小學音樂教師反思心得小學音樂教師反思心得1

我在教學中始終認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，但凡小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校安排的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂訓練不僅具有幫助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的訓練功能。音樂訓練對于培育學生德智體全面進展有著重要的作用。

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂根底，實際上現階段我們主要以唱歌課為主。我的詳細做法是:本文由一起去留學編輯整理。

一、指導學生熟讀歌詞。

在進展完歌曲范唱以后，可指導學生用比擬標準、流利的一般話進展朗讀歌詞，要留意咬字、吐字的精確度和清楚度，要求字正腔圓。同時依據歌詞的內容向學生進展愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德訓練。

二、引導學生理解歌曲的心情。

在一首歌曲的左上角往往消失如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱鬧地”、“莊重地”等等歌曲心情，可讓學生結合歌詞含義，在唱歌時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有肯定的困難時可進展音階訓練。由于學生音域窄，的確難以到達標準音時可以適當降調，并鼓舞學生要常常練習音階，到達拓寬自己音域的目的。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，由于學生自己識譜力量有限，一旦個別樂句唱錯，則難以訂正。

此外，依據不同年齡段所把握方法的區分，我采納以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采納“律動教學法”，馬上每節所學歌曲以律動的形式來進展，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的樂觀性。

2、對于三、四年級的學生來說，有了肯定的自制力，但識譜力量較差，我采納“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

小學音樂課教學是小學根底課的一個重要組成局部，其目的是為了提高民族的音樂文化素養。音樂訓練不但可以培育學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和制造力，也能培育學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到進展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心安康地進展。

小學音樂教師反思心得2

六年級第一課《青春放歌》第一首演唱歌曲《拉起手》，是一首頗具時代特點和青春朝氣的少年兒童歌曲。歌詞特別簡潔，歌曲為兩段體構造，旋律以跳進和級進為主。對于學生來說，旋律演唱起來還有肯定難度的。

小學音樂課教學不能過多地敘述樂理學問，由于這個年齡階段的學生接觸樂理學問的時機太少，并且程度參差不齊，從頭教起會影響正常的書本內容上的教學。于是我讓學生跟著音樂的范唱輕聲地跟唱，本課節奏上的重難點就在于附點音符，感受附點節奏的特點，并能夠跟隨律動用形體動作表現，起到一個提示作用。的確，一個小小的簡潔動作就能幫忙學生精確地唱好附點節奏。

對于弱起小節，學生往往都在跟進的時候不是快就是慢，所以我讓學生認真傾聽伴奏，用無聲進入的方式把握弱起小節的進入。并不斷示范，讓學生記憶深刻。其歌詞特別簡潔，鮮亮的表達了和平、友情、團結的主題，這個主題正是當今世界各國人民的共同愿望，并符合今后世界進展的趨勢和潮流。由于歌曲采納了二部合唱的形式，特殊是兩個聲部間多使用三度、六度和聲關系，更顯得和諧、爽朗、布滿朝氣。

在歌曲中有兩段的旋律較為相像，學生唱到這里的時候總是很不自覺地就唱成一樣，或是自己發覺了問題還不敢開口唱，我讓學生先不慌著學唱、跟唱，而是先專心聽，辨別不同的地方，然后再試著跟伴奏一點一點地學唱。

在教學過程中，通過啟發引導學生分析歌詞、旋律及音符等，不僅培育了學生音樂觀賞的力量，也提高了學生的審美情趣和良好的社會心理素養，加強了學生對音樂美的體驗。

小學音樂教師反思心得3

3/8拍的教學，從復習3/4拍引出3/8拍，并明確3/8拍的含義及強弱規律，并做練習1學生很快就承受，再結合歌曲讓學生在音樂中感受3/8拍，進一步穩固。在教唱歌曲《小蛙你唱吧》中，首先指導學生懂得歌譜上各種音符在3/8中代表的拍數。我通過范唱、范奏等方法和借助課本上歌譜每行的首音所標記的唱名，讓學生熟識旋律，隨琴跟唱。最終學唱歌詞。歌曲處理時，要充分留意各段歌詞的詞意，對不同的情景和心情采納音色、力度的比照來精確表達。比方我是這樣處理的第一段是描繪小蛙怕受損害而驚慌擔心的心情，力度要弱，音色要嚴厲，即使連續上行模進，旋律大幅度上升也要掌握音量。其次、三段歌詞表現了孩子對蛙的熱忱勸慰、鼓舞和贊揚，我分別用親切、嚴厲或熱忱、光明的聲音來表現。效果特別好，學生演唱時特別熱忱投入，而且大局部學生流露出特別自然、熱忱的表情。觀賞《那不勒斯舞曲》前，我先讓學生聽《青少年管弦樂隊指南》的銅管樂器局部讓學生先了解圓號、大號、長號、小號等樂器的音色、演奏姿態和它們的特征，這樣學生對小號有肯定的了解，再來聽《那不勒斯舞曲》，并且在聽之前，讓學生了解并唱一唱音樂主題旋律，之后再觀賞效果特別好。

