(04026)設計美學復習詳細資料

一、人名、成就、名言、作品

伽利略——科學家。現代科學研究方法的奠基人；

培根——科學家。被譽為“自然大臣”；書籍《新工具》、提出“知識就是力量”；

笛卡爾——科學家。笛卡爾二元論邏輯；

牛頓——科學家。三大運動基本定律和萬有引力定律；

法拉第、麥克斯偉——科學家。電磁理論；

阿爾文?托夫勒——美國著名未來學家；書籍《第三次浪潮》

塞尚——印象派畫家。現代藝術之父；

莫奈——印象派畫家。《阿爾讓特依大橋》

修拉——印象派畫家。點彩畫法；《大碗島的星期天下午》

畢加索——立體主義畫家。對現代設計影響最大的藝術家；

M.金茲堡——俄國構成主義設計師；書籍《風格與時代》

艾爾?利茲斯基——俄國構成主義主要代表。海報《紅楔子攻打白色》

康定斯基——抽象表現主義畫家，包豪斯教師；

杜斯伯格——“風格派”理論家、發言人；

蒙德里安——荷蘭“風格派”核心人物，畫家。《紅黃藍》系列油畫

里特維德——“風格派”家具、建筑設計師。《紅藍椅子》

鮑姆伽通——德國哲學家。書籍《美學》

康德——德國哲學家

黑格爾——德國哲學家

彼得托齊納——捷克設計師，提出技術美學的概念；

鮑列夫——蘇聯美學家；

澤姆佩爾——德國建筑學家，最早研究美學的學者，其理論成為現代《美國電報和電話公司大樓》

“阿爾奇米亞”工作室——意大利米蘭激進設計組織，孟菲斯的前身；

讓?阿德——英國后現代設計師、藝術家。擅長設計金屬家具；

菲利普?斯塔克——法國后現代產品設計師。《手鐲表》

維克多?佩帕尼克——美國杰出設計師、理論家。書籍《綠色緊迫》

馬斯洛——美國心理學家。1943年提出“人的需要”理論；

理查德?羅杰斯、倫佐?皮亞諾——高技派建筑師。《蓬皮杜國家藝術與文化中心》

弗蘭克?蓋里——美國解構主義建筑大師。《古根海姆博物館》

艾森曼——美國解構主義建筑師。《威克斯奈視覺藝術中心》、《大哥倫布市政會議中心》

“紐約五人”——紐約建筑界巨頭，有艾森曼、邁耶等；

扎哈?哈迪德——美國解構主義建筑師。《辛辛那提當代藝術中心》；

容閎——中國近代史上首位留學美國的學生；

鄭觀應——中國近代啟蒙思想家。書籍《盛世危言》；

李圭——浙江海關稅務司文書。書籍《環游地球新錄》；

張之洞——洋務派官員。提出“若要與外國進行“商戰”，必須注意“現代設計”。”；

黃炎培——近代教育家。創辦“中華職業教育社”,是第一個研究、推廣職業教育的組織；

陳之佛——現代工藝美術奠基人。書籍《圖案講義》——最早的自編圖案教材；

許衍灼——書籍《中國工藝沿革史略》，是中國第一部工藝史著作；

蔡元培——大學院院長，設立全國藝術教育委員會，倡導“美育”，親自草擬“創辦國立藝術大學之提案”

梁啟超——著名思想家。為北京美術學校創立撰寫《美術學校開學記》；

鄭錦——北京美術學校第一任校長

；

都錦生——杭州絲織工藝家。中國首幅風景織錦《九溪十八澗》；1926年美國費城世界博覽會金獎;

呂彥直——建筑師。《中山陵》

雷圭元——杭州實用美術研究會

導師；

嚴智開——北平藝術專科學校復校，校長；

朱士杰——蘇州美術專科學校

主持

設印刷、制版、攝影等工場；

朱啟鈐、梁思成、劉敦楨——在北平建立了“中國營造學會”，后改名“中國營造學社”，發行《中國營造學社匯刊》，開辟了中國近代學術史上令人嘆為觀止的學術景觀；

俞建華——設計理論家。書籍《最新立體圖案法》；

朱見深——明朝皇帝。《一團和氣圖》，畫中三人為：高僧

慧遠、道士

陸靜修、儒士

陶淵明；

貝聿銘——著名華裔建筑大師。《北京香山飯店》；

赫爾佐格、德梅隆、李興剛——聯合設計完成“鳥巢”體育場設計；

讓?博厄迪約——法國當代思想大師。提出“我們正身處一個信息愈來愈多，意識卻愈來愈少的宇宙”

唐納德?A.?諾曼——美國尼爾森?諾曼公司創始人。提出“功能增加倍，產品會復雜倍”；

迪特?拉姆斯——德國設計委員會主席，提出設計委員會宗旨；

L.V.貝塔朗菲——美國哲學家，創立“一般系統論”；

勞倫斯?艾洛威——英國評論家。提出“波普藝術”的觀念；

理查德?漢密爾頓——英國波普藝術家。《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力》、為“波普藝術”作了定義；

安迪?沃霍爾——美國波普藝術家。《瑪麗蓮?夢露》、《綠色的可口可樂瓶》；

瑪麗?寬特——英國設計師。設計出“迷你裙”，是時代的偉大發明；

保羅?羅馬茲——意大利激進運動設計師。《棒球手套沙發》；

鮑勃?德蘭——美國音樂家；

科拉尼——德國反功能主義設計師，“設計怪杰”。《仿生造型汽車》；

艾斯林格——青蛙設計公司創辦人，后現代設計師。提出“形式追隨激情”；

米蘭?昆德拉——法國捷克裔文學家。《生命中不能承受之輕》；

二、名詞解釋

1、設計

設計作為人類一種自覺的社會生產活動，隨著人類的誕生而萌芽，貫穿于整個人類文明史內。設計作為一種人類特有的有意識的運動，其含義是“在正式做某項工作之前，根據一定的目的要求，預先制定方法、圖樣等”。

設計有兩種表現形態：在一些情況下，它只是生產過程的內部因素，沒有從生產中脫離出來，產品的原型保留在生產者的頭腦中，生產者也就是設計者。在另一些情況下，設計是獨立的運動，生產者根據設計師預先設計的圖紙進行加工。

