1、精選優質文檔-傾情為你奉上精選優質文檔-傾情為你奉上專心-專注-專業專心-專注-專業精選優質文檔-傾情為你奉上專心-專注-專業雪國讀書筆記4篇 雪國是歷史上最唯美的諾貝爾文學獎獲獎作家的作品，雪國里的駒子，一個讓人憐憫的女人，也許島村對于她許多的也是這份感覺吧。下面橙子要分享給你的是雪國讀書筆記。歡迎欣賞學習。 雪國讀書筆記1 其實一直以來我對日本的很多東西都是很反感的。其中的原因自不用說。但是當我看到日本著名的作家川端康成寫的散文臨終的眼時，給我極大的震撼。之后我知道了他的小說雪國。 川端康成自小成為孤兒，歷盡人世滄桑和炎涼世態，養成了一種孤獨沉默的性格，對于世事采取漠然的態度。為此，他早期

2、作品，如伊豆舞女和招魂祭典一景等，還蘊含著對下層婦女的同情，在一定程度上反映了某些社會現象。 雪國這本書買了后，看了好幾遍，看完之后，我問自己，看完后自己有何感覺，我告訴自己，沒有感覺。是的，看完之后，心底沒有留下幾個特別印象深刻的人物和與之發生的事情。但是唯一覺得的就是作者細致的景物描寫。猶如，電影畫面中那些唯美的影象，人已經不是關鍵的因素。他們都是一些帶你走如畫面的線索而已。其實，這里邊有很多關于日本一些極具地方特色的地方風土人情描寫。反而，讓我想起了簡愛中，對于那個陰郁的陰天的描寫，低矮的舊式城堡，有著陰霾的天，自己一個人躲在小房間窗簾的后面看這書，那個時候看著這一段的時候，只是覺得那個

3、景物和人物的心情完全融合在一起了。 川端康成的雪國凝聚著作者十二年的心血，雪國中的每一個意象都有著豐富的寓意和象征。作品中作者著力描寫的無聲的雪國在作品中是一個重要的自然角色，雪國四季的自然景色奇妙般地襯托了小說中的人物形象；“雪”的潔白是日本美學觀念的體現，日本傳統美的象征，而“雪國”則是川端為其營造的最后一塊棲身的凈土。雪國的晶瑩剔透、豐富多彩也象征著有過燦爛文化的日本；葉子象征著作者的終極理念，在這里體現為日本傳統。和葉子一樣，行男也隱喻了傳統的日本文化，行男和葉子是一體的。行男這個名字暗示著作者對漸漸離去的日本傳統的哀悼，葉子生命的終結也寓意著作者對日本傳統文化可能消亡的命運的深沉擔憂

4、。島村象征著外來文化對日本文化的窺探和關照，實為西方文明的隱喻。在駒子火一般的愛情、葉子“內在生命在變形”的死亡、雪國魔力的感動下，他仿佛置身于銀河中的靈魂最終受到了深深的浸潤，這也象征著日本文化對外來文化的感化力量；駒子有著雙重的身份，象征著面對外來文化壓力時無力的傳統維護者，是作者的化身；同時也隱喻作者在接受外來文化時的矛盾和復雜的心情。 作家以富于抒情色彩的優美筆致，描繪年輕藝妓的身姿體態和音容笑貌。并巧妙地用雪國獨特的景致加以烘托，創造出美不勝收的情趣和境界，使人受到強烈的感染。而看雪國的時候，其實，心情是安靜的。因為沒有特別大的人物矛盾沖突，所以沒有了心情的起伏。就如同一個人在靜靜的

5、欣賞著那一方的雪景。從作品，偷窺作家，直覺告訴我，那一定是一個有著對純美的東西有種偏執的人。一個人總是在現實和精神上游走，對于駒子。他描寫了很多，但是印象反而沒有對葉子的印象深刻。雖然，倔強的葉子只是在開頭和結尾中出現。但是第一次的出現如果以純美來形容的話。那么，最后一次的從二樓跌落時候，那個場景可以用凄美來形容，但是那一次的跌落就像個慢鏡頭，段落不多，卻給人印象深刻！ 雪國讀書筆記2 “穿過界縣長長的隧道，便是雪國。夜空下一片白茫茫。”川端康成在書的開頭這樣寫到。讀過許多日本作家的書，芥川龍之介，大江健三郎，三島由紀夫，甚至是頗為中國讀者喜愛的村上春樹，我卻獨愛川端的文章。喜歡他美得到了極致

