電大 學前兒童藝術 （音樂） 教育 復習資料 小抄 一、填空題 1.音樂的句法因素是 旋律 和聲 節奏。 2.歌曲即興的兩種類型是 創編歌詞 自發詠唱。 3.課程目標表述角度的轉換，一方面體現著 教育理論界對“教學”重心從“教”轉向“學”的意志 ；另一方面也確實能 促進這一重心在實踐層面的轉移。 4.學前兒童音樂課程的內容組織討論三個問題是 組織要素、 組織標準 、 組織形態 。 5.四類日常音色是 生活環境中的音色 、 自然環境中的音色、 動物叫聲 、機器聲音 。 6節奏經驗的年齡目標有 穩定的節拍 、 疏密節奏 型。 7.幼兒園音樂課程評價的四個基本問題是 評什么 誰來評 為什么評 怎么評 。 8.節 奏的兩個方面是 拍子 、 節 奏型 。 9. 我國幼兒園音 樂 作品的文化特性其 實質 是 民族性 傳統 性 創 作性 流行性 的 協調 與把握。 10. 幼兒園音 樂 作品 選擇 范 圍 有 不同區域的 選擇 不同音 樂種類 的 選擇 。 11. 表 現 性 評 價的二 種評 價方式是 課 堂情境 非 課 堂情境。 12. 幼兒園音 樂 教學中的兩 種鋪墊 方式是 圍繞 目的 進 行 鋪墊 以 綜 合 為視 角 進 行 鋪墊 。 13. 多聲部歌唱的四 種 音 樂 材料 類 型是 唱與 說 的二聲部 輪 唱式二聲 部 第二聲部 為 象聲 詞 的二聲部 段落 結 構 變 化的二聲部 。 14. 進 行曲的音 樂 特點是 用偶數拍子 節 奏 鮮 明 重拍突出 結 構整 齊。 15.從我國學校音樂教育產生的淵源來看，我國傳統的音樂教育內容是 西方音樂作品 。 16.幼兒的三種身體動作類型 非移動動作 移動動作 與物體一起移動動作 。 17.音樂再現性最重要特征是 與幼兒生活經驗相連 。 18.學前兒童音樂課程目標的四個層次是 音樂課程目標、 年齡階段目標 、單元目標、具體活動目標 。 19.節奏與節拍分離的二種音樂材料類型是 童謠與常規游戲 、 一字一音并具活潑風格的歌曲 。 20.進行曲的二種類型是 比較優雅的進行曲 、 比較喧鬧的進行曲。 21.學習人聲所用的四類音樂材料是 分辨說、唱、悄悄話與喊叫的音響材料 故事 歌曲 用于辨別的音響 22.幼兒音樂學習中的原有知識是 音樂音響之外的內容 。 23.幼兒音樂感知有效性的兩個制約條件是 在行動中感知 、 感知的內容指向音樂形式的樣式 。 24.兒童藝術發展三階段是 : ( 0- 1 歲 )前符號階段 (2-7 歲 )符號運用階段 (8 歲后 )繼續進步與可能的退步階段 25.幼兒拍感的兩個方面是 合拍 二拍、三拍的強弱韻律感 。 26.音樂制作的關鍵經驗有 動作制作 歌唱 演奏。 27.學前兒童音樂課程目標兩類體系的名稱是 以音樂教育內容為結構框架的目標體系 以學前兒童音樂經驗為結構框架的目標體系 。 28.以綜合為視角進行鋪墊的四種方式是 借用語言教學方式的鋪墊 借用科學探究方式的鋪墊 借用體育活動方式的鋪墊 借用其它藝術形式進行鋪墊。 29.句子結構學習的三種音樂材料類型是 模仿句 重復句 喊答句。 30.風格經驗的年齡目標有 搖籃曲 舞曲 進行曲。 1音 樂的句法因素是旋律、和聲與節奏。 2音樂的非句法因素是音色、織體、速度、曲式結構與力度。 3節奏的兩個方面是拍子與節奏型。 4幼兒拍感的兩個方面是合拍，二拍、三拍的強弱韻律感。 5要求幼兒理解的句子結構內容是重復句、喊答句。 6要求幼兒理解的段落結構內容是主副歌結構、三段體結構、回旋體結構、引子與尾聲。 7用肌肉感引導幼兒辨認先緊后松節奏型的方法是雙手抱拳與伸展。 8音樂作品的形式性：音樂作品中涉及由句法與非句法因素組成的作曲或即興的音樂設計。 9音符單一的節奏型：只有一到二種音符組成的節奏 型。 10音樂作品的再現性：音樂作品中的句法與非句法形式主要用來描繪或刻畫人、物、地點、事件等客觀現實的性質。 11音樂作品的表現性：音樂作品中的句法與非句法形式對人類情感、情緒的表達性質。 12音樂制作的關鍵經驗有動作制作、歌唱、演奏。 13音樂形式的關鍵經驗有節奏、音色、力度、旋律、結構、速度、織體、風格。 14幼兒音樂學習中的原有知識是音樂音響之外的內容。 15音樂再現性最重要特征是與幼兒生活經驗相連。 16幼兒音樂感知有效性的兩個制約條件是在行動中感知；感知的內容指向音樂形式的樣式。 17幼兒園音樂課程目標的主要取向是表現性目標。 18學前兒童音樂課程目標兩類體系的名稱是以音樂教育內容為結構框架的目標體系；以學前兒童音樂經驗為結構框架的目標體系。 19學前兒童音樂課程目標的四個層次是音樂課程目標、年齡階段目標、單元目標、具體活動目標。 20課程目標表述角度的轉換，一方面體現著教育理論界對“教學”重心從“教”轉向“學”的意志；另一方面也確實能促進這一重心在實踐層面的轉移。 21課程目標表述性質就是指課程目標取向的確定。 22 幼兒園音樂課程目標：是實現幼兒園教育目標的手段，是幫助 幼兒獲得音樂經驗，促進幼兒身心和諧發展的各種音樂教育活動的總和。 23學前兒童音樂課程內容選擇涉及的二個問題是內容選擇的標準與范圍。 24幼兒園音樂作品選擇標準是音樂作品的形式性、再現性、表現性。 25幼兒園音樂作品選擇范圍有不同區域的選擇與不同音樂種類的選擇。 26學前兒童音樂課程的內容組織討論三個問題是組織要素、組織標準與組織形態。 27學前兒童音樂課程內容組織的標準是連續性、順序性與整合性。 二、名詞解釋 (每小題 3 分 1.感受系 統 : 感受系 統 的 結 果是情感，從音 樂 學 習 的角度來 說 ， 這種 情感可 以包括任何有 關 兒童的情 緒 情感反 應 。 2.音 樂 作品的再 現 性 : 音 樂 作品中的句法與非句法形式主要用來描 繪 或刻畫人、物、地點、事件等客 觀現實 的性 質 。 3.創編 歌 詞 活 動 : 是利用幼兒 語 言 發 展能力先于音 樂 能力的 優勢 ， 通 過 把歌唱的心理能量主要用于 編 歌 詞 的方式促 進 嗓音控制能力自 動 化的活動 。 4.等 級 量表 評 價 : 指用數字或等 級 的形式來 評 定幼兒。 5.意象 : 是由想象力形成的一 種 形象 顯現 ， 經 由感知、表象到意情 統 - 。 6.知覺系統 : 知覺系統的產物是識別，從音樂學習的角度來說，是對各種音樂形式樣式的辨別、確認。 7.音符單一的節奏型 : 只有一到二種音符組成的節奏型。 8.幼兒園音樂課程目標 : 是實現幼兒園教育目標的手段，是幫助幼兒獲得音樂經驗，促進幼兒身心和諧發展的各種音樂教育活動的總和。 9.表現性評價 : 指在真實情境中，根據幼兒在完成實際任務時的表現而進行的評價。 10.