1、-作者xxxx-日期xxxx平面構成、圖案基礎、色彩構成要點【精品文檔】平面構成1. 平面構成的形態要素：點 線 面2. 構成的形式法則：對稱（體現了一種秩序美感）；均衡（不對稱的構成形式一定要達到視覺上力的均衡，才能產生美感）；變化（形態變化方法：加法、減法、分割法、重疊法、差疊法、透疊法）；統一（持久的美感）；點、線、面綜合構成3. 包豪斯“創造了當今工業設計的模式，并且為此制定了標準；它是現代建筑的助產士；它改變了一切東西的模樣，從你現在正坐在上面的椅子，一直到你正在讀的書”4. 構成是現代藝術，伴隨著工業社會的誕生而生，并隨著工業社會的發展而發展，是與工業產品息息相關的藝術表現形式。構

2、成形象奉行的是理性的、簡約的、符合工業化批量生產需求的原則。作品往往是機械的、冷漠的，追求的是“少就是多”，適合產品的批量復制。5. 圖案是裝飾藝術，是伴隨著整個人類社會的發展而發展的，是與生活、勞動和手工藝密切相關的藝術表現形式。圖案形象往往是有機的、富于情感的，是人類真情的自然流露。圖案創造注重的是師法自然和傳統，認為自然是源，傳統是流，源與流缺一不可。因此，表現的內容常常是自然的美、生命的美，需要對自然進行提煉、歸納，對傳統進行研究、學習。常常經過具象變形意象抽象的過程，使圖形或形象，源于生活，高于生活。圖案只限于染織、服裝、廣告、建筑及器皿等方面的裝飾。6. 設計師試圖在提供給市場和消

3、費者一件有用的產品的時候，也希望能夠在其中表達自己的創造性和個性。他們還希望能夠把傳統、文化、情感、環保等觀念一起融入一個小小的物品里，使之成為人們美好生活及人類文化的一部分。7. 大小點的更替會產生節奏感；由大到小旋轉的點會產生深入感。在同樣大小的點中，明亮的、暖色的點感覺大，有擴張感；深色的、冷色的點感覺小，有收縮感。8. 兩條平行的直線，在發射線的作用下，會出現彎曲的錯視效果。9. 面的性質：任何圖形，都是由圖與底兩部分組成的。在畫面中，成為視覺對象的部分叫圖，其周圍的空間叫底。圖，也稱“正形”，具有清晰、前進的感覺，并具有使形突出的性質；底，也稱“負形”，起到襯托、顯現圖的作用。這個理

4、論是1920年由一個叫魯賓的人發現并研究出來的，他利用一張畫有一個壺和兩個人臉的畫面說明其理論，這幅畫面被稱為魯賓之壺。正負形都具有設計意義。10. 平面構成的表現形式：重復構成 特異構成 漸變構成 發射構成 空間構成 對比構成 肌理構成11. 重復最能表現秩序美和整齊美，給人以井然有序的深刻印象，收到良好的視覺效果。12. 基本形的分割線或分割點，最好定在格線邊的1/2或1/3處，以增加基本形銜接后的連貫性和秩序性。13. 近似形的重復要求近似形重復一次變化一次，畫面不能出現雷同；基本形的重復則要求重復的基本形都相同，變化只限于方向上的變化。14. 重復構成的形式：單體基本形的重復：（正負）

5、交替排列；（同向）并列排列；（上下）正反排列；橫豎排列；局部群化（湊、向右轉、45向右轉、同向反向）；單元間空格（上右空左、左下上右、右空左下、下上右空）；單元基本形的重復：1/2錯位排列、1/3錯位排列、斜向排列（反1/3錯位排列）、四邊變序（上左下右、左下下右上上、下右上左、右下上左上下）；幾何形分割（在整個畫面當中增加一兩個圓形、方形、菱形或其他幾何形分割線，通過著色時形內、形外的黑白色彩轉換豐富畫面內容）；近似基本形的重復：并列排列、錯位排列、大小不同組合排列、自由排列15. 重復又分為絕對重復和相對重復（基本形在方向、大小、位置等方面發生變化之后的反復出現）16. 規律性骨格是指嚴謹

6、的、含有數學邏輯的骨格構成形式，一般有重復、漸變、發射三種組合方式。往往分割明確、秩序感強，具有理性的邏輯美。無作用性骨格是指只給基本形固定的定位，基本形只用骨格線的交叉點進行設計圖形的骨格構成形式。17. 自由排列中的特異：重復基本形不能少于六個18. 特異構成的要點：特異要引人注意：既不能太靠畫面邊上，也不能放在正中央；內容要生動有趣：特異構成要有內涵，要在事物表面的對立當中發掘深層意義，或是一種趣味、或是一種哲理、或是一種調侃等，都能使畫面充滿活力和魅力。19. 漸變（能夠讓人感受到秩序的魅力和節奏的美感）構成的主要特征：逐漸變化；形態的有秩序變化，產生強烈的節奏感和韻律美；符合數學數列

