1、外國漆藝史概說（一）中國是世界上歷史最悠久、文明進程最早的國家之一，中國優秀的傳統文化，在相當一段時間內影響了其他國家，特別是周邊國家。中國的漆器和其他文化一樣，對周邊國家的影響是明顯的，早在兩漢時期，漆藝就開始流傳到國外，如朝鮮、日本、緬甸、印度、孟加拉國、柬埔寨、泰國等亞洲國家。漆藝再經波斯人、阿拉伯人和中亞人傳到歐洲一些國家。中國與歐洲的新航路發現以后，葡萄牙人、荷蘭人等又不斷地把我國漆器產品販運到歐洲其他國家，中國漆器開始深受歐洲人的喜愛。17世紀以來，英國、法國、德國、意大利等歐洲各國競相學習和仿效我國的漆藝制品，他們在學習、借鑒的同時，也不斷創新、發展，逐漸形成了具有本民族特色的漆

2、器工藝風格。可以看到，世界漆藝的進步與發展，與中國漆藝的傳播、影響是分不開的，中國輝煌燦爛的漆器工藝為促進世界人類文化發展、文明進程，作出了重大的貢獻。一、亞洲的漆藝1、日本漆藝概況在中國傳統文化影響下成長起來的周邊文化形態中，日本、朝鮮及東南亞與中國的淵源最深。在與中國的交往中，日本接受中國文明的歷史要略晚于朝鮮，漆器工藝的歷史也要更晚一些，但日本漆藝自江戶時代起的進步發展卻是極其迅速的。目前在日本發現最早的漆器約在公元前392年。公元前86年漢昭帝廢除真蕃、臨屯、存玄菟、樂浪等部。樂浪海外的倭人（日本人）通過樂浪與中國接觸，漢文化開始輸入日本。大和時代和飛鳥時代（552-645年）守斗古王

3、子信奉佛教，聘請了朝鮮高麗最好的漆工，建立專做佛像的漆工部。松國權六的漆藝講話載：“飛鳥時代的藝術，被認為是接受了從朝鮮傳來的中國南北朝的文化藝術。當時朝鮮的高麗和百濟的漆藝，可以說是從樂浪漆藝中接受了強烈的影響。”唐代天寶元年至十二年（742-753年），我國的鑒真和尚六次東渡日本，帶去了我國輝煌燦爛的唐代文化，其中包括大量的優秀夾纻、脫胎漆器工藝品，對日本的影響很大。另外金銀平脫、描金、螺鈿等髹飾技法也先后傳入日本。在以后宋、元、明清時期，中日兩國進行了多次漆藝交流。作為文化交流或國家使節訪問，我國多次贈送漆器給日本。例如，日本史料記載宋代淳熙九年（1182年），浙江著名漆工匠陳和卿和明州

4、（今寧波）石刻工匠伊行末抵達日本，帶去雕漆香盒贈送給奈良市東大市作為佛具。經由商舶流傳到日本的我國雕漆，也引起了日本漆器匠師們的興趣。另據記載，宋真宗大中祥符八年（1015年），日本僧侶念救從我國回日本后，為天臺山佛寺募捐施物，其中日本左大臣滕原道長贈送的施物中，有螺鈿蒔繪、蒔繪漆器作品數件。元代（1182年）浙江僧侶無學祖元攜帶漆器90余件，其中雕漆43件，應邀赴日本講學。元代的雕漆對日本的漆器產生了很大的推動作用。另一方面，日本的蒔繪漆藝也對我國的漆器工藝產生了重大影響。清代末期1907年日本原田教授應邀到我國的福建傳授漆藝，1924年福建漆藝大師李之卿去日本原田所在的長崎美術工藝專科學校

5、研習漆藝，1936年沈福文先生也東渡日本，進入松田漆器研究所學習漆藝。20世紀80年代起中日漆藝交流更為密切，雙方互派留學生，漆藝學者互訪，舉辦漆藝交流展等。目前，日本漆藝在工藝、材料、加工、設備等多方面已在世界上確立了領先地位。20世紀90年代初開始舉辦的“石川國際漆藝作品展”已具一定的國際影響，在一定程度上為推動各國漆藝進步和世界漆藝的發展起到了積極作用。2、朝鮮漆藝概況中國漆藝對朝鮮的傳播和影響，要早于日本。從大量的文字史料與出土實物看，古朝鮮是受中國的政治、文化、經濟影響最大的國家之一。早在西漢時期我國漆器對古代朝鮮就有所影響，朝鮮在這一時期開始出現大量的漆器產品。20世紀二三十年代，

