目錄摘要: iAbstract: ii引言 11.中國流行歌曲起源 12.改革開放以來流行歌曲在國內的發展以及所反映的現實 12.1二十世紀80年代 22.2二十世紀90年代 22.32004年前后網絡歌曲的興起 22.42008至今新媒體音樂時代 23.改革開放以來流行歌曲所產生的變化 23.1形式多樣化 23.2內容人性化 23.3對象大眾化 24.流行歌曲對現實生活的影響 24.1擴寬了音樂藝術的發展道路 24.2一定程度上改變了人們對音樂的概念 24.3改變人們的生活和行為 2參考文獻 4致謝 6流行歌曲的時代印記--自改革開放以來進行分析摘要：自改革開放以來，流行歌曲深受廣大群眾的喜好，以通俗易懂、形式多樣、內容豐富的特點，風靡一時。在上世紀三、四十年代，流行音樂被人們稱之為“萎靡之音”，自改革開放以來，人們對于音樂文化的了解有了全新的認識，流行音樂逐漸受到大眾的喜愛，并賦予了流行音樂以“合法身份”，在流行音樂的不斷發展下，人們已經將流行音樂定義為經典音樂，形成了其獨有的風格、體系與文化。本文首先從流行音樂的起源入手，介紹了自改革開放以來流行音樂在國內的發展以及所反映的現實，通過對流行音樂所產生的變化，進而探究了流行音樂對現實生活的影響，以期增加相關學者對流行音樂的關注度，促進我國流行音樂的傳承與發揚。關鍵詞：改革開放；流行音樂；時代印記；變化；影響TitleTheTimeMarkofPopSongs--AnalysissincetheReformandOpening-upAbstract:Sincethereformandopeningup,popsongshavebeenpopularwiththemasses.Theyareeasytounderstand,diverseinformandrichincontent.Inthe1930sand1940s,popmusicwascalled"thevoiceofmalaise".Sincethereformandopeningup,peoplehaveanewunderstandingofmusicculture.Popmusichasgraduallybeenpopularwiththepublic,andgivenpopmusica"legalidentity".Withthecontinuousdevelopmentofpopmusic,peoplehavedefinedpopmusicasclassicalmusic.Itsuniquestyle,systemandculture.Startingwiththeoriginofpopmusic,thispaperintroducesthedevelopmentofpopmusicinChinasincethereformandopening-upandtherealityreflected.Throughthechangesofpopmusic,itexplorestheimpactofpopmusiconreallife,withaviewtoincreasingtheattentionofrelevantscholarstopopmusicandpromotingtheinheritanceanddevelopmentofpopmusicinChina.Keywords:reformandopeningup;popmusic;eramark;change;influence引言自改革開放以來，我國的經濟水平得到的飛速發展，國際化經濟的互通，使得國外很多文化流入中國，流行音樂便是其中之一。