2022-2023學年福建省廈門市普通高校對口單招藝術概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.西方現代舞的開創者之一是（）。A.鄧肯B.烏蘭諾娃C.芳廷D.普列謝茨卡婭

2.雨果的劇作《歐也尼》的成功標志著______在法國的全面勝利。

A.古典主義B.浪漫主義C.現代主義D.現實主義

3.在西方，提出“純粹美”主張的是（）。

A.克羅齊B.黑格爾C.康德D.馬克思

4.戲曲作品《桃花扇》產生于（）

A．元代

B．明代

C．清代

D．民國初年

5.世界三大園林體系主要包括（）A.A.拉美園林、非洲園林、東方園林

B.東方園林、歐洲園林、阿拉伯園林

C.非洲園林、阿拉伯園林、日本園林

D.歐洲園林、拉美園林、法國園林

6.我國現代小說家______創作了《阿Q正傳》、《狂人日記》、《祝福》等一系列反映五四運動前后社會現實的優秀作品。

A．老舍

B．茅盾

C．曹禺

D．魯迅

7.清初畫家______的《荷花水鳥圖》創造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。

A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

8.著名油畫作品《格爾尼卡》是（）的代表作之一。A.A.梵高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

9.《安魂曲》是______的作品。A.A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.舒伯特

10.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是______所作。()

A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

11.______的作品被列寧稱作是俄國的一面鏡子。A.A.高爾基B.普希金C.阿·托爾斯泰D.列夫·托爾斯泰

12.“精騖八極，心游萬仞”說的是藝術創作過程中的藝術（）。A.表現B.想象C.構思D.再現

13.我國著名的雕塑作品《青銅器物架》產生于______時期。A.A.殷商B.戰國C.東漢D.西漢

14.藝術家的審美創造能力指藝術創作中的___________。（）

A.想象能力B.個人修養C.技巧水平D.發現能力

15.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產生的時代是（）。A.漢朝B.唐朝C.宋朝D.元朝

16.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家______的代表作。()

A.馬赫B.李斯特C.約翰·施特勞斯D.貝多芬

17.電影《卡里加里博士》體現了德國（）。A.表現主義B.現實主義C.超現實主義D.意識流主義

18.接受者由作品的類型或形式特征而引發的期待特征指的是__________。（）

A.意蘊期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

19.下圖的作者是（）A.畢加索

B.馬蒂斯

C.莫奈

D.凡·高

20.藝術概論研究的對象是人類的______。A.A.精神活動B.審美活動C.藝術活動D.情感活動

21.1991年中央電視臺播出的《望長城》屬于()A.A.故事片B.紀錄片C.科教片D.美術片

22.《石壕吏》屬于（）。A.抒情詩B.敘事詩C.詞D.散文詩

23.著名書法家土羲之被稱為“______”。

A.書神B.書圣C.書仙D.書狂

24.文藝的社會功能方面，_____提出了"凈化說"。

A.柏拉圖

B.賀拉斯

C.亞里士多德

D.康德

25.電影《劉三姐》屬______喜劇片。

A.滑稽B.諷刺C.音樂D.荒誕

26.在中國文學史上，宋代成就最突出的文學體裁是

A.雜劇B.傳奇C.詞D.賦

27.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。()A.A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

