《華夏音樂之光》教學設計教師寄語：悠久的歷史創造了燦爛的文化，古代音樂文化博大精深，細細品味，回味無窮。一、教學目標

1.知識目標了解中國古代音樂文化發展的脈絡；了解古今樂器的分類；學唱《陽關三疊》的主題旋律；了解新民樂。2.能力目標能簡述中國古代悠久、燦爛的音樂文化及其對世界音樂文化的貢獻；通過學習古今對于樂器的分類標準，掌握不同分類方法，并能說出各類樂器的一兩件代表樂器；通過現場演奏、直觀教學，讓學生掌握樂器的音色，尤其是對于古琴的了解。賞析《陽關三疊》，鼓勵學生積極參與課堂互動及討論，發表自己的見解。培養學生感受、體驗、理解音樂的能力；培養音樂鑒賞及評價能力。3.情感目標通過現場演奏的方式，讓學生更好的感受古代音樂的魅力，體驗古典音樂作品的音樂風格，用心靈感悟音樂，激發學生中國古典音樂的熱愛。二、教學重點：1．感受中國古代音樂作品深厚的人文內涵，了解中國古代音樂文化發展的軌跡和貢獻。2．了解古今樂器的分類方式及其分組；能夠說出一些常見的民族樂器的名稱。3、了解古琴所包含的哲學思想，掌握古琴的基本構造。三、教學難點：1、能夠辨別常見樂器的音色。2、《陽關三疊》琴歌學唱。四、教學過程《華夏音樂之光——八音之樂》的學習，主要分聽賞導入、直觀體驗、賞思唱演、當堂檢測、鞏固梳理、總結提升八部分進行學習。（一）聽賞導入，追思溯源：（3分鐘）1、老師演奏唐朝塤曲《追夢》，用塤這一古老樂器的音色特點，引領學生的思維進入中國古代，引出課題《華夏音樂之光——八音之樂》。2、通過閱讀材料，簡單了解中國古代音樂文化的發展歷程，掌握中國古代音樂的幾個重要歷史時期。（二）現場演奏，直觀體驗。（17分鐘）這一部分主要講述民族管弦樂隊和中國古代對于樂器的分類。老師攜帶每個樂器組的常見樂器并進行現場演奏，讓學生對樂器有更加直觀的了解，以便更好的掌握樂器的分類以及常見樂器音色。從而更好地激發學生對中國古代音樂的熱愛和濃厚的學習興趣。講到古琴這一樂器時，進行重點講解。從古琴的制作，基本構造，以及古琴所包含的哲學思想和三種音色，逐一講述給學生。從而讓學生對古琴藝術有一個系統的認識并提高學生的學習熱情。（三）賞思唱演，活力教學（19分鐘）采用賞思唱演的教學模式。“賞”即欣賞音樂；“思”即思考問題、“唱”即學唱主題音樂；“演”即課后探究、互動表演和創作。對《陽關三疊》這部作品采取總--分--總的方式進行欣賞，即完整地欣賞一遍音樂，以便對作品有一個完整地印象。然后就音樂的幾個部分從音樂表現手段如：節奏、旋律、速度、力度等方面加以分析、講解，以更好地理解作品。學唱音樂主題后再根據前面的所思所想，進行一個師生共同完成的作品二度創作——合唱改編版《陽關三疊》，以此更好的讓學生理解音樂的內涵，體會作品所表達的情感。1、賞聆聽琴歌《陽關三疊》，實現由欣賞音樂到鑒賞音樂的升華。欣賞是領略觀賞，對音樂理解深度比較低。對曲子完整欣賞一遍，沒有思考、討論，更多的是對曲子有一個完整的印象。鑒賞是理解、評判、思維的活動和過程，學生聽賞音樂后，能從音樂表現手段的角度分析、討論作品表現的音樂形象、展現的意境以及所傳達的音樂情緒，讓學生實現由感性的“賞”到理性的“鑒”的思維升華。2、思思考討論問題：何謂“三疊”？音樂結構有何特點？樂曲如何用音樂手段（節奏、旋律、速度、力度、音色等方面）表現依依惜別的場景？教師從作品的結構入手，講解“三疊”的含義。