西方音樂風格的傳入促進了我國流行音樂的興起與發展。流行音樂具有受眾群體廣、影響力大的特點，自上世紀八十年代以來，備受音樂界人士的關注，通過流行音樂的節奏、歌詞、曲調等體現出當時的歷史背景以及生活現象，其中內涵的社會文化、以貼近生活的表達方式更是引起了人們情感上的共鳴。流行音樂以歌詞為載體、以曲子為靈魂，通過音樂、文字、情感之間的融合，實現了一種音樂與文化之間的融合之美，得到了廣泛的傳播。1.中國流行歌曲起源“流行音樂”/doc/2964634-3127502.html./doc/2964634-3127502.html.與西方國家相比，中國流行音樂起步較晚。最早是在1927年由黎錦暉創作的《毛毛雨》作品，同時與之相關的“學堂樂歌”的興起，也為流行音樂的發展奠定了基礎。最為經典的《送別》曲目便是在“學堂樂歌”時期流傳至今，成為家喻戶曉、深入人心的流行曲目之一。《送別》曲目的最早出處為日本的《旅愁》中的一首旋律，犬童球溪填詞，奧德威作曲，也有人將《旅愁》叫做《夢見家和母親》。早期學堂樂歌多數以日本或國外的經典曲目曲調作為音樂作品創作的素材，如西方國家的《離別愛人》、《馬賽曲》等。當然，也有一些流行音樂曲目是以傳統的《孟姜女》、《茉莉花》等傳統曲調作為創作素材。辛亥革命之后，學堂樂歌經歷是時間的沉淀，無論是在題材還是在創作模式上都有了很大的突破，并且開始走上了以旋律與和聲為主的音樂表達形式，辛亥革命時期的流行音樂代表人物有辛漢、沈心工等人。雖然此時期的流行音樂處于萌芽期，但是題材與創作模式上的創新性與先進性依舊起到了雛形的榜樣意義。自1931年開始的六年間，黎錦暉/doc/6292866-6506380.html/doc/6292866-6506380.html.自新中國到來開始，流行音樂由內地拓展到香港，而此時的香港地區，歌星熟練較多，并且在流行音樂領域的發展晚于內地，因此相關的優秀作品稀缺，為流行音樂在香港地區的發展提供了廣闊的空間。1954年左右，流行音樂對中國傳統的婉約式音樂風格進行了大膽的改變，以一種輕松、歡快、自在的方式，向人們傳達對于美好生活的向往，如《給我一個吻》。國民黨時期，流行音樂開始傳入臺灣地區，1966年的《意難忘》為流行音樂在臺灣的發展打開了大門，更多人愛上流行音樂，眾多年輕人更是積極參與到了流行音樂的創作與演唱隊伍中，為校園流行歌曲的發展提供了契機。融合了流行音樂與民謠的全新形式校園流行歌曲為流行歌曲的發展賦予了文化屬性，讓流行音樂不僅僅是“商業產品”、娛樂方式，更加賦予了流行音樂以文學內涵，讓流行音樂找到了歸屬感與文化認同感。2.改革開放以來流行歌曲在國內的發展以及所反映的現實2.1二十世紀80年代在“文革”時期，流行音樂的描述對象多為政治范疇，多數都是以歌頌黨、擁護政治以及愛國思想的為主題。二十世紀80年代初期，流行歌曲所走的風格路線逐漸從“文革”時期的“高”、“響”、“硬”逐漸轉變為以抒情歌曲為主的表現風格，以民間小曲、民族風格流行歌曲抒發人們對于自由與幸福的追求，如《祝酒歌》、《茉莉花》、《軍港之夜》等。