2022年甘肅省天水市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.弗萊德利的巨作《大河之舞》是______。()

A.芭蕾舞B.民間舞C.踢踏舞D.古典舞

2.《蜀道難》是我國唐代詩人______的名篇。()

A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

3.《小二黑結婚》是我國文學史上()代表作之一。A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創造社的

4.作為一門獨立學科的藝術學誕生于（）。A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

5.下列畫家中，屬于“揚州八怪”的是（）

A.鄭板橋B.唐寅C.石濤D.朱耷

6.大理石雕像《沉思》是______的作品。()

A.錢紹武B.羅丹C.羅中立D.米隆

7.我國文學史上第一位杰出的詩人是（）A.A.屈原B.韓非C.司馬遷D.柳宗元

8.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。A.A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

9.最能體現出現代科技發展物質水平的藝術是______。

A.繪畫B.建筑C.音樂D.舞蹈

10.《清明上河圖》是我國______朝的繪畫作品。

A.唐B.宋C.元D.明

11.“但愿人長久，千里共嬋娟”出自__________的詞作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛棄疾

D．蘇軾

12.蘇、黃、米、蔡“四大家”是我國（）代的著名書法家。A.漢B.晉C.唐D.宋

13.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

14.藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，將其審美意識物化為藝術形象或者藝術意境的創造性活動是()

A.藝術創造B.藝術制作C.藝術形式D.藝術欣賞

15.《歷代帝王圖》是我國__________朝的繪畫作品。（）

A．唐

B．宋

C．明

D．元

16.“三一律”是歐洲（）戲劇的創作法則。A.文藝復興B.古典主義C.浪漫主義D.現實主義

17.“山路元無雨，空翠濕人衣”是出自

A.《楓橋夜泊》B.《山居秋暝》C.《山行》D.《泊秦淮》

18.《書譜》的作者是______。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

19.踢踏舞是（）的傳統民間舞蹈。A.墨西哥B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

20.電影與電視屬于()

A.綜合藝術B.語言藝術C.表情藝術D.實用藝術

21.《藍色多瑙河》是一首()

A.交響樂B.幻想曲C.圓舞曲D.協奏曲

22.（）在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

23.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

24.不是審美效應主要的表現是()

A.共鳴B.超脫C.凈化D.領悟

25.主人公瑪格麗特出現在小仲馬《》里。()

A.半上流社會B.福朗西雍C.茶花女D.克羅德的妻子

26.美國著名小說《飄》被改編為經典好萊塢影片（）。A.《出水芙蓉》B.《魂斷藍橋》C.《雨中曲》D.《亂世佳人》

27.著名的《卡門》組曲是法國19世紀作曲家______的代表作。()

A.德彪西B.比才C.舒伯特D.帕格尼尼

28.白居易在聽琵琶女的演奏后寫下了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的詩句，這體現了藝術鑒賞審美效應中的（）。

A.共鳴B.凈化C.領悟D.期待

29.把列夫.托爾斯泰的小說看成是“俄國革命的鏡子”的是()

A.列寧B.科林伍德C.赫爾巴特D.克萊門特.格林伯格

30.首先將美學與藝術學區別開來，被稱為“藝術學之父”的德國學者是（）。A.烏提茲B.康拉德.費德勒C.格羅塞D.狄索瓦

二、填空題(30題)31.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

32.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

33.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

34.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

35.王獻之是我國_____時期的大書法家。

36.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

37.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

38.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術包括__________和__________兩種方式。

39.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

40.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

41."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

42.藝術意蘊具有__________性和__________性。

43.在我國迄今為止已發現的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發現的。

44.藝術構思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結等。

45.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

46.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

47.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

48.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

49.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

50.藝術作品的構成因素可以被看作是__________的統一、__________的統一、__________的統一。

51.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

52.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

53.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

54.電影是將藝術與_____結合而成的一門綜合藝術，它以_____為基礎元素，并與_____和色彩共同構成電影基本語言介，在銀幕上創造直觀感性的藝術形象和意境。

55.藝術典型主要包括_____、_____。

56.藝術傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

57.審美效應一般有三個階段：_____、_____、_____。

58.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

59.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

60.草圣張旭是_____朝的大書法家。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術鑒賞的主體能動性。

62.何謂藝術信息?

63.23.簡述3種主要的藝術批評形態

64.簡述藝術活動中的三種審美效應。

65.簡述藝術批評的作用和功用。

66.簡述藝術作品的三個層次。

67.藝術風格多樣性的原因足什么?