雙圈舞 : 是全體圍成二個圈，以雙圈為基本隊形而進行的集體舞。 11.音樂作品的表現性 : 音樂作品中的句法與非句法形式對人類情感、情緒的表達性質。 12.自發詠唱 : 幼兒基于一個很熟悉的歌曲片斷或一個簡單的詞，或是無詞的，哼唱出在一個簡單的音 調上繞來繞去的旋律。 13.學前兒童音樂課程的內容組織 : 指在音樂價值觀的指導下，將選出的課程內容要素妥善地組織成幼兒園教育活動結構，使教育活動要素在動態運行的教育活動結構系統中產生合力，以便有效地實現幼兒園音樂課程目標。 14.技能 : 指做身體動作、咽喉肌肉控制、打擊樂器的肌肉動作等能力，它們本身與音樂可以毫無關系。 15.直列舞 : 是指以兩直列隊形為基本隊形的集體舞 。 16.制作系統 : 制作系統的產物是行動，而行動是指向目的的，不只是單純的身體運動。 17.音樂作品的形式性 : 音樂作品中涉及由句法 與非句法因素組成的作曲或即興的音樂設計。 18.音樂即興 : 是音樂制作的一種形式，在這種形式中一人或多人自發地、同時地對一音樂作品進行診釋、表演、創作。 19.邀請舞 : 是一種找舞伴并與舞伴對舞的集體舞。 20.音樂技能 : 指對感知到的音樂再現性與表現性做出符合音樂形式特性的表達，即音樂能力。 3制作系統：制作系統的產物是行動，而行動是指向目的的，不只是單純的身體運動 三、簡答題 1.前符號階段兒童的藝術感知特征是什么 ? 答 :這一階段兒童藝術感知的特征是感官原動性，即感知能力與藝術感知能力還沒有分化， 藝術品的呈現只是作為一般的刺激物，只是起到促進兒童一般感知能力發展的作用，兒童還不能把藝術品當作審美對象 2.學前兒童再現性音樂作品的類型有哪些 ? 答 :( 1)句式規整、童趣盎然的再現性器樂曲 ； 2) 句式規整的再現性成人器樂曲 ； (3 )句式不規整的再現性器樂曲。 3.造成幼兒歌唱音調不準的可能原因是什么 ? (1)缺乏歌唱練習 ； (2) 害羞 ； (3) 一些幼兒的聲音低沉或音色特殊，他們因為和別人的聲音不一樣而不敢歌唱 ； 4 )一些過于自信的幼兒可能又會唱得太高太響，因此可能聽不到他們自己唱得和 別人不一樣 ； (5)只有相當少數的情況屬于生理原因。 4.指向拍感目標的歌曲所具有的特點與開始學習這類歌曲時所用的方式是什么 ? 答 :特點 :歌詞本身要么直接指向身體動作要么充滿了身體動作提示，只要把歌曲的身體動作做到位歌曲也就會唱了。 5.簡述舞曲風格經驗的獲得機制。 答 :( 1)用不同的搖擺與舞步表達不同風格的舞曲 ； (2) 能在不同的隊形中跳集體舞 ； 3) 把身體動作的節奏感遷移到打擊樂演奏中去。 6.簡述幼兒歌曲學習的四個階段。 答 : (l)掌握歌詞階段 ； (2) 掌握 節 奏 階 段 ； (3)大致掌握音 高 輪 廓 階 段 ； (4) 初具 調 性感 階 段。 7.進入音樂思維遷移環節有哪四種情況 ? 答 : (1 )歌曲的 動 作表演與歌唱活 動 完成后 進 入音 樂 思 維 的遷移環節 ； (2) 舞曲的 動 作表演完成后 進 入音 樂 思 維 的遷移 環節 ； (3)器 樂 曲的 動 作表演完成后 進 入音 樂 思 維 的遷移 環節 ； (4) 身體打 擊樂 完成后 進 入音 樂 思 維 的遷移 環節 。 8.學前兒童音樂課程內容組織有哪三種形式 ? 答 : 以音 樂 版 塊 內容 為組織 要素的幼兒園音 樂課 程 ； 以音 樂經驗為組織 要素的幼兒園音 樂課 程 ；以幼兒社會生活 經驗 ，包括自我、社會、自然及 關 系 為組織 要素的幼兒園音 樂課 程 。 9.簡述人的音色經驗的獲得機制。 答 : (1 ) 用噪音模 擬 日常生活音色 ； (2) 繪 聲 繪 色地表演故事中的角色， 尤其是需要 頭 聲的角色 ； (3) 努力 進 行 頭 聲歌唱。 10.雨落在草地上，雨落在樹上，雨落在房頂上，就不落在我身上。 寫出這首童謠的節奏型與節拍。 答 : 節奏型： A xAxcA xAxcA AA xAxcA A AA xAxcA xAxcA AxAxcA xAxcA xAxcA A / 節拍： A A A AA A A AA A A AA A A A/ 11.音樂所能表現的 兩種情感狀態是什么 ? 答 :( 1)表現與人類的說話調、動作姿態比較接近的情感 ；(2 )表現生命意義仁的廣泛的情感。 12.演奏即興有哪幾種契機 ? 答 :( 1)音色探究活動的展開 ；(2 )進入音樂思維的遷移環節 ；(3 )音樂創作。 13.簡述教育心理學的學習理論觀。 答 :學習者原有的經驗是學習的基礎，知識或信息的獲得過程是學習者的新舊知識反復地、雙向交互的過程。只有針對學習者已有經驗和興趣的教學，才能激發學習者的學習積極性，學習才有可能是主動、有效、深入的。 14.簡述“瑞典狂想曲”音樂內容的主題。 答 :A 段表現農民扛著勞動工具土川頭，接著澆水、松土，然后回家的情境 ；B 段表現禾苗茁壯成長，并與同伴嬉戲、玩耍的情境 ；A段又表現農民扛著勞動上具上田頭、澆水、松土，然后回家的情境。 15.簡述幼兒對聲音高低進行感知與歌唱的特點。 答 :一 方面幼兒對聲音高低的辨別需要用音與音之間大的跨度來提醒 ；另一方面幼兒的歌唱卻是從二度、三度開始，幼兒最容易模仿與喜歡唱的音程是二度、三度、四、五度。 16. 符合幼兒趣味的歌曲特點有哪些 ? 答 :( 1)歌詞本身生動、具有兒童語言的口味，幼兒容易朗誦 ； (2) 歌詞所描述 的主題突出、故事性強、幼兒容易動作表演 ； (3)旋律音調與詞調吻合，幼兒容易歌唱。 17. 幼兒打擊樂演奏的三種主要方式是什么 ? 答 :( 1)音色探究中的打擊樂演奏 ； (2) 對歌曲與樂器中典型節奏型提煉的演奏 ； (3) 多聲部演奏。 18. 以音樂教育內容為結構框架的目標體系中組成體系的四部分 內容結構與三個目標維度各是什么 ? 答 :四部分內容結構 :歌唱、韻律活動、打擊樂器演奏、欣賞 ；三個目標維度 :認知、情感與態度、操作技能。 19.簡述動作意象的原則。 答 :( 1)把握音樂形式結構，事先畫出句段圖的原則 ； (2) 動 作 診釋遵循音樂重復、對比等音樂形式組織手法的原則 ； (3) 動 作 與音樂句法與非句法形式吻合原則 ； (4 )動作簡單原則。 20.簡述曲式經驗的獲得機制。 答 :(1)在理解主副歌的前提下，分辨不同情緒或風格的兩段樂曲 ； 2) 用不同的身體動作去表現不同的段落 ； (3 )用不同的節奏型與樂器去表現不同的段落。 1加德納認為要想理解兒童的藝術發展就需要理解生命過程中的三大系統，這三大系統是 ：制作系統、知覺系統、感受系統。 2兒童藝術發展三階段 是：（ 0-1 歲）前符號階段、（ 2-7 歲）符號 運用階段、（ 8 歲后）繼續進步與可能的退步階段。 