1、民間陶瓷釉下彩繪的審美趣味 民間陶瓷釉下彩繪的審美趣味隨著http:/www.lwlm.com人們日益增長的物質和精神生活的需求，現代陶藝熱已在當代文化的情境中悄然形成，在造型和裝飾上更多的提倡手工制作的唯一性，獨特性、趣味性，排斥標準大規模化的機械生產，具有與人親近的情感。這一趣味性更多的是來自于學習和借鑒民間陶瓷。在裝飾上，民間陶瓷中最常見的便是釉下彩繪形式。釉下彩繪色彩豐富艷麗，裝飾繪畫活潑而絢麗，并且不易被磨損、變色，不怕酸堿的腐蝕，經久耐用，而深入人們的生活中。釉下彩繪是以金屬氧化物為著色劑，配合其他一些礦物質為原料，混合均勻入窯煅燒后磨細制成的彩料，在生坯或素燒的坯胎上作畫，然后罩

2、一層透明的白釉，入窯經1300左右的高溫燒成的釉下彩色繪畫裝飾品種。其發端來自于唐代長沙銅官窯釉下彩繪。這種獨步一時的裝飾把中國民族文化、社會倫理、傳統書法、繪畫等溶于器物中，豐富了唐代陶瓷裝飾，為后世釉下彩的繼續發展開了先河。到了宋代，磁州窯在繼承銅官窯的基礎上，創造出了格調拙樸、民間生活氣息濃郁、有別于前代的釉下彩繪瓷器。到明清民間青花，釉下彩繪藝術被推向更高、更新的發展階段。感受民窯釉下彩繪的審美趣味可從幾個方面把握。一、題材的豐富廣泛民窯釉下彩繪的裝飾形式接近于傳統的繪畫形式，裝飾的形式和題材內容豐富廣泛。有偏重于繪畫裝飾或圖案裝飾的，也有兩者結合的。表現的題材，以造化為師，來源于生活

3、，大都是寓意吉祥、向往美滿幸福等人民大眾喜聞樂見的，凝聚著深沉的民族情感和大眾的審美情趣。有描繪人們的勞作生息場景，如網漁、機織、耕作、放牧、采桑、嬉戲等畫面，還有描繪動物、植物等自然景物，像花卉、蟲魚、禽鳥、山水等。用書法作為裝飾形式，是銅官窯釉下彩裝飾的一大特色。磁州窯系繼承了這一裝飾傳統，把書法藝術形式同瓷器裝飾、繪畫結合，呈現出一種活潑、豪放的藝術風韻。二、多彩的藝術效果民間陶瓷裝飾形式多樣。不同時期，不同地點，彩繪裝飾又因材料、手法的不同，產生不同的效果。唐代銅官窯最先采用含銅和鐵元素的礦物質作為彩料，遒勁的鐵線描和棉條式柔質粗線為其獨特的技法。裝飾從單一的褐彩逐漸發展到褐綠兩彩。褐

4、色的呈色劑為鐵礬，用單一的褐彩繪畫，色澤穩定，線條流暢。綠彩的呈色劑為氧化銅，高溫下容易流散，故常用來填彩。兩色交替或重復運用使色彩產生多變的效果。磁州窯系釉下彩繪，以斑花石作為繪制顏料，在施有化妝土的坯體上繪制，因燒成后釉色呈鐵銹般的赭紅色調，又有“鐵銹花”之稱。黑彩濃而醇厚，在潔白的底色上，紋飾既有寫意又有圖案紋，把中國傳統繪畫、黑與白的對比發揮得盡善盡美。民間青花是以鈷為著色劑，在瓷器坯體上繪制。青花的青色賦予人們一種幽雅、沉靜、明快、高尚的美感。與青白釉結合，青白二色對比產生單純的蘊涵之美，形成青花藝術色彩的形式美。三、寫意的裝飾特色民窯瓷器來自于民，用之于民。民窯匠師們運用長期積累的

5、藝術實踐經驗和熟練的技巧，淋漓酣暢地抒發自己的情感，用簡練的筆墨描繪物象，形成了不重細節，而求神似的寫意畫風。民窯彩繪開創了大寫意畫的先河，在漫長的歷史進程中，不置可否得受到中國畫的影響。銅官窯的釉下彩繪是瓷器與繪畫、書法藝術的結合。唐代繪畫者對佛道故事、風俗、花鳥山水等題材的描繪的風趣，影響著陶瓷裝飾藝術。藝人們在實踐中通過對花草鳥獸的輕描淡寫和對瓷器畫面的位置經營，從視覺上逐步完成了對釉下彩繪藝術形式美的感受。在描繪山水畫時，在有限的畫幅中，藝人們把高遠無垠的大自然盡收筆下，或畫、或點、或涂、或抹，揮筆自如；花鳥畫中，往往草草幾筆，神趣橫生，生動描寫鳥類的習性和花草的自然姿態，又傳達出的人

6、們對美好生活的愿望；人物畫中，通過勾畫人物形象的風骨和氣質，以主觀意識和情趣晶瑩表達出“神韻”。磁州窯系釉下彩繪用單色描繪，并用中國畫的筆法和剪紙的影像效果表現物象，筆觸靈活、線條生動，風格上簡潔秀麗、氣魄雄健。以花卉為主要裝飾內容。善于采用白胎上畫黑花的手法，以豪放的筆鋒把生活中的花卉抽象圖案化，下筆肯定，以劃花白描形式“潑墨勻勒”，花葉自然纏繞。生動的形象、凝練的筆法、形式的濃縮、情感的強化，概括了民間青花寫意畫風的特點。在描繪形象時主要追求線形美，通過線的粗細、強弱、曲直、長短的變化來表現形象的質感和量感。用筆毫無雕琢之意，隨手落筆，不重小節而取大勢，不求形似而求神似。善于利用鈷料在坯體

7、上燒成后所呈現出的濃淡散暈的青色色調變化，產生水墨畫般地美感。構圖自由活潑，技法綜合運用，無拘束。四、美學思想的體現正如普列漢諾夫所說，“任何一個民族的藝術都是由它的心理決定的”，民間釉下彩繪所形成的這種奔放寫意、寓意美好的風格也是與中國傳統思想分不開的。民間陶瓷釉下彩繪的裝飾根植于人們的現實生活和物質生產中，表達了人民對生活純真質樸的追求，反映了人們的思想感情和審美情趣，體現了傳統文化中人與自然和諧的文化理念，即“天人合一”的精神。道家情http:/www.lwlm.com思對中國陶瓷文化有著很深的影響。莊子逍遙游的審美方式，強調人要追求精神上的完全解放，提出以“心齋”、“坐忘”來作為體驗道的手段，同時以通天地之情的共鳴而求達到物我兩忘的境地。民間陶瓷彩繪紋樣從生活中取材，卻不是完全照搬自然景物，而是經過提煉加工、夸張變形，從中提煉出最富感染力的藝術形象，夸張其特征，用寫意的手法創造出寄情于景、情景交融的