2、美學

美學是一門建立在社會的物質生活和精神生活的基礎上，研究美、美感、美的創造及美育規律的社會科學。

3、設計美學

設計美學是美學體系中一門年輕的分支學科，是在現代設計理論研究和應用的基礎上，結合美學與藝術研究的理論而發展起來的一門新興學科。是一種自上而下的美學，它把美學原理廣泛的應用于設計的內部研究和外部研究中，包含了設計的功效性、審美性、理論性。

4、水晶宮

“水晶宮”采取的是裝配溫室的辦法，用玻璃和鋼鐵建成的龐大外殼。“水晶宮”是英國工業革命為19世紀送來的一份建筑大禮，也是英國工業革命成果最好的展示，并在現代設計的發展進程中占有重要地位。

5、工藝美術運動

工藝美術運動并不是真正意義上的現代設計運動，因為莫里斯所推崇的是復興藝術的手工業，反對大工業生產。在他的倡導、宣傳和身體力行之下，一批年輕的畫家

、建筑師和設計師仿效他的主張和實驗，形成了一個以追求自然紋樣和哥特式風格為特征，旨在提高產品質量、復興手工藝的設計運動高潮，史稱“工藝美術運動”。

工藝美術運動影響最大的領域是家具與室內裝飾，如莫里斯“紅屋”的設計。另外工藝美術運動使金屬制品的現代功用凸顯出來，與家具、陶瓷相比，金工設計更少裝飾。6、德意志制造聯盟

在反對裝飾和否定“青春風格”的背景下，為探討藝術、技術和工業的有機結合，德國一群熱心的建筑家、藝術家、企業家聯合起來，并得到政府的支持，成立德意志制造聯盟。

聯盟的目的是通過藝術、工業和手工藝的共同努力，來提高德國工業產品的質量，并全面宣傳和研究這個問題。宗旨把提高工業產品質量作為自己的最高目的，并把這種目的看作德國文化的工具。

7、風格派

風格派是一群擁有相似美學觀念的藝術家們在1917年至1931年間以荷蘭為中心的一場從立體主義走向完全抽象的國際藝術運動。它被誰理論界認為是“經典現代主義”的最主要基礎之一。

8、構成主義

構成主義設計是俄國十月革命前后在俄國產生的前衛藝術運動和設計運動，是在立體主義影響下派生出來的藝術和設計流派。構成主義設計還具有鮮明的政治色彩，強調設計是為無產階級政治服務的。

9、理性建筑

理性建筑，正如我們理解的那樣，在新的建筑設計，在材料特性，以及在對建筑設計所可能要求的完美回應等方面，都再現了和諧韻律與均衡。

10、流線型設計

流線型設計是一場由功能性設計演變成流行式樣的設計運動，從交通工具外形設計開始，幾乎波及所有的產品。產品外形都以圓滑流暢的流線體為主要形式，形成了以流線型風格為主的工業設計特征。

11、“布勞恩原則”或“布勞恩模式”

烏爾姆設計學院與布勞恩公司的合作最終將理性設計、技術美學理想變成現實并習慣成體系，產出所謂的“布勞恩原則”，成為德國高度幾何化、理性化、功能化、高質量設計的典型。成為德國現代設計史上的重要里程碑。

12、有計劃的商品廢止制

“有計劃的商品廢止制”的目的在于以人為方式有計劃地迫使商品在短期內失效，造成消費者心理老化，促使消費者不斷更新、購買新的產品。

13、相對論

愛因斯坦的相對論：在宇宙中并不存在絕對的、恒定的點，相反每個事物都在于其它事物的相關中運動著。

14、混沌理論

混沌理論認為事物的行為是復雜的和不可預測的，即使在看似最簡單的決定性系統中也蘊藏著高度的復雜性和非預測性，世界是一個復雜的系統，但其中也隱藏著秩序，它徹底排除了拉普拉斯決定論的可預見性的狂想。

15、后現代主義

后現代主義一般是指在20世紀60年代對抗現代國際風格的過程中產生的，發展于70年代，成熟于80年代的設計風格流派，首先是出現在建筑領域，然后影響到其他設計領域。

16、裝置藝術

裝置藝術是另一種重要的后現代藝術形式。裝置有安裝、裝置的意思，即把不同的元素組裝成一個作品，它早期集合藝術中對不同創作元素形式的組合探討，上升到觀念形式上的表現，從而引發觀眾思考。一是作為一種開放的藝術形式，打破傳統藝術門類的界限；另一特征是強調觀眾的參與性和互動性。

17、人性化設計

所謂人性化設計就是把人作為設計的出發點來進行產品設計，以滿足人的生理和心理的需求，讓人能在使用產品的同時享受到更多的關懷。人性化設計同樣是一項系統工程，除了設計師和工程技術人員的合作外，還需要社會學、心理學、人體工程學、美學等領域的各類人才的參與。

18、高技派

所謂高技派風格是把當代科技特色當做設計元素并加以夸張的形式來表現，其特點是把科學中的技術成分提煉出來，追求工業材料和加工技術的運用，用夸張的手法形成一種視覺沖擊效果。

19、癸卯學制

《癸卯學制》，它首先突破了中國工藝教育的師徒制度，改以現代化教育的形式教授“設計”，工業學堂開辦“意匠圖繪”和“圖稿繪畫”等課程，已帶有現代設計專業學科的特色。《癸卯學制》的建立標志著中國近代教育制度的確立。

20、中山裝

中山裝是男裝變革中的典型代表，由于是孫中山親自設計，又親自帶頭在各種場合穿著的新款服裝，被世人譽為“中山國服”。

21、中國固有樣式建筑

中國固有樣式建筑，是自五四運動以來，伴隨著反帝愛國情緒和民族意識普遍高漲的形勢下發展起來的建筑形式，主要建于20世紀二三十年代。

中國固有樣式建筑，并不是純粹傳統的“宮室式”，而是一種受西方建筑思潮強烈影響而形成的近于折中主義的新形式。

22、八吉祥

法螺、法輪、寶傘、白蓋、蓮花、寶瓶、金魚、盤長圖是佛家八種寶物，其中法螺的意思是妙音吉祥，而盤長，俗稱八吉，也叫八寶，所以總稱八吉祥。

23、藝術創作

145藝術創作是一種極具個性的創造活動，它通常由藝術家的藝術主張和審美情趣決定，并隨著社會環境的變化而變化。沒有固定的準則和限定。

24、整體性設計

145所謂整體性設計就是設計并不僅只是對某一件產品進行設計，而是包括生產企業的品牌形象的樹立和推廣設計、系列產品設計、包裝設計、營銷策劃設計以及相關環境設計等內容。

