1、攝影色彩基礎知識在日常生活中，我們往往由于眼睛強大的適應能力，忽略一些由陽光或不同類型燈泡引起的細微的色彩變化，不過這些變化卻能在攝影中被數碼相機或者膠片忠實的記錄到您的彩色照片中。如果您對光線與色彩變化的這些自然規律了解不足，不能把握這些色彩細微變化對成像的影響，往往拍攝出來的照片會出現偏色，嚴重的將影響最終出片的質量。為了能夠更好地使用色彩，拍攝出理想的作品，您必須了解一些有關色彩科學的知識。色彩的根基（三原色）原色，又稱為基色，即用以調配其他色彩的基本色。原色的色純度最高，最純凈、最鮮艷。可以調配出絕大多數色彩，而其他顏色不能調配出三原色。三原色分為兩類：色光三原色，顏料三原色。人的眼睛

2、是根據所看見的光的波長來識別顏色的。可見光譜中的大部分顏色可以由三種基本色光按不同的比例混合而成，這三種基本色光的顏色就是紅（Red）、綠（Green）、藍（Blue）三原色光。這三種光以相同的比例混合、且達到一定的強度， 就呈現白色（白光）；若三種光的強度均為零， 就是黑色（黑暗）。這就是加色法原理，加色法原理被應用于早期的彩色攝影之中，現在被廣泛應用于電視機、監視器等主動發光的產品中。而在打印、印刷、油漆、繪畫等靠介質表面的反射被動發光的場合，物體所呈現的顏色是光源中被顏料吸收后所剩余的部分，所以其成色的原理叫做減色法原理。 減色法原理被廣泛應用于各種被動發光的場合。在減色法原理中的三原色

3、顏料分別是青（Cyan）、品紅（Magenta）和黃（Yellow）。色彩的特性盡管我們拍攝照片的色彩與被攝物的真實色彩客觀上是存在差異的，但你還是非常希望觀者相信你所拍攝照片上的色彩是真實、精確的，或者說你希望觀者在看到你的攝影作品時，能夠產生某種情緒上的反應。在拍攝與后期中，你對色彩的掌控會直接影響你對圖片的闡釋，嘗試著去尋找出對色彩的最佳掌控方式。而在調控色彩時，有三項非常重要的指標，是每一位攝影人都需要高度關注的，這就是色彩的三個特性色調（色相）、明度與飽和度。色調（色相）就是對色彩的一種直觀感受，通常我們用某一被攝物的名稱來表示（例如：一輛藍色的汽車，一頂紅色的帽子等）。明度（有時被

4、稱為亮度或照明度）是對色彩明暗度的一種衡量或是對灰度（在色調被去除的情況下，就如黑白攝影一樣）的一種衡量方式。你可以想象一下，一輛藍色的汽車與一頂綠色的帽子的明度，或許它們的明度幾乎相同。飽和度（或色度）通常指色彩的純度、生動度或強度。是對色彩純度的描述。你可以找一個西紅柿和一塊紅磚，它們或許具有相同的色調（西紅柿可能偏綠一點，紅磚可能偏紅一點）。但是，從色彩飽和度上講，西紅柿的紅色則更加純一些，要比紅磚的紅色更加顯眼一些。此外，影響色彩飽和度的因素也比較多。相機拍攝出的照片的色彩飽和度取決于拍攝場景中被攝物的物理特性以及場景的照明度。攝影師 ：MARIA ROBIEDO 奶酪這張食品攝影奶酪

5、，便是一張大膽運用低飽和度色彩，來突出顯示食品本身質感與優良口味的成功制作，非常值得大家學習。色溫不管你是采用數碼相機還是膠片、進行拍攝，色溫是影響照片視覺沖擊力與視覺效果的重要因素。即色溫僅有細微的改變也能使畫面的效果產生巨大的變化，從而直接影響到觀者對照片的感受。例如我們的肉眼看到的白襯衣就是白色的，無論在陽光下或燈光下。但是這兩種光源的色彩傾向卻完全不同，而我們的大腦則會用相同的方式對這一不同進行補償，所以才會使我們感覺物體位于不同的光源下顏色相同，只有相機才會忠實的紀錄不同光源色溫帶給物體的色彩變化，因此，先知道什么是色溫是非常重要的。色溫定義 色溫究竟是指什么? 我們知道，通常人眼所