然后聽賞體驗音樂，使學生探究、了解作者如何通過節奏、旋律、速度、力度等音樂手段表現離別的場景。學生聆聽音樂、就問題積極思考、討論，各抒己見，真正從鑒賞的角度去賞析作者所賦予曲子的意境及所蘊含的思想，教師及時進行引導、點撥，師生達成共識。3、唱學唱音樂主題。音樂主題是一部作品最主要的樂思，是音樂思維的種子，其旋律具有歌唱性，蘊含作者豐富的思想內涵，學唱音樂主題以加深學生對作品的理解。就這部作品而言，學生學會之后，師生共同進行一個二度創作，即興改編一個合唱版的《陽關三疊》，更好的讓學生理解音樂的內涵。4、演作為一個課后學習的拓展，讓學生進行創作。學生根據作品所表現的意境，展開聯想、想象的翅膀，結合已有的知識和能力，創作一個二人情景劇，或者根據四句原詩的意境，畫一幅依依惜別的圖畫。設計意圖：學生是課堂的主角、教師則充當引導者、合作者、讓學生用音樂的耳朵聆聽音樂、展開想象的翅膀，融入音樂描繪的意境，并且能分析討論作者如何用音樂手法加以表現，所謂“知其然”更“知其所以然”去“品”、“鑒”音樂，享受鑒賞音樂的樂趣，以激發對音樂的興趣，培養其藝術想象力、創造力。學生能積極參與思考、討論，獲得情感體驗、加強學生的參與意識、培養思考的習慣。（四）當堂檢測（2分鐘）本課知識點：1、琴歌《陽關三疊》是根據（）代詩人（）的詩歌（）創作而成的。2、“……臨淄之中七萬戶……其民無不吹笙、鼓瑟、擊筑、彈琴”，真實的記錄了當時的情景。文中提及的笙按演奏方式屬于（）樂器，其制作材質是“八音”中的（）。3、我國現在發現的最古老的樂器是河南舞陽出土的距今已近8700年的（）。4、古人所說的“八音”是對樂器分類的方法，這種分類是根據樂器的（）來劃分的。設計意圖：檢查學生對音樂知識的掌握情況。（五）鞏固梳理（3分鐘）1、中國古代音樂的發展歷程。2、認識了民族管弦樂隊的組成及部分樂器。還有民族管弦樂隊對于樂器的分類方式。3、了解了古代對于樂器的分類及部分樂器，重點了解了古琴這種樂器的結構、音色以及制作古琴時所包含的哲學思想。4、分析了《陽關三疊》，了解了樂曲如何用音樂手段（節奏、旋律、速度、力度、等方面）表達纏綿、惆悵的感覺以及依依惜別的意境。5、總結提出新民樂并賞析兩部作品，并以此提出諸城派古琴在古代音樂文化中的地位，以及諸城市政府為了集成和發揚諸城古琴所做的努力，借以鼓勵、倡導學生熱愛中國民族音樂、更要熱愛自己家鄉的音樂。設計意圖：總結梳理本節課所學知識，幫助學生對所學內容建立清晰、總體的認識。（六）總結提升（1分鐘）同學們，只有民族的才是世界的。通過音樂我們了解了古代文化，通過文化我們更好地了解音樂。希望通過這節課的學習，大家能夠摒棄舊觀念，用睿智的眼光去重新認識我們的民族音樂，把它繼承并發揚光大。讓我們在這歡樂愉悅的旋律中結束本堂課。同學們，下課！《華夏音樂之光》學情分析我們都知道，現在的學生已經很少人去喜歡聽中國的古曲，他們大多數聽的全是如今的流行音樂。本節課所學內容與學生的實際情況可能有一定距離，如何吸引學生關注本節課的學習內容，是教與學能夠順利開展的關鍵。因此，我在備課時精心準備，鉆研教材，擴大視野，大膽取舍。力求做到逐步引導學生完成從不知——了解——喜歡的教學目的。本節課的文化底蘊濃厚，我盡可能的從人文的角度去考慮，這樣便于學生理解作品。