2022年陜西省商洛市成考專升本藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.電影《卡里加里博士》體現了德國（）。A.表現主義B.現實主義C.超現實主義D.意識流主義

2.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內容來看屬于

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

3.古希臘悲劇藝術的最高成就者、被后世稱為“悲劇之父”的是__________。（）

A.赫拉克利特B.埃斯庫羅斯C.柏拉圖D.賀拉斯

4.影片《城南舊事》由（）導演，曾獲金雞獎。A.A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

5.在西方，提出“純粹美”主張的是（）。A.A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

6.古典民樂《春江花月夜》所屬的審美范疇是()

A.崇高B.悲劇C.優美D.喜劇

7.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于______。()

A.圣經B.希臘神話C.原始壁畫D.社會生活

8.《長恨歌》是我國唐代詩人______的名篇。()A.A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

9.達·芬奇的美學理論著作是_____。

A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學》

10.何占豪、陳鋼創作的《梁山伯與祝英臺》是一部_____。

A.大提琴獨奏曲B.小提琴協奏曲C.二胡獨奏曲D.交響曲

11.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

12.提出境界論的近代文藝理論家是_____。

A.魯迅B.王國維C.劉熙載D.曹雪芹

13.書法藝術產生于__________。（）

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

14.柏拉圖在《理想國》中要驅除_____。

A.詩人

B.政治家

C.工匠

D.軍人

15.《熱情奏鳴曲》的作者是（）。

A.肖邦B.柴可夫斯基C.莫扎特D.貝多芬

16.西方現代主義藝術思潮的萌芽始于19世紀中葉，標志是法國象征主義詩人波德萊爾的詩集__________。（）

A.《草葉集》B.《惡之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的魚》

17.詩人“必須天生富有創造性想像”是______的觀點。A.A.別林斯基B.岡察洛夫C.黑格爾D.席勒

18.著名油畫作品《格爾尼卡》是的代表作之一。（）A.梵高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

19.《農夫的鞋》的作者是()

A.梵·高B.高更C.塞尚D.羅丹

20.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。

A．籍里柯

B．庫爾貝

C．米勒

D．雷諾阿

21.藝術接受在傳播的基礎上，以鑒賞者為主體，其對象是藝術()。A.作品B.散文C.接受D.世界

22.側重于研究作品本身的研究方法是()

A.文本批評B.接受批評C.心理批評D.社會歷史批評

23.柏拉圖在《理想國》中要驅除______。()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

24.在藝術史上被稱為“想象的藝術”的是__________。（）

A.視覺藝術B.聽覺藝術C.文學藝術D.視聽藝術

25.（）世紀下半葉出現了羅丹的名作《思想者》、《巴爾扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

26.“《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。”出自于（）。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

27.意大利“新現實主義”電影的代表作品有______。()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《四百下》

28.首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

29.意大利文藝復興初期的______被認為是歐洲繪畫之父和現實主義畫派的鼻祖。()

A.米開朗基羅B.達.芬奇C.拉斐爾D.喬托

30.______提出了“間離效果”的演出方法。()

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾

二、填空題(30題)31.__________批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是__________善、惡。

32.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

33.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

34.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

35.__________被稱為“音樂的靈魂”。

36.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

37.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

38.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

39.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

40.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

41.藝術典型主要包括_____、_____。

42.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

43.按馬克思主義藝術生產的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

44.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

45."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

46.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

47.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

48.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

49.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

50.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

51.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

52.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

53.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

54.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

55.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

56.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

57.雕塑分為_____雕和_____雕。

58.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

59.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動。

60.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術活動的基本性質。

62.結合“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話，簡述藝術鑒賞的特性。

63.簡述藝術作品中表現和再現的關系。

64.簡述藝術典型的內涵。

65.什么是心理學批評模式?請舉出其代表人物。

66.簡述藝術和哲學的關系。

67.簡述大眾傳播的方式及其特點。

68.藝術教育的任務是什么?

69.簡述藝術與道德的關系。

70.藝術風格多樣性的原因是什么?

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.簡述工藝藝術的基本特征。

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.藝術傳播有哪些要素?

