝母天將養(yǎng)，郭巨埋子天恩降，孟宗哭竹天 垂象。王祥臥冰標寫在史書上，丁蘭刻木圖畫在丹青上。”）以名聞天下的“王祥臥冰”和“郭巨埋兒”那些前代孝子故事作比，“仰告穹蒼，許下明香，兒做神羊。”他們一心要去東岳廟求神靈保佑，夫妻擬議著“望著東岳爺參拜，把三歲喜孫，到三月二十八日，將紙馬送孩兒焦盆內做一柱香焚了，好歹救了母親病好。”下定決心后，來到廟里神前，“將孩兒焰騰騰一爐火光，磣可可一靈身喪，舍了個小冤家一心侍奉老尊堂。”張屠戶的孝心感動了神靈，神靈命小鬼將張屠戶的兒子送回家，母親的病也好了。郭巨埋子：根據(jù)史書記載，“漢郭巨，家貧。有子三歲，母嘗減食與之。巨謂妻曰：‘貧乏不能供母，子又分母之食，盍埋此子？兒可再有，母不可復得。’妻不敢違。巨遂掘坑三尺余，忽見黃金一釜，上云：‘天賜孝子郭巨，官不得取，民不得奪。’”郭巨只因為母親心痛孫子要省下一口飯給他吃就決定將兒子活埋了，這樣的故事在舞臺上演起來，可能是有些令人不忍目睹，所以無論《焚兒救母》還是《郭巨埋兒》，都少見演出。賞析：馬致遠《漢宮秋》1、馬致遠(約1251-1321)，是元代著名的雜劇家。大都（今北京）人。以字“千里”，晚年號“東籬”，示效陶淵明之志。是我國元代時著名大戲劇家、散曲家。青年時期仕途坎坷，中年中進士，曾任江浙行省官吏，后在大都（今北京）任工部主事。馬致遠晚年不滿時政，隱居田園，以銜杯擊缶自娛，死后葬于祖塋。馬致遠從事雜劇創(chuàng)作的時間很長，名氣也很大，有“曲狀元”之譽。他的作品見于著錄的有15種，今存《漢宮秋》、《薦福碑》、《岳陽樓》、《青衫淚》、《陳摶高臥》、《任風子》6種，另有《黃粱夢》，是他和幾位藝人合作的。以《漢宮秋》最著名。散曲有《東籬樂府》。小令《天凈沙·秋思》膾炙人口，匠心獨運,自然天成,絲毫不見雕琢痕跡,被譽為“秋思之祖”。有名家評語：“一切景語皆情語。”2、《漢宮秋》：全名《破幽夢孤雁漢宮秋》取材：取材于昭君出塞的歷史故事。昭君出塞的故事，從西漢到元初，經歷了一個演變過程。它最早見于《漢書·元帝紀》和《匈奴傳》。大致情節(jié)是：西漢竟寧元年（公元前33年），元帝以宮人王嬙賜呼韓耶單于為閼氏(“音“焉支”，匈奴皇后號也)；昭君入匈奴，生二子；呼韓耶死，從成帝敕令，復為后單于閼氏。元帝時，漢強匈奴弱，昭君出塞，是元帝主動實行民族和睦政策的具體表現(xiàn)。劇情：漢元帝因后宮寂寞，聽從毛延壽建議，讓他到民間選美。王昭君美貌異常，但因不肯賄賂毛延壽，被他在美人圖上點上破綻，因

此入宮后獨處冷宮。漢元帝深夜偶然聽到昭君彈琵琶，愛其美色，將她

封為明妃，又要將毛延壽斬首。毛延壽逃至匈奴，將昭君畫像獻給呼韓

邪單于，讓他向漢王索要昭君為妻。元帝舍不得昭君和番，但滿朝文武

怯懦自私，無力抵擋匈奴大軍入侵，昭君為免刀兵之災自愿前往，元帝

忍痛送行。單于得到昭君后大喜，率兵北去，昭君不舍故國，在漢番交

界的黑龍江里投水而死。單于為避免漢朝尋事，將毛延壽送還漢朝處治。漢元帝夜間夢見昭君而驚醒，又聽到孤雁哀鳴，傷痛不已，后將毛延壽

斬首以祭奠昭君。3、分析《漢宮秋》是一末本戲，漢元帝是劇中主角。漢元帝：