第九講第三第四節(jié)第1頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月一、審美關系的建構（一）審美感知是文藝鑒賞的前提藝術鑒賞存在于審美主體與審美客體的關系中，但這種關系只存在于人和客體世界之間。馬克思恩格斯在《德意志意識形態(tài)》一書中說：凡是有某種關系存在的地方，這種關系都是為我而存在的；動物不對什么東西發(fā)生“關系”，而且根本沒有“關系”；對于動物說來，它對他物的關系不是作為關系而存在的。第2頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月文藝鑒賞作為人對世界的藝術掌握就是人對現(xiàn)實的審美關系的一種表現(xiàn)，其特點也是由主體客體共同決定的。但是并非隨便的一對主體和客體都能構成審美關系，不同的關系是有特定的規(guī)定性的。文藝鑒賞中主客體關系的規(guī)定性就在于：就“對象的性質”而言，它必須具有美的屬性。美的對象是離不開感性形象的。構成美的感性形象的是色彩、形體、聲音、質地等，構成美的理念內涵的是它的真與善的內容，否則就不能成為審美對象；

就主體的性質而言，必須具有與這種美的屬性相適應的本質力量，諸如感受色彩、形體的眼睛，感受音響韻律的耳朵，感受質地的觸覺，以及把握真、善所必須的想象力、理解力等等。而對感性形式的把握又是美的欣賞的第一步。

第3頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月“從主體方面來看：只有音樂才能激起人的音樂感；對于沒有音樂感的耳朵來說最美的音樂也毫無意義，不是對象?！庇纱丝芍瑢徝栏兄撬囆g欣賞的前提。要欣賞音樂需要有音樂的耳朵，要欣賞繪畫需要有繪畫的眼睛。音樂與繪畫只有具有相應本質力量的人才能欣賞，人一旦欣賞了音樂和繪畫的美，音樂和繪畫也就成了人的本質力量的確證。審美感官是審美感知的基礎，審美感知又是藝術欣賞的前提?！白蠲赖囊魳贰泵@子不欣賞，最美的繪畫也與盲人無緣。只有審美感官健全而且得到充分發(fā)展的人，才可能具備高度的藝術欣賞能力。審美感覺之不同于動物的感覺，是因它展開了人的本質的豐富性，它可以通過五官感覺上升為精神感覺和實踐感覺，并獲得感覺的社會性和超越性，人類的實踐經驗積累得越多，感覺所展示的人的本質的豐富性也越充分，上升為精神感覺和實踐感覺的可能性越大，也就越具有社會性和超越性。第4頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月人的審美感知力既有先天性，也有可塑性。從先天性的方面看，藝術鑒賞所必須的腦髓和一整套感覺器官都是自然生成的，盡管它在長期的社會實踐中已經發(fā)生了巨大的變化。如摩爾根所說，原始人遺留下來的腦髓由于“充滿了和浸透了它在各中間時代為之忙碌不已的思想、渴望和激情”以及“由于世世代代的經驗而變得更老練和更加大了”，。但這種變化以“獲得性的遺傳”的形式一代一代地積累起來，成為“積累起來的遺傳”。這種遺傳把“經驗的主體由個體擴大到類”，同時也把類的經驗積淀到個體身上。這種遺傳積淀起來的機體雖然也有個體差異，但總的講除個別畸形者殘廢者以外是人人都能獲得的。但大量的事實又告訴我們，各人的審美能力區(qū)別很大，可見后天的培養(yǎng)又具有極大的作用，因而審美感知又有可塑性。而且這后天可塑性的意義比之先天因素更重大。第5頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月摩爾根L.H.LewisHenryMorgan(1818～1881)美國著名的民族學家、人類學家、原始社會史學家路易斯·亨利·摩爾根。生于美國紐約州奧羅拉，卒于羅切斯特。1840年畢業(yè)于羅切斯特聯(lián)合學院。1842年獲得律師資格，1844年起在羅切斯特開設律師事務所，終生以律師為職業(yè)。摩爾根是對親屬制度進行科學研究的開創(chuàng)者。

