1、    貝多芬鋼琴奏鳴曲的悲愴特色及演藝風格研究    【摘要】貝多芬的音樂作品風格與他的人生經歷一樣跌宕起伏，其演藝鋼琴奏鳴曲時以情感人，在激烈的情感中將歡樂與痛苦相互交融，演繹出別樣的悲愴之情。貝多芬的人生經歷帶動了他的音樂創作，造就了一代偉大的音樂家。本文從貝多芬的作品了解其鋼琴奏鳴曲的演奏風格以及悲愴特色，研究鋼琴教學時的文化品性，為廣大鋼琴愛好者提供幫助。【關鍵詞】鋼琴教學;貝多芬;奏鳴曲;悲愴特色;演繹風格j624                  &#

2、160;          a貝多芬在西方的音樂史中是一位偉大的音樂家，他不僅是古典音樂的集成者，更是浪漫主義音樂的先鋒者，貝多芬的音樂中既帶有古典音樂的風格又帶有浪漫主義的色彩，個人特色鮮明，對未來的音樂創作有著極大的幫助。貝多芬的鋼琴奏鳴曲研究價值極高，他的音樂創作被稱為音樂界的百科全書。一、音樂文化與鋼琴教學之間的聯系鋼琴教學是音樂文化的一部分，是一種文化現象，更有屬于自身的文化屬性與內涵，鋼琴課程作為一門藝術性與技術性極強的音樂文化，需要掌握大量的基本知識與演奏技巧，還要掌握豐富的歷史文化與人文內涵，音樂文化是鋼琴課程的主體，而鋼琴課程

3、則是音樂文化的濃縮，音樂文化造就了鋼琴教學，作為課程的主體，決定了課程的邏輯與規范。鋼琴教學體現的是人文性、審美性與實踐性的文化內涵，文化與音樂是相互存在的，音樂是人類豐富的精神文化，具有鮮明的人文特性。鋼琴是音樂藝術的組成，技術性與操作性較強，并且需要熟練地掌握演奏技巧，將作者想要傳達的情感與精神通過鋼琴的形式進行體現。不同的文化體現了不同的民族性格與民族精神，在鋼琴教學中有非常明顯的民族特色，并且鋼琴教學具有較強的實踐性，不僅在操作性上有深刻的體現，在音樂的本質上也有所體現，綜合了現代主義理論的精華，通過實踐的形式進行操作與實施，體現音樂的魅力。二、貝多芬鋼琴奏鳴曲的創作形式（一）打破傳統

4、，豐富結構鋼琴奏鳴曲在歐洲古典音樂中屬于一種大型多樂章的鋼琴套曲，經過歷史的演變有自己獨特的結構形式，海頓、莫扎特與鋼琴奏鳴曲由三或四個樂章組成，由奏鳴曲式、諧謔曲、葬禮進行曲以及回旋曲組成，通過這樣的方式將傳統的規則摒棄，將創作的重點放在末端的章節中，貝多芬的奏鳴曲打破了傳統的規則，縮小了創作的規模，將重點放在了末節樂章中，使樂曲的特點更加明顯，在各個樂章的結尾處沒有劃上復縱線，使整個樂章一氣呵成，將所有的樂章貫穿，將全曲的感情向最后的樂章集合。（二）調性與旋律在奏鳴曲的樂章演奏中，古典規范不同任何的調性都可以用的，在調性之間存在一定的布局規則，普遍采用的是近關系調，貝多芬在調性的安排上有自

5、己的方式，在奏鳴曲中采用的是遠關系調，包括樂章的主題部分和整個奏鳴曲之間的樂調，巧妙地運用遠關系調是為了制造更強烈的反差，制造矛盾沖突，這種特殊的思維方式需要有豐富的想象力與結構技巧，通過改變調性之間的關系奠定了貝多芬浪漫主義創作的地位。從旋律的特點進行分析，貝多芬的旋律特征采用的是上下行的音階式與分解和弦式的結合，包括先級進后跳進、只級進、先跳進等方式，隨著同音型的不斷攀升使主體具有較強的旋律，橫向的旋律線，縱向的和聲，描繪出一副美麗的自然風光。上行的斷奏分解形成了獨特的主體，增加了音樂的魅力。三、貝多芬鋼琴奏鳴曲的悲愴特色奏鳴曲中的悲愴旋律緩慢且沉重，悲劇色彩凸出，尤其是以引子作為激憤的情