7、的部分原理（費博那基數列值：第三個數是前兩個數之和；佩爾數列值：前一項乘2，再加上再前一項，依次計算）；有一定的空間感和現代感20. 形象漸變：由一個形象漸變到另一個形象的過程21. 漸變構成的要點：手法要靈活；空間要拉大（符合數學數列；讓疏的更疏，密的更密，才能獲得良好的視覺效果）22. 發射所獨有的聚焦特征，常常成為現代設計作品中的亮點。發射點可以是一個也可以是多個，可以在畫面內也可以在畫面外。23. 空間構成的形式：圖形重疊、大小變化、傾斜變化、彎曲變化、投影效果、透視效果、面的連接、疏密變化24. 矛盾空間的構成：共用面：將兩個不同視點的立體形以一個共用面緊緊地聯系在一起，以此構成視覺

8、上的既是俯視又是仰視的空間結構，有一種透視變化的靈活性。矛盾連接25. 對比構成的特征：構成的形式十分自由，不以任何骨格線為限制，可以完全依據形態本身的構成需要和畫面視覺效果的需要進行設計。在設計中，對比大多表現在各種設計元素在形態、狀態、材質、色彩及相互關系等方面的不同而形成的視覺差異。26. 對比構成的形式：大小對比（形態或形象的大小相同，會給人溫和的感覺；大小不同，會給人鮮明的感覺）、明暗對比、粗細對比、曲直對比、形狀對比、位置對比、方向對比、動靜對比、虛實對比、肌理對比27. 對比構成的要點：對比是表現的重點；統一是和諧的需要（保留相同或相近因素；使對比雙方的某些因素相互滲透；巧妙利用

9、過度形態）28. 設計與自然的密切結合，是現代設計的顯著特征和發展趨勢（肌理構成的特征）。肌理廣泛地應用于工業產品設計、視覺傳達設計、家居紡織品設計、園林設計、汽車設計等。29. 肌理構成的方法：筆繪法（形象越小、間隔越密效果越好）、拓印法、對印法、噴繪法（牙刷）、酒精法、煙熏法、蠟筆法、拼貼法、綜合法、電腦制作30. 肌理構成的要點：重在肌理效果的表現（把畫面涂滿）；重在制作手法的創新31. 人類接受外部世界的信息，80%以上是通過視覺獲得的。32. 設計師最重要的能力，是能夠在事物諸多的個別屬性中，發現那些本質的、具有普遍意義的東西，并能為設計所用。設計師始終要保持對各種藝術形式的敏銳的視

10、覺反應和準確的感知能力。例如對形態分辨的敏感程度，對形體比例的準確把握，對空間深度的深刻領悟等。同時也能對視覺接觸到的各種生命的運動形式迅速作出情感上的反應。在紛繁復雜的視覺對象中，要學會辨別哪些是事物的表面現象，哪些是事物的本質。33. 情感是由九種情緒狀態組成的，即興趣、愉快、驚奇、悲傷、厭惡、憤怒、羞恥、恐懼、輕蔑。34. 西方格式塔心理學認為，一切事物都可以歸結為一種“力的圖式”。35. 情感表現構成的要點：情感特征要鮮明突出；形態要簡潔生動；畫面要具有形式美感（學習設計就要努力培養自己對美的識別能力和欣賞美的能力。要追求畫面的美，要努力創造美，形式美感是永遠追求的目標。）關鍵詞1.

11、包豪斯：包豪斯（Bauhaus）是“公立包豪斯學校”的簡稱，后改稱“設計學院”，習慣上仍沿稱“包豪斯”。包豪斯一詞是由德語Hausbau（房屋建筑）一詞倒置而成。1919年4月在德國魏瑪市成立，由建筑設計師沃爾特格羅皮烏斯任院長。它是世界上第一所設計學院，是現代設計教育的發源地，是現代設計的搖籃。包豪斯主張充分利用科學技術和美學資源，創造一個能夠滿足人類精神與物質雙重需要的新環境，提倡技術與藝術的完美結合，達到技術與藝術的統一。1933年4月，包豪斯遭希特勒納粹黨迫害而被迫關閉。2. 構成：指按照某種目的將一些構成元素進行創造性組合的行為及其結果。構成也可以簡單地理解為組合。構成必須滿足以下三