3制作系統： 制作系統的產物是行動，而行動是指向目的的，不只是單純的身體運動 4知覺系統： 知覺系統的產物是識別，從音樂學習的角度來說，是對各種音樂形式樣式的辨別、確認。 5感受系統： 感受系統的結果是情感，從音樂學習的角度來說，這種情感可以包括任何有關兒童的情緒情感反應。 6談談在我國音樂教育中出現的制作、知覺、感受三大系統分離的狀況。 答：在專業的音樂教育中缺失感受系統的參與；在中小學音樂教育中缺失制作系統；在學前音樂教育中缺失知覺系統。 7前符號階段 兒童的藝術感知特征是什么？ 答：這一階段兒童藝術感知的特征是感官原動性，即感知能力與藝術感知能力還沒有分化，藝術品的呈現只是作為一般的刺激物，只是起到促進兒童一般感知能力發展的作用，兒童還不能把藝術品當作審美對象。 8符號運用階段兒童的藝術感知特征是什么？ 答：這一階段兒童藝術感知的特征是脫離了對事物、對人物的“直接知識”，可以借助符號間接地來理解事物、人物了。 9在八歲前已經獲得全面而基礎的音樂經驗的兒童，其音樂發展的可能前景是什么？ 答：繼續發展他們的音樂能力，他們會在音樂上變得更加自信，在音樂經驗 上朝著更加老練、有深度的方向生長。 10接受早期音樂教育的兒童在八歲前沒有獲得全面而基礎的音樂經驗的可能原因是什么？ 答：第一，早期音樂學習缺乏感受系統的參與；第二，早期音樂學習缺乏音樂知覺系統的參與；音樂學習缺乏制作系統的參與。 11舒特 -戴森歸納的學前兒童音樂發展的一般年齡特征是什么？ 答： 0-1 歲：對聲音作出各種反應。 1-2 歲：自發地、本能地“創作”并歌唱。 2-3 歲：開始能把聽到的歌曲片斷模仿地唱出。 3-4 歲：能感知旋律輪廓。 4-5 歲：能辨別音高、音區、能重復簡單的節奏。 5-6 歲：能理解、分 辨響亮之聲與柔和之聲。 6-7 歲：在歌唱的音高方面已較為準確。 12低幼兒童在音高歌唱方面的發展特征是什么？ 答： 12 個月 -18 個月嬰兒在歌唱時，其音高是模糊不清的； 19 個月開始出現分離的音高，主要是二度音程與小三度音程的清晰；17 個月 -23 個月半數以上的清晰音高還是二度音程，但音程的跨度隨年齡增大在增大；到二歲半左右，四度、五度音程已經出現，但大二度與小三度仍是能清晰歌唱的主要音程。 13低幼兒童在音高辨別方面的發展特征是什么？ 答： 3-4 歲能辨別八度及八度以上距離的音是有明顯的“空間”差異的； 4-5 歲能辨別五度及五度以上的音是有明顯的“空間”差異的，能從前奏中辨別熟悉的歌曲； 5-6 歲能辨別三度距離的音是有明顯的“空間”差異的，另外已經能夠從前奏、間奏中輕松地辨別熟悉的歌曲。 7-8 歲兒童在實驗情境下已經能夠辨別全音、半音、四分之一音的音高差別，辨音功能在這時期已經成熟。 14低幼兒童在旋律輪廓線方面的辨別特征是什么？ 答： 5 歲左右已經能夠辨認級進的上行、下行旋律輪廓線，已經能夠辨認跳進旋律輪廓線，但只是輪廓線而不能準確辨別音程，所以歌唱時音程跳度是不穩定的。 15低幼兒童節奏型發展特征是什么？ 答： 從 18 個月開始作出試圖使身體動作與聽到的歌曲合拍的努力，到 4-5 歲時幼兒能成功地模仿打出 2-4 個音符組成的簡單節奏型， 6 歲幼兒大多能準確地模仿 3-4 個音符組成的節奏型。 16幼兒節奏感發展特征是什么？ 答： 3-4 歲幼兒可以通過大量的身體動作表演與打擊樂演奏表演獲得穩定的節拍感； 4-5 歲幼兒通過快與慢的配合理解節拍，通過歌謠朗誦理解節奏型； 5-6 歲幼兒已經能夠理解歌曲的節奏型，能獨立完成快慢節拍的變換，能理解節奏的主題、動機。 17幼兒對音色知覺與感受的年齡特征是什么？ 答：對音色的注意早在嬰兒時期就已經 出現，但是嬰幼兒對音色的知覺興趣主要在于對日常生活中的音色而不是音樂音響中的音色。對音樂音響中的音色來說，無論讓幼兒分辨的是器樂音色還是聲樂音色，幼兒感興趣的還是那些區別明顯反差大、能生動刻畫事物的音色。 18幼兒力度知覺的年齡特征是什么？ 答：到了 3-4 歲幼兒已經有比較聲音強弱的能力了，能自如地辨別說、喊、悄悄話與唱的區別，并且能夠用嗓音去表達這些區別；4-5 歲幼兒能辨別歌曲、講話、打擊樂中的強弱，并且能夠用歌唱、打擊樂演奏等制作方式去表達強弱； 5-6 歲幼兒已經能辨別并理解強弱的所有變換關系。 19 幼兒速度知覺的年齡特征是什么？ 答： 3-4 歲幼兒能用簡單的身體動作合中速、稍快、中速偏慢的音樂； 4-5 歲的幼兒可以辨別漸快、漸慢，并能調節身體動作去合速度； 5-6 歲幼兒能辨別與理解快慢的所有變換關系。 20簡述幼兒歌曲學習的四個階段。 答：（ 1）掌握歌詞階段； （ 2）掌握節奏階段； （ 3）大致掌握音高輪廓階段； （ 4）初具調性感階段。 21論述學前兒童的三大音樂趣味。 答：（ 1）音量要素是幼兒最主要的音樂興趣； （ 2）運動是幼兒對音樂感興趣的第二重要因素； （ 3）讓幼兒感興趣的音樂作品類型是“關于”某些 事情的音樂。 22學前兒童的音量趣味給學前音樂教育的啟示是什么？ 答：（ 1）在讓幼兒感知器樂作品時，我們有責任讓幼兒聽到最好的音響效果； （ 2）在讓幼兒感知器樂作品時，教師盡量少用嗓音； （ 3）在歌唱學習中，教師發出悅耳的聲音很重要。 23簡述大腦神經系統發展領域對音樂學習關鍵期的二種解釋。 答：（ 1）神經元軸突的髓鞘化過程對兒童早期的發展非常重要，也正是神經元軸突髓鞘化是產生學習關鍵期的基礎。 （ 2）在生命的早期，許多神經元尚未被確定今后負責、控制什么， 10 歲之前，所有關于運動的經歷和經驗決定皮層上究 竟有多少神經元控制身體的各個具體部位。 24為什么說能獲得音樂經驗的音樂學習是兒童的感知、感受、制作系統交互作用形成合力的一種學習。 答：沒有感受與制作參與的音樂學習兒童是不會喜歡的，同樣沒有對音樂形式樣式的感知為內核的感受與制作，看上去兒童熱熱鬧鬧地在學音樂，實際上沒有后續效果。 25培養幼兒拍感的二個規定性是什么？ 答：（ 1）在歌曲中進行；（ 2）在動作中進行。 26幼兒園音樂教學中所指的音樂風格是什么？ 答：指音樂體裁之間所具有的典型差異。 27符合幼兒趣味的歌曲特點有哪些？ 答：（ 1）歌詞本身生動 、具有兒童語言的口味，幼兒容易朗誦；（ 2）歌詞所描述的主題突出、故事性強、幼兒容易動作表演；（ 3）旋律音調與詞調吻合，幼兒容易歌唱。 28學前兒童再現性音樂作品的類型有哪些？ 答：（ 1）句式規整、童趣盎然的再現性器樂曲； （ 2）句式規整的再現性成人器樂曲； （ 3）句式不規整的再現性器樂曲。 29藝術心理學對音樂音響能引起人的情感反映的解釋是什么？