第6頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月從家鄉(xiāng)的易洛魁人開始，推而廣之，深入研究了原始社會人類的社會制度、姻親制度、氏族制度。1851年出版的《易洛魁聯(lián)盟》是世界上最早的印第安人民族學著作。他的最重要的學術著作《古代社會》于1877年出版，在此書中，指出氏族是原始社會的基本細胞，繼而提出原始的母權制氏族是一切文明民族的父權制氏族以前的階段。第7頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月第8頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月

摩爾根極端反對種族歧視，他熱愛印第安人民，尊重他們的才能和成就，敢于同當時的資產階級歷史學界和社會學界“權威”作斗爭，反駁他們的荒謬論點。馬克思于1881年5月至1882年2月間研讀了摩爾根的《古代社會》，為該書寫下十分詳盡的摘錄和批語，打算用唯物史觀闡述摩爾根的研究成果，但馬克思未能實現(xiàn)這一愿望便與世長辭了。恩格斯繼承了馬克思的遺志，寫出了偉大的經典著作《家庭、私有制和國家的起源》，使摩爾根的研究成果得到了馬克思主義的科學闡述。恩格斯在1884年指出：

“在論述社會的原始狀況方面，現(xiàn)在有一本象達爾文學說對于生物學那樣具有決定意義的書，這本書當然也是被馬克思發(fā)現(xiàn)的，這就是摩爾根的《古代社會》（1877年版）?！柛谒约旱难芯款I域內獨立地重新發(fā)現(xiàn)了馬克思的唯物主義歷史觀，并且最后還對現(xiàn)代社會提出了直接的共產主義要求?！保ā恶R克思恩格斯全集》，人民出版社，1974年，第36卷，第112頁。）第9頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月“藝術對象創(chuàng)造出懂得藝術和具有審美能力的大眾”是一個極為重要的美學命題。所謂藝術對象即藝術家創(chuàng)作出來的藝術品，創(chuàng)造乃是藝術創(chuàng)造，就是藝術生產?！岸盟囆g”和“審美”主要指藝術欣賞，這是藝術消費。消費為生產提供了需要，生產為消費提供了可能。消費水平的提高為生產提出了更高的要求，更高水平的生產使消費者的水平也得到進一步的提高。

“每一方表現(xiàn)為對方的手段，以對方為媒介；這表現(xiàn)為它們的相互依存；這是一個運動，它們通過這個運動彼此發(fā)生關系，表現(xiàn)為互不可缺，但又各自處于對方之外。生產為消費創(chuàng)造作為外在對象的材料；消費為生產創(chuàng)造作為內在對象、作為目的的需要。沒有生產就沒有消費；沒有消費就沒有生產?！?。就是在這一矛盾運動中，二者互相促進，共同提高，歷史在這中間發(fā)展，社會在這當中前進。

第10頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月

這一生產與消費關系的普遍法則運用到藝術上就告訴我們：懂得藝術和具有審美能力的大眾不是天生的，而是在藝術欣賞的實踐當中培養(yǎng)的。中國的劉劉勰說：“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”。所操之曲與所觀之劍是作曲家與鑄劍人創(chuàng)造的產品。操曲與觀劍也是一種消費的實踐活動。這一實踐活動得到的結果—“曉聲”“識器”，就是消費主體水平的提高。第11頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月（二）文藝鑒賞的特點什么是文藝鑒賞？