6、見到的光線，是由7種色光的光譜所組成。但其中有些光線偏藍，有些則偏紅，色溫就是專門用來量度和計算光線的顏色成分的方法，是19世紀末由英國物理學家洛德·開爾文所創立，他制定出了一整套色溫計算法，而其具體確定的標準是基于以一黑體輻射器所發出來的波長。 低色溫光源的特征是能量分布中紅輻射相對說要多些，通常稱為“暖光”；色溫提高后，能量分布中藍輻射的比例增加，通常稱為“冷光”。一些常用光源的色溫為：標準燭光為1930K（開爾文溫度單位）；鎢絲燈為2760-2900K；熒光燈為3000K；閃光燈為3800K；中午陽光為5500K；電子閃光燈為6000K；藍天為12000-18000K。實拍實例

7、對比 使用日光彩色膠片在正午陽光（色溫為5500k）下拍攝模特，色調基本還原略微偏藍（如圖左起第1張）。在被陰處拍攝的模特照片（左起第2張）效果偏藍色（因為藍天的光線要比直射陽光的色溫更高）。如果在鎢絲燈光下（色溫約2800k）使用日光彩色膠片拍攝，最終效果會比較紅（左起第3張）。第4張照片是在熒光燈下拍攝，效果要比日光下拍攝效果更加偏綠。在拍攝每張照片時，人物后面都有一塊白卡紙作為背景，并且T恤相同。利用色溫差拍攝出色照片 混合不同色溫的色彩能夠制造出一種特有的彩色效果。上圖中室內鎢絲燈發出的橘黃色與庭院中的幽暗冷光線（清晨的光線，具有較高的色溫）形成了非常鮮明的對比。色彩偏離（環境色）的應

8、用 幾乎每一位攝影師都發現過一次或幾次這樣的情形照片中被攝物上倒映有其周邊物體（其表面具有強烈的色彩，例如：墻面與帳簾）反射出的色彩。在色彩較為強烈的被攝物上不易發現色彩的偏離，但是在一些自然物（雪或人類的皮膚）中則較為容易發現色彩的偏離。有時，色彩偏離能使照片產生令人渴望的效果。如下圖，略帶藍色的光線使雪從感覺上變的更為寒冷。而倒映在河面上的落日的光線照射在山上的景象則為整個畫面增加了溫暖感。但有時，色彩偏離則會影響畫面的效果，例如當被攝人站在樹底下拍攝時，由于陽光照射到綠葉后，葉子會過濾太陽光的顏色，并且會把綠葉的顏色照射到人上，人物就會呈現出一種綠色基調。攝影師：DAVID MUENCH

9、 倒映在Merced河中的Capitan山脈 在巖石與雪直受到太陽與高色溫天空反射光的照射下，本照片的陰影區中出現令人驚訝的藍色，這在被攝物本身顏色并不強烈的時候較容易出現，對比陰冷的雪景，倒映在水中的山脈則呈現出鮮艷的暖色掉，與冷色的畫面構成明顯的對比，不過映在水中的天空卻極具藍色。畫面中兩種色調（暖與冷）的鮮明對比為圖片本身增加了很多的樂趣。攝影師：JOHN UPTON 牌坊與游泳者中午的陽光非常明亮，此時你可能可以在被攝物上看到你所預期的色彩。色彩應用Tips：1：色彩心理應用。色彩具有影響人類心理的能力（通稱為色彩心理），金黃色與紅色能夠呈現出不同程度的溫暖感，而藍色與黃綠色則會呈現出

10、寒冷感。但是，在某種條件下還能產生出除色溫之外的其他感覺。暖色，特別是顏色較暗的暖色，能夠使被攝物產生沉重感與密度感。從另一方面講，冷色能夠使被攝物產生一種較輕與較亮的感覺。2：影響畫面縱深感的色彩。暖色給人的感覺是向前進的，而冷色給人的感覺則是向后退的。在拍攝時，你可以充分利用這一特點來增加畫面的縱深感將暖色的物體安排在前景，將冷色的物體安排在背景。補充知識 這篇內容主要講解一些與攝影有關色彩知道，有于錄入上的問題可能有些文字換行或錯位，但不影響閱讀，由于我、對攝影的見解不一定全面所以編寫的東西難免有些疏漏的地方，請大家多多指正 一、色彩在攝影中的表現力色彩的魅力黑白攝影雖然能在現宇宙萬物的