6、緒，能夠讓聽眾感受到作者顯示的不滿與憤怒，身處絕境但是依然頑強與命運作斗爭的精神，讓人們自然而然地對貝多芬的不屈精神心生敬仰。在悲愴的主體部分，突出了快板的內容，整個鋼琴演奏的旋律變得明快，表現出作者內心的興奮，與之前的沉重截然不同，給觀眾帶來一種激情澎湃。從這首鋼琴奏鳴曲的整體效果進行分析，各個段落與樂章之間相互配合，能夠充分挖掘出作者背后的情感體驗。該首奏鳴曲是貝多芬早期的鋼琴鳴奏作品，能夠看出作者創作時受到了莫扎特的影響，帶有濃厚的浪漫主義色彩，并且早期的貝多芬已經充分展現出了自身的音樂才華，對作品的理解能力與創新觀念都體現得淋漓盡職。當時的貝多芬正值青春，人生閱歷不足，音樂創作經驗不足

7、，在悲愴奏鳴曲演奏時期沒有形成自身獨立的音樂風格與藝術特點。四、貝多芬鋼琴奏鳴曲的風格變化貝多芬的鋼琴奏鳴曲在音樂歷史上占據著重要地位，其特點不僅體現在音樂的創作結構上，在演奏的風格上也是有自身特點，貝多芬在進行作品創作的過程中使用了海頓式與莫扎特的演繹手法，又結合了自身對音樂的獨特理解，形成了貝多芬式的風格，其獨特的演奏風格可以從以下幾個方面進行闡述。（一）穩中求快演奏者在演奏奏鳴曲時，速度的掌握是作品風格的關鍵，對節奏的掌控要求有一定的高度，在演奏貝多芬作品時這種要求會更高，在演奏的過程中要注意演奏的速度，與奏鳴曲的風格相互融合，選擇適宜的演奏速度，從而達到良好的演奏效果。貝多芬的作品中具

8、有浪漫主義成分，又有古典音樂成分，因此，演奏者在演奏的過程中一定要注意力度的掌握，不能以一種隨意的態度進行演奏，在自由節奏的情況下可以適當的小范圍進行表演，在這部分演奏時，出現了漸慢的情況，并且持續了好幾節后突然回到了原來的速度中，發生此類情況演奏者需要將自己的情感投入，對自己的表現具有一定的把握，不破壞貝多芬的音樂風格。（二）力度控制演奏者在演奏貝多芬奏鳴曲時，需要將情感投入其中，從譜例中能夠清楚地感受到情感的重要性，貝多芬的奏鳴曲力度強過莫扎特，在貝多芬奏鳴曲的譜例中經常會出現一些力度記號，這是在提醒演奏者在演奏的過程中要重點把握力度。為了能夠使貝多芬鋼琴奏鳴曲更加具有吸引力與感染力，必須

9、控制好演奏的力度，讓音樂在演奏的過程中讓人印象深刻。同時，貝多芬在進行作品創作的過程中還增加了力度對比記號，用于宣泄自己內心的情感表達，在演奏帶有標記性的樂句時，演奏者要做好充足準備，在情感上與音樂相互融合，帶給觀眾一種震撼。（三）抒發感情貝多芬一生命運多舛，在其作品中表現了非常豐富的情感，因為貝多芬的人生經歷坎坷，作品也讓人充滿好奇，渴望聆聽。從旋律上進行分析，貝多芬式的奏鳴曲具有非常鮮明的特點，旋律上行時演奏的力度加強，形成一種讓人揪心的情緒，并且情緒跟著旋律不停地往上走，旋律連續下行時演奏力度要減弱，這就是貝多芬音樂的魅力，能夠給聽眾帶來不一樣的情感體驗，讓人心生向往。演奏者在演奏的過程中要注意控制好力度，適當抒發自己的情緒。踏板的使用則是為演奏加分的鋪墊，因此，在演奏的過程中選擇一個適合曲目的踏板方式尤為重要，是決定一個演奏家審美的重要方式，貝多芬的奏鳴曲風格多樣，因此，在選擇踏板時要格外重視。五、結束語藝術源于生活，貝多芬的音樂創作靈感來自于豐富的人生閱歷和坎坷的命運，貝多芬的音樂作品無論是交響樂還是奏鳴曲，都有其對生命深刻的理解，帶有濃厚的感情，演繹著屬