小學音樂教師反思心得4

我在教學中始終認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，但凡小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校安排的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂訓練不僅具有幫助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的訓練功能。音樂訓練對于培育學生德智體全面進展有著重要的作用。

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂根底，實際上現階段我們主要以唱歌課為主。我的詳細做法是:本文由一起去留學編輯整理。

一、指導學生熟讀歌詞。

在進展完歌曲范唱以后，可指導學生用比擬標準、流利的一般話進展朗讀歌詞，要留意咬字、吐字的精確度和清楚度，要求字正腔圓。同時依據歌詞的內容向學生進展愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德訓練。

二、引導學生理解歌曲的心情。

在一首歌曲的左上角往往消失如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱鬧地”、“莊重地”等等歌曲心情，可讓學生結合歌詞含義，在唱歌時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有肯定的困難時可進展音階訓練。由于學生音域窄，的確難以到達標準音時可以適當降調，并鼓舞學生要常常練習音階，到達拓寬自己音域的目的。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，由于學生自己識譜力量有限，一旦個別樂句唱錯，則難以訂正。

此外，依據不同年齡段所把握方法的區分，我采納以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采納“律動教學法”，馬上每節所學歌曲以律動的形式來進展，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的樂觀性。

2、對于三、四年級的學生來說，有了肯定的自制力，但識譜力量較差，我采納“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

小學音樂課教學是小學根底課的一個重要組成局部，其目的是為了提高民族的音樂文化素養。音樂訓練不但可以培育學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和制造力，也能培育學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到進展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心安康地進展。

小學音樂教師反思心得5

音樂是藝術，而音樂教學更是藝術教學中的藝術。音樂反思性教學則是指運用訓練教學的有關理論，對課堂教學的訓練理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進展科學的分析和思索，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學供應重要的條件。由于吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優化，才能使課后的反思性真正起到反思、調整、改良后續教學的樂觀作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美力量。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那么，音樂教學應當從那些方面進展反思，反思后又該如何提高自己的教學力量呢?

一、把握學生心理特征，從而對課堂紀律進展調控

在低年級的音樂課堂上，前幾分鐘，同學們的協作還是相當不錯，但是很快課堂就消失難以整理的“喧鬧”。

本學期，我主要是從事低年級的教學。記得在第一節音樂課的時候，由于我并沒有很好了解低年級學生的心理特征，在上課后15分鐘還沒有進入主題，使課堂消失鬧哄哄的狀況，當時我只會發脾氣，所以最終使得學生和教師也消失比擬僵的狀況。這樣一來，學生對教師的好感也消逝，同時也影響到教師的教學質量。后來我查閱了相關書籍，知道低年級學生的心理特征，他們都是集中力時間比擬短，因此必需把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣一來學生能很好把握本節課的重點及難點學問。而導入的方式也必需引起學生的興趣，對于低年級的學生，他們對于動畫視頻導入，故事導入或者談天的方式導入都是相當感興趣。因此說，把握好學生的心理特征，課堂的效率已經可以提高一半。

二、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

在音樂課中，學生們對于唱譜從來不感興趣，反而感覺到乏味。剛開頭我對這狀況并沒有摸著頭腦，還以為是他們偷懶。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受力量，是審美力量的根底。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不沖突。而在傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常狀況下，針對有肯定識譜力量的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發覺，其實許多同學對簡譜并沒有了解，假如實行先識譜后唱歌的方式進展學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的珍貴時間也白白鋪張掉。對此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先讓學生觀賞，以聽領先。并讓學生和著音樂做簡潔的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生觀賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增加其自信念，加深對音樂的喜愛。

三、堅持以學生為主體，增加學生的學習自主力量

在講音樂課時，我覺得只是我一味地在講，根本沒有留意到學生畢竟明白了沒有。后來經過反思，我認為，音樂教學作為素養訓練的重要內容，必需舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，使受訓練者在良好的心態、輕松的氣氛和開心的環境中潛移默化地承受訓練。教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必需提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。比方：音樂課本常常消失的創編歌詞，這是一個很好熬煉學生自主力量的練習。它要求學生通過本身的歌詞，再通過自己的思索，去再出別的有意思的歌詞套到歌曲里面。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特殊興奮。因此在音樂課上，教師應當不斷制造更大的空間讓學生們自主發揮，讓學生互動，而最終到達自己的教學目的。

四、讓樂器和舞蹈走進課堂

在音樂課中我發覺，每逢課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都非常感興趣，但卻是老跟不上節奏。

樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活潑。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，假如只是簡簡潔單叫他們跟著教師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的樂觀性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要全都。然后我再作樂器示范，最終每組學生中選擇幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清楚看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器協作起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增加了，學習起來就變得簡潔。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡潔介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上根據樂器的方式進展，這樣學生就很簡單跟著歌曲跳動起來。

所以“他山之石，可以攻玉