28.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是（）。

A.妙品B.能品C.神品D.逸品

29.下列畫家中，不包括在“元四家”之內的是______。()A.A.黃公望B.吳鎮C.黃筌D.倪瓚

30.《草葉集》是詩人（）的代表作品。A.泰戈爾B.雪萊C.惠特曼D.波德萊爾

二、填空題(30題)31.“再現”是指藝術家在藝術創造中將__________中的人和事物__________地呈現在藝術作品中。

32.按馬克思主義藝術生產的理論，藝術作品是藝術家們按照__________的需要而提供的一種__________。

33.藝術形象是_____與_____的統一，感性與理性的統一，思想和情感的統一。

34.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

35.藝術傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

36.聲樂根據人們歌唱的特點，分成__________、__________、__________。

37."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術特點的概括。

38.藝術鑒賞過程的首要階段性環節是藝術鑒賞的__________。

39.文學藝術主要包括詩歌、__________、__________、戲劇和影視文學等。

40.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

41.藝術創造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

42.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

43.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

44.藝術傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

45.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

46.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

47.聯想的常見種類有___________、___________、___________和關系聯想等。

48.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術創作的過程。

49.__________批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態。

50.泰納認為，文藝創作及發展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

51.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術起源的"勞動說"．

52.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

53.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

54.詩歌根據其性質，可分為_____和_____兩類。

55.__________批評是指借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。

56.根據作品存在方式，藝術一般可分為_____、_____和_____。

57.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。

58.電影是將__________與__________結合而成的一門綜合藝術，電影的主要藝術語言和表現方法是__________和__________。

59.藝術語言是一種比喻的說法，指的是藝術作品的__________，在藝術作品中起到類似語言的表情達意作用。

60.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

三、簡答題(10題)61.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

62.簡述建筑藝術的基本特征。

63.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關系。

64.23.簡述3種主要的藝術批評形態

65.簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。

66.簡述三種主要的藝術作品分類方法及內容。

67.簡述什么是藝術創造主體。

68.簡要說明意志與情緒過程的關系。

69.簡述藝術活動的構成。

70.簡述三種以上關于藝術起源的重要學說。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術的種類。

72.藝術傳播有哪些要素?

73.簡述抽象思維在藝術創作中的作用。

74.簡述工藝藝術的基本特征。

75.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

76.建筑賞析：《帕提農神廟》

77.簡述藝術創作中審美理解的內涵。

78.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.結合具體的藝術作品，論述藝術創作的過程。

80.舉例論述藝術鑒賞過程中的審美效應。

81.論述藝術與宗教的差異與聯系，以及藝術與宗教之間的相互影響。

82.結合實際論述藝術鑒賞的基本過程和審美效應。

83.為什么說“經濟繁榮，藝術一定繁榮；經濟衰退，藝術也就衰落”的看法是缺乏根據的?

84.試論藝術意境的基本內涵及其基本特色。

85.簡述藝術概論的研究方法。

86.怎樣理解藝術鑒賞中的“共鳴”?試舉例說明。

87.如何理解藝術作品內容與形式的關系?

88.結合具體作品，論述藝術典型。

六、(0題)89.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發的期待指向叫做（）。A.文體期待B.意蘊期待C.意象期待D.情感期待

參考答案

1.A

2.D

3.C康德是德國著名哲學家，他認為“美”應該具有不涉利害而愉快、不涉概念而有普遍性、無目的的合目的性和來自“共同感”的必然性等四個特點，并據此提出了“純粹美”的概念。

4.C

5.B

6.D

7.B

8.D

9.B

10.A

11.D

12.C藝術構思是指藝術創造者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。想象為藝術家們開拓了無限廣闊的思維空間，使我們可以進行藝術構思。

13.B

14.D

15.B唐玄宗引《霓裳羽衣曲》為得意的作品，開始僅在宮廷表演，由于《霓裳羽衣曲》樂調優美，構思精妙，以后各藩鎮也紛紛排演此曲，因此唐代文人都有歌詠或筆錄。

16.C

17.A德國表現主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術邁進的一大標志，并對其他藝術產生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現實的變態心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

18.B

19.A

20.C

21.B

22.B

23.B

24.C

25.C

26.C

27.A

28.D將繪畫作品分為“神、妙、能、逸”四層的方法始于唐代，后世發展漸推“逸”品高于“神”品的繪畫理論。故選D。

29.C

30.C

31.客觀世界真實

32.人們的精神生活消費品

33.個性共性

34.審美塑造藝術形象

35.藝術信息受傳者傳播主體傳播媒介

36.男聲女聲童聲

37.蘇軾王維

38.審美感受

39.散文小說

40.國立音樂院

41.審美感知審美想象審美情感審美理解

42.視覺藝術雕塑

43.詩樂舞

44.現場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

45.拙政園留園豫園

46.選擇性恒常性

47.接近聯想類似聯想對比聯想

48.胸中之竹手中之竹

49.社會歷史

50.時代種族環境

51.《沒有地址的信》（或《藝術論》）

52.布封

53.歌劇舞劇話劇

54.敘事詩抒情詩

55.心理

56.時間藝術空間藝術時空藝術

57.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

58.藝術科學蒙太奇長鏡頭

59.物質表現手段

60.賦比興

61.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的．在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

62.(1)建筑藝術是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。

(2)建筑藝術的基本特征：

①造型的形式美追求；

②環境的人格化體現；

③多重的象征性意味。

63.(1)形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活，到進行藝術構思、形成藝術意象，并將其物化為藝術形象或藝術意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創造性等特點。(2)靈感是指藝術家在創作過程中的某一時間內，突然出現精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現象，呈現為遠遠超出平常水準的創作沖動和創作能力，藝術構思或傳達通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現。

64.23.