68.簡述藝術和哲學的關系。

69.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

70.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農神廟》

72.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

73.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

74.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

75.舉例說明綜合藝術的種類。

76.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.請闡述藝術語言、藝術形象各自的涵義，并結合對一部具體作品的分析，論述藝術家是如何運用特定的藝術語言完成藝術形象塑造的。

80.論述關于藝術發生的幾種主要學說。

81.試論藝術意境的基本內涵及其基本特色。

82.結合實際論述藝術批評科學性與藝術性統一的特征。

83.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術活動中的什么現象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也;趣在法外者，化機也。—板橋題畫

84.試述文學藝術與戲劇藝術的聯系與區別。

85.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

86.結合一部作品，論述藝術作品的層次。

87.聯系實際論述藝術活動的基本特征。

88.“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。”

請結合鄭板橋的這一創作經驗，闡述藝術創作過程的三個階段。

六、(0題)89.《紅字》是美國作家__________的代表作。（）

A．奧尼爾

B．霍桑

C．愛默生

D．福克納

參考答案

1.C

2.B

3.B

4.C19世紀下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學體系的可靠性受到了實驗美學的先驅者費希納主張的采用科學實證方法的“自下而上”的美學的強烈挑戰。藝術學與跨學科研究相伴產生。

5.A

6.B

7.A

8.C

9.B

10.B

11.D

12.D

13.C1937年4月，發生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創作的題材，以表達自己對戰爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

14.A藝術創造是藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和材料，將其審美意識物化為藝術形象或者藝術意境的創造性活動。

15.A

16.B

17.C

18.B

19.A

20.A綜合藝術吸取了文學、美術、音樂、舞蹈等各門藝術的長處，獲得了多種手段和方式的藝術表現力，從而形成了自己獨特的審美特征，如戲劇、戲曲、電影、電視等。

21.C《藍色多瑙河》是奧地利作曲家小約翰.施特勞斯最負盛名的圓舞曲作品，被譽為“奧地利第二國歌”。

22.C

23.B

24.B審美效應主要有共鳴、凈化、領悟三種表現。

25.C《茶花女》真實生動地描寫了外表與內心都像白茶花那樣純潔美麗的瑪格麗特被當時嚴酷的生活摧殘致死的故事，是小仲馬最重要的代表作。

26.D

27.B

28.A共鳴是指在藝術鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動。從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。白居易的《琵琶行》中，刻畫了一個淪落天涯的琵琶女的形象，詩人從她演奏的琵琶曲中找到了感情寄托，發出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感慨。

29.A列寧把列夫.托爾斯泰的小說看成是“俄國革命的鏡子”，因為這些作品深刻地表現了“俄國千百萬農民在俄國資產階級革命快要來臨的時候的思想和情緒”。

30.B德國的費德勒在19世紀末極力主張將美學和藝術學區分開來，也因此被后世稱為“藝術學之父”。

31.敘事詩抒情詩

32.體驗加工創造

33.時代種族環境

34.形象情境意境

35.東晉

36.實用價值審美價值

37.敦煌云岡龍門

38.雕塑

39.精神勝利法

40.人體動作表情構圖造型

41.蘇軾王維

42.多義模糊

43.骨哨陶塤河姆渡

44.整合變形移情

45.社會傳記心理文本

46.間接性廣闊性想像性

47.審美塑造藝術形象

48.程式化虛擬性

49.胸中之竹手中之竹

50.內容與形式感性與理性再現與表現

51.拙政園留園豫園

52.男聲女聲童聲

53.詩樂舞

54.科學畫面聲音

55.典型人物典型環境

56.現場傳播展覽性傳播大眾傳播

57.共鳴凈化領悟

58.風格即人

59.旋律配器復調

60.唐

61.藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動是接受者在審美經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創造活動。藝術鑒賞的主體能動性表現在：(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術作品審美認知屬性的隊知。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。(4)對藝術作品形象或意境的再創造。藝術鑒賞是一種以藝術作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動的再創造活動。藝術鑒賞的主體能動性表現在：(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術作品審美認知屬性的隊知。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。(4)對藝術作品形象或意境的再創造。

62.藝術信息就是由藝術語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術語言、形象是藝術信息的放射者缺少它藝術信息就會失去放射源。受眾是藝術信息的接受者缺少它藝術信息就失去了放射對象。藝術信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關系中。藝術信息就是由藝術語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術語言、形象是藝術信息的放射者，缺少它藝術信息就會失去放射源。受眾是藝術信息的接受者，缺少它，藝術信息就失去了放射對象。藝術信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關系中。

63.23.

藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(以下任選三種)

①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。

②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。

③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。

④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

64.三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應狀態在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生可以陶冶情操、調節精神從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應。三種審美效應分別為：(1)共鳴。它是指在藝術欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應狀態，在欣賞同一部藝術作品時可能會產生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產生，可以陶冶情操、調節精神，從而達到提升人格的狀態。(3)領悟。領悟是指接受者在欣賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

65.（1）通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值；（2）通過將批評的信息反饋給藝術家，對其創作產生影響；（3）通過批評的展開，對藝術鑒賞活動予以影響和指導；（4）通過藝術批評，協調藝術與意識形態其他領域的關系，促進社會文化的發展。

66.(1)藝術語言是創造主體的特定藝術種類的創造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。(1)藝術語言,是創造主體的特定藝術種類的創造活動中,運用獨特的物質材料和媒介,按照審美法則,進行藝術表現的手段和方式。(2)藝術形象,是藝術反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫面和意境。(3)藝術意蘊,是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵,它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。藝術意蘊是藝術創造的最高境界。