80年代流流行歌曲的類型主要可以分為四種：其一是以生活為素材的輕快流行歌曲；其二是以抒發愛國之情的托物言志類流行歌曲；其三是以培養影視劇而創作的便有民族氣息的歌曲；其四室港臺歌曲，如家喻戶曉的《我的中國心》。于1969年創作，1980年發生的抒情歌曲《在那桃花盛開的地方》，借景抒情，通過對于“可愛家鄉”描述的同時，表達了對風雪邊疆的堅守，邁出了中國流行歌曲由原本的枯燥單一轉變為借景煽情的首次跨越。1982年我國首次舉辦春節聯歡晚會，整臺晚會以歌曲聯唱為主，影視劇插曲較多的結構呈現在觀眾面前。李谷一/doc/5250448-5483656.html.在此次春晚上演唱了《鄉戀》等多達九首的歌曲記錄，至今無人超越。《鄉戀》這首歌曲以曲調上的“平”、“緩”、“柔/doc/5250448-5483656.html.改革開放初期，外來文化習俗開始流入中國，如喇叭褲，成為當時年輕一代人追捧的衣著風格。外來經濟與風格文化的流入激發了青年人對新時代的渴望以及為創造未來的決心，流行歌曲的創造風格迎合了青年人的滿清熱血與心理情感，如蔣大為、李谷一、張明敏分別創作了《要問我想什么》、《跳吧，年輕的伙伴》、《外婆的澎湖灣》等，體現出了改革開放初期廣大群眾對生活的熱情不斷提升，對美好富足的生活開始為之奮斗，并且心態積極、斗志高揚。2.2二十世紀90年代自90年代開始，流行音樂月壇開始了自主創作的階段，當時在內地舉辦的文藝活動中的以《讓世界充滿愛》主題歌曲，由韋唯、常寬、毛阿敏等近百名流行歌手演唱，不僅此次公益文化活動圓滿完成，更加收到了意料之外的反向，其中的“我們同歡樂，我們同忍受，我們懷著同樣的期待”，符合本次公益活動的主題，更加為流行歌曲向世界大和平方向的發展，劃上了時代的重要一筆。自二十世紀90年代開始，中國流行音樂從抒情歌曲轉變為題材風格、樂器種類眾多、具備高尚精神以及文化內涵的道路。此時期的流行歌曲可以分為三類：其一，以齊秦等歌手為代表的港臺流行歌曲：其二，以崔健為代表的搖滾類型流行歌曲：其三，以民族元素、文學思想為背景的“西北風”歌曲類型。其中值得一提的是“西北風”類型的流行歌曲帶有一定的反思與批判意味。這三種類型流行歌曲在形成過程中均在一定程度上收到了西方搖滾樂、爵士樂的影響。在樂器的使用方面更加豐富多彩，如架子鼓、鋼琴、西洋古典樂器、民族樂器、吉他等的混合應用，讓流行音樂的曲調更加鮮活，同時也體現了人們對于新鮮事物的接受能力較強，不在排斥外來文化，通過對西洋樂器的使用體現了人們對于流行音樂的追求，對于多元文化的渴望。在節奏上，90年代的流行音樂在節奏上涵蓋了多個層次的節奏速度，其中的慢、中速以及快速的節奏，豐富了流行音樂的表現形式，可以滿足不同人群對音樂的追求。此時期流行音樂的體裁得到了拓展，除了80年代的抒情、軍旅之歌外，在歌曲內容上的表述更加貼近人們的生活與情感，同時在影視劇中也獲得了再次突破，如《渴望》電視劇的同名主題曲《渴望》，通過歌詞與劇情的融合，符合90年代人們的現實生活以及價值取向，這首歌曲充分體現了當代人民在面臨生活困境的時候，依舊選擇艱難的前行，同時也對生活的困境報以感恩的態度，人們具有為未來美好生活堅定的信念，歌曲形式深入人心，同時也賦予了流行歌曲以藝術內涵，代表作品還有《明天會更好》、《酒干倘賣無》以及《搭錯車》等歌曲，以情感為基石，借助傾訴的形式無形中為生活中的悲劇吶喊助力。