6、的文筆，喜歡他文字間游走著的淡淡的憂傷，喜歡他筆下純潔的沒有一絲污垢的世界。我一直以為，在那個戰火紛飛，硝煙四起的年代仍能寫出這樣不染塵埃的故事的作者，生活一定是優雅而富裕的。實則不然。 他從小失去父母，無依無靠，過著寄人籬下的生活。一貧如洗的家境使他初戀受阻，失意的他在獨自旅行的途中偶遇了舞女鶴子，鶴子清純美好，天真活潑，讓沉浸在悲傷中的他傾心，而鶴子也喜歡上了這個沉靜的大男孩?？墒窃谀莻€年代，舞女是卑微低賤的下等人，而他卻是受過良好教育的學生，這樣擁有截然不同身份地位的兩個人，是無法被旁人理解并接受的。最終，他只得忍痛與鶴子分別。為了懷念這段感情，他用自己的親身經歷創作了小說伊豆的舞女，小

7、說中純潔的愛情故事至今仍感動著每一個讀者。比起伊豆的舞女中清純的代子和她無暇的愛情，雪國的基調無疑是哀傷荒涼的，背景也更復雜。主角“我”，島村先生，是一位住在東京，靠繼承遺產無所事事的作家?！拔摇痹诼眯兄裂﹪耐局?，寄宿于溫泉旅館，意外的遇到了五等藝伎駒子和他的妹妹清純美麗的少女葉子。 駒子年輕又富有活力，“玲瓏而懸直得鼻梁，雖顯單薄些，但在下方搭配著小巧的緊閉的柔唇，宛如美極了的水蛭環節。兩只眼睛，眼稍不翹起也不垂下，像有意描直了似得，恰到好處的鑲嵌在兩道彎彎的濃密的短眉毛下。借助著”我“的眼睛，作者描繪了這樣一個生長在雪國，卻又帶著幾分煙花巷氣息的女子。彼時，與島村第一次相遇的她還只是旅店

8、的女侍，如今卻為了為未婚夫賺療養費而賣身為藝伎。駒子的身上，散發著兩種氣息，既有山野女孩子的無拘無束，大膽直率，又有作為藝伎的嬌柔嫵媚。她可以在”我“面前莫名的抽泣，多愁善感的埋怨，告訴我不幸的身世遭遇，甚至向我說出自己本不愛行男，和他訂婚只是為了滿足師傅的心意，也可以在分別時笑著對我說”下次別忘了把夫人一同帶來“ 這樣年輕，大膽，渴望愛情的女孩，駒子毫不掩飾自己對島村熾熱的感情，而對于已有家室的島村來說，與駒子的相遇并不算什么，他是漫不經心的。島村觸碰到的駒子，是冰冷的，當她把臉頰貼在島村的掌心，島村撫摸著她稠密的黑發時，感到的是雪國之夜的寒峭。駒子與島村之間，永遠隔著一層薄薄的，卻又無法戳

9、破的膜，這注定他們一直在分別。在我眼中，駒子與島村之間根本沒有什么所謂的愛情。 島村，這個來自東京的男子，出現在白茫茫的與世隔絕的雪國，駒子眼中的他，作為一個異性，無疑是新奇的，也許駒子因為寂寞，因為逃避行男，才會不由自主的接近他，甚至于愛上他。而對于島村，駒子只是棲身雪國這個冷清之地的一個不諳世事的藝伎，島村離開了雪國，還會記得駒子么？雪國的一切都是寒冷的，就連春季，也殘留著殘冬留下的寒意。駒子在行男去世之前竟不愿意回去再看他最后一眼，島村與駒子分離時既無悲傷也無難過，他甚至未曾留戀；葉子從火場墜落死去，島村心里只是也只有震驚 有人說川端康成筆下的一切都太美好，如水中花，鏡中月，可望而不可及

10、。也有人說，雪國太頹廢，太消極。無論怎樣，雪國帶有的淡淡的憂傷和字里行間流露出的悲觀，消極的情緒是不置可否的，但這也正是美好到了極致的表現。川端康成一直極力渲染人性之美，無論代子，駒子還是葉子也好，她們都不曾受過半點世俗的熏染。然而，最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹”。他本人，卻在多年后的一天，在工作室里打開了煤氣閥門，結束了自己的生命。 雪國讀書筆記3 雪國是我最喜歡的一部川端康成的作品，雪國是一部富有詩意的作品，風景如畫的北國景色與主人公的內心融為一體，雪國整體給我的感覺是平緩而抒情的，但雪國里有一個地方給我的沖擊力特別的強，也是我認為整部中篇小說的高潮，便是葉子在一場大火中逝去生命，駒子那