答：客觀的物理現象與人的心理現象之間有一種“同形”關系。 30音樂所能表現的兩種情感狀態是什么？ 答：（ 1）表現與人類的說話調、動作姿態比較接近的情感；（ 2）表現生命意義上的廣泛的情感。 31簡述幼兒園音樂作品表現性的二種依附性。 答：（ 1）對形式的依附；（ 2）對再現性的依附。 32論述學前兒童音樂作品再現性的挖掘步驟。 答：（ 1）曲式分析，旨在捕捉再現內容的音樂主題；（ 2）動作表現，旨在詮釋再現內容。 33論述幼兒園音樂作品再現性的形式規限。 答：幼兒園音樂作品再現特性的挖掘是處理張力的結果，其中再現性是價值范疇，是我們追求的；而形式性是規限范疇，即所有的再現性內容的挖掘以符合形式性為基本條件，離開了形式規限的再現性往往是離了題的臆想。 1從我國學校音樂教 育產生的淵源來看，我國傳統的音樂教育內容是西方音樂作品。 2我國幼兒園音樂作品的文化特性其實質是民族性、傳統性、創作性與流行性的協調與把握。 3幼兒園音樂的四種實用性是教育性、說教性、知識性與娛樂性。 34分析“未出殼雛雞的舞蹈”的曲式結構與再現主題內容。 答：曲式結構： , A . B A / , a b . a 段尾 a b c a b a 尾聲 再現主題內容：小 雞在殼里努力著想出殼，先用喙啄殼，再用屁股頂殼，然后用翅膀敲殼，再重復用喙啄殼、用屁股頂殼，最后根據尾聲的音區下行特征，表明小雞沒有出殼，還得繼續努力。 35分析“喜洋洋”的曲式結構與再現主題內容。 答：曲式結構： A , B . A / a a b c 過渡 a b c d a a b c 再現主題內容：在糧食豐收后的一個晚上，農村男女青年喜氣洋洋地敲鑼打鼓 、跳舞歡慶。有幾個男青年敲起了鼓（第一段ab 兩句），有幾個男青年敲起了鈸（第一段 c 句），有幾個男青年敲起了吊釵（第一段 d 句）；然后所有的女青年拿著綢帶跳起了綢帶舞，先是把綢帶往頭頂甩（第二段 ab 句），然后把綢帶往身旁甩（第二段 cd 句）；最后男青年又出來了（第三段重復第一段）。 36在柯達伊歌唱教學中，準確音調歌唱的三個條件是什么？ 答： （ 1）選擇適合幼兒智力和身體發展程度的音域合適的短小歌曲進行教學。 （ 2）選擇在合適的音高上歌唱。 （ 3）教師要為幼兒提供具有準確音調、正確發音吐字和帶有愉快情緒的范唱。 37簡述搖籃曲風格經驗的獲得機制。 答：（ 1）以教師為榜樣進行身體搖擺與演唱為感知制作方式；（ 2）獨立地進行身體搖擺與演唱為理解制作方式。 38幼兒歌唱音調不準的可能原因是什么？ 答：（ 1）缺乏歌唱練習； （ 2）害羞； （ 3）一些幼兒的聲音低沉或音色特殊，他們因為和別人的聲音不一樣而不敢歌唱； （ 4）一些過于自信的幼兒可能又會唱得太高太響，因此可能聽不到他們自己唱得和別人不一樣； （ 5）只有相當少數的情況屬于生理原因。 39簡述幼兒歌唱能力發展的步驟。 答： （ 1）短小片斷的模仿歌唱； （ 2）模仿唱 出短小的句子； （ 3）和教師一起歌唱； （ 4）在集體歌唱中找準音調； （ 5）教師起音后不再跟唱，幼兒可以按照所給的音高和速度集體歌唱； （ 6）幼兒樂意自己歌唱； （ 7）小組獨立地按照所要求的音高和速度歌唱； （ 8）幼兒自己選擇歌曲在合適的音高和速度中歌唱。 40幼兒打擊樂演奏的三種主要方式是什么？ 答：（ 1）音色探究中的打擊樂演奏； （ 2）對歌曲與樂器中典型節奏型提煉的演奏； （ 3）多聲部演奏。 41幼兒進行打擊樂演奏的目的是什么？ 答：是為了把頭腦中的關于音響的表象（主要是節拍與節奏型表象）表達出來。 42幼兒對歌曲與器樂曲節奏型提煉的四種方式是什么？ 答：（ 1）對音符單一的旋律直接提煉節奏型； （ 2）對重拍特征明顯的旋律提煉重拍節奏型； （ 3）對拍子突顯的旋律提煉拍子節奏型； （ 4）提煉重拍或拍子，但在長音處保留長音的時值。 43奧爾夫音樂教學中除樂器演奏外的其它方法是什么？ 答：（ 1）身體打擊；（ 2）韻律朗誦；（ 3）集體舞。 44論述柯達伊教學法中幼兒歌唱教學的三個要點。 答：（ 1）按照準確音調歌唱； （ 2）克服幼兒的不良音調； （ 3）歌唱能力的發展步驟。 45音色探究活動可以展開的內容有哪 些？ 答：（ 1）自然界的風、雨、雷、電； （ 2）各種動物的叫聲； （ 3）機器發出的聲音； （ 4）生活環境中的與人有關的各種聲音。 46適合幼兒進行歌詞創編活動的歌曲特征是什么？ 答：（ 1）每段歌詞一般只含一種形象，且詞句有較多重復的歌曲；（ 2）喊答式、問答式歌曲。 47簡述引發幼兒自發詠唱的策略。 答：（ 1）在日常生活中教師經常與幼兒進行喧敘調式的對話；（ 2）當引導幼兒創編完整曲子時，要求幼兒最起碼說三件事。 48演奏即興有哪幾種契機？ 答：（ 1）音色探究活動的展開； （ 2）進入音樂思維的遷移環節； （ 3）音樂創作。 49進入音樂思維遷移環節有哪四種情況？ 答：（ 1）歌曲的動作表演與歌唱活動完成后進入音樂思維的遷移環節； （ 2）舞曲的動作表演完成后進入音樂思維的遷移環節； （ 3）器樂曲的動作表演完成后進入音樂思維的遷移環節： （ 4）身體打擊樂完成后進入音樂思維的遷移環節。 50進行即興表演的兩個條件是什么？ 答：（ 1）經驗鋪墊；（ 2）明確的任務意識。 51歌曲再現內容的身體動作表達有哪四種類型？ 答：（ 1）身體打擊； （ 2）拍律身體表達； （ 3）重拍與弱拍的身體表達； （ 4）再現性內容的動作表達。 52歌詞創編活動可能存在的兩種偏差是什么？ 答：（ 1）使音樂活動變成語言活動； （ 2）在新學歌曲活動中就進入歌詞創編。 53學前兒童音樂經驗獲得的三個條件是什么？ 答：（ 1）在聽音樂的同時讓幼兒“見”到音樂的再現內容； （ 2）用一種制作方式讓幼兒去感知與其音樂經驗相符的音樂形式樣式； （ 3）用其它類型的制作方式讓幼兒去解釋他們對音樂形式樣式的理解。 54再現音樂內容的三項標準是什么？ 答：（ 1）形式規限標準； （ 2）意象思維標準； （ 3）以身體動作呈現方式為主，以其它呈現方式為輔標準。 55“水族 館”的音樂再現內容是什么？ 答： A 段表示魚在水中游，魚兒先是尾巴打圈然后輕盈游出，這樣的動作在 A 段反復； B 段表示水中的水草由高到低的飄浮； C段表示大波浪的翻騰、 D 段表示水泡泡的出現與消失、 E 段或 B段又是水草。 56一個經驗的二個特征是什么？ （ 1）一個經驗具有整體性；（ 2）一個經驗具有模式和結構性。 23音樂制作能力遷移有哪兩種情況？ 答：（ 1）用同一音樂作品但用不同的制作方式來表達； （ 2）用同一制作方式在不同的音樂作品中表達。 