1、備 課 紙年 月 日 課 題靜物寫生課時數8授 課 日 期第14周,星期125,第 節目的要求通過靜物寫生練習，了解靜物組合的一般要求，掌握組織和布置靜物的一般方法。探索形體結構特征。色調變化及物體質感、量感的一般規律，明確畫調子的任務，逐步掌握素描的全面因素，提高構圖和造型的能力。重點與難點靜物組合的原則；質感、量感的表現授課方式講授、示范、練習備課日期: 年 月 日板書設計一、 靜物寫生的意義二、靜物組合的原則 (1)體現生活氣息，合乎情理。(2)有中心、有變化、有對比。(3)光線和背景。(4)構圖的形式美。三、要點把握1、色感與明度2、質感的表現3、量感的表現作業布置完成一張靜物寫生課后

2、小結靜物寫生的重要在于怎么表現物體的質感和色感一、靜物寫生的意義 所謂靜物，一般系指適合于在室內進行寫生的室內用具，如小型家具、文具、炊具、食品、室內裝飾品、藝術品、玩具、樂器等等。與幾何形體相比，靜物更富有生活氣息和親切感，靜物的各種造型、質感、色彩、用途及其美感更加豐富多采。通過靜物寫生練習，可以獲得更豐富的表現技法，積累更多的作畫經驗。可以說，靜物寫生是藝術面向生活，走向生活和學會表現生活的開始。二、靜物組合的原則 (1)體現生活氣息，合乎情理。這是首要的一點，富有生活氣息便能產生自然美，合乎情理便能產生某種情調或意味。因此，在選擇靜物前應先有構思，不要盲目拼湊一堆靜物。(2)有中心、有

3、變化、有對比。 擺靜物應先選一個主靜物，一般形體較大，也就是要大于從屬的靜物，占據構圖的主要位置，在構思和色調上起決定作用。選擇從屬的，也就是配角靜物，其形體要小于或低于主靜物。搭配的靜物可以是一個，也可以是多個，應考慮它們在大小、高低、方圓、深淺及質感上的變化，不要過于單一或過于雜亂，這樣才能獲得既有中心秩序，又有對比變化的較理想的效果。(3)光線和背景。 光線的配置一是為了使靜物立體形象更為明顯，二是為了增加情調美感。不同的光線可以造成不同的情調。強光可增強物質的閃光感，產生富麗堂皇的美感，用于照射某些豪華靜物組合更為理想；自然光或平光可產生安祥樸素的效果，適用于某些具有樸素風格的靜物。總

4、之，同光線可以產生不同的形體效果、質感效果和美感效果，需要運用不同的技法去表現。因此，在靜物組合寫生中，應當選用不同的光線，多方面培養感受力和表現力。 設置燈光時，要十分注意光線造成的投影形象，尤其是出現在背景或襯布上的投影不要過大和過于清楚，應把投影當做整體構圖形象的一部分。 靜物組合的背景可利用墻壁或深遠空間，也可以用襯布。在選擇襯布當背景時，襯布的深淺和質料應與靜物的形態、質地、色調關系一起考慮。色調關系應既和諧又有對比，起到相互襯托的作用。從情調上說，較豪華的靜物可以選用較豪華的襯布，樸素的靜物可選用一般的粗布。襯布最好以單純的色調形式出現，不要有明顯的花紋圖案，以免造成花亂和喧賓奪主

5、的后果。 (4)構圖的形式美。 不論選擇什么樣的靜物，體現的情調如何，若想擺出較理想的組合關系，畫出較理想的構圖，就要認識構圖形式美的一般規律。靜物寫生形象比較豐富，是培養構圖能力和認識構圖形式美的良好機會，應引起重視。一般說來，較好的構圖必然符合美的規律，其優點如下：集中而不單調；穩定而不呆板；飽滿而不滯塞；活潑而不散亂；有主有次；有遠有近；疏密相間；黑白有序；考慮動勢；不分割畫面。以上各點除“考慮動勢”外，都是比較容易理解的。靜物是處于靜止狀態的，但由于視覺心理的作用，在某種情況下，靜物也會產生某種動勢，給人某種動的感覺，包括動勢的方向感、力量感等，從而影響構圖的形式美。如將一把茶壺放在桌

6、子上，那么，茶壺嘴所指的方向就是茶壺的動勢方向。將兩把茶壺放在桌子上，茶壺嘴同朝一個方向，可以使這種動勢感加強并產生形式美；如果壺嘴朝著不同的方向，則會產生不同的動勢和不同的形式美。將一把水果刀放在桌子上或盤子里，其刀尖所指的方向構成它的動勢方向；如果將兩把水果刀放在一起，不同的擺法會產生不同的動勢。一個圓罐和一個蘋果，如果單看其中任何一個，都不會產生某種方向的動勢；若把它們放在一起，就會產生某種動勢。一般地說，較小物體所處的位置，即是這組物體的動勢指向，如果沿著這種指向在較小物體的前面再放一個更小的物體，這種動勢就會更加強烈，形成一邊倒的動勢形式；如果在相反的方向放一個物體，則會使這種動勢有

7、所抵消，構成某種動勢的平衡。在靜物組合中，背景的襯布也會構成某種動勢。襯布呈垂直狀，動勢最為穩定；如果是呈傾斜狀，或它的折紋呈傾斜狀，就會形成某種動勢并帶有方向性。如果這種方向性和靜物的動勢方向相一致，則會加強靜物的動勢感；如果相反，則會減弱其動勢感，產生某種視覺平衡。 以上所述只是構圖的最基本的原則，在實踐中應靈活運用。可以說，組織和擺放靜物的過程就是藝術實踐的過程，就是學習和提高的過程。所以，應當學會組織靜物，從而畫出較理想的作品。 三、要點把握1、色感與明度 素描是一種單色的繪畫藝術，因而關于對象的色彩感覺只能通過黑白灰色調的明度變化來表現。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色

8、的明度及其差異，對于色感的傳達至關重要。而明度關系的表達是一種相對關系的表達，我們無須也不可能在白紙與筆的墨色這一有限色調中表達出對象世界光與色的絕對強度。因此，需要學習的是運用物體明暗變化的“五調子”格局和規律，以黑白灰色調層次恰當的明度比例，來概括和表現出對象色彩的明度效果。因此，畫面黑白色調的分寸感是靜物寫生的重要訓練內容。我們需要在各物體之間固有色的明度范圍內，細致敏感地辨別和把握色彩明度的層次關系，以獲得準確的色調依據。2、質感的表現 由物體的物質屬性帶給人的視覺感知即為質感。如玻璃表面的光潔、綢緞的柔軟滑亮、陶瓷的粗糙、金屬的堅硬等。質感的獲得源自人的視覺經驗和觸覺經驗。在靜物寫生中，質感的傳達是一個重要的表現內容，它可訓練我們視覺的敏感和寫實效果的真實豐富。3、量感的表現 由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現中體感和質感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現的是一個沒有體積的平面，縱然表現出了質感，卻難以產生量感。而不同的質感又會喚起人們不同的量感經驗，如綢緞的柔薄產生的輕感或陶瓷的粗厚產生的重感等。作業安排：48學時完成3-4張有特色的靜物作業。（靜物的布置可以根據學生的學習情況靈活掌握，提倡由學生自己動手布置靜物，然后加以指導）。四、作業檢查： 1、畫面上的構圖安排是否適中、勻稱。每個物體前