2022-2023學年湖北省荊門市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

2.貝多芬的《歡樂頌》是他的《（）交響曲》中的一段大合唱。A.第三B.第五C.第六D.第九

3.代表古希臘悲劇藝術最高成就的是（），他被后世稱為“悲劇之父”。A.A.埃斯庫羅斯B.索?？死账笴.歐里庇德斯D.阿里斯托芬

4.《十面埋伏》是一首______古曲。A.A.二胡B.古箏C.板胡D.琵琶

5.畫論上的"氣韻生動"是_____提出的。

A.張彥遠B.顧愷之C.吳道之D.謝赫

6.藝術鑒賞過程的第一階段是（）。A.體驗與想象B.理解與創造C.直覺與感知D.領悟與凈化

7.卡西莫多是著名作家（）塑造的人物形象。A.大仲馬B.巴爾扎克C.果戈理D.雨果

8.青銅雕塑《巴爾扎克像》的創作者是（）

A.菲狄亞斯B.羅丹C.馬約爾D.亨利·摩爾

9.水彩畫發展成為獨立畫種是在()

A.美國B.英國C.德國D.法國

10.下列雕塑作品中，屬于古希臘時期的是（）。

A.《拉奧孔》B.《思想者》C.《哀悼基督》D.《摩西》

11.古希臘哲學家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學會了織布和縫補，從燕子學會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學會了唱歌。”這是藝術發生學——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現說D.巫術說

12.達·芬奇的美學理論著作是_____。

A.《論俗語》B.《論繪畫》C.《論美》D.《美的科學》

13.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是______。

A．云岡石窟像

B．麥積山石窟像

C．山西晉祠像

D．敦煌塑像

14.“三吏”、“三別”是唐代大詩人___________的作品。（）

A．王維

B．李白

C．杜甫

D．白居易

15.《花木蘭》原是______作品。

A．京劇

B．昆曲

C．豫劇

D．評劇

16.影片《戰艦波將金號》是20世紀20年代______重要作品。

A.意大利B.法國C.美國D.蘇聯

17.《馬踏匈奴》產生于()

A.秦朝B.漢朝C.魏晉南北朝時期D.唐朝

18.7.伽西莫多是著名作家___塑造的人物形象。()

A.大仲馬

B.巴爾扎克

C.果戈理

D.雨果

19.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《春秋》B.《詩經》C.《論語》D.《離騷》

20.中國電影誕生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

21.接受者由作品的類型或形式特征而引發的期待特征指的是（）。A.意蘊期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

22.民族舞劇《絲路花雨》的動作設計主要來源于（）。

A.秧歌B.敦煌壁畫C.維吾爾族舞蹈D.漢樂府

23.《祝福》是我國現代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

24.審美的客體是_____。

A.鑒賞者

B.藝術家

C.藝術作品

D.藝術受眾

25.歌劇《茶花女》是（）的作品。A.托爾斯泰B.狄更斯C.大仲馬D.小仲馬

26.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和_____。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

27.貝多芬的《歡樂頌》是他的《______》交響曲中的一段大合唱。

A.第三B.第五C.第六D.第九

28.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。A.達·芬奇B.莫奈C.柯羅D.庫爾貝

29.珂勒惠支作品中表現了農民戰爭前夕枕戈待旦的一瞬間的是（）。A.《農民戰爭》B.《拾穗》C.《吶喊》D.《磨鐮刀》

30.水彩畫發展成為獨立畫種是在（）。

A.美國B.英國C.德國D.法國

二、填空題(30題)31.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

32.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

33.題材在藝術作品中是__________得以表現的基礎。

34.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

35.以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為_____藝術、_____藝術和_____藝術。

36.從表現手法和形式來區分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

37.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

38.藝術典型主要包括_____、_____。

39.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

40."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

41.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

42.王獻之是我國_____時期的大書法家。

43.工藝藝術的基本特征有_____、_____和_____三點。

44.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

45.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

46.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

47.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

48.根據審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

49.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術最鮮明的特色為_____和_____。

50.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

51.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

52.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

53.雕塑分為_____雕和_____雕。

54.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

55.電視藝術有__________、__________、__________等。

56.攝影藝術包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

57.藝術批評的形態可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

58.在藝術作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現出來的理性內涵。

59.藝術鑒賞過程的首要階段性環節是藝術鑒賞的__________。

60.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

三、簡答題(10題)61.簡述三種藝術分類的方法。

62.簡述藝術發展中繼承與創新的關系。

63.簡述藝術創作主體與客體的關系。

64.簡述藝術創作中的審美情感。

65.簡述藝術思潮和藝術流派之間含義的不同。

66.何謂藝術信息?

67.簡述藝術鑒賞的主體能動性。

68.試簡要介紹園林藝術及其基本特征。

69.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

70.22.簡述形象思維。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農神廟》

72.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.舉例說明綜合藝術的種類。

75.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

76.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

77.簡述工藝藝術的基本特征。

78.藝術傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.論述藝術語言、藝術形象、藝術意蘊三者間的關系。

80.審美想像是藝術創作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想像的涵義、特性及其與聯想的關系。

81.論述藝術鑒賞的過程。

82.試結合某一文藝流派的產生、發展，分析藝術發展中繼承與創新的關系。

83.為什么說藝術是社會生活的反映?