57針對幼兒音樂經驗，談談一個經驗二個特征的含義 答：對幼兒音樂經驗 來說，一個經驗第一個特征的含義是表現與再現性（情感）、制作性（實踐）、形式性（理智）三者融合為整體，而這種整體是以音樂制作的方式出現；第二個特征的含義是這種經驗以音樂形式模型的方式在頭腦中留下表象，表象的形成與表達都依賴三種音樂制作方式。 58學前兒童音樂課程目標表述需要關注哪三個問題？ 答：（ 1）表述的角度； （ 2）表述的性質； （ 3）表述的準確。 59闡述幼兒年齡階段音樂關鍵經驗目標中第一、二個層次的音樂形式經驗目標。 答：（ 1）節奏：穩定的節拍；疏密節奏型。 （ 2）旋律：聲音的高低；旋律的上行與下 行；旋律的跳進與級進。 （ 3）音色：日常音色、打擊樂音色、人聲、樂器音色。 （ 4）速度：快與慢；漸快與漸慢。 （ 5）織體：打擊樂、舞蹈中聲音的多層次；有伴奏無伴奏比較；聲音厚薄比較；多聲部歌唱。 （ 6）力度：輕與重；漸強與漸弱。 （ 7）結構：模仿句；重復句；喊答句；主副歌；三段體、回旋曲；引子。 （ 8）風格：搖籃曲、舞曲、進行曲。 60闡述行為目標準確表述的要求，并舉例。 答：行為目標的制定準則是行為與內容的雙維度制定，“行為”是指要求兒童表現出來的行為，“內容”是指這種行為所適用的領域。在制定行為目標時 在行為緯度又有以下二個準則：第一，指出兒童外顯的表現行為；第二，指出這種表現行為的條件或公認的準則。 61學前兒童音樂課程內容的形式要素是什么？ 答：節奏、旋律、音色、速度、織體、力度、結構、風格。 62學前兒童音樂課程內容組織有哪三種形式？ 答：以音樂版塊內容為組織要素的幼兒園音樂課程；以音樂經驗為組織要素的幼兒園音樂課程；以幼兒社會生活經驗，包括自我、社會、自然及關系為組織要素的幼兒園音樂課程 63選擇主副歌歌曲的標準與學習主副歌歌曲的方式是什么？ 答：標準：兩段音樂的性質要有一定的對比性，而且比 較適合用對比性的身體動作去表達。 方式：有身體動作式（歌詞包含動作動詞的歌曲）、故事表演式（講故事、看圖說話、角色扮演等）、情境表演式（勞動情境、催眠情境、探究情境等）、歌詞朗誦式（具有節奏難度的歌曲往往采用）等。 64器樂曲動作意象有哪三種方式？ 答：（ 1）依據作品原意進行情節性的動作意象；（ 2）離開作品原意，進入幼兒能理解的生活情節的動作意象；（ 3）帶有舞蹈意味的無情節的動作意象。 65分析“水族館”的曲式結構與音樂內容主題。 答：曲式結構： , A B . C D B / a b c d a b c d a b a b a b c d 音樂內容主題：小朋友在水族館先看見魚兒尾巴打著圈、輕盈地游著；再看見水草由高到低地飄浮；又看見波浪在翻騰或者看見一圈一圈的魚群；然后看見水中的大泡泡與小泡泡；最后又見水草。 66簡述日常音色經驗的獲得機制。 答：（ 1）運用嗓音、打擊樂器、自制樂器來探究日常音色；（ 2）演唱與打擊樂制作相結合。 67簡述打擊樂 器音色經驗的獲得機制。 答：（ 1）用打擊樂器模擬日常生活音色；（ 2）探索錄音中的打擊樂聲音是如何發出來的，并實踐嘗試；（ 3）即興創作打擊樂器作品的演奏。 68簡述人的音色經驗的獲得機制。 答：（ 1）用嗓音模擬日常生活音色；（ 2）繪聲繪色地表演故事中的角色，尤其是需要頭聲的角色；（ 3）努力進行頭聲歌唱。 69簡述樂器音色經驗的獲得機制。 答：（ 1）通過模仿教師身體動作制作方式來感知器樂曲的再現特性，并知道此器樂曲的演奏樂器；（ 2）即興創編身體動作表達器樂曲的再現特性。 70 簡述速度經驗的獲得機制。 答：（ 1）通過身體肌肉感來理解速度的各種變化，累積有關音樂速度的經驗；（ 2）通過歌唱、身體動作制作方式體會速度的變化。 71音量表現性的特點是什么？ 答：強的音量往往傳達強烈的情緒情感；中等的音量可以表達溫和或深沉的情緒情感；弱的音量可以傳達特別安靜的心情，孤獨單一的情緒情感等 72簡述音層厚薄經驗的獲得機制。 答：（ 1）在歌唱與打擊樂制作活動中分辨出不同的聲音；（ 2）在打擊樂演奏活動中意識到樂器種類的加入與退出；（ 3）用語言表達音層厚薄的表現性。 73簡述多聲部歌唱經驗的獲得機制。 答：（ 1）在模 仿教師歌唱的過程中學習多聲部合作歌唱；（ 2）在歌唱自己聲部時能夠聽到其它聲部的聲音。 74力度經驗的年齡目標有重與輕；漸強與漸弱。 75結構經驗的年齡目標有。模仿句、重復句、喊答句、主副歌、三段式與回旋式、引子與尾聲。 76體態律動學的二個主要內容是什么？ 答：身體動作與實踐活動。 77副歌的音樂特征是什么？ 答：與主歌相比具有句式更為規整、旋律更容易上口、節奏更為簡單等音樂特征。 78 能與自我、社會、自然和諧的人所能表現出來的特征是什么？ 答：與自我和諧的人表現為具有主體性（主動性、積極性 與創造性），與社會和諧的人表現為具有合作性、親社會性，與自然和諧的人表現為愛自然、愛生命。 四、論述題 (每小題 10 分 ) 1.針對幼兒音樂經驗，談談一個經驗二個特征的含義。 答 :對幼兒音樂經驗來說，一個經驗第一個特征的含義是表現與再現性 (情感 )、制作性 (實踐 )、形式性 (理智 )三者融合為整體，而這種整體是以音樂制作的方式出現 ；第二個特征的含義是這種經驗以音樂形式模型的方式在頭腦中留下表象，表象的形成與表達都依賴三種音樂制作方式。 2.論述幼兒提煉樂曲節奏型可能使用的四種方法。 答 : 1)提煉出節拍，用打 擊樂演奏出來。 2 )提煉出音符簡化后的節奏型，即出掉附點、切分等難的音符，只留下四分、八分、二分等簡單音符，并組成節奏型。 (3) 基本上也是提煉節拍，但在延續音上又保留了節奏。 4) 完全根據重拍提煉節奏型。 3.論述學前兒童的三大音樂趣味。 答 :(1)音量要素是幼兒最主要的音 樂興 趣 ； (2) 運 動 是幼兒 對 音 樂 感 興 趣的第二重要因素 ； (3) 讓 幼兒感 興 趣的音 樂 作品 類 型是 關 于 某些事情的音 樂 。 4. 闡述行為目標準確表述的要求，并舉例。 答 : 行 為 目 標 的制定準 則 是行 為 與內容的雙 維 度制定， 行 為 是指要求兒童表 現 出來的行 為 ， 內容 是指 這種 行 為 所適用的 領域。在制定行 為 目 標時 在行 為緯 度又有以下二個準 則 :第一，指出兒童外 顯 的表 現 行 為 ；第二，指出 這種 表 現 行 為 的條件或公 認的準 則 。 舉 例 (略 ) 6.學前兒童音樂經驗獲得的三個條件是什么 ? 答 :( 1)在聽音樂的同時讓幼兒“見”到音樂的再現內容 ； (2 )用一種制作方式讓幼兒去感知與其音樂經驗相符的音樂形式樣式 ； (3 )用其它類型的制作方式讓幼兒去解釋他們對音樂形式樣式的理解。 7.論述幼兒園音樂作品再現性的形式規限。 