2023年河南省漯河市普通高校對口單招藝術概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師______的代表作品。

A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

2.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創作的()。

A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

3.17.蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄是我國___代四大書法家。()

A漢

B晉

C唐

D宋

4.雕塑《馬踏匈奴》是______代作品。()

A.秦B.漢C.魏、晉時D.唐

5.接受者由作品的類型或形式特征而引發的期待特征指的是（）。A.意蘊期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

6.代表古希臘悲劇藝術最高成就的是（），他被后世稱為“悲劇之父”。A.A.埃斯庫羅斯B.索福克勒斯C.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

7.審美的客體是__________。（）

A.鑒賞者B.藝術家C.藝術作品D.觀眾

8.以畫蝦著名的現代國畫家是()

A.張大千B.劉海粟C.徐悲鴻D.齊白石

9.一般來說，藝術創作的基礎是（）。A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

10.《自由女神領導著人民》表現了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現實主義D.印象主義

11.唐代書法家（）把書法藝術分為神、妙、能三品。A.柳公權B.張懷瓘C.顏真卿D.王僧虔

12.下圖中的書法作品，其書體是（）

A．篆書

B．行書

C．隸書

D．正楷

13.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸》D.《竇娥冤》

14.中國音樂史上“高山流水”的典故歌頌的情感是

A.師生情B.愛情C.父子情D.友情

15.謠方的社會歷史批評方法是由意大利的______在1725年出版的《新科學》中開創的。A.A.賀拉斯B.但丁C.達·芬奇D.維柯

16.畢加索是__________著名畫家。（）

A.荷蘭B.法國C.德國D.西班牙

17.由于建筑具有很高的審美認識價值和文化價值，在歐洲，人們把建筑稱做（）。A.“石頭的史書”B.“永恒的記憶”C.“凝固的音樂”D.“流動的建筑”

18.在中國文學史上，宋代成就最突出的文學體裁是

A.雜劇B.傳奇C.詞D.賦

19.《韓熙載夜宴圖》的作者是五代時期的（）。

A.展子虔B.吳道子C.閻立本D.顧閎中

20.清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了——過程的基本特征。（）A.A.藝術發生B.藝術創造C.藝術欣賞D.藝術批評

21.莎士比亞創作的《哈姆雷特》是一部______作品。

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

22.《霓裳羽衣舞》是______代宮廷樂舞。()

A.漢B.唐C.宋D.元

23.以藝術作品的存在方式為依據，戲劇屬于（）。A.時間藝術B.空間藝術C.時空藝術D.想象藝術

24.《禿頭歌女》、《等待戈多》等戲劇屬于（）戲劇。A.表現主義B.荒誕派C.古典主義D.文藝復興

25.所謂表情藝術是（）。A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

26.《步輦圖》的作者是______。()

A.顧愷之B.閻立本C.吳道子D.張擇端

27.哲學主要通過______這一中介對藝術產生影響。()

A.美學B.宗教C.政治D.倫理

28.雕塑選用的材料直接決定著作品的質感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質是（）。A.青銅B.大理石C.陶D.木

29.雕塑選用的材料直接決定著作品的質感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質是（）

A．青銅

B．大理石

C．陶

D．木

30.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

二、填空題(30題)31.藝術創造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

32.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

33.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

34.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

35.藝術創造的過程為_____、_____和_____三步。

36.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

37.與藝術風格體現藝術家的創造個性特征相比較，藝術流派則體現了風格相似、相近的藝術家們的_____．

38.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

39.藝術典型主要包括_____、_____。

40.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

41.舞蹈可以按出場人物的數量分為__________、__________、__________、__________。

42.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

43.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

44.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

45.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

46.藝術風格的特性體現為__________性、__________性和__________性。

47.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

48.王羲之是我國_____時期的大書法家。

49.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

50.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

51.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

52.藝術意蘊具有__________性和__________性。

53.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

54.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

55.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

56.__________被稱為“音樂的靈魂”。

57.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

58.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

59.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

60.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術發展中的繼承與創新關系。

62.簡要說明藝術傳播的涵義。

63.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

64.簡述藝術作品中的感性與理性。

65.簡述審美期待的涵義。

66.簡述藝術與政治的關系。

67.藝術風格多樣性的原因是什么?

68.何謂藝術創作中的再現與表現?兩者間有何關系?

69.簡述建筑藝術的定義和分類。

70.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.舉例說明綜合藝術的種類。

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.建筑賞析：《帕提農神廟》

75.藝術傳播有哪些要素?

76.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

五、論述題(10題)79.試述文學藝術與戲劇藝術的聯系與區別。

80.審美效應是藝術鑒賞活動所產生的結果。請結合自身經驗，闡述審美效應的三種表現。

81.論述藝術鑒賞的過程。

82.比較哥特式藝術、羅可可藝術和巴洛克藝術的風格特點。

83.聯系實際論述藝術活動的基本性質。

84.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

85.試論述藝術發展中的繼承與創新規律。

86.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

87.論述藝術活動的功能。

88.試論述典型和意境并加以比較。

六、(0題)89.電影的誕生年代是()

A.1894B.1895C.1896D.1897

參考答案

1.D

2.A

3.D

4.B

5.B

6.A

7.C

8.D齊白石是我國現代著名國畫家，為現代中國繪畫史創造了一個質樸清新的新天地。他筆下的花鳥蟲魚、山水人物精妙傳神，尤以畫蝦著稱。

9.A

10.B《自由女神領導著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰場面，以一個象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領導著革命者奮勇前進。畫面氣勢磅礴，色調熾烈，用筆奔放，具有強烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現了浪漫主義特征。