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.建筑賞析：《帕提農神廟》

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.請闡述藝術語言、藝術形象各自的涵義，并結合對一部具體作品的分析，論述藝術家是如何運用特定的藝術語言完成藝術形象塑造的

80.試論述藝術創作的主要心理因素。

81.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

82.試述為什么舞蹈藝術和音樂藝術要相互結合起來。

83.結合實際論述藝術批評科學性與藝術性統一的特征。

84.試述藝術活動的構成。

85.結合具體的藝術作品，論述藝術創作的過程。

86.論述藝術活動的功能。

87.結合具體作品，論述藝術鑒賞的性質及其主體能動性。

88.結合一部作品，論述藝術作品的層次。

六、(0題)89.以中國戲曲為例說明戲劇藝術的綜合多樣的特點。

參考答案

1.A德國表現主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術邁進的一大標志，并對其他藝術產生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現實的變態心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

2.C

3.B

4.C

5.C

6.C作為審美形態的優美，自然感性形式往往具有對稱、均衡、圓潤、柔和、比例協調的特點，與之相適應的是生理的快感、情感的松弛快適、心靈的共鳴，并且激發人們產生對于人生美好事物的豐富聯想。古典民樂《春江花月夜》表現出的特點屬于審美范疇的優美。

7.B

8.C

9.B

10.B

11.D

12.B

13.C

14.A

15.D《熱情奏鳴曲》原名《第二十三鋼琴奏鳴曲》，是貝多芬最偉大的作品之一，規模宏偉，氣勢磅礴。

16.B

17.A

18.D

19.A

20.A

21.A藝術接受指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象，以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。

22.A文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要以文本去尋求。尤其注意藝術作品的文本語言和物質媒介。

23.A

24.C

25.A

26.A此句出自《論語·陽貨》：“子日：‘小子，何莫學夫《詩》。《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識于烏獸草木之名。”說明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術的社會作用。

27.B

28.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

29.D

30.B

31.倫理

32.審美感知審美想象審美情感審美理解

33.文體期待意象期待意蘊期待

34.文體期待意象期待意蘊期待

35.旋律

36.整合移情變形

37.時代種族環境

38.希臘羅馬文藝復興

39.視覺藝術雕塑

40.社會傳記心理文本

41.典型人物典型環境

42.審美塑造藝術形象

43.人們的精神生活消費品

44.賦比興

45.蘇軾王維

46.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

47.接近聯想類似聯想對比聯想

48.胸中之竹手中之竹

49.心理

50.線條與組合具象與抽象情感與象征

51.個性共性

52.敦煌云岡龍門

53.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

54.馬爾克斯《百年孤獨》

55.藝術派別

56.選擇性恒常性

57.圓浮

58.題材主題

59.藝術作品(或藝術信息)

60.散文小說

61.藝術是人類在社會生活、勞動實踐和認識自然的過程產生出來的審美意識形態。任何一門藝術都有自己獨特的表現方法和手段，即藝術語言。藝術創作、藝術作品、藝術接受等一切藝術活動都以藝術語言體系為媒介，藝術家進行藝術創作必須嫻熟掌握該門藝術語言才能充分地表達他的獨特個性和創造精神，成功地創作典型的藝術形象和飽含藝術蘊味的意境。在藝術接受活動中，接受者也只有具備基本的藝術素養，才能更好地感知、體驗、想象、理解優秀藝術作品所創造的藝術形象和藝術意境，并在此基礎上進行審美再創造，以滿足自己的審美需求。藝術活動還是一種以創造形象或意境來滿足人類愈來愈強烈的審美需求的精神文化活動。人們在欣賞藝術時，其想象、認知、情感等心理能力便被激發而活躍起來，進入忘我的藝術境界，從而獲得了審美享受與滿足。因此，我們可以認為：藝術活動是人類的一種重要的高級精神活動。藝術活動是以特有的藝術語言體系為媒介、以創造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動，藝術活動最終會產生審美的意識形態。

62.“一千個讀者有一千個哈姆雷特”這句話，實際上是以形象的語言揭示了藝術鑒賞的特性。不同的人在觀賞莎士比亞的《哈姆雷特》時，都是依據自己的審美經驗來進行的。由于每個人的人生經歷、文化等方面的差異，對于作品中人物的理解和判斷是不一樣的。因此在每個人的心目中所形成的哈姆雷特形象是打上自己烙印再創造出來的，并不完全等同于莎士比亞的哈姆雷特，也有別于其他人心目中的哈姆雷特。

由此可見，藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創造活動。

63.(1)再現是指在藝術創造中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。表現是指在藝術創造中重在表達主體的情感和理想．以及對客體世界的思考和評判。(2)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。因為，再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

64.(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系它包括典型人物、典型環境等。(2)典型的核心是塑造鮮明生動的典型人物形象。(3)藝術作品中具有典型意義的人物形象是藝術家從生活真實與藝術真實出發在大量生活素材中發掘典型人物的原型對客觀現實生活加以藝術概括經過藝術加工和藝術虛構創作出來的具有一定社會本質概括性的個性化的藝術形象。(1)典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環境等。(2)典型的核心是塑造鮮明生動的典型人物形象。(3)藝術作品中具有典型意義的人物形象，是藝術家從生活真實與藝術真實出發，在大量生活素材中發掘典型人物的原型，對客觀現實生活加以藝術概括，經過藝術加工和藝術虛構創作出來的，具有一定社會本質概括性的個性化的藝術形象。