答 :幼兒園音樂作品再現特性的挖 掘是處理張力的結果，其中再現性是價值范疇，是我們追求的 ；而形式性是規限范疇，即所有的再現性內容的挖掘以符合形式性為基本條件，離開了形式規限的再現性往往是離了題的臆想。 8.闡述表現性目標準確表述的要求，并舉例。 答 :表現性目標的制定準則是情境與任務的雙維度制定，即交代兒童需要完成的任務情境與具體任務。 舉例 (略 ) 9.論述幼兒園音樂作品再現性的形式規限。 答：幼兒園音樂作品再現特性的挖掘是處理張力的結果，其中再現性是價值范疇，是我們追求的；而形式性是規限范疇，即所有的再現性內容的挖掘以符合形式性為基本 條件，離開了形式規限的再現性往往是離了題的臆想。 10. 柯達伊教學法中，歌唱教學的主要方法有哪些？幼兒歌唱教學的要點有哪些？ 答： 歌唱教學的主要方法有 （ 1）字母譜與節奏譜；（ 2）手勢；（ 3）指揮。 歌唱教學的三個要點。 （ 1）按照準確音調歌唱； （ 2）克服幼兒的不良音調； （ 3）歌唱能力的發展步驟。 11 論述學前兒童音樂教育中的教育性原理。 答： 教育性原理的考察旨在強調音樂教育本身不能獨立存在，它不過是實現幼兒個性全面發展的教育目標的一個手段而已，但是，手段的僵化與不豐滿必然導致最終目標的喪失，手段與目 的之間具有共存亡的張力關系。 12 在音樂教學教學中大致應注意下面幾個方面 ： (1)發音方法與歌唱時的姿式。小學生的聲帶處于脆弱與柔嫩的發育狀態，因此發音時不要音量過大、時間過長，否則會使聲帶疲勞。提倡采用中等的或輕聲的音量歌唱，并把握適當的演唱時間。還要注意學生的唱歌音域，要允分利用學生的自然聲區，逐步地向高、低兩端擴展音域 (要根據不同年齡階段調整音域 )，同時注意聲音的和諧、均衡與統一。注意氣息的訓練，培養學生順其自然地呼與吸，一口氣發出的音不要過長。在歌唱時，教師應要求學生做到 (精神飽滿、集中。 身體保持自然，松弛，端正。 眼平視，面部與頸部肌肉放松，表情自然、大方。 (2)聽覺與視覺。音樂是聲音的藝術，鑒賞音樂，表現音樂都需要靈敏的聽覺，因此在教學中要經常訓練學生的聽覺能力，培養學生良好的聽覺習慣。 充分利用好音響設備。錄音機的音量要適當，使坐在每個位置的學生都能聽到較好的音響效果，要將均衡度調好，使學生聽到最佳的音樂效果。 教師在課堂上的范唱要做到最優質的，伴奏音響在力度上要稍弱于演唱力度。 教師的語調要有激情。可采用高音位的講話方法，接近學生的聲音。 在課堂中，要重視對學生視力的保 護。音符、字跡的大小要適中、清楚、規范。帶有色彩的字、圖要用得恰到好處，主題突出。盡量利用合理的采光點 (如左則是光源，教師則應站在光源的對側 )，使學生看歌片、幻燈影像等都能清楚。教師的服飾色澤不要過于刺激。 (3)時間調配與心理。一節課要根據教學內容合理地安排時間，要將學生的勞逸度考慮進去。以多樣性、相對比性的內容，生動鮮明、富于想象、充滿激情的音樂形象與教學語言激發學生的學習積極性，調節學生的情趣。同時注意音樂作品要適合學生的年齡特點 (即心理、生理的認知規律 )，以學生的接受能力為依據，合理安排教學內 容。 音樂教學上的教學衛生對音樂教學有著重要的作用，我們必須引起重視并且把握好，使學生在美的享受、美的陶冶中，潛移默化地受到全面的音樂藝術教育。 五、音樂材料分析題 1 寫出單圈舞“彩帶”的動作說明。 答 :全體圍成圈，手拉手。 A 段 : 第 1-4 小節、第 9-12 小節，第 17-20 小節，右腳起步逆時針方向走四步，特別關照第四步身體轉向圈心，腳步調節，準備左腳的起步 ； 第 5- 8 小節、第 13-16 小節，第 21-24 小節，左腳起步順時針方向走四步，特別關照第四步身體轉向圈心，腳步調節，準備右腳的起步。 B 段 : 第 1-4 小節、第 9-12 小節，右腳起步朝圓心走四步 ； 第 5- 8小節、第 13-16 小節，右腳起 。 分析 水族 館 的曲式 結 構與音 樂 內容主 題 。 答 :曲式 結 構 : A 丨 B C 丨 D 丨 II B Abcd abcd ab a b abcd 音 樂 內容主 題 : 小朋友在水族 館 先看 見魚 兒尾巴打著圈、 輕 盈地游著 ；再看 見 水草由高到低地 飄 浮 ；又看 見 波浪在翻 騰 或者看 見 一圈一圈的 魚 群 ；然后看 見 水中的大泡泡與小泡泡 ；最后又 見 水草。 2 分析“未出殼雛雞的舞蹈”的曲式結構與再現主題內容。 答：曲式結構： , A . B A / , a b . a 段尾 a b c a b a 尾聲 再現主題內容：小雞在殼里努力著想出殼，先用喙啄殼，再用屁股頂殼，然后用翅膀敲殼，再重復用喙啄殼、用屁股頂殼，最后根據尾聲的音區下行特征，表明小雞沒有出殼，還得繼續努力。 3分析“喜洋洋”的曲式結構與再現主題內容 。 答：曲式結構： A , B . A / a a b c 過渡 a b c d a a b c 再現主題內容：在糧食豐收后的一個晚上，農村男女青年喜氣洋洋地敲鑼打鼓、跳舞歡慶。有幾個男青年敲起了鼓（第一段 ab兩句），有幾個男青年敲起了鈸（第一段 c 句），有幾個男青年敲起了吊釵（第一段 d 句）；然后所有的女青年拿著綢帶跳起了綢帶舞，先是把綢帶往頭頂甩（第二段 ab 句），然后把綢帶往身旁甩（第二段 cd 句）；最后男青年又出來了（第三段重復第一段）。 4分 析“啞劇”的曲式結構與動作說明。 請您刪除一下內容， O( _ )O 謝謝！ 2015 年中央電大期末復習考試小抄大全，電大期末考試必備小抄，電大考試必過小抄 After earning his spurs in the kitchens of The Westin, The Sheraton, Sens on the Bund, and a sprinkling of other top-notch venues, Simpson Lu fi nally got the chance to become his own boss in November 2010. Sort of. The Shanghai-born chef might not actually own California Pizza Kitchen (CPK) but he is in sole charge of both kitchen and frontof- house at this Sinan Mansionsstalwart. Its certainly a responsibility to be the head chef, and then to have to manage the rest of the restaurant