25、產品環境設計

151產品環境指的是塑造產品的身份和體現其價值的東西。它包括獲取產品使用所需要的所有條件：學會如何使用產品、了解產品的變化和改進、提供產品的元件、隨時對之維修等，都屬于產品環境的組成部分。如今一家知名的企業已不僅僅只是意味著它能為消費者提供某些設計優秀的產品，還在于它能為消費者提供一個設計優秀的產品環境。表明新時代的工業設計正從成型產品領域轉向全面的戰略性商業問題。

26、一般系統論

154一般系統論表明：整個世界，任何物體，或大或小，或物質或精神，無不以系統的方式存在，是一個有機的統一體。

一般系統論既是一種世界觀又是一種方法論，因而具有普遍適用性。不僅為現代科學的發展提供了理論和方法，而且也為解決現代社會中的政治、經濟、軍事、科學、文化等方面的各種復雜問題提供了方法論的基礎。

27、主流文化

156主流文化是一種建立在國家權力基礎上、代表國家正統意識形成的文化。主流文化反映著國家的根本意志、文化趨向和價值取向，它是維護社會穩定、促進經濟發展和民族團結進步的思想保障，主流文化通過各種經濟、行政、法律等手段實現對精英文化和大眾文化的有效調節和意識形態的統一。

28、大眾文化

157大眾文化是指在大眾中流行的通俗文化，它反映的是一個社會某一時期大眾的共同心態和審美趣味，它最典型的特征是通俗性、流行性和大眾趣味性。大眾文化還具有以下特征：1.后現代性；2.高度的商業化；3.品位的世俗化；4.標準化；5.流行性；29、精英文化158精英文化作為知識分子文化的主要表現形態，在整個人類社會生活中占有著十分重要的地位。是民族傳統文化傳承，創新和發展的主體，是“經典”和“正統”的解釋者和傳播者，是民族文化的集中體現。精英文化承擔著社會教化的使命，發揮著價值引導的功能，是全球化時代各國自身文化發展的根基，更是大眾文化發展的根基。三、簡答題1、阿爾文·托夫勒描述的工業文明社會(第二次浪潮)有哪些特征？阿爾文·托夫勒將其特征歸納為以下四個方面：1.標準化特征；2.專業化特征；3.同步化特征；4.最大化特征；2、設計美學研究哪三大方向的對象？研究的對象有著相對的穩定性，即以設計活動本身、設計者本身及其設計創作活動為核心。設計美學主要從這三大方面入手研究，主要包括以下具體內容：設計美學的本體，設計美學發展史，設計美學的基本原理、本質特征、基本范疇；設計者，研究設計者的價值和職責；設計的道德，研究設計的社會作用的道德價值。3、簡述設計美的特征。設計美的特征：1．功能性。設計本質上就是設計人類特定的生活方式。2．藝術性。設計活動是一種基于具體物質功能基礎上的藝術創作活動。3．技術性。設計是技術與藝術的結合，現代設計誕生以來，設計師一直努力在設計的藝術和技術之間尋找一種最佳的平衡。通常技術是產品物質功能得以實現的基本保證，是設計的基礎和依托。4．商業性。市場經濟的商品化原則正在把設計演變成一種商業性的活動。4、設計美學的類別？設計美學的分類：1.環境設計類，包括建筑設計美學、景觀設計美學、室內設計美學、規劃設計美學以及公共藝術設計美學等；2.工業產品設計類，包括交通工具設計美學、家具設計美學、電子產品設計美學、服裝設計美學、印染設計美學、時尚飾品設計美學等；3．視覺傳達設計類，包括影視動漫設計美學、多媒體設計美學、平面藝術設計美學、包裝裝潢設計美學等。5、工藝美術運動的影響是什么？工藝美術運動并不是真正意義上的現代設計運動，因為莫里斯所推崇的是復興藝術的手工業，工藝美術運動影響最大的領域是家具與室內裝飾，如莫里斯“紅屋”的設計。另外工藝美術運動是金屬制品的現代功能凸現出來，與家具、陶瓷相比，金工設計更少虛飾。6、簡述包豪斯設計學院歷史與階段1919年，在格羅皮烏斯的積極組織和籌劃下，包豪斯設計學院在德國魏瑪正式成立，主張藝術與設計的新統一，強調設計的目的是人不是產品，認為設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。1919年4月，包豪斯正式開學。魏瑪時期的包豪斯辦學條件艱難，在教學上還處于探索時期。學校采用的是“工廠學徒制”的教學方式。1922年，在格羅皮烏斯精心組織和策劃下，1923年8月15日至9月30日，包豪斯全面展出了師生的作品。展覽總共吸引了國內外15000多名參觀者，報界對展覽給予了一致的好評。8月15至8月19日的“包豪斯周”，使展覽達到了高潮。1925年包豪斯因故遷往德紹，開始走向成熟發展的時期，實現性時期結束。格羅皮烏斯設計了一座新校舍，為其添加了一個副標題，成了設計學院，廢棄雙軌制教學體系。學校的規章、組織、課程也隨之改變。孕育新型的工業設計師，同時積極的尋求確立與工業界的合作，更堅定地走產品市場化之路。德紹包豪斯改變中最為重要的是建筑系的開設，1928年，格羅皮烏斯辭職，邁耶成為包豪斯第二任校長。他排斥美學上的創作，只強調技術和材料的重要性。由于邁耶的政治立場，1930年他不得不辭職離開包豪斯。