2.32004年前后網絡歌曲的興起2004年左右，以周杰倫、梁靜茹為主的流行音樂風格作品成為新生代流行音樂樹立起了一面旗幟，代表作有《雙節棍》、《絲路》等作品。此時的流行歌曲幾乎風靡全球，各個年代的歌手均加入了流行音樂的行業，在流行音樂的歌詞與價值觀上更加傾向于年輕一代人群，將長期以來人們被“刻意”化中國式唱法審美疲勞中解脫出來，為人們提供了全新的音樂審美體驗。此時我國剛剛進入網絡時代，網絡為流行歌曲提供了更加廣闊的平臺與途徑，網絡流行歌曲的興起讓人們增加來了對各國音樂文化的了解，順應了時代發展的潮流，充分證明了流行音樂發展邁進了科學化時代，體現了我國科學技術水平的提升。流行音樂不僅僅是影視劇形式、晚會的方式呈現出來，人們可以利用網絡化設備隨意隨地聽歌、唱歌。以吉他為主要樂器的民謠風格臺灣流行音樂，在歌曲節奏與歌詞設置方面，體現出了結構的縝密性與語言的活躍行，以熱切、奔放的表達方式，貼近生活的歌詞內容，促進了流行音樂的改朝換代，同時體現了時代的更替、技術的革新以及經濟的蓬勃發展。2.42008至今新媒體音樂時代2008年奧運會以及相關賽事的舉辦出現了一些優秀的體育創作歌手，如《我相信》、《超越夢想》、《相信自己》、《Youandme》等大型體育賽事歌曲的出現，體現出了中國賽事行業發展處于鼎盛時期，這些體育歌曲以振奮人心的曲調、歌詞成為體育賽事上的一種力量，肩負了體育健兒的夢想、國家的期望，起到了鼓舞的效果，特別是楊培安的《我相信》中唱到“我相信，我就是我，我相信明天”以及“想飛上天，和太陽肩并肩”，都充分說明了中國兒女的壯志豪情。體育賽事歌曲具有朗朗上口、通俗易懂的特點，在曲調上通常比較有韻律，并且歌詞具備正能量，能夠促進人們積極向上，樹立一種“只要你相信，便沒有不可能”的信念。體育歌曲的衍生可以說是對流行音樂創作與發展的一種挑戰，其中包含了體育精神以及遞進式的演唱風格、歌詞的創作形式，在很大程度上促進了國民體育意識的提升以及體育文化素養的熏陶，成為了我國流行音樂中的經典之作。自2009年至今，流行音樂的曲式、文學內涵、技術性、藝術性、民族性、等方面均得到了較大程度上的提升，尤其是風格特點更加鮮明。如意王力宏為代表的創作型歌曲、以那英為代表的內地歌曲，以王菲為代表的港臺歌曲，以騰格爾為代表的民族類歌曲、以鳳凰傳奇為代表的民族系類廣場舞歌曲同時盛行，促進了我國流行歌曲的多元化發展。在《夢開始的地方+草原上升起不落的太陽》這個作品中，兩支歌曲之所以能夠融合在一起，除了兩首歌曲的節奏均為4/4拍之外，還有兩點是非常契合的地方。其一是歌詞文學的創作屬于同一種歌詞格式，描述的對象同為自然景觀，在流行歌曲《夢開始的地方》中“遙遠的角落，掛著一顆藍藍的星球緩，春夏秋冬、像不會更動”，與《草原上升起不落的太陽》的“藍藍的天上，白云飄，白云鳥兒、齊飛翔”歌詞格式較相似。其二，兩首歌的歌唱主題均為對大自然中的美好景觀的熱愛與呵護，因此，兩首歌曲可以說是相輔相成，各自吸取了對方的長處，通俗唱法的緩緩訴說，加之長調的悠揚渲染，之后通俗歌曲的強調主題重復，以《草原上升起不落的太陽》為吟唱結束，草原情景中結束，必然給歌曲在表達上加深了，可以說這種歌曲組合方式既傳承了中國民族唱法的長勢，也使觀眾在現代歌詞的情景貫穿中加強了情感體驗。3.改革開放以來流行歌曲所產生的變化3.1形式多樣化流行音樂以其獨有的新鮮感與創意引領著樂壇時尚潮流，形式多樣化更是流行音樂經久不衰的動力源泉。