6、在朝鮮樂浪地區先后出土了上百件漆器，其數量之多，品種之豐，工藝之精，保存之完好，實屬罕見。這些出土的漆器，都不是朝鮮樂浪地區的本土產物，而多為我國漢代漆器，應該是漢時的政府官員及外交使節帶入朝鮮的。然而，朝鮮在接受中國漆藝技法的同時，也逐步建立起了自己的本土漆藝體系，并在不同歷史時期制作了富有朝鮮本民族文化特征的漆藝作品，例如朝鮮高麗時期的螺鈿鑲嵌技法、玳瑁鑲嵌技法、金銀線環形鑲嵌技法等。這些技法，雖源自中國，但工藝上已不遜色于中國。20世紀中葉以來，朝鮮半島南北部分制。不過，漆藝生產作為民族傳統手工藝技術，歷來都受南北雙方的重視，并得到保護和發展。只是我們對朝鮮半島北部目前的漆藝現狀了解甚少

7、。韓國非常重視作為本民族文化象征之一的漆器藝術，目前在韓國，多所大學內開設漆藝專業課程，培養了大指優秀的漆藝設計、制作人才。政府還組織專門人員從事漆材料的改良和開發研制，不斷提高和完善漆藝水平。目前，韓國的漆藝作品，尤其是現代立體作品，非常突出，備受世界同行關注。今天，中韓漆藝交往密切，互派留學生逐年增多，展事頻繁，雙方為富有悠久歷史的傳統漆藝都在作出努力。3、亞洲其他國家及中東地區的漆藝概況(1)越南：史書記載，越南早在15世紀就與中國開始漆藝交往，后黎時期(1443-1460年)曾派出一位叫Tran-tnong-Cong(中文譯音叫譚相功)的使節來中國考察并學習漆節，回國后，在越南京都地區

8、推廣。此人至今仍被認為是越南的“漆祖”，年年受到人們的香火奉祀。越南的立體漆器比較一般，胎骨早年多見木胎，后來有金屬胎和竹、紙、皮胎，以皮胎較為突出。雕漆和螺鈿、蛋殼鑲嵌工藝常見。越南的漆藝成就，主要表現在磨漆畫方面。越南的磨漆畫起始于20世紀20年代，越南的一批美術工作者和印度支那美術學院的學生，將傳統的漆藝髹涂工藝和漆藝材料，大膽嘗試運用到平面繪畫中，創作出以漆作材料，表面磨平推光的平面繪畫作品。越南磨漆畫在表現內容、形式語言、材料運用、制作工藝等方面經過數十年的實驗與探索后，創立了灑金、雕填、嵌蛋殼、彩繪、變涂、研磨等一套自己的磨漆畫表現技法體系。越南將繪畫與漆工藝結合，創造了現代磨漆畫

9、，早于世界其他國家。不可否認，越南的磨漆畫極具本民族特色，對中國現代漆畫創作的啟示和現代漆畫的獨立進程，起到推動作用。(2)緬甸、泰國、印度：緬甸、泰國、印度都有自己漆藝發展的歷程，都有反映自己本民族的漆藝作品。緬甸是東南亞地區最早發現有漆器遺址的國家。緬甸髹涂器物的漆液采集于漆樹，漆器多于做工精細的竹、藤等編織器型胎骨，其中以馬鬃編織作為胎骨的漆器為上品。緬甸的編織類漆器的主要品種是各類實用性的精巧的餐飲器、化裝盒、多層食品套盒、分層與隔斷的檳榔盒、首飾紋飾盒、化妝盒等。緬甸的木胎漆器，比較一般，制作工藝也較為粗糙，緬甸漆器的色彩多為紅、黃、綠色，漆器的紋飾常用類似“識文”、“彰髹”、“變涂