他的繼承者米斯.凡.德.羅階接替他成為包豪斯第三任校長，包豪斯開始變的更趨向于一所傳統的建筑學院。1933年，納粹開始在全國范圍內實施他們的鎮壓政策，包豪斯被迫關閉，結束了它14年的歷程。7、包豪斯設計學院的影響？盡管包豪斯設計學院只有短短的14年歷史，但他對現代主義運動的發展和現代設計教育體系的建立都有著不可磨滅的貢獻，其影響是巨大而深遠的。包豪斯奠定了現代設計教育的機構體系和模式，它的基礎課程的安排、理論課程的比例、工作室制的教學方式，以及對設計學院與企業密切聯系的探索等都深深影響了當代世界各地的設計院校及其教學體系。包豪斯也深深影響了德國工業設計的全貌特征，從現代德國設計那種高度理性化和功能化、嚴謹、冷靜的產品上隱約就能看到包豪斯的影子。在包豪斯影響下形成的各種設計風格和思潮，極大地豐富了20世紀的設計語匯，活躍和繁榮了20世紀的設計局面，造成了這一時期多姿多彩的設計多元化格局。8、簡述烏爾姆設計學院歷史與階段烏爾姆設計學院建立于1953年，1968年解散。因為其強調從技術方面培養設計師與其對系統設計的推崇，是烏爾姆設計學院成為“二戰”后德國最重要的設計學院。烏爾姆設計學院是20世紀五六十年代世界上影響最大的設計學院，是繼包豪斯之后世界藝術設計教育史上的又一個里程碑。第一階段為初創階段（約1947年至1953年），從醞釀到建校。第二階段（1953年至1956年），包豪斯的畢業生馬克斯.比爾任第一任校長，其教學與發展目標都打上了深深的包豪斯的烙印，被稱作“新包豪斯”時期，且烏爾姆設計學院不僅繼承了包豪斯的精髓，而且形成了自己的特色。第三階段（1956年至1958年），烏姆爾技術學院教學嘗試在造型、科學與技術之間建立一種新的密切關系，為“烏爾姆模式”的形成奠定了基礎，或者說一種設計藝術教育的新模式初見端倪。第四階段（1958年至1962年），在設計的專業造型課程日見成效時，認識到必須大幅度將人文科學、人體工程學、技術科學、方法學及工業技術引入教學，新設計方法學、規劃方法學、習作與設計案例分析等受到很大重視。第五階段（1962年至1966年），在艾舍和馬爾多納多的引導下，嘗試著“在理論與實務之間，在科學研究與造型行為之間尋求新平衡”，設計教學的一些學科在合乎其實用工具性的基礎上被重新加以認識，設計師的自我意識同樣被重新定義。第六階段（1966年至1968年），由于政治的壓力，烏爾姆設計學院最終于1968年12月解散。9、烏爾姆設計學院的精神與貢獻？烏爾姆設計學院的精神與貢獻，主要是以下幾點：第一，在設計思想方面，確立以理性和社會性優先為原則，反對為美和造型而去設計物品，因此，烏爾姆倡導的功能主義比包豪斯更具理性色彩。第二，在教學方面，烏爾姆確立的理性和社會性優先的原則是通過相關的課程得到實現的。如在產品造型設計專業，其教育目標在于為日常工作、生活乃至生產的物品進行造型工作，這種造型涉及功能的、文化的、技術的及科學的諸要素，還包括確立新的使用方式。第三，烏爾姆設計學院的設計教育是一種現代性、開放式的教育，它為現代設計教育建立了一個坐標。10、簡述烏爾姆設計學院的意義烏爾姆設計學院開創了一種新的藝術設計模式。烏爾姆設計學院的歷史功績在于詳細地研究了藝術設計和科學的聯系，在藝術設計教育中強調了技術教育的重要性，證實了培養掌握科學知識的藝術設計師的可能性，為藝術設計廣泛地介入工業生產開辟了道路。11、簡述孟菲斯設計運動的意義孟菲斯設計運動是20世紀80年代世界設計界最引人注目的事件，他們在各國所舉行的展覽又把他們的設計新觀念散播到世界各地，影響了其他。國家對設計的重新思考。孟菲斯設計運動向世界宣告了后現代設計觀的到來，盡管初期它充滿了激進和叛離……孟菲斯引發的后現代設計運動，其反經典設計、反高雅品位的特點和實驗性特征，產生了許多異乎尋常的東西，幾乎充斥了整個20世紀80年代。12、綠色設計通常采用什么戰略來實現？綠色設計通常采用以下戰略來實現：1.設計中使用對環境友好的材料，如使用更清潔的材料，即它們的使用對環境和人幾乎沒有傷害。2.在產品的開發設計中，在不影響功能實現的基礎上，力求使用最少的材料，即不僅能減低成本，并且能在產品運輸和儲存過程中占有更少的空間。3.通過更先進技術的支持來實現綠色設計。4.用富有創意的設計來簡化或減少包裝。5.減少產品在使用過程中的能耗和對資源的占用。6.通過好的設計延伸產品的技術生命周期和美學生命周期，這樣可以盡量長地使用產品。7.在設計初始就必須考慮產品的回收處理和再利用。13、簡述心理學家馬斯洛1943年提出的“人的需要”理論及對后現代設計的影響。心理學家馬斯洛1943年提出的“人的需要”理論，他把人的需要看做一個多層次的，由低級向高級逐級形成和實現的組織系統。把人的需求分成幾個層次，按照生理需求-安全需求-社交需求-尊重需求-審美需求-求知需求-自我實現的需求的重要性排列從低級向高級發展的不同層次。