84.結合有關藝術發生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

85.怎樣理解藝術鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

86.試述藝術家必須具備的審美創造能力。

87.舉例論述藝術作品的再現與表現。

88.試述綜合藝術的種類及影視藝術的基本特征。

六、(0題)89.詩句“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的作者是()A.A.李白B.杜甫C.李商隱D.杜牧

參考答案

1.A

2.D

3.A

4.D

5.D

6.C

7.D

8.B

9.B水彩畫大約產生于15世紀末文藝復興時期，18世紀起在英國發展成為獨立畫種。水彩畫雖然較難構成鴻篇大作，但使用輕便，能充分發揮水分淋漓酣暢、善于暈化渲染之特點。

10.A

11.B

12.B

13.D

14.C

15.C

16.D

17.B《馬踏匈奴》石雕，是漢朝驃騎將軍霍去病墓石刻，是漢代石刻藝術的集中代表，也是我國陵墓雕刻作品的典范之作。

18.D

19.B

20.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標志著中國電影的誕生。

21.B

22.B大型民族舞劇《絲路花雨》是以敦煌壁畫中的舞姿為主要舞蹈語言創作的。它塑造了畫工神筆張和歌伎英娘的光輝藝術形象，描述了他們的悲歡離合以及與波斯商人伊努斯之間的純潔友誼。

23.D

24.C

25.D

26.D

27.D

28.B

29.D這是珂勒惠支大型組畫《農民戰爭》七幅中最感動人的一幅。畫面上是一個苦難的農婦，在燈下磨鐮刀的面部特寫，非常的深刻。表現了畫家對廣大窮苦人民的同情與歌頌。

30.B水彩畫大約產生于15世紀末文藝復興時期，18世紀起在英國發展成為獨立畫種。水彩畫雖然較難構成鴻篇大作，但使用輕便，能充分發揮水分淋漓酣暢、善于暈化渲染之特點。

31.歌劇舞劇話劇

32.心理

33.作品主題

34.敦煌云岡龍門

35.時間空間時空

36.圓雕浮雕

37.文體期待意象期待意蘊期待

38.典型人物典型環境

39.物質表現手段

40.蘇軾王維

41.視覺藝術雕塑

42.東晉

43.實用與審美物質與精神技能與創造

44.古希臘莫里衰博馬舍

45.精神勝利法

46.時間藝術空間藝術時空藝術

47.皇家私家

48.園林建筑紀念性建筑

49.程式化虛擬性

50.中國畫油畫

51.審美理想審美情趣

52.劇本演員觀眾

53.圓浮

54.散文小說

55.電視劇文藝專題片文藝訪談

56.新聞攝影人像攝影

57.社會傳記心理文本

58.形象情境意境

59.審美感受

60.個性共性

61.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

62.(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。(1)繼承和創新是促進藝術發展的重要因素。藝術的發展具有其內在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。后一時代的藝術必然要在前一時代的基礎上得以發展。(2)藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術傳統的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納，還在于對藝術的形式、內容、審美觀念和創作方法等方面的繼承。(3)藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。

63.(1)藝術創作客體與主體相對應而存在。藝術創作主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創造者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能點技巧，具有良好的藝術修養和突出的審美能力而且具備獨立的人格和豐富深刻的情感。藝術創作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創作客體是主體觀照、實踐和創造的對象。(2)藝術創作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創造而得到實現。

64.情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。審美情感在創作活動中是聯系感知、表象、想象、聯想、理解、判斷等心理因素的中間環節，它是推動藝術創作思維進展的內驅力。與人的日常情感相比，創作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的。同時，具有很強的個性色彩。

65.二者具有密切的聯系，但又有極大的不同。

（1）藝術思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現的具有較大影響的思想潮流和創作傾向。

（2）藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。

66.藝術信息就是由藝術語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術語言、形象是藝術信息的放射者缺少它藝術信息就會失去放射源。受眾是藝術信息的接受者缺少它藝術信息就失去了放射對象。藝術信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關系中。藝術信息就是由藝術語言、形象向受眾放射出來的審美信息和社會歷史文化信息。其中藝術語言、形象是藝術信息的放射者，缺少它藝術信息就會失去放射源。受眾是藝術信息的接受者，缺少它，藝術信息就失去了放射對象。藝術信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關系中。

67.藝術鑒賞的主體能動性主要表現在下列四個方面：(1)對藝術作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術作品審美認知屬性的認知。(3)對藝術作品文化價值的闡釋。(4)對藝術作品形象或意境的再創造。

68.園林是自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術利用多種技術和藝術手法，將山水、花木、建筑等組合成為統一的實體形象。園林藝術在廣義上是建筑藝術的一種類型。園林藝術的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

69.（選擇三種即可）（1）摹仿說。這是一種最古老的藝術起源理論，認為藝術起源于人類對自然或現實生活的摹仿，柏拉圖、蘇格拉底均持此說。（2）游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為，藝術起源于人類具有的游戲本能，人類具有過剩的精力，可以運用于沒功利性的活動中，體現為自由的游戲。（3）表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為，藝術起源于人類情感情現和交流的需要。（4）勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為，藝術產生的根本動力和原因在人類實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐中。

70.22.