文藝鑒賞就是接受者為了滿足自己的審美需要，對文藝作品所進行的帶有創(chuàng)造性的感知、想象、體驗、理解和評價活動，它能使人獲得特殊的精神享受。它是審美主體在觀照藝術對象時產生的一種復雜的心理認識活動。這種活動的最突出的特征是精神上感到了特有的“興奮”“激動”和愉悅，乃至精神上的陶冶和啟迪。是一種被稱之謂精神享受的心理認識活動。它是藝術品的審美素質在欣賞者身上產生的特有的審美效應。第12頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月馬克思恩格斯在分別給拉薩爾的信中談到劇本《弗蘭茨·馮·濟金根》時曾有過相似的體會。馬克思說：首先，我應當稱贊結構和情節(jié)，在這方面，它比任何現(xiàn)代德國劇本都高明。其次，如果完全拋開對這個劇本的純批判的態(tài)度，在我讀第一遍的時候，它強烈地感動了我，所以，對于比我更容易激動的讀者來說，它將在更大的程度上引起這種效果。恩格斯也談到：“薩克雷的小說，盡管有其不可辯駁的文學和文化歷史的意義，也從來沒有能夠引起我的這樣的興趣?！薄暗谝欢巫x您這部從題材上看，從處理上看都是德國民族的戲劇，使我在情緒上這樣地激動”。第13頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月

問題不在于藝術鑒賞過程會產生這種激動，而在于為什么人們會產生這種激動？人們激動的是什么？馬克思在《1844年經濟學哲學手稿》中講了人按美的規(guī)律造物之后．緊接著說：