馬斯洛認為，人在較高的需要出現之前，首先尋求低級需要的滿足，當基本需求得到滿足之后，就會出現新的較高級需要，并激勵個體去滿足它。在競爭激烈的社會里，人們需要有一個舒適方便、功能齊全的辦公環境，而繁忙的工作之余更希望有一個溫馨舒適的家、一個便于真誠溝通的空間。今天的設計是承載了對人類精神和心靈慰藉的重任，以人為本的人性化設計成為新時代設計的另一重要內容。14、中國傳統文化的基本內涵可概括為哪幾個方面？中國傳統文化的基本內涵可大致概括三個方面：第一，中國傳統文化的基本思想-----剛健有為、和中、崇德利用、天人協調。第二，注重人的內在修養，輕視對外在客觀規律的探究，是中國傳統文化的一個重要價值指向。第三，重家族、重血緣的家庭倫理本位的價值觀。總之，中國傳統文化有著豐富的內涵，且精華與糟粕并存，要使傳統文化的精華在現代社會中發揮積極作用，不僅要批判地繼承，更要進行創造性的轉換。15、漢字大概的字體演變是怎樣的？漢子是世界上最古老的文字之一，是記錄漢語的符號，是傳承中華五千年文化的載體。漢字的起源和其他古老的文字起源一樣，都起源于圖畫文字，所以早期的甲骨文有很多都保留了文字外貌的形象，此后還有金文、篆書、隸書、草書、楷書等。16、中國傳統吉祥圖案包含哪幾種內容？一是吉祥文字。二是吉祥數字。三是吉祥生肖。四是吉祥靈異。五是吉祥動物。六是吉祥時節。七是吉祥行為。八是吉祥植物。17、中國宗教藝術包括哪幾方面內容？宗教裝飾藝術，主要包括三個方面：一是神靈崇拜，表現為宗教塑像、畫像，如觀音、孔子、玉皇大帝等；二是宣揚宗教教義，表現為經變故事、宗教神話故事、勸善崇德故事，如“二十四孝”、“地獄輪回”等紋樣；三是宣揚宗教法力，表現為護國佑民、吉祥安康等紋樣，如太極圖、八吉祥、法輪法器、暗八仙等。18、中國傳統文化思想對設計美學的影響。從以下兩個方面進行詮釋中國傳統文化思想對現代設計美學的具體影響：1.追求和諧的人文精神中國傳統文化的核心強調的是人與自然和諧相處，強調人與大地同處一個有機的整體中。合和、和諧、平衡構成中華文化精神之元。《周易》“天人合一”，是中國哲學的人本精神，是中國傳統審美的理論源泉。對當代人民的設計實踐活動有著深刻的指導意義。“和”是傳統藝術的基本精神，在中國的傳統文化中，真正的藝術都在表現一種自然特有的和諧，這一和諧的重要標志就在于是否出現一種和大自然生態發展規律一致的“可持續發展過程”。2.含蓄美含蓄是中華民族的特色之一，含蓄，能增強藝術設計的感染力，啟發想象，具有感人的持續力。含蓄美在現代設計中運用，要求對傳統文化及其有形元素作深刻的理解，并其消化再重新表現出來，達到神似而形不似、含蓄而意韻深刻的形態重新塑造是非常重要的。19、如何對中國傳統文化進行傳承與創新？下面我們在對中國傳承的基礎上進行一些創新的探討。1．取其形取其“形”自然不是簡單地照抄照搬，而是對傳統造型的再創造。在理解的基礎上，以現代的審美觀念對傳統造型中的一些元素加以改造、提煉和運用，使其富有時代特色；或者把傳統造型的構成方法與現代表現形式運用到現代設計中來，用以表達設計理念，同時也表現民族個性。2．延其意民族文化是現代設計的源泉，分析研究這些民俗文化和民間文化符號寓意對豐富現代設計的造型語言具有深遠的意義，且傳統造型背后的吉祥意義適用于現代設計，適用于傳達現代人的設計意念。3．傳其神“神”通常指蘊涵的氣韻及其所表現出來的態度和氣氛。在研究傳統圖形時能夠擺脫其物化表面而深入到它們的精神領域的內部，再在現代西方設計思潮的基礎上，兼收并蓄，融會貫通，找到傳統與現代的契合點，才能打造出屬于我們本民族的、同時又是國際的現代藝術。20、簡述我國企業與發達國家先進企業之間的差距。我國目前大多數企業都是中小型企業，與先進國家企業相比差距甚遠。出現表現為以下方面：1.戰略方面大部分中國企業的戰略思考與戰略規劃能力大大落后與跨國公司，他們往往只追求眼前和短期的利益，只滿足于通過別國的品牌、別國的技術、替別國公司加工而賺取微薄的收入，缺乏品牌意識，缺乏前瞻性和系統性。2.管理方面在管理方面，無法做到與時俱進，體現管理的科學性，同時還帶有主觀色彩，尚未真正依靠制度和流程系統進行操作與控制，仍然存在諸如決策問題、文化及執行力的問題、有效控制成本及現金流危機、客戶關系管理問題、核心團隊建設問題等影響企業現在和未來的重大問題。3.技術方面在我國，高技術產品仍以國外品牌為主，一些關鍵的機器設備還需要進口，國產率低。許多企業技術研發和產品包裝設計能力弱，缺乏吸收和創新能力，引進和模仿是主要技術來源。4.資源方面中國企業大多缺乏高素、復合型的跨國經營人才。我國制造大多依靠和利用的是有形資產和勞動力，而中國創造所利用和積累的大多是無形資產和技術與能力。21、簡述國內目前“中國制造”面臨的問題與挑戰。1．經濟利益微博的“困惑”中國是世界“制造大國”和“貿易大國”已是不爭的事實，但中國制造業只是世界制造生產鏈中的組裝車間，處于低附加值、低技術含量的困境中。