11、悲痛欲絕的神情，那撕心裂肺的哭聲，給了我很大的震撼力。葉子的死亡預示著一種幻想的美好人性的破滅，川端康成筆下的葉子是一位善良又潔身自好的女性，其實葉子和駒子在小說里面臨著一場相同的生活處境，但葉子從始至終也沒有淪為藝妓，顯然作者把葉子和駒子進行了對比，駒子是“實”的，那么葉子便是“虛”的，面對那樣惡劣的生活環境，葉子又怎能獨善其身，潔身自好呢？這只不過是作者對比駒子產生的美麗幻想罷了，因此川端康成對葉子的描寫其實并不多，用了一種淡化的處理方式，你可以感受到這個人物的存在，但又不能過多的了解，給人一種琢磨不透的虛無飄渺的感覺。 駒子是雪國中最重要的一個人物，駒子從一位社會底層的鄉村女子，最終為了

12、給毫無感情的未婚夫治病完完全全的淪為了一名藝妓，駒子以其說是為未婚夫淪為藝妓，還不如說是生活的壓力，把她一步步的逼上了這條路，如果像葉子那樣生活，可能只能是提前的死亡。駒子渴望“正正經經”的生活，渴望美好而真正的愛情，希望找一個愛自己的丈夫。她對島村是有一種期待的，而這種期待在駒子身上表現的越來越強烈，但駒子的這種愿望破滅時，最終便是駒子人性的毀滅，駒子的刻苦學習，勤奮練習三弦，讀小說等等努力，都是徒勞無獲的，不能讓她的生活發生根本性的變化。 島村雖然對駒子的遭遇有著同情心，但早有妻子的島村無法實現駒子的愿望，雖然駒子熱烈般的愛著島村，但島村最多把駒子當做是朋友罷了，只是他在旅途中無聊消遣的玩

13、伴，在駒子身上展現了對于美好生活的渴望、渴求和對于生活的熱愛，而島村身上展現出一懶散、懈怠悲哀著生活在虛無中，島村和駒子對于生活的態度是完全的不同的，形成了強烈的對比，也從側面烘托了駒子身上所具有的美好的人性。 川端康成在雪國中運用了西方的現代主義和日本傳統文學的多種藝術手法，創造出了一種悲中有美、美中有悲的獨特意境。 雪國讀書筆記4 雪國是川端康成的代表作之一。它講述了一個坐享祖業的男子島村在旅行中與藝妓駒子和一直處于圣潔狀態的女孩葉子的故事。兩個女孩，一現實，一虛幻；一熱烈似火，一清冷似冰；一如夏花絢爛，一如秋葉靜美。她們性格設定的明顯差異，以及一男兩女的情節模式，很容易讓人想到張愛玲的名

14、作紅玫瑰與白玫瑰。 駒子在與島村的關系中，一直是居于主動地位的。或許從一開始，當島村以“談話者”的姿態進入的時候，她內心就已經情愫暗生了。他們的相見只能一年一次。于是駒子相當珍惜見面的機會。她陪宴也好，醉酒也罷，都不忘幾乎每天去見島村，哪怕為了躲著人得從偏僻的山路行走、得藏進壁爐里，哪怕她嘴里總說大概沒時間過來，哪怕每次只能匆匆來又匆匆別過。她是愛島村的，即使知道這樣的愛無法改變他的“過客”身份。這樣激烈的感情與嬌蕊類似。在張愛玲筆下，這是一位可愛的、妖冶的、聲名不好的甚至有些放蕩的女人。她出場時是王太太，有富裕的老公，和安逸的生活。但在跟振保相處的日子里，或者是由性生愛，或者是日久生情，她竟

15、然愛上了他。她跟老公攤牌，說要離婚，即使最后沒能跟振保在一起，也結束了這段婚姻；她在振保暈睡時在他病床前哭，在他醒來時默默走掉。某種意義上，這次她用了真心。就如她最后成了朱太太抱著自己的兒子在電車上跟振保相遇的時候說的，他教會了她很多原以為生命里不存在的東西。 這兩個女人都對自己的愛人有期待而無要求，愛得直接純粹。但這樣的愛情是有前提的。對于駒子來說，且不說行男是不是她為了救助而甘為藝妓的未婚夫，行男的行將就木之驅和最后的死亡使得她完全可以自由地愛島村，可以幾乎無顧忌地表達。而嬌蕊與振保的愛更是萌生在嬌蕊的丈夫出差去新加坡的這段男性空缺的時期。這期間的嬌蕊是相對自由的。而且，她有夫之婦的身份為