首先，形式多樣化體現在歌詞的奇特性，歌詞以標新立異的視角，給人一耳目一新的體驗，流行音樂歌詞具備時代氣息，符合時下人們的生活背景，以即新穎又通俗的表達方式，吸引大眾。其次，語言表達形式上的多樣化。流行音樂在語言方面的表達偏重于“兒”化音、押韻、疊音。一般情況下的“兒”化音運用，如《窮開心》中的“人兒啊”、“魂兒啊”；《中國娃》中的“千層底兒”、“寫的字兒”；《長城長》中的“心坎兒上”等，均是用到了“兒”化音，使得歌曲演唱起來更加上口，也更加具備親和力。特殊情況下的“兒”化音應用，如《萬物生》中的“兩條魚兒穿過海一樣咸的海水”中的“魚兒”，還有《笑臉》、《那片海》等眾多歌曲中，我們都可以尋找到“兒”化音的蹤跡。押韻的表達形式可以分為用一“韻”、有規律的“韻”、無規律的韻三種。同一“韻”是指一首歌曲以同一種押韻的方式貫穿其中，如《魯冰花》、《最幸福的兩口子》分別用了“a”、“i”作為押韻，不僅逐步將感情推向了高潮，更加起到讓人印象深刻的效果。有規律的“韻”是指屬于同一歌曲中會根據歌曲的需要換押不同的“韻”，這不但不削弱歌曲的表現力，反而使歌曲表達更靈活新穎。雖然這些歌詞押不同的韻，但這些韻都屬同一韻部。例如《愛我的人和我愛的人》中，歌曲歌詞押了“en”、“end”兩個韻，轉換使用，韻腳“人”“等”“深”“忍”“能“真”變換運用，歌曲將癡情又不絕情，對愛自己和自己愛的不同人的無奈表達得淋漓盡致。又如《同桌的你》中，歌曲大部分押“i”韻，換有少量的“an”、“ian”韻，韻腳“起”“記”“你”“片”“藍”“慢”，整首校園風的歌曲歌詞很容易把人的思緒帶回到學生時代，不由自主地想起同桌的“她”甚至是“他”，引起聽眾的回憶與共鳴。而沒有規律的押韻，如《可惜不是你》、《我可以抱你嗎》、《精忠報國》、《小芳》等，通過對歌詞押韻的分析，我們不難發現大多數歌曲押“i”、“in”韻，即一七韻和人辰韻較多。無論是表達傷感、無奈、痛苦抑或是幸福、開心，一七韻和人辰韻都能很好的表現歌曲的內容和思想感情。如果想要使情感飽滿，使表達更有氣勢，讀起來更加慷慨激昂，那么像“ang”、“iang”、“uang”、“ong”、“an”、“ian”、“uan”這樣的江陽韻、中東韻和言前韻則能很好地表現。敘事訴說類歌曲則會在同一首歌中運用多種韻來表達感情。疊音/doc/7007880-7230762.html.的運用，如《太傻》中的“癡癡”、“紛紛擾擾”，《來生緣》中的“尋尋覓覓”、“生生世世”，《霧里看花》中的“清清楚楚明明白白真真切切/doc/7007880-7230762.html.3.2內容人性化流行歌曲在詞曲創作上更加傾向于從人的角度出發，雖然從某一角度來講，是為了吸引更多的聽眾以換取更大的利益，單只這種迎合市場，迎合大眾需求的流行歌曲內容本身是無可厚非的，也正是因為如此才會出現傳統眼光中的不“合格”作品。歌曲的出現主要是為了表達心情、舒緩壓力、表達出對過去的追憶、對未來的憧憬，至于歌詞內容與表達方式是自由的，并沒有硬性的規定。流行音樂之所以廣為流傳，關鍵原因就是在于其內容上的人性化，在內容創作中融入真情實感，融入更多的想法，力求以一種“紙短情長”的方式體現出現，促進流行音樂作品與聽眾之間的心靈溝通與情感互動。3.3對象大眾化流行音樂的歌詞與文學創作有較大的差異，其在表達上需要詞、曲與演唱者的配合，旋律的巧妙融合，將一首歌曲完整的展現出來，同時賦予了流行歌曲作品以生命的活力。