2．企業經濟安全的挑戰

過去中國大力發展制造業去忽略對自主品牌和核心技術的開發和掌控，結果導致企業的發展處于非常被動的地位。

3．國內資源生態環境的惡化

中國的高速增長帶來了巨大的生態赤字，制造業所帶來的能源、資源和環境問題已成為制約經濟持續發展和結構調整的瓶頸。

4．國際和國內經濟形勢帶來的不確定因素

美國和部分其他西方國家有目的地針對中國產品質量的炒作，導致中國企業產品檢測成本和質量保障費用提高。

面對“中國制造”給我國經濟和出品帶來的眾多尷尬問題和困擾，努力尋求新的發展道路和模式，大力推進民族產業、培養自主的國民經濟支柱產業以及打造真正的“中國創造”品牌，是擺在我們面前緊迫而又現實的挑戰。

22、現代網絡信息社會的負面影響主要表現是什么？139-141

其精神危害主要表現在以下幾個方面：

1.信息過量，這是信息化和會最典型的特征之一。面對過量的信息，人民缺乏充足的時間對其進行篩選、綜合，無序的信息使人難辨真偽，難以舍取。

2.由于網絡的交流具有匿名性，且沒有規定社會文化禁忌與法定的監督機制，使得網絡的交流具有獨特的兩面性。

3.在消費主義觀念的影響下，商品邏輯逐漸成為新時代人類生活的邏輯，追求個人生理和心理欲望滿足的享樂主義、快樂主義被塑造成為當代人崇尚的目標。

23、簡述新時代對設計師的要求。153

這要求設計師必須樹立良好的設計倫理道德標準，拒絕迎合消費主義的審美品位或屈服于制造廠家的壓力；認識到設計的動力不僅僅只是源于市場，而應來源于整個社會的健康發展；設計應是建立在全球意識上的深思熟慮，努力降低物性技術的控制力，增強人性技術的控制力。

24、非物質數字產品與物質產品最大的不同是什么？150

非物質數字產品與物質產品最大的不同主要表現在以下方面：

第一，非物質文化產品的形式、功能都是非物質性的，而傳統的物質產品的形式與功能是直接通過具體物質本身表現出來的，是可以直接讓人直接觸摸、實在感知的。

第二，非物質數字產品功能的實現對其外觀表現形式沒有約束，而物質產品功能與形式之間仍有一定的約束和限制。

第三，非物質數字產品盡管沒有實在可觸摸的形式，但其功能常常比物質產品的功能要強大復雜得多，這也意味著消費者對其的操作也復雜得多。

25、為什么說現代的設計觀念是把設計、制造、流通、消費作為一個有機的系統來對待？155

現代的設計觀念實質是把設計、制造、流通、消費作為一個有機的系統來對待，它使產品的設計、制造、消費等概念發生了徹底的改變：

第一，人們開始從使用環境的角度評論產品的價值，產品只被看做構成整個使用環境的一部分。

第二，即成品的設計概念已經被淘汰，從某種意義上來講，消費者的消費行為轉變成為一種再持續生產的行為。

第三，消費者本身也作為系統的組成要素，即消費者將參與設計和生產的過程。

26、大眾文化的特征是什么？157

大眾文化具有以下特征：

1.后現代性；

2.高度的商業化；

3.品位的世俗化；

4.標準化；

5.流行性；27、精英文化與大眾文化的沖突表現在哪里？158精英文化與大眾文化的沖突表現在：

第一，價值取向上的沖突，精英文化往往是社會生活恒常價值的傳承者，宣揚一種人生意義的終極價值；而大眾文化則是商業化和市場化的文化產品，不追求普遍和永恒，不詮釋人生的意義和價值，不思考生活中的重大問題。

第二，

審美趣味的對抗，一般說來，精英文化是優秀傳統和標準的傳承者，它關注的是審美的永恒價值。而大眾文化旨在創造短暫的流行時尚，實現其商業價值最大化的追求。

總之，精英文化追求的是持久永恒的價值，而大眾文化則追求短暫的商業效應。

28、通俗文化與大眾文化的異與同不同點：158~159

通俗文化是一種源遠流長的民間文化，其題材、內容和表現手法通常是對官方文化和精英文化的補充，有著相當大的穩定性。不同的生活環境使得通俗文化還常常具有明顯的地域性、民族性特點。

大眾文化則是后工業時代的產物，它主要通過媚俗的感官刺激和快餐式的審美體驗來取悅大眾、娛樂大眾。另外大眾文化是一種“快餐式”的即時性文化，追求流行與時尚，具有跨時空性特征。

相同點：

通俗文化與大眾文化也彼此相互吸收、借鑒。通俗文化的內容和素材常常成為大眾文化挪用的元素，用大眾文化工業生產的流程制作出來，這樣通俗文化好像就演變成大眾文化了。可以說通俗文化一旦被商業化，其本身就已經演變成為大眾文化。

29、“孟菲斯”設計組織的設計帶有濃濃的“解構”色彩，體現在哪幾個方面？165

“孟菲斯”設計組織的設計帶有濃濃的“解構”色彩，體現在以下幾個方面：

1.現代主義功能觀的解構。

現代主義功能觀強調以功能為設計的中心目的，反對任何裝飾。而在“孟菲斯”設計小組作品展覽上，直接使用夸張的形式、奇特的裝飾以及大膽甚至有些放肆的鮮艷色彩，雖然看起來有些稀奇古怪，但讓人覺得既輕松活潑又心情振奮的作品直接解構了功能主義的現代設計觀。

2.現代主義產品語言的解構。

現代主義設計追求的目標是滿足人體工程學中生理和物理的要求以及產品的實用性，因此其產品語義缺乏層次，往往只存在實用功能性語義而排斥產品的其他語義，使得產品過于單調和生硬，缺乏親和力。而“孟菲斯”設計師們設計產品時不僅賦予產品的一種功能性的語義，且也應該有情感性、象征性以及關聯性等其他語義的表達，體現某一種特有文化內涵的價值指標。

3.現代主義材料觀的解構。

通過對材料內涵的發掘和組合使用，使產品成為一個以體量或感性物質為特性的和諧的復雜系統，向世界展示一個極富表現力的全新天地。

30、“孟菲斯”設計組織的設計手法有何特點？166

“孟菲斯”設計組織的設計手法特點主要變現在：

1.波普涵延化，主要表現了一種通俗化的水平、流行文化與應用藝術的交織和聯系。

2.裝飾化，“孟菲斯”的設計中一個顯著的特點是非常注重表面的裝飾效果。

3.象征化，在設計中強調設計語言的多重表達，追求形式與象征含義的相互關聯，是設計師所想表達的含義在這一關聯中得以表現。

31、簡述“孟菲斯”設計的影響。167

“孟菲斯”設計主要包含兩方面的內容，一是設計體現的形象，二是形象表達的意義，但意義與形象并不完全吻合，而是模糊多變的。

以孟菲斯為代表的后現代設計實踐，實際上就是為了打破現代主義理論在設計領域所造成的沉悶氣氛而進行的探索。孟菲斯成員們帶著具有情感性內涵的玩笑，設計著帶有強烈情感色彩的物品，對以后設計領域產生深遠的影響，也極大地豐富了當代設計的詞匯。也由于其過于激進，不具備實用性，缺乏生存基礎只能成為收藏家的珍愛，但它倡導的后現代設計觀念和美學原則已慢慢深入到設計者和消費者的心中，至今仍深刻的影響著整個世界的設計。