正是在改造對象世界中，人才真正地證明自己是類存在物。這種生產是人的能動的類生活。通過這種生產，自然界才表現(xiàn)為他的作品和他的現(xiàn)實。因此，勞動的對象是人的類生活的對象化：人不僅象在意識中那樣理智地復現(xiàn)自己，而且能動地、現(xiàn)實地復現(xiàn)自己，從而在他們創(chuàng)造的世界中直觀自身。第14頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月這就是說，美的對象是人創(chuàng)造的，對象上有著人的現(xiàn)實性的體現(xiàn)，從而證明人自身是類存在物，具有人的種種特性。能夠改造對象世界的人，能在意識中把自己一分為二（人自身既是意識的主體、又是意識的對象），也能在現(xiàn)實中把自己一分為二（既是實踐的主體，又能把主體特征通過實踐體現(xiàn)在對象上）。人一旦把自己一分為二，他就可以在他所創(chuàng)造的世界中直觀自身。然而、藝術活動是一種社會性的活動，藝術鑒賞也是社會性的欣賞。從事藝術創(chuàng)造的人，都是為的讓別人來欣賞，并從他人的欣賞中得到滿足和喜悅。從事藝術欣賞的人，也是欣賞他人的創(chuàng)造。這與“直觀自身”的說法是否矛盾呢？否。因為這里所說的人是類的存在物的人，這里直觀的“自身’，也不只是某個人的外部感性特征，而主要是感性形象蘊含的人的內在品質即人的本質力量。第15頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月馬克思說：我在我的生產中物化了我的個性和我的個性的特點，因此我既在活動時享受了個人的生命表現(xiàn)，又在對產品的直觀中由于認識到我的個性是物質的、可以直觀地感知的因而是毫無疑問的權力而感受到個人的樂趣……在我個人的生命表現(xiàn)中，我直接創(chuàng)造了你的生命表現(xiàn)，因而在我個人的活動中，我直接證實和實現(xiàn)了我的真正的本質，即我的人的本質，我的社會的本質。第16頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月在實踐的基礎上，就把個人的需要提升為類的需要，把個人的本質提升為類的本質，把個人的生活顯現(xiàn)提升為類的生活顯現(xiàn)。從而個人在任何人創(chuàng)造的美的產品上，都可以直觀到人的本質力量而獲得精神愉悅。第17頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月運用這一觀點回顧馬克思恩格斯對《濟金根》的批評。就可以知道，馬克思恩格斯之所以受感動，無非因為：從形式看，情節(jié)的巧妙的安排和劇本的從頭到尾的戲劇性，比任何現(xiàn)代德國劇本都高明。而且韻律上也有較大的自由。從內容看、他所構想的沖突不僅是悲劇性的，而且是使1848-1849年的革命政黨必然滅亡的悲劇性的沖突，無論是劇本的形式還是內容，都是屬于拉薩爾個人的，是他的個性、人格、智慧、技巧的顯現(xiàn)，但同時又是社會的，是人類本質力量和智慧在社會發(fā)展中的一個特殊的結果。因而是可能為社會所認可，為社會所需要的。第18頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月可見，藝術鑒賞是在對外在形象的直接觀照中，領悟到作品內容與技巧之后所得到的精神愉悅。在這種精神愉悅中，有認識生活和受到思想教育的作用。同時也有休息和慰藉作用?！榜R克思把欣賞文學當作精神上的休息。在他整個一生中，文學始終是他的一種慰藉。”是在休息與慰藉中不知不覺地，潛移默化地受到教育和提高認識的。對外在形象·形式技巧的直接觀照是感性的，對客觀規(guī)律的把握與思想的啟發(fā)是理性的，其所產生的感動與激動是情感的。因此、藝術欣賞活動是感性、理性與情感的有機統(tǒng)一。欣賞的心理過程是感覺、知覺、聯(lián)想、想象、情感、理解等多種心理和認識因素的綜合。缺少任何一種心理因素，都將影響審美享受的程度。第19頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月心理活動的復雜性決定了欣賞過程的復雜性．因而欣賞必須經過反復品味咀嚼。否則就不能奏效，算不得真正的欣賞，因而也不可能得到應有的審美享受。恩格斯在給拉薩爾的信中說，他讀《濟金根》是“不吝惜時間”去“費力”讀的，第一次第二次讀了之后，又“讀第三遍和第四遍”。之所以如此，固然有恩格斯說的由于美文學的缺乏而造成的判斷力的遲鈍，對《濟金根》的重視等，但最主要的還是真正的藝術批評必須以欣賞為基礎，而真正的藝術欣賞沒有反復的品味是不行的。恩格斯正是在第三遍第四遍，進行了反復的品味咀嚼后，才從內容到形式談出了對劇本《濟金根》的精辟見解的。第20頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月馬克思雖然沒把閱讀過程談得這么詳細，但他提到“在我讀第一遍的時候”，當然意味著還有第二遍乃至第三第四遍。他對《濟金根》的分析從韻律到戲劇沖突，從人物到主題表現(xiàn)，從細節(jié)到語言乃至某一詞匯的運用，都注意到了，有的分析還是如此之細致，沒有反復細致的品味完全是不可能的。而且馬克思恩格斯分別對同一劇本的評價所顯出的驚人的一致，除了說明其文藝觀點一致外，不也同樣可以說明其欣賞態(tài)度和欣賞方法的一致么？第21頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月馬克思恩格斯欣賞《濟金根》的過程體現(xiàn)的是藝術欣賞過程的普遍規(guī)律?？唆斊账箍▼I在回憶到列寧時曾談到，列寧閱讀古典作家作品“不是讀了一遍就算了，而是讀了一遍又一遍”。人們都熟知，他在西伯利亞流放期間，一個月內竟對車爾尼雪夫斯基的小說《怎么辦？》讀了五遍，而且讀得十分“仔細，連這部小說里的最細致的筆觸他都注意到了?！逼鋺B(tài)度，其方法，與馬克思恩格斯是很一致的。第22頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月二、文藝鑒賞的共同性列寧在《列·尼·托爾斯泰》一文中說：甚至在俄國也只是極少數(shù)人知道藝術家托爾斯泰。為了使他的偉大作品真正為全體人民所共有，必須進行斗爭，為反襯那使千百萬人陷于愚昧、卑賤、苦役和貧窮境地的社會制度進行斗爭，必須進行社會主義革命。托爾斯泰的作品能為全體人民共有，說明藝術欣賞有共同性。而實際上只有極少數(shù)人知道則表明藝術欣賞的差異性。共同性與差異性的矛盾運動與辯證統(tǒng)一是促進藝術發(fā)展的現(xiàn)實途徑。第23頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月用馬克思主義的觀點來看，審美是有共同性的。審美感官人人共有，就審美感知先天性的一面而言，人與人大體相同。能從對象中直觀到人的本質力量也是人作為類的存在物的共同性。這一切又決定了美感的共同性。對美的感受的共同性的一面是不容忽視的。馬克思說：希臘藝術至今仍然能夠給我們以藝術享受，而且就某方面說還是一種規(guī)范和高不可及的范本。這就是古今之間的共同性了。