12、個條件：構成行為帶有某種目的性，要以人的意識為主導；必須有用來組合的材料，即要有構成元素；要有一定的構成技術或構成原則。3. 設計：指設想和計劃一個方案，并借助于材料和工藝使構想實物化的過程和結果。凡是設計都是技術和藝術相結合的產物，都具有功能和審美兩方面價值。4. 平面構成：在只具有長度和寬度的二維空間里，把點、線、面等要素按照一定的原理進行組合，獲得多種全新的視覺形象。平面是相對于立體而言的。5. 形態：指事物內在本質在一定條件下的表現形式，包括形狀和情態兩個方面。6. 性質：指一種事物區別于其他事物的根本屬性。7. 錯視：指視覺與客觀事實不相一致的現象。8. 特異：指一個具有規律性、秩序

13、性的構成中，局部圖形出現變異。9. 主題：指蘊含在藝術作品中的中心思想。10. 形式：指作品的組織方式和表現手段。11. 雙關圖形：指利用正負形交錯的手段，把兩種圖形相互穿插組合在一起，構成雙關含義的圖形。12. 數列：數學術語，是指按照某種法則排列的一列數。分為有限數列和無限數列兩種。13. 發射：指基本形或骨格單位環繞一個或多個中心點向外散開或向內集中的構成形式。14. 發射線：指骨格線，可以是直線，也可以是曲線。15. 肌理：指物體表面的紋理。“肌”是指皮膚，“理”是指紋理、質感、質地。圖案基礎1. “圖案”一詞，是20世紀初從日本轉譯而來，與英文“design”一詞有直接聯系。2. 人

14、面魚紋彩陶盆：仰韶文化是距今約50007000年前中國新石器時代的一種文化。紅陶器上常有彩繪的幾何形圖案或動物形花紋，是仰韶文化最明顯的特征，故也稱彩陶文化。3. 根據表現形式，圖案有具象和抽象之分。抽象圖案適用于音樂、美術、哲學、宗教、信息等不具有具體外形的內容。4. 圖案的形式美法則：變化（所有的變化中，均存在著統一的形式和內在的聯系）與統一；對稱與均衡（動態平衡）；條理與反復；對比（在圖案中常采用的對比方法是形色對比、質量對比、靜動對比）與調和；節奏與韻律；比例；正形與負性5. 比例：參照自然的比例尺度；參照畫面構成的比例需要；參照人體比例尺度；黃金比例（1:0.618或1.618:1，

15、黃金比例被廣泛用于紙張、書本、畫框等許多方面）。古羅馬神學家圣奧古斯丁說：“美是各部分的適當比例，再加一種悅目的顏色。”6. 圖底反轉：有時正形和負形各作為獨立的視覺元素同時存在于畫面之中，而且形成相互轉換的關系。7. 圖案變化的基本方法：歸納與取舍（形式結構、色彩、空間）；夸張與變形（畢加索格爾尼卡）；提煉與重復；想象與添加；巧合與共用形；超自然與同構；改寫與重組；打散與分割8. 圖案的構成形式（除了受作者的主觀感受影響外，通常還取決于裝飾的對象、目的、材料、制作工藝等因素）：單獨紋樣；適合紋樣（屬于單獨紋樣的范疇；常用于建筑、園藝、陶瓷、服飾、商標、標志等；角隅形適合紋樣是指與角的形狀相適

16、合）；連續紋樣（二方連續和四方連續）；綜合構成9. 二方連續紋樣（折線式：左右對稱）：二方連續是指一個單元紋樣經過上下或者左右的連續排列，可無限延長和伸展的連續性紋樣。10. 綜合構成：格律體構圖；平視體構圖（形象一般表現側面，猶如剪紙效果）；立式體構圖（運用中國傳統畫中散點透視的原理，以“前不擋后”“大觀小”和“蒙太奇”的手法自由組合的構圖）11. 圖案設計有時要與不同的生產工藝相結合，用色過多會導致成本過高和增加工藝難度。圖案的色彩強調歸納性、統一性和夸張性，尤其注重對整體色調的設定。12. 鄰近色：指色相環上相鄰（夾角小于90）的顏色，如黃色與綠色，藍色與紫色等。13. 對比色是指色相環

17、上120以外的顏色。其中處于180相對應的兩色叫補色，對比最為強烈。14. 對比色的配置：降低純度：加入灰色或將對比色彼此少量互調；面積的調整：將對比色分成小面積并置使用，類似空間混合的手法；無彩色的調和：運用黑、白、灰、金、銀等，將對比色間隔開；色彩漸變；借鑒現代風格的繪畫作品或民間工藝品15. 圖案的表現技法：套色、混色、特殊16. 立粉（立德粉加白乳膠）：用于圖形邊緣裝飾，加強圖案的立體感和層次感17. 植物：夸張強調特點，使形象更醒目，更有代表性。打破自然比例關系和時空觀念（民間剪紙、刺繡圖）18. 動物：注重動物神韻的傳達和個性化的造型以及動態特點的夸張19. 人物：形象概括鮮明，動