①形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復雜心理活動。

②形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創造性是指在原有思維材料基礎上促成新形象或新意境的生成。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

72.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

75.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

76.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

78.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

79.(1)藝術作品從縱向來分析可以看作是三個層次：藝術語言、藝術形象、藝術意蘊。藝術語言是創造主體在特定藝術種類的創造活動中運用獨特的物質材料和媒介按照審美法則進行藝術表現的手段和方式。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式是通過審美主體與審美客體的相互交融并由主體創造出的藝術成果。藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。(2)藝術作品的三個層次之間互為聯系構成統一的整體而且又具有各自相對獨立的意義和自身的審美價值。一般來說藝(1)藝術作品從縱向來分析，可以看作是三個層次：藝術語言、藝術形象、藝術意蘊。藝術語言是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出的藝術成果。藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創造的結果。(2)藝術作品的三個層次之間互為聯系構成統一的整體，而且又具有各自相對獨立的意義和自身的審美價值。一般來說，藝

80.(1)審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創造新的藝術形象或意境的過程。審美想像是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯想有著密切的聯系聯想往往能激發藝術家的想像。想像與聯想可以相互交叉與融合。(1)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或意境的過程。審美想像是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創造性想像，藝術家的創造活動主要依靠創造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯想是指審美主體由當前所感知的事物引發而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯想有著密切的聯系，聯想往往能激發藝術家的想像。想像與聯想可以相互交叉與融合。

81.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

82.結合具體的文藝流派，須得出以下觀點。（1）在藝術發展的各種因素中，繼承和創新是一對重要的范疇和基本的規律。（2）藝術在它的發展過程中其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。（3）藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的吸收和接受，以及對其他民族和國家優秀文化和藝術成果的吸納。藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。（4）藝術發展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術發展過程中，繼承是手段，創新是目的。（6）創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕，創造出新鮮的藝術品，以適應新時代的人們對于審美文化和藝術的要求。

83.任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此藝術創作從主客觀兩個方面看都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品只能作為今天創作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感而且要對社會生活作出判斷和評價從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗任何藝術作品都是藝術家對于社會生活的能動反映和藝術創作的產物。因此，藝術創作從主客觀兩個方面看，都與社會生活有著十分密切的關系。(1)社會生活是藝術創作的源泉和基礎。古代的、外國的作品，只能作為今天創作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術家本人作為創作主體，總是屬于一定的民族和時代的。藝術家在進行藝術創作時，不僅需要從社會生活中汲取創作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，從主觀方面折射和體現出社會生活對藝術家本人的影響。藝術世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術家人生閱歷和生活實踐經驗

84.關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源關于藝術發生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源

85.共鳴原為物理學概念指兩個振動頻率相同的物體因共振而發聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通產生大致相仿的情感。這時鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動產生一種強共鳴原為物理學概念，指兩個振動頻率相同的物體因共振而發聲的現象。藝術鑒賞中的共鳴，是藝術鑒賞高潮階段產生的一種心靈感應現象，指的是鑒賞主體(讀者、觀眾、聽眾)與鑒賞客體(作品)之間思想情感上的交流呼應、融會相通，產生大致相仿的情感。這時，鑒賞者的主觀世界由于充分感受和領悟而與藝術作品的藝術世界形成深層審美溝通，并以藝術作品為中介而與藝術家的主觀世界形成深層審美溝通。藝術鑒賞中的共鳴一般有兩種情況：一種是鑒賞主體在鑒賞藝術作品時，為藝術家的思想感情、理想愿望以及藝術品中所表現的人物命運深深打動，產生一種強

86.藝術家的審美創造能力既是指藝術創作中的發現能力，而且也是藝術家創造藝術形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術家來說，審美創造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術家重要的素質，這是藝術創造的開始。藝術家應該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應當在現實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術創作絕對不能離開想象，想象是人的創造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創造性的活動，絕不能產生價值的作品。只有經過深思熟慮，藝術家才能把他集聚在身心之內的東西遷移到意識領域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術技能

藝術技能是指掌握和運用某一具體藝術種類的專業技術和技法的能力。專業技術包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業技法創作一件藝術作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術家修養的幾個方面，是藝術家進行獨創性的藝術創作所必須具備的條件，也是藝術家應畢其一生進行修養的三大方面內容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結合在一起的，表現出藝術家特有的藝術創作才能和水平。

87.①藝術作品中的再現指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。再現著重反映對象的客觀特征一般表現為藝術家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪感性的、理解的因素比較顯著在創作手法上偏重于寫實和逼真即追求感性形式的完美和現象的真實；在藝術創作傾向上偏重于認識客體再現現實。再現具有平易近人、真實寫照、形神兼備等特點一般為觀眾所喜聞樂見。②表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。表現重視主體意識重視表現個性和自我。表現是藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審