隨著人們對于歌曲聽覺與視覺審美要求的不斷提升，傳統的單一化演唱方式已經無法滿足改革開放以后人們對于音樂審美的需求。在此基礎上，開始利用網絡技術，在聽覺體驗的同時，將歌曲、歌詞以畫面的形式展現出來。為了讓流行音樂符合滿足更多人的口味，在歌詞的創作上盡量貼合大眾化趨勢，以歌詞的大眾化促進流行歌曲對象的大眾化，否則，再好的歌曲若是沒有了聽眾也無法實現廣泛傳播的目的。大眾化流行歌曲的變化，必然面臨著如何滿足對象大眾化的需求，大眾更加喜好哪種類型的、哪種風格的、哪種曲調的流行歌曲，若是一首歌只能引起少數人的共鳴，那么必然不會走的長遠，流傳范圍也必然有限。流行歌曲面向大眾化的變化，通過情感上的共鳴，促進了流行歌曲的發展。4.流行歌曲對現實生活的影響4.1擴寬了音樂藝術的發展通道在改革開放之前，音樂藝術以古典、嚴肅的形式為主。而改革開放之后，人們的思想觀念在轉變，對于音樂藝術的追求開始多元化，特別是在我國加入國際貿易以后，外國音樂藝術對于我國流行音樂的興起與發展具有較大的影響，自此以后，中國音樂藝術不斷單一、枯燥，而是以一種具備蓬勃精神、積極向上的態度、多樣化的形式、風格的內容面向大眾化群體，人們開始認識并接觸這種令人喜悅的音樂藝術——流行音樂。網絡化時代的帶來，為流行音樂的發展提供了更加便利與廣闊的平臺，網絡流行歌曲也為很多平民歌手提供了機會，流行音樂不受到年齡與地域的限制，在中國土地上掀起了全民風，不僅音樂藝術的形式多元化，中國人民的音樂素養在流行音樂發展的道路上也得到了提升。自2004年網絡流行音樂、2008年至新媒體音樂發展以來，先進的技術為廣大群眾認識、理解、學唱流行音樂提供了互動的平臺，流行音樂發展通道被擴寬，多年齡層次的流行音樂互動、創造成為可能，并且流行音樂的未來發展趨勢一片良好。4.2一定程度上改變了人們對音樂的概念流行音樂“全民風”的發展趨勢足以證明其未來發展的曙光，作為一種本國音樂藝術與西方音樂藝術融合下的產物，在人們逐漸認識與參與中形成了一只新興的全民“軍隊”。在改革開放前流行音樂的發展面臨著嚴峻考驗，人們對流行音樂的“萎靡”之音定義，充分說明了改革開放前人們對于流行音樂的錯誤認識。自改革開放后，流行音樂以貼近生活、服務大眾、打動人心的音樂藝術形式，不僅肩負著中國音樂藝術的傳承，更加承載著教育發展的重任。流行音樂從學唱到創造的轉變，校內教育類音樂、校外積極向上的音樂氛圍，使得中國流行音樂在改革開放四十年以來發生的“質”的飛躍，讓人們認識到流行音樂并不是傳統意義上的“萎靡”之音，其中具備的文化內涵、教育意義以及正確的價值取向才是流行音樂的本質。4.3改變人們的生活和行為。流行音樂的發展大大增加了音樂愛好者的數量，特別是青年人對于流行音樂的喜愛更甚，國內也開始舉辦了各種音樂活動，其中以音樂選秀類節目居多，音樂喜好者從改編他人作品到創造新的優秀作品，經歷了接受→審美→再造→審美的轉變過程，在這個漫長轉變的過程中，流行音樂使得人們在對音樂審美、理解美的基礎上，逐漸完善的音樂機制，促進了流行音樂的專業化發展。人們在對流行音樂求證、創造、再求證、審美的過程中，豐富了人們的生活，同時也促進了流行音樂向成熟審美方向的發展。音樂成為了一門專業學科，受到了社會上的廣泛關注，很多學子都參與到流行音樂學習的行列中，國民音樂素養、音樂審美能力以及音樂創作能力得到了很大程度上的提升。音樂似乎已經成為了人們