11.B

12.B

13.A

14.D

15.D

16.D

17.A

18.C

19.D《韓熙載夜宴圖》是中國繪畫史上的名作，作者是五代南唐畫家顧閎中。作品以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙裁家開宴行樂的場景。韓熙栽為避免南唐后主李煜的猜疑，以聲色為韜晦之所，每每夜宴宏開，與賓客縱情嬉游。此圖繪寫的就是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢，工細靈動。充滿表現力。

20.B

21.A

22.B

23.C

24.B

25.A

26.B

27.A

28.B

29.B

30.A

31.藝術體驗藝術構思藝術表現

32.共鳴凈化領悟

33.社會傳記心理文本

34.物質表現手段

35.藝術體驗藝術構思藝術傳達

36.客觀世界真實

37.藝術派別

38.賦比興

39.典型人物典型環境

40.審美感知審美想象審美情感審美理解

41.獨舞雙人舞三人舞群舞

42.風格即人

43.間接性廣闊性想像性

44.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

45.國立音樂院

46.繼承與獨創穩定與漸變多樣與同一

47.中國畫油畫

48.東晉

49.歌劇舞劇話劇

50.作品主題

51.拙政園留園豫園

52.多義模糊

53.古希臘莫里衰博馬舍

54.希臘羅馬文藝復興

55.布封

56.旋律

57.題材主題

58.個性共性

59.張擇端

60.文體期待意象期待意蘊期待

61.在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。

(1)藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。

(2)藝術的歷史繼承性，表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。

(3)藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。

(4)創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

62.藝術傳播指的是藝術信息的傳遞和交流，是藝術信息在社會系統中的運行。藝術傳播具有公共化與個人化相互交融的特點。它借助一定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息傳遞給藝術接受者，使其得到擴展。

63.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展是具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前．時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民旅和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

64.①在藝術作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。③藝術作品是感性與理性的統一。一方面藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。①在藝術作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現出的理性內涵。③藝術作品是感性與理性的統一。一方面，藝術作品表現為感性與理性的統一；另一方面，藝術作品還表現為情感因素與理性精神的統一。

65.審美期待是指接受主體在鑒賞之前或鑒賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。

(1)文體期待即指接受者由作品的類型或形式特征而引發的期待指向。

(2)意象期待即指接受者由作品特定的意象或形象而引發的期待指向。

(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。

66.政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯系的對立統一關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到快速、健康的發展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑關系的學說中，表述得是很清楚的：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來藝術也會給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

67.藝術風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術門類我們都可以從中發現多種藝術風格任何一位出色的藝術家我們都可以發現他與眾不同具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術門類,我們都可以從中發現多種藝術風格,任何一位出色的藝術家,我們都可以發現他與眾不同,具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性,首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

68.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來就是密切聯系的。側重再現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之側重于表現的藝術作品也不可能沒有再現的因素其間只存在著比重的差別。前者以再現為主表現為輔；后者以表現為主再現為輔彼此相輔相成。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來就是密切聯系的。側重再現的藝術作品不可能沒有表現的因素；反之，側重于表現的藝術作品也不可能沒有再現的因素，其間只存在著比重的差別。前者以再現為主，表現為輔；后者以表現為主，再現為輔，彼此相輔相成。

69.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

70.藝術作品的內容與形式是對立統一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不存在只有形式或只有內容的藝術作品。“如果形式是內容的表現,它必和內容緊密的聯系著，你要想把它從內容分出來,那就等消滅了內容；反過來，你要想把內容從形式分出來，那就等于消滅了形式。”另外形式是內容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內容，就是說這些作品形式，不但體現了作品的內容，同時它們也決定了自身的內容。已完成的作品中，內容與形式是緊密結合的，成為一個整體的兩個方面。

71.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

75.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

76.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

79.文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的藍本。特別是以再現為主的敘事文學與以通過矛盾沖突展開情節和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術而再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時空限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調時空的高度集中。以情動人，是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現得更直露、更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力。

80.(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。②凈化指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述(1)審美效應主要有以下三種表現：①共鳴，指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化，指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟，指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。(2)結合自己體會闡述

81.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

82.(1)哥特式藝術是12～16世紀歐洲出現的以建筑為主的藝術。建筑上廣泛運用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時代觀念和中世紀城市物質文明發展的情況。(2)18世紀法國的羅可可藝術，是指法國路易十五統治時期所崇尚的藝術。當時宮廷中追求享樂，藝術成為消遣品，在藝術上追求一種優美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動、流暢、優雅雕琢的藝術趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設計等方面。(3)17世紀的巴洛克藝術是意大利的一種藝術風格。它一反意大利文藝復興時期嚴肅宏大、含蓄莊重的風格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結合成一體，追求動勢的起伏和裝飾風味，這些不同歷史時期的主導風格，鮮明地體現了當時的社會風尚與時代特征，是一定時代社會精神的反映。

83.(1)藝術活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領悟式的審美創造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術活動的情感性。藝術中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術活動動機的生成、創造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術創作的基本元素。(3)藝術活動的中美性。藝術的審美特性是區別于其他社會實踐活動以及意識形態活動的根本標志，但同時藝術又具有意識形態特性。藝術的審美特性是形象。

84.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

85.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術發展有其內在的繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。每一時代的藝術對于后來的藝術，都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術注定要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，尤其表現在對藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承和創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新。在藝術發展中，繼承是手段，創新是目的。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

86.①藝術活動的形象性形象即審美形象在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術活動特有