32、青蛙設計公司的后現代設計觀體現在哪幾個方面？168

青蛙設計公司的后現代設計觀體現在以下方面：1.青蛙設計公司的“形式追隨激情”設計哲學，認為好的設計是建立在消費者的復雜情感基礎上，而不僅是使用功能的完美體現，但它不排除對功能的追求，相反它追求多元化的功能觀------激情也在其中。

2.青蛙的設計原則是跨越技術與美學的界限，以文化、激情和實用性來定義產品。

3.青蛙的設計不再像以往那樣常常以設計和創造一種新生活方式來強加于消費者，它更多關注于延續或提升消費者對某種生活方式原有的舒適、美好的感受，這是一種對人性化更深的理解和感悟。

四、論述題

1、現代設計與傳統工藝美術設計的異同。10~15

一、設計表現形態的異同二、現代設計的復雜性與易變性

三、傳統工藝美術設計的穩定性與地域性

四、對人類環境影響的異同2、請論述后工業經濟時代的設計觀念。由于工業社會時期人類對自然的過度征服而導致的環境惡化的關注成為新時代設計更重要的話題，人們對設計的認識已經更多地建立在一種共識的后現代設計基礎上。

1）綠色設計

綠色設計通常采用以下的戰略來實現：

1.設計中使用對環境友好的材料，如使用更清潔的材料，即它們的使用對環境和人幾乎沒有傷害。2.在產品的開發設計中，在不影響功能實現的基礎上，力求使用最少的材料，即不僅能減低成本，并且能在產品運輸和儲存過程中占有更少的空間。3.通過更先進技術的支持來實現綠色設計。4.用富有創意的設計來簡化或減少包裝。5.減少產品在使用過程中的能耗和對資源的占用。6.通過好的設計延伸產品的技術生命周期和美學生命周期，這樣可以盡量長地使用產品。7.在設計初始就必須考慮產品的回收處理和再利用。

2）人性化設計

所謂人性化設計就是把人作為設計的出發點來進行產品設計，以滿足人的生理和心理的需求，讓人能在使用產品的同時享受到更多的關懷。人性化設計同樣是一項系統工程，除了設計師和工程技術人員的合作外，還需要社會學、心理學、人體工程學、美學等領域的各類人才的參與。

人性化設計主要體現在對消費者的生理層次和心理層次的關懷上。在生理層次主要強調產品使用的安全性、舒適性。今天，人性化設計的特點還體現在對消費者人群細分的關注上。例如：為兒童進行的設計，注重安全性、卡通性、游戲性和教育性；為考慮殘疾人的心理需要進行的無障礙設計等。在心理層次上主要強調情感性、認同性及自我實現性。

3、論述從“中國制造”到“中國創造”的對策。129~131

從“中國制造”到“中國創造”的對策

1.自主創新

2.優化產品結構

3.創造品牌

總之，“中國制造”的崛起是世界經濟崛起的一部分，不僅讓中國經濟騰飛，也推動了世界經濟的增長，成績有目共睹。從“中國制造”走向“中國創造”符合我國建設創新型國家的方針政策，也是時代發展的必然選擇。

4、請論述當代的設計美學特征。138~145

一、對人性關注的深化

二、以人為本的多元、異類功能觀

三、設計藝術化

四、整體化設計

5、簡述當代設計的內容和層次。147~152

一、物質產品設計

二、非物質數字產品設計

三、產品環境設計

6、請論述當代的設計美學觀。152~156

一、維護人類精神生態平衡的設計美觀

二、“綠色”為最低要求設計美學觀

三、有機系統設計美學觀

四、模糊性設計美學觀

7、對當代商業設計美學中的惡俗面，我們應進行批判。主要有哪幾個方面？

當代商業設計惡俗美學的批判主要表現在以下幾個方面。

1.

制造虛假需求的批判

在商業設計中，無論在符號系統還是象征邏輯中，產品都徹底地與某種實際的需求或功能失去了聯系，產品的內涵變成了可以隨心所欲替換的東西。

虛假需求，一方面是消費者陷入無窮的符號和形象的追逐中，造成自然資源和社會資源的極大浪費，另一方面，作為人的特有領域的“需求”已經被商業設計所控制，需求不再是人性的體現，二是消費社會逐利的體現，個人僅僅作為維持社會發展的工具，社會成為真正的主體。

2.

追求畸趣的批判

商業設計無時無刻不在為消費者設計著一面“美的謊言的鏡子”，讓消費者在各種美麗而虛幻的影像中，得到一種“吸毒式的快感”。

3.

渲染性趣的批判

性趣是人類的一種正常的而又需要保持私密性的本能需求，在商業設計中卻被刻意運用，作為企業吸引大眾眼球、廣告營銷的策略。

4.

過度設計的批判

在追求利益最大化的目標的驅動下，商業設計把人們的衣食住行、休閑娛樂等日常生活形態設計成顯露個體文化身份和社會地位的重要標志，在文化和美學外衣的遮掩下，把少數富裕階層的各種滿足虛榮、夸耀財富、泛濫欲望的奢侈消費生活觀念扭曲成為社會主流的生活價值觀。

補充：重大事件（單項選擇或多項選擇）

1、馬克思主義認為，科學技術是生產力，是人類文明的推進劑。

2、阿爾文·托夫勒描述的三次浪潮4~5、67~68

3、現代藝術走向抽象的轉折點是畢加索引導的立體主義。

4、未來主義畫家和立體主義相反，不是以不同角度觀察靜止對象，而是在靜止中觀察高速運動對象。

5、從哲學高度看，設計是存在的本質特征,我們的世界是被設計出來的，在設計中形成和發展。

6、現代設計三大范疇：現代建筑及環境設計，現代產品設計，現代視覺傳達設計。

7、包豪斯德語的意思是“建筑之家”