第24頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月

《共產黨宣言》還告訴我們，隨著資產階級開拓了世界市場，一切國家的生產和消費都有了世界性，各民族的精神產品也成了公共的財產。民族的片面性和局限性日益成為不可能，于是由許多種民族的和地方的文學形成了一種世界文學。這又是國家民族之間的共同性。

數(shù)不盡的藝術事實告訴我們，真正偉大的藝術作品都往往超出時代、民族、階級的局限而為整個人類所接受。真正的藝術珍品的不朽也就體現(xiàn)在這里。第25頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月三、文藝鑒賞的差異性

然而，更多的藝術事實卻說明，同樣具有藝術感官的人在同一藝術對象面前，得到的藝術享受則不相同。造成欣賞差異性的原因是多方面的：第一是審美感知的差異。審美感知既有先天的因素，也有后天的培養(yǎng)。先天的特殊因素雖然不大，但也不容忽視。耳聰與耳聾、眼明與色弱、色盲、近視、遠視等都是客觀存在。后天培養(yǎng)的特殊性就更大了，人作為一個“社會存在物”要受許多社會條件的影響。據(jù)說熟練的染布工人分辨出的藍色有幾十種，而普通人只能分辨出幾種。同樣，畫家對色彩線條的感覺要敏銳得多。因之耳目人人有，卻并非都是能欣賞音樂的耳朵，能欣賞繪畫的眼睛，這一差異是整個藝術欣賞差異的基礎。第二是藝術修養(yǎng)的差異。

所謂“藝術修養(yǎng)”除了較高的審美感知力外，還包括藝術想象力、情感體驗力、藝術理解力以及藝術欣賞經驗的積累，藝術史知識的豐富等，這些能力不同．得到的藝術享受也不同。第26頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月藝術修養(yǎng)的差異是由多種原因形成的。1、首先是分工?！坝捎诜止?，藝術天才完全集中在個別人身上，因而廣大群眾的藝術天才受到壓抑”。2、其次還有藝術家所處的文化背景、接受的藝術傳統(tǒng)等等。馬克思恩格斯在分析文藝復興時期意大利幾個藝術家的特點時說：拉斐爾的藝術作品在很大程度一同當時在佛羅倫薩影響下形成的與羅馬繁榮有關，而列奧納多的作品則受到佛羅倫薩的環(huán)境的影響很深，提戚安諾的作品則受到全然不同的威尼斯的發(fā)展情況的影響很深。3、再次還有個人的秉賦。

“即使在一定的社會關系里每個人都能成為出色的畫家，但是這決不排斥每一個人也成為獨創(chuàng)的畫家的可能性”。這個獨創(chuàng)性與教育有關，與先夭秉賦也有關。由于種種原因，各個人的欣賞愛好是決不相同的。藝術偏愛人所難免。馬克思贊美莎士比亞化而反對席勒式，對浪漫主義文學也多有不齒。列寧對現(xiàn)代派也持否定態(tài)度。這除了藝術觀的因素外，藝術的修養(yǎng)的不同也是原因之一。第27頁，課件共30頁，創(chuàng)作于2023年2月第三是生活經歷和有關知識的差異。

藝術是生活的反映。欣賞者有無關于所反映的生活的經歷和相關的知識，必然影響到藝術欣賞的效果。一個人往往對自己民族的藝術興趣更濃。原因也在于他有民族的生活經歷、他有民族的生活知識