10、”的混合做法，即先用黏稠度適中的漆液描出紋樣，干后滿髹色漆，再干后，研磨出紋樣，最后做光潔處理。另一種更具緬甸特色的做法是：用不同的色漆依次在滿髹在編結的骨胎上，干后研磨出編織肌理，顯現其不同色漆的“斷面”，形成精致有趣的圖案。緬甸漆器中有一種極富表現力的和“漆味”很濃的作品，表現手法似中國和日本流行的枸醬，即：在每一層都刻劃紋樣，嵌入色漆，依次磨平，反復制作。這種紋樣層次豐富，色彩敦厚含蓄。泰國的漆器多見用于書寫各類經文的漆板和存放經函的箱奩。箱奩往往通體裝飾華麗豐富的圖案，圖案內容都源于各類佛教故事，有些漆器繪有泰語版的印度羅摩史詩。泰國的金飾漆器比較多見，早期的漆器用金要多于晚期。另外泰

11、國皇室用的一些漆器家具，在工藝制作、材料選用方面都有上乘的表現。人們對早期印度的漆器了解很少，17、18世紀印度與波斯往來密切，印度的漆器受印度南部的德克賽姆藝術的影響，漆器制作工藝一般，圖案紋樣繁復、細膩。漆器制品多為小件日常工藝品，如首飾盒、手杖、木制書封等。3）伊斯蘭：中東地區伊斯蘭的漆藝，如同陶器、玻璃器、地毯、鑲嵌工藝、銅器等一樣，都受到伊斯蘭裝飾藝術的影響。在伊斯蘭世界，漆的用途相當廣泛。在器物的保護、日常生活用品、建筑物裝飾、印刷、繪畫、工藝制品等方面，漆都有廣泛的運用。伊斯蘭漆工藝的起源，雖至今仍是一個有爭議的話題，但有資料表明，運用漆液制作顏料，進行繪畫，保護畫面，在13世紀

12、的小亞細亞，就已出現。到了15世紀的赫拉拉、17世紀的土耳其、16與17世紀的伊朗，以及再往后18-20世紀伊朗的卡亞時期，繪畫中開始有了漆（油漆）的使用，漆可以使顏色增輝和保護畫面。運用漆藝，進行書籍裝幀則是波斯漆工藝的一大特點，書籍的封面裝幀，就是一件精美的漆畫和漆器作品。二、歐洲漆藝東方漆器傳入歐洲的時間大概是在15世紀末。據記載，當時意大利的威尼斯港是最早連接歐洲與外部世界商貿的港口。大概在16世紀30年代，葡萄牙、荷蘭商人把中國、日本、印度的漆器通過海運，輸入歐洲。東方的漆器，立刻引起歐洲人的興趣。歐洲漆藝的興起，是在17世紀60年代，當時歐洲喜歡東方漆器工藝品的人越來越多，為了應付

13、日益增多的客戶定單，歐洲當地的一些工藝師、工匠們開始研制、模仿由東方傳去的漆器，規模由小見大，從模仿造型、紋樣、材料、工藝到逐漸形成了自己的獨立風格，歐洲的漆器產業便應運而生了。意大利、法國、英國、德國等是進行漆器生產制造的主要歐洲國家。當時，中西混合的“羅可可”漆藝風靡整個歐洲。歐洲較早時期用油漆仿制中國的漆畫作品“中國風景”，至今仍完好地保存在哥本哈根。一時在歐洲，研究中國漆藝之風達到了空前高潮，大量的論文、制作心得、工作手稿、札記等不計其數，現存的漆藝方面的論著與介紹有髹涂工藝、中國樣式設計新編、具有中國特征的新式設計、東方漆器新編手冊等。歐洲藝術家對東方漆藝的研究是開放的。他們在中國漆

14、藝技法與風格研究借鑒的基礎上，興一反三、融會貫通，結合本民族的特點，進行改良與創新，采用多種漆器胎料，如金屬、皮、紙、木等，而在漆涂料上，也進行各種技術革新，使漆藝材料與技法更加豐富多樣。目前歐洲國家除在現代漆木家具、漆藝裝修上有不斷的發展外，亦有為數不少的藝術家擁有自己的漆藝工作室，他們勇于探索各種新的表現手法，將各種便捷的涂料與各種新的材質綜合運用，創造出頗具時代氣息和極具個性的漆藝作品。1、意大利的漆藝中國、日本的大量東方工藝品包括漆器品最早是通過威尼斯港傳入意大利的。由于特殊的地理位置，威尼斯成為歐洲最早的漆器生產地，當時的手工工匠人組織了名為“蒂朋托諾”的專業社會。到了16世紀晚期，