11、形象，但它只能把被攝體的色彩關系表現為明暗不同的黑，白、灰影調，盡管它的影調層次能夠在現得非常豐富，但對表現被攝體的色彩卻無能為力。彩色攝影卻可以做到這一點。由于增添了色彩這一種造型表現手段，彩色攝影可以真實的，更有藝術表現力的在現豐富的生活，增加攝影作品的形式美，渲染氣氛表現意境。對彩色攝影者的要求第一、要具備一定的色彩學的修養和美術的知識第二、要通曉彩色攝影的有關科學知識二、影響照片色彩的因素 固有色：物體自己身的色彩白光（紅光+綠光+藍光）假如一個物體將白光中的紅、綠、藍都吸收而不反射，我們看上去就是黑的。對紅、綠、藍吸收的極少，基本上全反射，看上去就是白的。倘若對紅、綠、藍光等量的吸收

12、一些，又等量的反射一些，看上就是灰的。黃光與藍光是互補的 黃只吸收不反射藍 紅+綠=黃品色與綠色是互補的 品只吸收不反射綠 紅+藍=品青色與紅色是互補的 青只吸收不反射紅 綠藍青投射光的性質： 硬光=直攝光 軟光=散射光 判斷光的性質主要看被攝體的影子，影子輪廓清晰顏色較深的是硬光，反之影子輪廓很柔和顏色較淺淡的是軟光。硬光對固有色有影響被攝體的表面結構：球體、光滑體容易失掉固有色，粗糙的面不易丟失固有色投射光的強度（量）：為了使物體固有色表現的好光的強度要適當被攝體的距離：遠近會影響物體的固有色，飽和度高低 光源的色彩：投射光的顏色光源的色彩影響被攝體亮面的色彩。被攝體亮面的色彩是固有色與光

13、的混合自然光的色彩在一天中是不同。黎明時的光線帶有藍青色，接近日出時又在藍青中帶一點品色，日出及日出不久的光線帶有橙紅色。在中午及前后的光線是白色的。黃昏和日落是有帶有橙紅色。夜幕來臨前的一小段時間內光線有帶一點藍青色。室內外的鎢絲等是橙紅色的尤其是家用的40瓦左右的燈更為暖 環境色：在強光下被攝體離鮮艷的顏色近被攝體會帶一點它的顏色 膠片的色彩還原性能：膠片的感光度越低顏色還原性能越好（避免使用高速片）一般使用200的膠片 感光度越高顆粒越粗。膠片的保存條件等也會使膠片的色彩表現不同。濾光鏡的影響：UV鏡與濾光鏡是沒有顏色的，有顏色的濾色鏡會使被攝體的顏色改 其他因素：膠片的儲存情況（一般在

14、-18度保存） 沒有拍過的的膠片叫生片互易律失效：不同的光圈速度的組合例：f16 60與f11 125得到的曝光量是一樣的,這是互易律，但在高速或很慢速度的時候會失效，這就是互易律失效。由于互易律失效所得的曝光量不準確影響照片的色彩.為了避免失效可變換曝光量多拍幾張。曝光量不足及過度：也會影響色彩效果（不足會偏茄子皮色，過度飽和度會下降）洗印加工的條件是否標準 材料的性能：不同的膠片其表現的色彩是不同的觀看的條件是否標準應該在白光下觀看。看到光的顏色 光與彩色攝影：人眼的可見光的波長是400700毫微米分別是紅、橙、黃、綠、青、藍、紫。人眼感覺最明亮的光是555毫微米的黃綠光 眼睛的色適應：長

15、時間在一種光線下觀看會對其產生適應，導致誤差 平衡色溫：長時間在燈光下工作要平衡色溫且需要色溫表。電壓的不同及燈的使用壽命都會影響色溫。不夠300w的燈色溫不夠3200k。要提供長時間連續照明的燈國產的不行色溫不準確。 常用光源的色溫光源 色溫（K） 微倒度值晴朗藍天 1000020000 10050發藍的云天 800010000 125100云天 7000 143透過簿云的陽光（中午） 6500 154上午10點至下午3點 55005600 182179早晨或下午的陽光 40005000 250200日出或日落 20003000 500333電子閃光燈 5500 182攝影強光泡 3400