18、態夸張且富于裝飾性和浪漫色彩20. 人物圖案的表現手法：民間傳統手法：具有高度藝術性和濃郁人情味，其自身醇厚的藝術語言和活潑多彩的表現形式，能給機械時代的人們以心靈的撫慰，讓人們懷念故鄉的溫暖，燃起對家園故土的眷戀。人物形象造型嚴謹，組織安排勻稱合理，再結合浪漫美好的寓意聯想、大膽的黑白對比，使形象有很強的視覺沖擊力；現代裝飾手法21. 風景：風景圖案的形象內容可分為自然景物和人造景物兩大類。人造景物在圖案表現中只需在結構透視等方面進行簡化處理，在造型上進一步夸張、美化，并注意與自然景物相結合，使其更富于生命活力。22. 風景圖案的構圖：散點式構圖；分割式構圖；攝影機構圖23. 如要表現某個地

19、域或某個特定歷史時期的特點，可以從那一地區或那段歷史時期的整體的裝飾藝術風格方面尋找設計創作的切入點，而不是簡單地抄襲。24. 透疊是在形象發生部分重疊時，通過色彩替換，使重疊區域形成新的圖形而不破壞原有形象的輪廓。25. 裝飾畫設計手法：立意；構成（重疊、減缺、近似、特異、矛盾空間、圖底轉換等）；模仿繪畫大師風格26. 裝飾畫構圖：平視構圖；展開式構圖（如屏風）；適合構圖；立體式構圖；重疊式構圖色彩構成1. 在色彩構成中，忽略形態，突出色彩。2. 色彩構成中的色彩，主要以平涂的著色方式為主。3. 波長在380納米至780納米之間的電磁波才有色彩，稱為可見光。4. 畫家常常否認固有色的存在，更

20、加注重光源色和環境色對物體色彩的影響；設計師則十分強調固有色的重要性。5. 色光三原色由朱紅光、翠綠光、藍紫光組成。6. 在水粉色中（色料三原色），三原色是大紅（品紅）、檸檬黃、湖藍。7. 在色料三原色中，兩種原色相混得到的是間色。三種原色按一定比例相混，得到的是復色。在設計中，復色占有的比重最大。8. 彩色系中的各種彩色的性質，是由光的波長和振幅決定的。波長決定色相；振幅決定色調，包括明度和純度（也稱鮮艷度、含灰度）。彩色系中的任何一種顏色，都具有色相、明度和純度三種屬性（色彩三要素）。9. 無彩色系中的顏色只有一種基本性質明度。10. 互補色：兩種色光相混合，其結果為白光，這兩種色光就稱為

21、互補色光。兩種顏色按一定比例相混合，其結果是無彩色的黑、灰時，這兩種顏色就稱為互補色。在三原色當中，互補色共有三對：紅綠、黃紫、藍橙。互補色在運用中具有兩方面特性：互補色并置時，色彩的對比效果最為強烈，可提高色彩的鮮明度；互補色相混時，色彩會出現臟灰色，純度極大降低。11. 色立體：越接近球體表面，色彩純度越高。12. 加色混合是指色光的混合。減色混合（負混合）是指色料的混合。13. 色彩對比構成：明度對比、色相對比、純度對比、冷暖對比14. 為了細致地研究色彩的明度對比關系，可以把黑、白、灰系列組成11個色階。靠近白的三階稱為高調色，靠近黑的三階稱為低調色，中間三階稱為中調色。即色調分為高、

22、中、低三類。在對比強弱方面，色彩之間明度差別的大小決定著明度對比的強弱。3個色階以內的對比為弱對比，又稱短調；5個色階以外的對比稱為強對比，又稱長調；35個色階之間的對比為中對比，又稱中調。如果把不同明度的色調與不同強弱程度的對比進行組合，就可以得到高長調、高中調、高短調、中長調、中中調、中短調、低長調、低中調、低短調9種不同的對比效果。15. 同類色相對比是指色環中相距15的對比。鄰近色相對比是指色環中相距30左右的對比。類似色相對比是指色環上相距3060的對比。中差色相對比是指色環相距90左右的對比。對比色相對比是指色環相距120150之間的對比。互補色相對比是指色環上相距180的對比。弱對比包括同類色相、鄰近色相和類似色相。中對比包括紅與藍、藍與綠、綠與黃、黃