as well, the 31-year-old tells Enjoy Shanghai. In hotels, for example, these jobs are strictly demarcated, so its a great opportunity to learn how a business operates across the board. It was a task that management back in sunny California evidently felt he was ready for, and a vote of confi dence from a company that, to date, has opened 250 outlets in 11 countries. And for added pressure, the Shanghai branch was also CPKs China debut. For sure it was a big step, and unlike all their other Asia operations that are franchises, they decided to manage it directly to begin with, says Simpson. Two years ago a private franchisee took over the lease, but the links to CPK headquarters are still strong, with a mainland-based brand ambassador on hand to ensure the business adheres to its ethos of creating innovative, hearth-baked pizzas, a slice of PR blurb that Simpson insists lives up to the hype. They are very innovative, he says. The problem with most fast food places is that they use the same sauce on every pizza and just change the toppings. Every one of our 16 pizza sauces is a unique recipe that has been formulated to complement the toppings perfectly. The largely local customer base evidently agrees and on Saturday and Sunday, at least, the place is teeming. The kids-eat-for-free policy at weekends is undoubtedly a big draw, as well as is the spacious second-fl oor layout overlooked by a canopy of green from Fuxing Park over the road. The company is also focusing on increasing brand recognition and in recent years has taken part in outside events such as the regular California Week. Still, the sta are honest enough to admit that business could be better； as good, in fact, as in CPKs second outlet in the popular Kerry Parkside shopping mall in Pudong. Sinan Mansions has really struggled to get the number of visitors that were envisaged when it first opened, and it hasnt been easy for any of the tenants here, adds Simpson. Were planning a third outlet in the city in 2015, and we will probably choose a shopping mall again because of the better foot traffic. The tearooms once frequented by Coco Chanel and Marcel Proust are upping sticks and coming to Shanghai, Xu Junqian visits the Parisian outpost with sweet treats. One thing the century-old Parisian tearoom Angelina has shown is that legendary fashion designer Coco Chanel not only had style and glamor but also boasted great taste in food, pastries in particular. One of the most popular tearooms in Paris, Angelina is famous for having once been frequented by celebrities such as Chanel and writer Marcel Proust. Now Angelina has packed up its French ambience, efficient service, and beautiful, comforting desserts and flown them to Shanghai. At the flagship dine-in and take-out space in Shanghai, everything mimics