8、20世紀60年代的波普設計是現代設計向后現代設計的轉折點和起點。

9、“波普”是英文“POP”的音譯，意思是大眾的、流行的、通俗的。

10、“形而上者謂之道”是春秋戰國時期的句子。

11、老子說的“道法自然”是先人對現代人的神圣啟示。

12、“美學”一詞源自德語Asthetik，是感知的意思。

13、19世紀中葉，英國煤的產量占全世界的2/3，鐵的產量占1/2。

14、莫里斯提出，真正的藝術應該是由人民創造又為人民服務的。

15、《喬叟集》至今仍被書籍裝幀界奉為現代書籍裝幀第一書。

16、被設計理論界認為是“經典現代主義”的藝術派別是荷蘭風格派

17、現代主義設計的兩大內核是功能主義和理性主義。

18、英國是把工業設計正式職業化、最早實行工業設計師登記制度的國家

19、世界上第一條產品流水裝配線成功作業是在福特汽車公司。

20、法格斯工廠采用了世界上最早的玻璃幕墻結構形式。

21、格羅皮烏斯認為建筑在所有視覺藝術中是至高無上的，其中又以哥特式教堂為代表。

22、追求“最低消耗，最高成效”設計理念的設計學院是烏爾姆設計學院。

23、現代物理學的三大支柱是相對論、量子理論、混沌理論。

24、后現代主義藝術的萌芽是達達主義運動。

25、提出“藝術作品不是供人欣賞的而是讓人思考的”的藝術家是杜尚。

26、世界老齡大會規定：一個國家60歲以上人口占10%或65歲以上人口占7%，即進入“老齡化社會”。

27、現代建筑界的最高大獎是普里茲克獎。

28、被稱為“世界上最有意義、最美麗的博物館”是古根海姆博物館。

29、中國近代首個博覽會是西湖博覽會，也是中國首個設計大展，促進了民族工商業的發展。

30、中國最流行的民間藝術是剪紙藝術。

31、《周易》“天人合一”思想的核心是人與自然的和諧共處。

32、“和”是中國傳統藝術的基本精神。

33、中華民族的“含蓄”達到一種境界，就叫做意境。

34、“形具而神生”是荀況提出的。

35、現代設計的兩大體系是歐洲設計體系和美國設計體系。

36、

現代社會的主要文化形態是主流文化、精英文化、大眾文化三足鼎立。第1章

課后思考題

1、現代技術文明怎么改變了人類的思維方式和價值觀念？

現代技術文明破壞了古典的宇宙整一性思想，而技術主導型文明范式的成熟，使人文精神和技術理性日趨對立，傳統的以宗教崇拜、哲學思辯、詩學體驗為主體的前現代文化，逐漸向現代的物欲滿足、技藝創新、形式體驗為主體的現代文化轉變。

2、現代派藝術為什么能為現代設計的形成提供思維的方式和形成語言符號？

3、為什么傳統的工藝美術設計及理念與傳統民族文化存在的“根”和“脈”緊密相連，具有其特有的穩定性？

在中華五千年歷程中，各式器物為農業社會的社會秩序提供著支持，為“大一統”社會體制的形成與穩定，發揮著極其重要的作用。因此，傳統的工藝美術設計及理念與傳統民族文化存在的“根”和“脈”緊密相連，具有其特有的穩定性。

第2章

課后思考題

1、試述英國工藝美術運動的意義與局限性。

英國工藝美術的影響及其在設計史上的地位是不容忽視的。它開創了一個新時代的新思想，英國工藝美術運動的設計思想和實踐創作奠定了設計的基本要素的組成。一些思想仍然影響著現代的設計。

工藝美術運動的風格特征:

一、強調手工藝，明確反對機械化的生產；

二、在裝飾上反對矯飾的維多利亞風格和其他各種古典、傳統的復興風格

三、提倡哥德風格和其它中世紀風格，講究簡單、樸實無華、良好功能；

四、主張設計的誠實、誠懇，反對設計上的嘩眾取寵、華而不實的趨向；

五、裝飾上還推崇自然主義，東方藝術和東方的裝飾特點。

局限性：

由于時代的局限性，認為機械生產是產品丑陋的根源，而以手工作坊代替機械批量生產，這無疑是滯后的。

設計應當是綜合因素的設計，英國現代主義設計發展的滯后與“工藝美術運動”的思想束縛不無關系。英國工藝美術運動走出了現代設計的第一步。2、比較包豪斯設計學院與烏爾姆設計學院的異同。

相同點：都是短暫的發展歷程，學院都受到了各界名流的關注。作業用都不僅僅是德國現代設計的重要中心，同時對世界設計也起到推動作用。

異同點：

1．

包豪斯建筑學派的設計強調簡約樸素風格，促進了國際建筑風格的形成。包豪斯設計學院課程將藝術設計理論與實踐相結合，在車間進行土木、編織、金工、制陶和印刷方面的訓練。這樣訓練的目的，是希望培養學生創造美觀兼實用的作品的能力，以便能夠從事大規模生產。

2．烏爾姆歷史便展現了冷戰時期更廣泛的美學與政治、功能主義與自由主義之間的關系。此外，擬訂的烏爾姆教師名單也迅速將名不見經傳的烏爾姆推到國際民主政治和文化的前沿。烏爾姆學院的醞釀過程要比包豪斯長得多。

3、歐洲現代主義的設計體系的特征是什么？

一、“二戰”后德國的現代設計；

二、“二戰”后意大利的現代設計；

三、北歐的設計。

4、美國現代主義的設計體系的特征是什么？

一、“有計劃的商品廢止制”；二、反“有計劃的商品廢止制”

第3章

課后思考題

1、簡述后現代社會非物質設計的特征以及對生活方式的影響。

1.非物質世界是沒有任何約束的；

2.非物質世界是不能控制的；

3.非物質世界是具有意識性。

對生活方式的影響：

首先對精神上的滿足與失望都有很大的影響，其次雖然沒有可觸摸和感覺，但是生活中卻可以經常有幻想；

2、在設計實踐中怎么對后現代思維方式加以運用？

1.以不斷創新精神運用到設計之中;

2.以時尚潮流的思想把后現代理念運用到設計中；

3.要有超越現代的思想理念融入設計之中。

3、后現代設計有哪些特征？

有高技派風格、解構主義、新現代主義、微電子風格、減少主義、地方主義等特征。

4、分析和評價身邊的綠色設計現狀和實踐程度。

綠色設計通常采用以下的戰略來得以實現：

1.設計中使用對環境友好的材料；

2.在產品的開發設計中，在不影響功能實現的基礎上，力求使用最少的材料；

3.通過更先進技術的支持來實現綠色設計；

4.用富有創意的設計來簡化或減少包裝；