67.藝術風格最鮮明的一個特點就是它的多樣性。任何一個藝術門類我們都可以從中發現多種藝術風格任何一位出色的藝術家我們都可以發現他與眾不同、具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化還來自審美需求的多樣化。藝術風格最鮮明的一個特點,就是它的多樣性。任何一個藝術門類,我們都可以從中發現多種藝術風格,任何一位出色的藝術家,我們都可以發現他與眾不同、具有個性的藝術風格。藝術風格多樣性的形成有著多方面的原因,主要來自以下三個方面：第一：藝術風格的多樣性,首先來自藝術家獨特的創作個性。第二：藝術風格的形成更離不開藝術家獨特的人生道路、生活環境、閱歷修養和藝術追求。第三：藝術風格的多樣化,還來自審美需求的多樣化。

68.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領域中帶有普遍性的根本規律，哲學主要通過美學這一中介對藝術產生影響。藝術也可以通過審美創造對哲學家的思維及其思想產生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

69.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍；靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

70.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

73.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

74.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

75.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.(1)藝術語言是創作主體在特定藝術種類的創作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創作的媒介和形式的總稱，藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映人類生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)結合具體作品分析，要求舉例恰當，論述嚴謹，邏輯清楚，表達流暢。

80.關于藝術發生的幾種學說。①模仿說，認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這種觀點。③表現說，認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家柯林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大的影響。④巫術說，認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的一種理論。這個學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動。該學說是對藝術產生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術的發生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是在其中發揮了決定性的作用。藝術的起源應當是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發展是人類社會實踐活動的必然產物。

81.意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”又有來自客觀現實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”,又有來自客觀現實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

82.藝術批評具有二重性的特點，即科學性與藝術性的統一。

(1)藝術批評具有科學性。藝術批評家需要在藝術鑒賞的基礎上，運用一定的哲學、美學和藝術學理論，對藝術作品和藝術進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統性的知識。由于藝術批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術鑒賞既有聯系，又有區別。一般來講，藝術鑒賞偏重于感性，藝術批評則偏重于理性；藝術鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術批評則需要符合客觀規律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經歷過鑒賞這個階段。一個藝術愛好者，絕不應該止于鑒賞，應該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術的真面目，才能對于藝術有正確的批評。”藝術批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現代科學的不斷發展，藝術批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結構主義、現象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術批評又應當具有藝術性。藝術批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術的感受。藝術批評必須以藝術鑒賞中的具體感受為出發點，因而優秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術批評文章也應當具有藝術的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發揮批評的作用。從某種意義上講，藝術批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優秀的藝術批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應當文字優美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優秀的藝術批評文章，本身就是一篇優秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術感染力的優秀散文，給人以美的感受。

藝術批評的二重性特點，決定了藝術批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術批評的標準應當是思想性和藝術性的完美統一。思想性是指藝術作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術作品內在的靈魂。藝術性是指藝術作品在藝術構思、藝術語言、藝術表現手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術境界，具有獨創的藝術風格。當然，凡是優秀的藝術作品，總是達到了思想與藝術、內容與形式的完美統一，藝術批評也應當從這種統一的角度去評價藝術作品。

藝術批評作為藝術鑒賞的深化和發展，在藝術生產中發揮著重要的作用。

83.這段話形象地描述了藝術創作的過程。(1)藝術體驗。是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術體驗通常包含三個部分:①材料的儲備和審美經驗的積累。②審美發現和審美領悟的發生。③創造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術構思。是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象，是藝術創作者在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。(3)藝術表現是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己的藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。鄭板橋畫竹的經歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產生了創作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構思中出現了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創作“手中之竹”時，藝術內涵得到深化，因此又不同于構思階段的“胸中之竹”。

84.文學和戲劇的密切聯系首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節作為戲劇演出的草本。特別是以再現為主的文學與通過矛盾沖突展開情節和塑人物的戲劇更加接近因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想象展現不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊不受時間限制幾乎無所不能而戲劇則強調時空的集中。以情動人是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現得更直露更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節性而難以作為戲劇的文本而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力文學和戲劇的密切聯系，首先表現在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介，劇本稱為戲劇文學，對戲劇藝術審美品質的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節，作為戲劇演出的草本。特別是以再現為主的文學與通過矛盾沖突展開情節和塑人物的戲劇更加接近，因而富有情節性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現，不像以演員行動為基礎的戲劇，可以直接感知于視聽，還可以綜合音樂、美術和舞蹈等藝術再現可感的生活的情景。文學的表現領域極其廣闊，不受時間限制，幾乎無所不能，而戲劇則強調時空的集中。以情動人，是文學與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現得更直露，更強烈。抒情性的文學常常因為缺少情節性而難以作為戲劇的文本，而詩意和詩化的語言可以增強戲劇的感染力

85.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。

(3)領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構圖，直覺地感知到這幅畫表現的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品