the original tearoom designed from the beginning of the 20th century, in Paris, the height of Belle Epoque. The paintings on the wall, for example, are exactly the same as the one that depicts the landscape of southern France, the hometown of the owner； and the small tables are intentional imitations of the ones that Coco Chanel once sat at every afternoon for hot chocolate. The famous hot chocolate, known as LAfricain, is a luxurious mixture of four types of cocoa beans imported from Africa, blended in Paris and then shipped to Shanghai. Its sinfully sweet, rich and thick as if putting a bar of melting chocolate directly on the tongue and the fresh whipped cream on the side makes a light, but equally gratifying contrast. It is also sold in glass bottles as takeaway. The signature Mont-Blanc chestnut cake consists of three parts: the pureed chestnut on top, the vanilla cream like stuffing, and the meringue as base. Get all three layers in one scoop, not only for the different textures but also various flavors of sweetness. The dessert has maintained its popularity for a century, even in a country like France, perhaps the worlds most competitive place for desserts. A much overlooked pairing, is the Paris-New York choux pastry and N226 chocolate flavored tea. The choux pastry is a mouthful of airy pecan-flavored whipped cream, while the tea, a blend of black teas from China and Ceylon, cocoa and rose petals, offers a more subtle fragrance of flowers and chocolate. Ordering these two items, featuring a muted sweetness, makes it easier for you to fit into your little black dress. Breakfast, brunch, lunch and light supper are also served at the tearoom, a hub of many cultures and takes in a mix of different styles of French cuisines, according to the management team. The semi-cooked foie gras terrine, is seductive and deceptive. Its generously served at the size and shape of a toast, while the actual brioche toast is baked into a curved slice dipped with fig chutney. The flavor, however, is honest: strong, smooth and sublime. And you dont actually need the toast for crunchiness. This is the season for high teas, with dainty cups of fine china and little pastries that appeal to both visual and physical appetites. But there is one high tea with a difference, and Pauline D. Loh finds out just exactly why it is special. Earl Grey tea and macarons are all very well for the crucial recuperative break in-between intensive bouts of holiday season shopping. And for those who prefer savory to sweet, there is still the selection of classic Chinese snacks called dim sum to satisfy and satiate. High tea is a meal to eat with eye and mouth, an in-between indulgence that should be light enough not to spoil dinner, but sufficiently robust to take the edge off the hunger that strikes