在制定教學目標時，既要考慮學生的認知過程，又要注意目標不能定的太高太大，我把重點放在讓學生能夠了民族樂器的分類以及對一首古典作品的理解上，爭取通過本節課的教學讓學生能夠聽辨常見的民族樂器，了解中國古代音樂文化的燦爛輝煌，并對我們的民族音樂產生興趣。學生從初中升入高中，具有一定的音樂理論知識和欣賞能力，高中學生的認知和分析能力都強于初中學生，但由于個人的知識結構以及愛好不同，往往對中國本民族的古典音樂缺乏了解或了解比較片面，并且學生對于音樂的欣賞只是停留在一般的感性了解基礎上。要改變這種現狀，教學過程中需要設計多種新穎的體驗、創造活動，牢牢地吸引住學生的注意力，使學生在愉悅的氛圍中享受音樂的樂趣，從而對中國古代音樂產生興趣，從而陶冶他們的愛國主義情操。根據高中音樂課程標準中“音樂鑒賞模塊的教學，無論采取何種方式，都應堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗。”這一要求，在本節課的教學實踐活動中，大膽的篩選教材，打破多媒體為主要載體的聽賞模式，改用現場演奏，這一點得益于自己本身對民族樂器的愛好和學習。通過這種直觀的、更為直接的體驗模式，能夠更好的調動學生的積極性，使他們對民族樂器產生興趣，從而更好地去鑒賞我們古代的音樂作品，達到了解中國音樂發展的主要線索、熱愛民族音樂、培養愛國主義情操、拓寬音樂視野的教學目標。另外，學生在學習民族樂器分類的時候，我發現學生對于民族樂器的了解要比著我事先設想的好很多。課后了解學生得知，他們對于民族樂器的了解，我想應該得益于我校教室外面走廊里的樂器掛圖吧！《華夏音樂之光》效果分析“了解中國音樂發展的主要線索和成就”，這是《普通高中音樂課程標準》的要求。《華夏音樂之光》作為古代音樂的精選，旨在通過聆聽和分析音樂作品，了解中國古代音樂的輝煌和成就，這個課的最終目標就是啟迪學生的愛國主義情操，熱愛中國的民族音樂。我們都知道，現在的學生已經很少人去喜歡聽中國的古曲，他們大多數聽的全是如今的流行音樂。要想讓學生真正喜歡中國的民族音樂，必須要讓學生對民族樂器產生興趣。為此，我準備了塤、簫、二胡、古琴四件樂器，在課上展示并現場演奏。在演奏的過程中，從學生的眼神里，我知道他們已經對民族樂器產生了興趣。在接下來的教學過程中，我再通過分析《陽關三疊》這部作品，從樂曲的名稱到樂曲的結構，從合唱版的《陽關三疊》到古琴彈奏的《陽關三疊》，從主題的教唱到集體的合唱。整個過程學生都聚精會神，積極響應。整個教學過程中，學生上課聽講認真、回答問題積極，課堂氣氛熱烈。如一開始聽完塤曲《追夢》，提問學生有什么聯想時，一個男同學回答說“聯想到古代戰后的戰場上凄涼的畫面”；另一個同學說“好像自己穿越到了古代”，我總結兩位同學的回答，“不管是古代戰場戰后的凄涼，還是一次古代的穿越。聽完這首樂曲都把我們帶回到了歷史的長河中。這是因為塤獨有的幽深、古樸的音色給了我們這樣一個共同的聯想。這樣以來，就完成了學生是課堂的主角、教師要充當引導者、合作者的角色，讓學生用音樂的耳朵聆聽音樂、展開想象的翅膀，融入音樂描繪的意境。將來聽賞這節課的學生能有幾人學習民族樂器、研究我們的中國古代音樂我不清楚，但至少課堂剛剛結束，就圍過來很多同學，爭相詢問學習各種樂器是不是很難，還有的向我請教如何才能把某件樂器學好等等問題，還有同學讓我推薦幾首好聽的古代音樂。我想，這節課的教學目的應該完成了。