65.心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界人手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品。也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。

66.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規律，哲學主要通過美學這一中介對藝術產生影響。藝術也可以通過審美創造對哲學家的思維及其思想產生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

67.(1)大眾傳播方式是一種間接傳播方式，它是指傳播主體憑借自己所掌握的機構和技術，通過報刊、書籍、廣播、影視、多媒體、計算機網絡、廣告等媒介體，向分布廣泛、個性迥異的眾多受眾傳播藝術信息的方式。

(2)較之現場傳播方式和展覽性傳播方式，大眾傳播方式主要表現出以下一些顯著特點：藝術信息畝批量產生和不斷復制，受傳者是某些具有共同喜好和素養相近的個人，傳播主體是具備多種功能的機構組織，傳播媒介是以先進技術為基礎的、可控制的分發設備和分發系統、傳播模式多種多樣、傳播范圍廣泛、傳播活動程序化和制度化。

68.普及藝術的基本知識提高人的藝術修養。健全審美心理結構充分發揮人的想象力和創造力。陶冶人的情感培養完美的人格。普及藝術的基本知識,提高人的藝術修養。健全審美心理結構,充分發揮人的想象力和創造力。陶冶人的情感,培養完美的人格。

69.道德是指人們在社會生活中形成的倫理觀念和行為規范的總和。道德與藝術的聯系非常緊密。一方面，一定社會的倫理道德總要通過藝術的內容和精神得以體現；另一方面，藝術以審美的方式對道德觀念進行思考并加以表現，從而影響人們的道德觀念。

70.藝術風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術門類我們都可以從中發現多種藝術風格任何一位出色的藝術家我們都可以發現他與眾不同具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術門類,我們都可以從中發現多種藝術風格,任何一位出色的藝術家,我們都可以發現他與眾不同,具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性,首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。（8分）(2)藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(7分)結合具體作品分析，要求舉例恰當，論述嚴謹，邏輯清楚，表達流暢。（10分）

80.(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或情境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家從事創造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想

81.舞蹈與音樂相比較，在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節奏。從更深層的意義上看，人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術相結合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現的感情當作自己內心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發內心的感情，通過外在的形體動作表現出來。音樂還有強化舞蹈表現力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容，而且是同步展示的，因此必須高度地協調一致。舞蹈作品不是把動作設計完成之后，再配上音樂的；在進行動作設計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節創作音樂。“按照音樂編舞”，這是舞蹈編導的普遍做法。

當然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構思中的具體舞蹈作品創作音樂，就要服從舞蹈編導提出的要求。另外，舞蹈編導在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

82.舞蹈與音樂相比較在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結合在一起主要有以下幾個原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起根本原因在于節奏從更深層的意義上看人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現自然更加需要音樂的配合。當然能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂而是節奏舞蹈與音樂相比較，在表現手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結合在一起，主要有以下幾個原因：(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在于節奏，從更深層的意義上看，人的有節奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節奏的動作表現，自然更加需要音樂的配合。當然，能夠同舞蹈相結合的不是任何音樂，而是節奏

83.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯系，又有區別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評。”藝術批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現代科學的不斷發展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結構主義、現象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點，因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優秀的藝術批評文章，本身就是一篇優秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創的藝術風格。當然，凡是優秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內容與形式的完美統一，藝術批評也應當從這種統一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發展，在藝術生產中發揮著重要的作用。

84.根據藝術活動的發展及其當代狀況，可以將藝術活動視作一個系統，它由四個要素或環節構成。

(1)客體世界。即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創作主體觀照的主要對象。

(2)藝術創作與制作。藝術創作即藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或藝術意境的創造性活動。藝術制作是藝術生產的另一種表現形態，它更多地體現出以物質性制作為主的特點。

(3)藝術作品。即藝術創作和藝術制作的成果，是由藝術主體創造的審美意識物態化的表現形式。

(4)藝術傳播與接受。藝術傳播即借助于一定的物質媒介和傳播方式，將多種藝術信息傳遞給接受者的過程。藝術接受即在傳播基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動地消費、鑒賞和批評等活動。

85.藝術創作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現，是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

86.藝術活動的功能在人類藝術史上處于不斷變遷之中。一般說來，藝術活動的功能主要表現在以審美價值為中心的審美認識、審美教育和審美