藝術批評是根據一定的思想立場和美學原則、理論體系，對以藝術作品為中心的一切藝術現象進行理性分析和審美判斷的創造性文化活動。(以下任選三種)

①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術，強調藝術作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環境的印記。藝術作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術哲學》中從種族、環境和時代三要素出發，進行藝術批評。

②心理學批評從創作主體——藝術家的精神世界入手來評價藝術。它既可以從藝術家的創作動機、創作中的心理活動來理解藝術作品，也可以從藝術作品折射出的心理因素出發來反觀藝術家的心理狀態。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術現象和藝術作品。

③文本批評認為藝術作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術作品的文本語言和物質媒介。如20世紀西方符號學強調對藝術作品本身或藝術符號的研究。

④接受批評模式強調從接受者的角度研究藝術活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術作品過程中的能動性和創造性。如20世紀60年代出現在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調從接受者的角度研究藝術作品和藝術史。

65.(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。內容主要指題材、主題、人物、環境、情節等諸多要素的總和。

(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，亦即作品的內部聯系和外部表現形態。其內部聯系表現為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯系和組織方式，主要指結構；其外部表現形態呈現為外部形式，即表現內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。

(3)藝術作品的內容和形式是統一的和不可分割的有機體。在藝術創造中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現。

66.（可以選擇其中三種回答）（1）根據作品存在方式可分為：時間藝術、空間藝術、時空藝術。（2）根據對作品感知方式可分為：聽覺藝術、視覺藝術、視聽藝術。（3）根據作品對客觀世界反映方式可分為：再現藝術、表現藝術、再現表現藝術。（4）根據藝術作品物化形態可分為：靜態藝術、動態藝術。（5）從本質上講，根據藝術形態的物質存在方式與審美意識物態化的內容特征，可以分為五種：造型藝術、實用藝術、表情藝術、文學藝術、綜合藝術。28．繪畫藝術的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

67.藝術創造主體即藝術家是人類審美活動的體驗者和實踐者也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧具有良好的修美和突出的審美能力而且具有獨立的人格和豐富的情感。藝術創造主體即藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創作者和生產者。他們不但掌握專門的藝術技能與技巧，具有良好的修美和突出的審美能力，而且具有獨立的人格和豐富的情感。

68.意志和情緒過程也有密切的聯系。(1)情緒既可以成為意志行動的動力，也可以成為意志行動的阻力。當某種情緒、情感對人的活動起推動力或支持作用時，這種情緒、情感就會成為意志行動的動力。當某種情緒、情感對人的活動起阻礙或消極作用時，該情緒、情感就會成為意志行動的阻力。(2)意志能夠控制情緒，使情緒服從理智。人們在工作或學習中面對困難而產生的消極情緒，可以通過意志力加以調節的控制，從而使自己的意志行動服從于理智的要求。

69.根據藝術活動的發展及其當代狀況可以將藝術活動視作一個系統它由四個要素或環節構成。(1)客體世界。客體世界即指藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界具有審美價值的客體世界是藝術創作的主要對象。(2)藝術創作與制作。藝術創作即指藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗運用特定的藝術語言和方式所進行的從審美意象到藝術形象、情境或意境的創造性活動。藝術制作即指與藝術創作密切相關的藝術制作活動。藝術制作體現為以物質性制作為主以精神性創造為輔的特點在當代藝術活動發展中藝術制作顯示出重要的和具有相對獨根據藝術活動的發展及其當代狀況，可以將藝術活動視作一個系統，它由四個要素或環節構成。(1)客體世界。客體世界即指藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創作的主要對象。(2)藝術創作與制作。藝術創作即指藝術家基于自身的審美經驗和審美體驗，運用特定的藝術語言和方式所進行的從審美意象到藝術形象、情境或意境的創造性活動。藝術制作即指與藝術創作密切相關的藝術制作活動。藝術制作體現為以物質性制作為主，以精神性創造為輔的特點，在當代藝術活動發展中，藝術制作顯示出重要的和具有相對獨

70.(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。(1)模仿說。這是一種最古老的藝術起源理論,認為藝術起源于人類對自然或現實生活的模仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為,藝術起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現為自由的游戲。(3)表現說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術起源于人類情感表現和交流的需要。