因為音樂鑒賞課，我更愛我的課堂、更愛我的學生，更愛音樂，我相信同學們會喜歡上音樂課堂、更愛他們的音樂老師。這就是我校所倡導的讓教師的教和學生的學都成為高效勞動和教師職業幸福感的美妙體驗吧。《華夏音樂之光》教材分析我國民族音樂是中華民族傳統文化的重要組成部分，也是世界音樂文化中獨具特色的瑰寶。為了激發學生對民族音樂的熱愛，培養他們熱愛民族音樂，弘揚民族音樂的思想感情，教材選編了《華夏音樂之光》的教學內容。《普通高中音樂課標》中指出：“了解中國音樂發展的主要線索和成就。”是每個學生必須掌握的知識。教材第四單元前三節的內容就是按照中國音樂的發展脈絡設計的。《華夏音樂之光》作為古代音樂的精選，旨在通過聆聽和賞析這些作品，了解中國古代音樂的輝煌和成就，啟迪學生的愛國主義情操，拓寬音樂視野，增進他們對中國民族音樂文化的熱愛之情。綜上所述，便是我對教材的分析，也是我對本節課進行教學設計的根本理念。本著這個原則，我對本節課中的教學內容進行了適當的篩選，去掉了《八音和鳴》、《黃鶯吟》以及《湘妃淚》三部作品，加入了民族管弦樂曲《春江花月夜》、民樂版《拉德斯基進行曲》的相關欣賞。同時把樂器的分類作為本節課的一個重點進行講解。尤其是古琴這門藝術進行了重點講解。我保留了教材中的琴歌《陽關三疊》，首先是這首琴歌的歌詞學生比較熟悉；第二，容易讓學生理解，能更好的引起學生的共鳴，達到激發學生愛好民族音樂的目的。本節課我還加上了新民樂這一音樂體裁，目的是讓學生懂得，民族音樂在傳承的同時，一定要注重創新，才能更有生機和活力。否則，就很難被現代人所接受。個人認為，一節好的音樂課不是按部就班的走教材。關鍵要看這節課上完之后能給學生留下多少與音樂有關的知識，以及能否起到啟迪學生熱愛音樂的目的。《華夏音樂之光》評測練習評測練習不僅僅是對知識點的掌握，對于音樂鑒賞課的學習，應把教師的教育思想、理念貫穿于整個教學過程中，如培養、考察學生的鑒賞能力、參與能力、合作意識等，學生要有自己獨到的見解，而非人云亦云，更不像學數學，有固定的公式、定理可以套用，音樂鑒賞課教學過程更多的是注重發揮同學們的藝術想象力、創造力，這便是音樂鑒賞課要評測的方面，以下是本節課要評測的內容。一、欣賞唐朝塤曲《追夢》并思考，樂曲能讓我們腦海中產生什么樣的畫面？從音色方面討論分析塤這種樂器所特有的音色，鼓勵學生積極發表自己的見解。培養學生感受、體驗、理解音樂的能力；培養音樂鑒賞及評價能力。教師及時進行指導、對學生有感而發的獨立見解應細心傾聽，不可用統一的標準答案去框衡學生的不同認識。二、了解視頻及圖片中出現的各種樂器的分類，并很好地掌握教師現場演奏的幾件樂器的音色、外觀及所屬類別。懂得古今樂器的分類標準并能列舉一兩件樂器。三、學唱主題音?樂?主?題?是??作?品??中?的?最?主?要?的?樂?思?,??是音?樂?思?維?的?“?種?子?”?,旋?律?歌?唱?性?較?強?，通過主題音樂的學習，可以更多地體會曲作者豐富的思想內涵，且音樂旋律性較強，易于學唱。四、當堂檢測，鞏固檢查本節課所涉及的知識點1、琴歌《陽關三疊》是根據（）代詩人（）的詩歌（）創作而成的。2、“……臨淄之中七萬戶……其民無不吹笙、鼓瑟、擊筑、彈琴”，真實的記錄了當時的情景。文中提及的笙按演奏方式屬于（）樂器，其制作材質是“八音”中的（）。3、我國現在發現的最古老的樂器是河南舞陽出土的距今已近8700年的（）。