16、294石英碘鎢燈 3300 303攝影鎢絲燈 3200 313150瓦的家用燈泡 2800 357燭光 1930 518 常見照明條件的色彩特征：家用的管燈用日光片拍會發綠帶點棕色，用燈光片拍有點綠青。彩色片不能色適應，沒有燈光，日光都行的膠片，只有日光型與燈光型（燈光片分A型3400k平衡色溫 B型3200k平衡色溫）A型的市場上現在沒有國際上現在已經不用色溫標在濾光鏡上了現在用的是微倒度 色溫表使用的公式是十倍微倒度轉換值不同光線下的攝影：1 晴朗陽光下：（室外 直攝光）早晨九點左右和下午四點左右，這樣的光線不是專業彩色攝影最合適的光線，物體的固有色會失去,固有色表現不好。彩色膠片是1：1

17、28可準許的寬容度是上三下四，共八級彩色反轉片是1：50（晴朗的陽光因在200左右所以會失掉層次或亮或暗）2 柔和陽光：最適合彩色攝影的光線是朦朧陽光（柔和陽光）也是晴朗陽光但是有點云能遮擋住陽光的。3低角度陽光：就是發橙紅色的光，色溫低，一般在早晨或晚上。在這樣的陽光下拍攝人像時為了保持真實，用雷登81c（淡蘭色的）調整成為正常。4 霧天：拍攝是簿霧可以直接拍，多少有點空間感，大霧天固有色會失掉很難看到多少可以把畫面暗的東西納入畫面給照片增加點色彩氣氛。5 陰雨天：也可以拍彩色照片，沒有很大的影調反差，我們回故意，增加或減少曝光量來控制色彩，最適合彩色反轉片（可加W4或82C濾色鏡來校正陰天

18、的中度深淺）6 雪天：要分清楚是晴天的雪，是陰天的雪陰天的雪要加（W4或82C濾色鏡調整冷色調）晴天雪景最好的拍攝時候是低角度陽光。為了把雪景拍的白一般要增加兩級曝光量，反轉片可稍減。7 黎明、黃昏和夜晚：其主要特點是冷色調，黃昏是暖色調兩者冷，暖變換相當快。拍攝時地面要簡單，這時拍一般是簡影。測光時要測天空中間較亮的地方。黎明是太陽沒出地平線的時候，黃昏是太陽還沒有離開地平線的時候，黃昏很好表現空間。拍夜景曝光稍微差一點沒關系，對曝光量要求不是太嚴夜景好看也較好拍，一般拍日光片，燈光片都行但多用日光片。8 鎢絲燈：用日光片在鎢絲燈下拍一般加（80A淺蘭色濾光鏡）校正多余的橙紅色。色溫低，越偏

19、橙紅厲害。9 電子閃光燈：不管大的，或小的電子閃光燈的色溫都是5500K，用燈光片在閃光燈下拍明顯的發藍所以加一塊可（85B或W12）來調整。內置小閃燈的照明范圍是1米左右，外接熱靴燈的照明范圍大約是3-5米，大型的影室閃光燈照射范圍一般在8-10米左右。10混合光源：在一個畫面中又有日光，又有燈光，兩者色溫不同在室外混合照明不用理會，燈光的部位很暖，天空很藍，用日光片拍就行。在室內主要是用燈光照明的用燈光片拍，主要用日光照明的用日光片，拍攝人物時要調整可將日光的部分用黃色的玻璃紙遮擋，用燈光片拍，如果沒辦法擋就用藍紙擋燈，用日光片拍。還有一種上面有很多的燈但下面的人很暗就加一塊藍色漸變鏡降低

20、上面的亮度。思考題：1。我們為什么要從理性上分析光的顏色？為什么有些時候眼睛看到的顏色與彩色膠片記錄下來的顏色不同？2如果照明光源的色溫與彩色膠片所要求的平衡色溫不符，應通過什么途徑校正？3為什么強烈的直射陽光不是彩色攝影最理想的光線？其最理想的光線是什么？ 色彩基礎知識 色別：色別又稱色相，是各種色彩的名稱和相貌，如紅、綠、藍、黃、品、青等。 明度：明度是指色彩的明暗、深淺的程度。其有兩層含義：明度是指 各種純正的色彩相互比較所產生的明暗差別。在紅、橙、黃、綠、青、藍、紫這七鐘純正的光譜色中，黃色是明度最高的，顯的最亮，橙、綠次之、紅與青再次之紫色是明度最低，顯的最暗的。某一種色彩受到強弱不同光線照射其本身就產生了明暗變化也表現