71.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

73.抽象思維往往在文藝創作的一些關鍵地方發揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協調。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創造。

75.(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛城及至整個希臘的標志。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節能夠推動想象和聯想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環節，能夠推動想象和聯想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

78.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創造主體在特定藝術種類的創造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統一、感性與理性的統一、思想與情感的統一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

79.藝術創作是一個復雜的過程，可以分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個階段。這三個階段表現為連續的和不可分割的整體。藝術體驗，是藝術創作的準備階段。它是創作主體在審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術體驗包含三部分：材料的儲備和審美經驗的積累；審美發現和審美領悟的發生；創作欲望的萌動及動機的生成。藝術構思，是指藝術創作者在藝術體驗的基礎上，以特定的創作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術意象的過程。藝術意象是藝術創作者的審美情感與客觀事物相融合的產物。藝術表現，是指藝術創作者選擇并運用特定的藝術語言，將自己藝術構思中已經基本形成的藝術意象最終呈現為物態的存在，使之成為具體可感的藝術形象或藝術情境。

80.藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生有十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。藝術鑒賞中的共鳴包含有兩種含義：一是指鑒賞主體與藝術作品中所表達的藝術家的情感或作品中藝術形象所具有的思想情感發生激烈的感應和交流；二是指不同時代、階級、民族環境的鑒賞者，在鑒賞同一藝術作品時產生的大致相同或相近的情感激動現象。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。凈化是鑒賞者通過鑒賞藝術作品而達到一種陶冶情操、趨向崇高的自我教育效果。凈化是藝術作品實現其審美教育價值的重要標志。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。領悟是鑒賞者在藝術鑒賞的過程中對藝術形象意蘊的妙悟和作品內涵的深刻領會，使鑒賞者內心生發出一種積極的人生意向。領悟能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。其實藝術鑒賞活動中的審美效應，在具體的接受實踐中是無法截然區分的。鑒賞者只有在對藝術作品產生共鳴的基礎上，才能凈化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部藝術作品對鑒賞者的靈魂產生了觸動，那一定伴隨著共鳴效應，且是幾經思考和領悟的結果。因此，藝術鑒賞的審美效應是多重的、復雜的，也是十分有效的，藝術作品的社會功能，多半就是通過這個途徑來實現。

81.藝術與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術要求對現實世界和世俗感情的形象表現。③宗教的對象是神,是人本質力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術的對象是全面的社會生活,是人的本質力量的對象化,人們在藝術面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉，藝術是生活的教科書，鼓舞人們在現實生活中去實現自己的自由創造的本質，它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在，而藝術卻不相信自己創造的對象的真實存在。藝術與宗教存在著某些共同點：①藝術與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產生愉悅與希望。藝術與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發展，就必然要利用藝術營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術表現世俗的感情。②宗教為藝術提供了題材。③宗教往往是藝術產生的組織者，在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經濟力量，組織大規模的藝術生產活動。

82.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品規定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的目標是接受者再創造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創造的結晶。

審美效應：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節、人格得到提升的狀態。

(3)領悟。領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構圖，直覺地感知到這幅畫表現的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調整與組合，對它表現的形象、意境的完善、補充，體現其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創造，理解與創造也往往是直覺的結果。

83.(1)在人類社會生活中經濟基礎的發展對于意識形態具有較強的制約和影響作用同樣藝術的發展也要受到經濟的制約和影響。(2)以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發展的根本動力。但經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。(3)經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系但并不是機械地互為因果關系的。因此藝術的發展與經濟的發展并不總是同步的。(4)結合藝術史上現象論述論證嚴謹表達流暢。(1)在人類社會生活中，經濟基礎的發展對于意識形態具有較強的制約和影響作用，同樣，藝術的發展也要受到經濟的制約和影響。(2)以生產勞動為中心的人們的經濟活動是推動藝術發展的根本動力。但經濟對于藝術的制約和影響作用并不是直接的。(3)經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系，但并不是機械地互為因果關系的。因此，藝術的發展與經濟的發展并不總是同步的。(4)結合藝術史上現象論述，論證嚴謹，表達流暢。

84.意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”又有來自客觀現實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術中主客觀因素的有機統一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”,又有來自客觀現實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

85.藝術概論的研究方法包括以下三個層面：(1)堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。(2)借用行之有