15、威尼斯漆器制作作坊普遍，漆器生產業成熟，漆器品種已十分豐富，有梳妝匣、首飾奩、鏡架、樂器、餐飲器、畫框、花器、家具、擺件飾品等。漆器的工藝，主要以木制為主，也有亞麻纖維及皮胎。裝飾手法多見于彩繪，和金屬、骨片鑲嵌等，圖案早期受波斯、摩爾的影響，中后期可見東南亞紋樣風格。意大利人在手工藝制品的設計與制作上，歷來是有天分的，很多工藝設計師對家具設計的熱衷度尤其高，因此帶動了漆木髹涂的發展。意大利是最先將東方的髹漆工藝技法，運用到自己的家具制作中去的國家，髹涂工藝在意大利的另一突出表現是被廣泛運用到室內裝潢中。意大利人運用漆藝，對門板、門套、窗臺、窗套、護墻板、天畫板、廊柱和家具、器物等進行裝飾。這

16、種將漆藝全方位應用于建筑、室內裝修、家具制作的狀況，是當時意大利最時髦、最流行的做法，據統計，1754年的一年中，威尼斯就有25家興隆的漆器作坊，到1773年，上升到49家之多，許多宮殿、別墅、住宅的室內漆藝裝修，并全套配置家具、器皿。它們均具有明顯的中國式風格。這種將漆藝全方位應用于建筑、家具及日常器物的系列設計與制作，無疑對意大利漆藝發展起到了推動促進作用，對世界設計領域亦有啟迪意義。2、法國的漆藝法國的漆藝要略晚于意大利，1664年法國人建立了自己的“東印度公司”，從事有規律的與東方的貿易活動，開始直接輸入東方的漆器。最早的法國漆器作品出現在17世紀，當時的瑪麗王后十分贊賞和青睞東方的漆

17、器制品，為此專門雇人“用中國的漆器法”來制作漆器。路易十四對東方藝術一向情有獨鐘，對方的漆器更是嗜好有加，皇室貴族也對東方的漆器愛不釋手。一時，東方的漆器價格猛漲，供不應求。歷史上，法國著名皇家用品漆器作坊，是法國最為突出的漆器制作中心，專門制作供皇室需要的漆器制品。1672年，漆工藝被指定為“中國式漆藝制作法”，開始階段，主要仿效東方的漆器工藝，特別是中國的漆器工藝進行生產制造。到了后階段，法國的漆藝制品在大量借鑒東方漆器制品工藝的基礎上，開始了自己的探索與創新，所制造出來的漆器作品無疑具備了明顯的法蘭西文化特征。值得一提的是法國漆藝界馬丁兄弟家族，據傳其制作的漆器作品，無論是材料工藝、品味

18、情趣都與東方的漆器制品“難分高下”。馬丁兄弟的精湛技藝備受皇室的青睞，1741年與1784年兩次奉旨裝飾凡爾賽宮。馬丁兄弟還為其他貴族裝飾別墅、宮邸，并修復各種漆器收藏品。馬丁漆器的聲名還傳到了國外，據記載，1747年德國皇室聘請馬丁家族為他們裝飾皇宮的部分廳室，并給予其好評。除了專為皇室服務外，馬丁兄弟工場還制作了品種廣泛的各類日用器物；從家具到盥洗盆，從球狀器皿到小鼻煙盒。它們的工藝講究，表面處理精致，器皿胎骨多為紙漿燒鑄而成，紋布既有中國式圖案，也有法國鄉村風景畫，深受法國人的喜愛。18世紀末，法國人因為時尚改變，不太喜歡漆器了。無論小馬丁們如何努力，他們久負盛名的漆器也無人問津。之后，人們便再也打聽不到有著這個家族的任何消息了。自19世紀以來