4、古人所說的“八音”是對樂器分類的方法，這種分類是根據樂器的（）來劃分的。《華夏音樂之光》課后反思本節課以《華夏音樂之光》為題，旨在讓同學們了解了中國古代音樂文化的燦爛和輝煌。一節課的時間，沒法把我們中華民族數千年來燦爛的音樂文化全部展示出來，為此，我通過篩選教材，去掉了教材中原有的三首樂曲，只保留了最為經典的一首琴歌《陽關三疊》，同時增加了一首唐朝的塤曲《追夢》，自己剪輯的08年奧運會開幕式表演、《春江花月夜》音樂主題片段、還有新民樂的兩部音樂作品的主題片段。上課一開始，我用塤這種古老的樂器，給學生演奏唐朝的樂曲《追夢》，通過塤這種樂器獨有的音色，把學生一下帶回到歷史的長河中。然后讓學生通過閱讀材料，先初步了解古代音樂文化的發展脈絡，以及古代音樂文化的燦爛和輝煌。然后通過08年奧運會開幕式的視頻剪輯，讓學生進一步明確中國古代音樂文化的重要性。接下來，通過講解民族管弦樂隊和古代樂器的分類，通過實物展示和現場演奏，讓學生充分感知中國民族音樂的魅力。在講解古琴的構造及音色，以及賞析《陽關三疊》時，通過古琴的現場演繹，讓學生更深的體會到了中國民族音樂的魅力和內涵。整個教學過程中同學們時而俯首聆聽、時而低頭沉思，都想把自己的所聽、所感、所想展現給大家，課堂氣氛特別活躍。課下，我認真聽取了經驗豐富同行教師的意見、建議，如語速稍快、演奏水平的提高、語言的精練性、課堂組織的緊湊性等等，我會加以改正、提高。通過這節課反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性。在這堂課中，最讓我擔心的就是現場演奏的環節，尤其是古琴的彈奏，因為在古琴的學習上，還是個新手，真的感謝指導我的每一位同事。在今后的教學中，我將多向同行教師學習、請教，提高自己的業務水平；多欣賞中外名家名曲，開闊自己的音樂視野，調高自己的鑒賞水平，畢竟給學生一瓶水，自己要儲備一桶水；在平日教學中，精心鉆研教材、精心備課，精心設計教學環節，以積極的心態上好每一堂課。我要讓學生體會他們才是課堂的主角、教師則充當引導者、合作者、讓學生用音樂的耳朵聆聽音樂、展開想象的翅膀，融入音樂描繪的意境，并且能分析討論作者如何用音樂手法加以表現，所謂“知其然”更“知其所以然”去“品”、“鑒”音樂，享受鑒賞音樂的樂趣，以激發學生對音樂的興趣，培養其藝術想象力。作為一名音樂教師，我愛音樂，愛音樂教學工作，愛我的學生，愛我的音樂課堂。我希望通過我的講解，讓學生在音樂中快樂學習，用藝術去豐富他們的人生。《華夏音樂之光》課標分析“了解中國音樂發展的主要線索和成就”，是《普通高中音樂課程標準》要求每個高中生必須掌握的知識，湘版教材第四單元的前三部分是按照中國音樂發展的脈絡設計的。“華夏音樂之光”是古代音樂的精選，旨在通過聆聽和分析音樂作品，了解中國古代音樂的輝煌和成就，啟迪學生的愛國主義情操、拓寬音樂視野，初步知曉音樂與其他學科的一些關系，增進他們對中國古代音樂文化的熱愛之情。《華夏音樂之光》的鑒賞目標具體體現在以下三個維度的表述中。一、課程目標（一）情感態度與價值觀：1、通過了解中國古代音樂的發展歷程，感受中國古代音樂的輝煌和成就，啟迪學生的愛國主義情操。2、學生通過對中國民族樂器的審美體驗，形成正確的審美觀，培養音樂鑒賞和評價能力。3、通過對優秀音樂作品的理解和感受，增進學生對音樂藝術的熱愛。(