16、振保提供了足夠強大的安全感和說服自己跟她的重要理由。這幾乎可以說是這場紅玫瑰之戀發生的先決條件。很難說振保是否愛上了嬌蕊，不過這至少是讓他難以忘懷的一個女人。而島村大概是喜歡駒子的，因為她的潔凈。這是川端康成反復強調的最初的情感動因。經常被引用的一句話是“女人給人的印象潔凈得出奇，甚至令人想到她的腳趾彎里大概也是干凈的”。以嚴寒的雪國和極度難得的縐絲作為象征性的襯托，除了與日本向往冷寂的藝術追求相關外，或許也是為了凸顯駒子雖是藝妓卻有著不一般的凈。 川端康成是借“雪國”這樣一個旅行的時空，展示了一場純粹的愛戀。而張愛玲是在平常生活的裂縫中，安插了這樣的故事。雪國有強烈的非現實主義的色彩，島根的

17、形象很弱。只是在行文間隱約提到，他家境大概不錯，在東京有家庭，懂些藝術。如此淡化的男性形象，使人覺得，他的被創作似乎就是為了與駒子的相遇和相愛。作者只不過借了他的眼睛和心，未曾想賦于他太重太多的東西。而振保是普遍意義上的好男人，他的形象很充實。英國留學歸來，不錯的工作，家里有弟弟有母親。男性形象的差異性不好生硬比較，但這樣的設置使得雪國有些類似中國古典文學中的“游仙”題材，是存在于異空間的想象；而紅玫瑰與白玫瑰便不得不墮入繁重的塵世生活當中，無處超脫，無法自拔。前者的結局是上揚夢幻的，而后者只能肉身沉重。這可以從葉子和煙鸝的形象分析中見出端倪。 葉子在雪國中一直是有些虛幻的存在，她若隱若現，卻

18、承擔了島村心目中近乎女神的形象和整篇文本中懸念沖突的集中體現。她是誰？她是關心她弟弟的姐姐，或者似乎是將行男照顧得無微不至、旁若無人的情人，亦或者還是與駒子不甚交好的情敵。但同時，她柔弱，她有著好聽的聲線，她癡心，她不是藝妓。她每次都在島村的視野中飄然而過，愁情滿懷，欲語未盡。如果說駒子還是可感有觸的女人，那么她只能盡似于仙，或者更確切地說，尤物。不只是島根對她有很多疑問，讀者也是。而這些疑云，隨著作者對她向善、向美這兩個維度的描繪直接有些失真卻又確切地成全了她的“神性”。這就似乎注定了她不能跟著島村去東京，她只能逝去，因為有神性的東西總是不能融于世俗的。所以她喪命了，在一場火災中。對她生命終

19、結的場景的描述顯得凄美悲壯，“女人的身體，在空中挺成水平的姿式”，“葉子落下來的二樓臨時看臺上，斜著掉下來兩三根架子上的木頭，打在葉子的臉上，燃燒起來。葉子緊閉著那雙迷人的美麗眼睛，突出下巴頦兒，伸長了脖頸?；鸸庠谒菑垜K白的臉上搖曳著?！倍枰⒁獾氖?，面對這樣的死亡，川端康成用了這樣的描寫“不知為什么，島根總覺得葉子并沒有死。她內在的生命在變形，變成另一種東西。”川端康成有著與文本中島村相似的經歷，且不說在島村身上有著多少主體投射，川端康成就是借島村的感覺告訴讀者，她并沒有死。那她變成什么了呢？或者蠶，或者仙，大概是隨著神性飛升了吧。她本就是“葉子”，本就該長存著，就算以飄零的姿態。 而作為振保的妻子在的煙鸝相對于葉子的精彩來說，就顯得相當淡漠了。如果說以葉子作白玫瑰是突出其圣潔的話，那么煙鸝的白就只能是扁平、單調。雖然張愛玲在開篇就說，“振保的生命里有兩個女人，他說一個是他的白玫瑰，一個是他的紅玫瑰。一個是圣潔的妻，一個是熱烈的情婦普通人向來是這樣把節烈兩個字分開來講的?！钡苊黠@，煙鸝給人的感覺沒有圣潔，只有乏味。她是女學生，她最開始的時候有著少女的美，也與婆婆相處融洽，但這樣或許由于新鮮產生的正面效應太短暫而很快就消失了。她因生女兒很吃了些苦頭而覺得可以發些脾氣，婆婆卻以為她未能生兒子所以不待見她，于是終于